珍惜感情的句子感言大全

大海广阔无垠，因为他珍惜每一条小溪;树叶发荣滋长，因为他珍惜每一缕阳光;群山连绵巍峨，因为他珍惜每一块砾石。下面是我给大家整理的珍惜感情的 句子 ，欢迎阅读。

珍惜感情的句子1

1、那夜，又梦到那分手的一刻，我凝望着你，轻轻地对你说，希望在我一转身的时候，能够不哭。可眼睛却早已模糊了。我强忍着心痛，猛的回过头去。一滴泪水滴到了我是手上，分手，说好不哭的。

2、快乐是装给别人看的另一种痛楚，狂欢是留给自己的另一种寂寞。

3、暗恋最伟大的行为，是成全。你不爱我，但是我成全你。真正的暗恋，是一生的事业，不因他远离你而放弃。没有这种情操，不要轻言暗恋。

4、多少次，独对苍天，默默追问，可不可以不谈情?可不可以一人走到世界终结的彼岸?你幽邃的眼眸，浅浅的微笑究竟有什么样的珍藏，让我守候至今，任思念将霞光埋葬?

5、你对我太好了，但要我付出跟你同样多去爱你，我又做不到。你这样付出只令我有太大太大的压力，我好辛苦，放过我吧。

6、沿着一条路，你永远找不到最美丽的花朵，但是你可以找到最喜欢的。

7、如果不能长相厮守，何必当初苦苦相恋!如果你只想在百花争艳中飞翔，又何必要让我放弃整个森林

8、送你一颗美丽的心情树，赋予她真诚的养料关爱的温度和自由的空气，种在你心里，给你年年悦悦天天的幸福快乐和开心

9、爱情合适就好，不要委屈将就，只要随意，彼此之间不要太大压力，也不要相信完美的爱情。

10、或许离开，就再也不可能回来;或许回来，你已不再让我依赖;或许依赖，是对我自己最大的伤害;或许伤害，会最终让我释怀;或许释怀，就注定了我的离开。

11、失去了才知道珍惜，当初的美丽已是曾今，如今再也没有以前的没好日子只剩下仅有的回忆。

12、人生的悲哀是你遇上了一个对你很重要的人，他是你的一切。然而，你却没有办法留住他。

13、快乐不过是给伤口找一个笑着流泪的借口;幸福只是想让快乐有一个存在下去的理由。

14、我想我是一只狗，天天守在你门口;我想我是一只猪，天天陪你去看书;我想我是一只羊，天天陪你去食堂。

15、歌声形成的空间，任凭年华来去自由，所以依然保护着的人的容颜不曾改和一场庞大而没有落幕的恨。

16、知道吗?你最吸引我的，不是你的容貌，不是你那好看的眼睛，而是你的笑，笑的甜蜜满足，笑的天真无邪，让人感觉有种阳光的温暖。

17、思绪凌乱地结成一张网，越网越紧，直达心脏，一阵隐隐作痛之后，方才罢休。

18、人们常说被爱是一种幸福，但我认为爱你是一种享受，我会用我的心爱你到天长地久。有些失去是注定的，有些缘分是永远不会有结果的。爱一个人不一定会拥有，拥有一个人就一定要好好去爱她

19、单身是春天的，充满希望;单身是夏天的烈日，热情辉煌;单身是秋天的落叶，自由自在;单身是冬天的雪花，浪漫无限。

20、我的关心不过是你看来卑微的讨好，凭什么无怨无悔为你把青春当掉?

珍惜感情的句子2

1、时间就是生命，时间就是速度，时间就是力量。——郭沫若

2、今天乃是我们惟一可以生存时间。我们不要庸人自扰——或为未来的漫无目的而苦闷，或为昨天的过去而伤怀——而使它成了我们身体上和精神上的地狱。——富兰克林

3、刻意去找的东西，往往是找不到的。天下万物的来和去，都有他的时间。——三毛

4、不要沉湎于昨天，一切从今天开始，把握今天，等于掌握未来。——成易凡

5、时间是由分秒积成的，善于利用零星时间的人，才会做出更大的成绩来。——华罗庚

6、没有什么比时间更具有说服力了，因为时间无需通知我们就可以改变一切。——余华

7、不要为过去的时间叹息!我们在人生的道路上，最好的办法是向前看，不要回头。——罗曼。罗兰

8、有珍惜的心，珍惜人情，珍惜一草一木，社会，乃至世界的 清明 就较可期待。——林清玄

9、满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人。——晏殊

10、时间最不偏私，给任何人都是二十四小时;时间也是偏私，给任何人都不是二十四小时。——赫胥黎

11、时间很贪婪——有时候，它会独自吞噬所有的细节。——卡勒德·胡赛尼

12、拥有财富的人未必读懂人生，把握时间的人，才可能领悟人生的真谛。——黄思琦

13、合理安排自己的时间，有效的利用自己的时间，守时、惜时、不拖延。——赵

14、今天所做之事勿候明天，自己所做之事勿候他人。——-歌德

15、人生不发行往返车票，一旦出发了就再也不会归来了。——罗曼。罗兰

16、命运旅途中，每个人演出的时间是规定的，冥冥中注定，该离场的时候，多不舍得，也得离开。——亦舒

17、当许多人在一条路上徘徊不前时，他们不得不让开一条大路，让那珍惜时间的人赶到他们的前面去。——苏格拉底

18、今天应做的事没有做，明天再早也是耽误了。——-裴斯泰洛齐

19、你热爱生命吗?那么别浪费时间，因为时间是构成生命的材料。——富兰克林

20、我就生活在这里，没有完美新世界，没有需要等待的未来，没有要向外界索求的理解，也不需要通过跟谁比较才能判断自己，要做的就是此时，就在此地，就是此身。——柴静

珍惜感情的句子3

1、风摧寒棕响，月入霜闺悲。——李白《独不见》

2、送君如昨日，檐前露已团。——江淹《古离别》

3、美人结长想，对此心凄然。——李白《折杨柳》

4、美人金梯出，素手自提筐。——常建《春词二首》

5、佳人独立相思苦。——刘镇《玉楼春·东山探梅》

6、春思乱，芳心碎。——惠洪《千秋岁·半身屏外》

7、关山别荡子，风月守空闺。——薛道衡《昔昔盐》

8、顾谓戚夫人，彼翁羽翼成。——李白《山人劝酒》

9、何事非相思，江上葳蕤竹。——吴均《登二妃庙》

10、归来视幼女，零泪缘缨流。——韦应物《送杨氏女》

11、君行逾十年，孤妾常独栖。——曹植《明月上高楼》

12、可能无意传双蝶，尽付芳心与蜜房。——宋祁《落花》

13、思归未可得，书此谢情人。——李白《送郄昂谪巴中》

14、君门一入无由出，唯有宫莺得见人。——顾况《宫词》

15、而我爱夫子，淹留未忍归。——李白《赠秋浦柳少府》

16、绮席凝尘，香闺掩雾。——晏殊《踏莎行·碧海无波》

17、扪萝正意我，折桂方思君。——范云《送沈记室夜别》

18、荆州麦熟茧成蛾，缲丝忆君头绪多。——李白《荆州歌》

19、对菱花、与说相思，看谁瘦损。——陆叡《瑞鹤仙·梅》

20、靡芜盈手泣斜晖，闻道邻家夫婿归。——鱼《闺怨》

珍惜感情的句子 感言大全 相关 文章 ：

★ 形容珍惜的句子感言合集

★ 感情感悟的经典句子

★ 感慨爱情的句子大全

★ 感慨爱情的感言语录精选80句

★ 珍惜朋友的经典句子

★ 关于相爱到老的感悟句子

★ 形容爱情的句子感言合集

★ 感慨爱情的简短感言语录精选80句

★ 关于恋情的经典感言语录精选80句

余华与川端康成

面对苦难------摘自《面对苦难》 周国平

“任何智慧都不能使我免于痛苦。我只愿有一种智慧足以使我不毁于痛苦。”

面对自然悲剧，我们有什么呢？这里没有舞台，只有空漠无际的苍穹。我们不是英雄，只是朝生暮死的众生。任何人间理想都抚慰不了生老病死的悲哀，在天灾人祸面前谈不上什么正义感。 我们面对的是没有灵魂的对手，因而不能以精神的优越，却越发感到了生命的卑微。没有上帝来拯救我们，因为这灾难正是上帝亲手降下的。我们愤怒，但无处泄愤；我们冤屈，但永无伸冤之日；我们反抗，但我们的反抗孤立无助，注定失败。

然而我们未必就因此倒下。也许，没有浪漫气息的悲剧是我们最真实的勇气。在无可告慰的绝望中，我们咬牙挺住。

人生中不可挽回的事太多。既然活着，还得往前走。经历过巨大苦难的人有权利证明，创造幸福和承受苦难属于同一种能力，没有被苦难压倒的，这不是耻辱，而是光荣。

这是第二次看《活着》。第一次看完后，我已经哭得一塌糊涂，毕竟是经历得太少了，书中福贵的生活足以摧毁我心中所有的光明。但很奇怪，我又不觉得他有多悲惨，甚至有时候还能感到一丝存活的愉悦，那时我觉得，人生可以过得像他那样也无悔了，甚至到现在，我还是这样想的，但是此时，我想到的却是另外的一些东西：命。

当我读完《百年孤独》，读完《活着》，我深信宿命。其实也不觉得自己是悲观主义者，只是现实和理念是不同的。世界是被感知，而不是被认知的。什么都已冥冥注定，甚至连我们努力的念头也是，全部已有定数。但是，我们还是活在生活中，尽管有时真实的东西和我们所做的一切背道而驰，但我们还必须努力，因为我们还生活着。如不遵循生活的道，那么恐怕我们连思考的权利都会失去。

看完《活着》，脑海里萦绕不去的是那一条通向城里的小路。忘不了福贵他爹蹲在粪缸上眯着眼睛看的那条路，忘不了福贵他娘扭着小脚一深一浅走过的路，忘不了家珍穿着水红色旗袍走过的路，忘不了凤霞无声扯着福贵衣袖走过的路，有庆提着鞋子跑在那条满铺白雪的路，还有福贵牵着老牛，把影子拖得好长好长的那条路。 路永远是那条路，不同的是，路上走的人不同了。福贵没有选择。在年轻的时候，总觉得人生是一场游戏，总想胜出，但到后来，一波又一波的苦难扑面而来，还没有做好准备，一切已成定数。到后来，才恍然发现，这不是场游戏，永远不会有输赢。我们没有选择，只有一直，一直走下去。所以，福贵在讲述自己的时候，他不会悲伤。那不是苦难，也绝非幸福，仅是我们要面对的生活。

只是一条路，一条只能走一次的路。走在路上的人，也许会满心苦痛，停滞不前；也许会灿烂微笑，不断奔跑。尽管通向的都是同一目的地，但我仍然回选择后者。然后到终点的时候，再把所有的泪水倾盘倒出，用另一种平淡的声音讲述活着的故事。

生活还在不停的进行着，可我还活着，还有勇气的活着，不知为什么还活着，是为了父母吗，是为了一天三顿饭吗，还是为这行尸走肉一百多斤的躯体而活着，很痛苦，很痛苦自己什么都没有，很痛苦这个圈，这个生活圈，丑陋的嘴脸，丑陋的金钱下的自贱的人格，让我感觉这个世界是百眉横生没有爱的滋味，没有情的交往，只有利益，除了利益还是利益，交往中看谁对谁好，如果不好就百般没有好脸色看，真是无奈的社会，无奈的交际圈！

我是爱身边的每一个人的，无论我与他们怎么交往我是不会违背自己的人格和做人原则，不知道是他们不了解我，还是我不了解他们呢，总感觉交往总是那么复杂，那么让人不了解，让我不可思议，让我总是一次又一次的痛苦，我的一颗红心原先像一个红萍果一样，现在却一次次的被我爱的人和爱我的人，划破的伤痕累累，斑迹点点，面目全非，在一点点的滴着紫黑红色的血。

没有人能了解我，没有人能明白我，只有我知道自己，只有我能了解我自己。

以前也听过一位智者说过一句话：我们不是为别人而活着，那样我们会更累，可能还会累死！

经常告诫自己：我自稳坐钓鱼台，任凭风雨多摇戈。

大肚能容，容天，容地，万事何所不容；笑口常开，笑古，笑今，万事付诸一笑！

做一个一生不让人嗤笑的人，一生无愿无悔的人，一生有用的人，一个对身边有用的人！

有人说：做一个让别人瞧起的人。我感觉这人肯定是个爱慕虚荣的人，我们活着干吗做到非要让别人看得起的人，我们活着也不是为别人而活，活着也不是让别人看的，而是自己让自己更好的活着，但是这个社会不是自己一个人的，自己活着痛快别忘了分享快乐才是最大的快乐！

为 了 活 着 而 活 着 ——读余华《活着》有感

曾经写过一篇叫《生命》的文章企图去诠释生命，但最终还是失败了。

总是千百次地询问自己到底为了什么而活着？但每次只在镜中看到一张茫然而近乎麻木的脸。

余华写了一本薄薄的书——《活着》，讲述了一个关于死亡的故事。一口气读完它，泪流满面。余华的答案是“人是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物而活着。”

“为了活着而活着”，看似简单却极度深刻尖锐的答案。有人说生命其实是一个圆，走来走去也走不出这个圈，只是有的直径长，有的直径短罢了。

“为了活着而活着”？过于简单的答案总让人心存不甘，企图找出点别的什么，无论什么都好，只要不是“活着”这两个简单得不能再简单的字。在脑海中疯狂地搜索，在心灵深处枯竭地呐喊，几近崩溃的边缘。最后却依然见到那两个字安详地躺在眼前，折射出柔和的光芒。

如果生命真的如此，为了活着而活着，平凡得不能再平凡，简单得不能再简单。残酷？亦或是幸福？

我确是被《活着》里的故事真真切切地感动了，一个普通而又平凡的生活故事。或者让我流泪的是死亡——生命的终结。福贵一家相继去世，死亡的原因常出人意料之外却又在情理之中，中每一个人物的消亡都给我强烈的震撼。生命坚强而又脆弱。

“这是一个死亡的故事，却不乏温情。”福贵全家相互偎依着生活，在贫困饥饿的重压下，相互搀扶着在人生路上艰难地行走。为了活着而活着。承受着苦难，憧憬着未来。这就是——生活。

当代作家中 余华，贾平凹，王小波，张爱玲，安妮宝贝，王朔，谁的作品最好看？

20世纪80年代的中国文坛，余华、贾平凹、莫言等当代作家分别是“先锋派文学”和“寻根文学”的****,他们的创作在内容和形式上对传统的模式形成了巨大冲击。纵观这些代表性作家的创作道路，他们都承认在创作的艰难跋涉中曾经或多或少地得到过川端康成文学以及新感觉派文学的宝贵启示。他们一致表示，当他们对现实生活和创作产生疑虑和困惑的时候，是在与川端康成文学的对话中，感悟并探索出一套适合自己特色的创作方法来。也就是说，川端康成文学在某种程度上对他们的文学创作之路起到了关键性的引领作用。

第一，川端康成文学的传播

20世纪80年代，川端康成文学以及新感觉派文学是学界研究的热点之一。随着新感觉派以及其他国外现代派文学的陆续译介和传播，由现实主义一统江山的文学观发生了深刻动摇。学术界开始主张现实主义、浪漫主义和现代主义三种思潮和创作方法并行，川端康成及其文学作品就是在这样的大的文化环境下被逐步译介过来，并对中国当代作家的创作发生影响的。

1981年7月，上海文艺出版社出版了老翻译家韩侍桁所译的《雪国》。同年9月，山东文艺出版社出版了叶渭渠、唐月梅译的《雪国?古都》。紧接着，1985年川端康成的《千只鹤》《舞姬》《花的圆舞曲》等作品也被译成中文。这样，川端康成的获奖作品都有了中译本。1985年以后，叶渭渠又翻译了《川端康成谈创作》《川端康成散文选》《川端康成掌百篇》等不同体裁的作品集，扩大了川端康成文学在中国的传播。

1986年，上海文艺出版社出版了一本《探索集》,汇集了新时期以来在样式上有所创新的作品。在该书的《代后记》中，评论家吴亮和程德培列举了包括川端康成在内的六位外国作家的名字，认为他们对中国当代文学创作产生的影响最大:“川端康成是近来创作的一个重要依据和榜样，是他唤醒了某些气质内向的作家的智慧和灵识，把他们的感觉能力磨得更细更敏锐”。

第二，川端康成文学对中国文学的影响

余华是受川端康成文学影响较大的一位作家。在散文集《我能否相信我自己》中他曾这样回忆与川端康成文学的相遇：“1982年在浙江宁波甬江江畔一座破旧公寓里，我最初读到川端康成的作品，是他的《伊豆的舞女》。那次偶尔的阅读，导致我一年之后正式开始的写作，和一直持续到1986年春天的对川端的忠贞不渝。那段时间我阅读了译为汉语的所有川端作品。他的作品我都购买两份，一份收藏起来，另一份放在枕边阅读。后来他的作品集出版时不断重复，但只要一本书中有一个短篇我藏书里没有，购买时我就毫不犹豫。……川端康成的作品笼罩了我最初三年多的写作，那段时间我排斥了几乎所有别的作家……” 余华是创造性地吸收了川端康成的文学的，既有模仿、借鉴，又有所创新和突破。但无论如何，川端康成文学的影子与痕迹是始终贯穿在他作品中的。

余华自述最初接触川端康成是在1982年，那时川端康成文学给余华的感受是清新的、强烈的、富于刺激性的，与中国当时的文学作品、即使是同样描写痛苦的伤痕文学相比，形成了鲜明的反差。川端康成的《伊豆的舞女》也是描写感伤的情怀，却是那样的美丽、委婉、动人、给人的完全是优美的艺术享受。余华本人曾回忆道：“我忆得那个时候，伤痕文学还没有完全退潮，所以读了川端康成的《伊豆的舞女》以后，我有一个强烈的感受，就是人家写伤痕是这样写的，不是一种控诉的方式，而是以一种非常温暖的方式在写。” 这种“温暖的方式”是川端康成文学给余华留下的艺术初感，余华从中见到了文学的另一片天地，并被牢牢征服。

第三，余华和川端康成的文学创作

余华和川端康成的个性以及他们所处的特定的时代环境，决定了他们在抒发个人内心孤独的情感或者描写社会底层小人物的卑贱美这一类自己较为熟练的题材时会感到更得心应手。川端康成早期的作品大多是描写他的个人经历和体验的，带有明显的自叙成分。而他的代表作如《伊豆的舞女》《雪国》等则将描写的对象转向社会下层，转向民间的普通人物，尤其是下层妇女。歌女、艺妓、女侍者、女艺人等成为了川端康成的主角，表现她们的善良心地和凄惨命运则成为川端康成的主题。

川端康成本人曾在他的《的研究》一书中这样写道：“作家的气质和秉性决定了作家创作的主题倾向。所以，一个天生关注女性问题的作家，即使面对贫困和疾病，也会将它们与女性联系在一起考虑。”川端康成对下层女性的关注开始于他的成名作《伊豆的舞女》，作家以极其丰富的感受性在这部中生动地描绘了十四岁的舞女熏子纯朴稚气的性格、谦恭低下但又不失尊严的内在美以及舞女悲惨的生活，对她的遭遇寄予了深切地同情。在《雪国》中，川端康成的这种关注得到了进一步的发展。作家带着厌世和宿命的倾向，怀着无比的同情心，描写了沦为艺妓的驹子天真泼辣的外在性格，揭示了社会生活给她带来的哀愁与不幸，在朦胧中展示了下层妇女的美好品质。川端康成在中集中展现了西方的“人”的观念，不留痕迹地贯穿于驹子的血肉之中，让驹子作为一个独立的人来同命运抗争，努力摆脱艺妓的处境，争取获得普通人起码的生活权利和恢复做人的地位。比如，她勤学苦练艺技、追求普通女子应有的爱情等等都集中体现了这种观念。

川端康成中后期的创作，一方面沿着《伊豆的舞女》和《雪国》的路子，寄托个人的情感，表达对下层妇女、普通人以及被侮辱和被损害者的同情，先后写了《舞姬》《名人》《古都》等作品。《舞姬》集日本女性的温顺闲雅和忧郁哀怨的性格于波子这一人物身上。作为一个不成功的舞蹈演员，波子在婚姻和爱情、生活和事业的矛盾中，始终摆脱不了哀怨的心绪。《名人》则扑捉了秀哉名人内心深处的苦恼、孤独和难以排遣的挫折感。《古都》则透过风景来展现人物的忧郁的底色。另一方面，受西方现代主义文学思潮的影响，川端康成创作了《千只鹤》《山音》《睡美人》《一只胳膊》等作品，表现小人物们内心阴暗、无聊乃至丑陋的性无能。《千只鹤》描写了菊治与太田夫人以及文子之间的超行为，《山音》描写战争给人带来的心理失衡，《睡美人》则流露了性无能的江口老人对青春丧失的哀怨与对迫近的死亡的恐惧。

由于身受川端康成的影响，余华在创作上也经历了类似的道路，描写了许多小人物的平常生活。一般认为，余华创作分为三个时期：初期的自叙传与小人物；中期的先锋；九十年代以后的“回归民间”。无论在初期还是九十年代以后的“回归”时期，余华的都留有川端康成文学“小人物”的影子。

余华早期的重要作品、发表在《北京文学》上的《星星》描写的就是一个叫“星星”的普通小孩与小提琴的故事。至1986年创作的《小站》，余华的早期作品始终在反映小人物的一点点的恩怨、甜蜜和忧愁。他努力创造出一种情调来表现小人物的生活。《竹女》《月亮照着你，月亮照着我》《美丽的珍珠》《老师》等作品都是如此。《老师》讲的是一位幼儿园教师一辈子只教数数字和拼音字母歌，她不但没有厌烦，反而觉得神圣。临终前昏迷中还数着数、唱着字母歌。小人物的纯美顿时跃然纸上。《小站》是余华前期自叙传与小人物描写到中期先锋描写的一个转折点，但故事仍然反映的是小人物的一种茫然感。故事中没有姓名也不知身份的主人公带着不知所措的心情从外地出差回来，在县城小站下车后见到乏味单调的家乡人，朦胧中生出一种忧郁感。

《小站》之后，一直到1991年底，余华创作了大量的先锋。1992年以后，余华的创作进入了成熟期，先后创作了《在细雨中呼喊》《活着》《许三观卖血记》三部长篇，具有明显的“回归民间”的倾向。这一时期余华将川端康成的影响进一步淡化和深层次化，依然远离重大的社会题材，不触及昂扬的主旋律，继续描写小人物的普通生活与辛酸苦辣的人生境遇。《活着》讲述的是一个人经历了许多苦难之后，如何活下来的故事。以一个名叫福贵的饱经沧桑的老人和一头黄牛为线索，以回忆的方式叙述了富贵一家的故事。《许三观卖血记》则描写了普通工人和乡村农民捉襟见肘的苦难生活。主人公许三观是一名普通的丝厂工人，为了结婚、给孩子治病、度过荒灾、还债等不得不一次次出卖自己血管里的鲜血。这种卑贱的生活中所散发出来的普通下层人民的美还原了生活的本质，感人泪下。这一时期创作的其它，如《我没有自己的名字》等也大都描写这类故事。通过这些故事的叙述，余华告诉读者学会如何生活，如何在重压下忍耐。

但余华的作品与川端康成的作品相比较，似乎对下层女性极少关注与描写，缺少川端康成文学中对女性的细腻和富有人情味的哀怜。但在一点上两位男作家有共同点：那就是在他们的作品中都赋予了男性的另一半——女性勇于承担社会重负的美德。这一点在川端康成文学中的表现自不必说，而在余华的中，《活着》里的家珍、《许三观卖血记》里的许玉兰就是两个典型。余华在一次回答提问时，这样总结这两个人物的形象：“我觉得《许三观卖血记》里的许玉兰就是一个女强人，你看她把许三观收拾的十分服帖，我觉得《活着》里的家珍也是女强人，她对苦难生活的忍受能力，这也是一种强人。”

通过比较分析两位作家小人物形象的塑造，我们看到贯穿川端康成和余华创作的两个重要的思想倾向：异端创作和人道主义情怀。

所谓“异端创作”，主要是指两位作家的创作与同时期的其他作家相比，具有明显的偏离社会主流的倾向。川端康成深受儒道佛三家思想的影响，尤其是佛家的遁世思想，有意远离现实社会的困扰。他笔下的众多人物，如菊治、岛村、信吾老人等都是一种抽象的、非现实之美的体现者。对此，日本评论家奥野健男这样评价川端康成的创作：“川端文学并不代表明治以后日本近代文学的主流。他的文风、基本点和作者的生活态度都不同于日本近代文学，可以称作是一个异端。”

余华的这种异端倾向更是明显。八十年代大多数作家都写“伤痕”时，他模仿川端康成的作品，抒发某种情绪，表现某种情调；九十年代大多数作家紧跟社会现实，反映商海沉浮、金钱腐败、社会建设、人情、人性世界的时候，他却回归民间，埋头于小人物的精神和生活世界，发掘小人物内心的巨大空间，对社会集中关注的只字不提、我行我素，可谓极端得太有个性。之所以如此，源自深深扎根于两位作家心中的人道主义情怀，即张扬正义，同情弱小，确立个性，同情和帮助受侮辱、受损害的弱者，关心他们的死活，力图改变人与人之间的冷酷关系。两位作家都竭力从这一基本点出发，关注社会的底层和普通人的生活，讲述他们的不幸经历，赞扬他们在现实生活的旋涡中勇于承受、坚忍不拔的生命意识，使读者看到了新的希望和曙光。

不仅在主题的选择和人物形象的塑造上余华充分借鉴川端康成，而且在叙事手法上同样如此。

余华在写作之初，便看到了川端康成作品中强有力的细部描写，并对此加以吸收和借鉴，使其作品创作始终保持着同样出色的逼真的细部描写，余华为此受用终生。他曾多次自豪地回忆：“川端康成最迷恋我的地方是他的那种细部的描写，他描述的细部，给我的感觉和我们那个时候时髦的文学杂志上发表的那些作品有很大区别的，他的描写是有距离的，他刻画细部非常好，但是他是有距离的。你觉得他是用一种目光去注视，而不是用手去抚摩。就是这样一种细部的刻画，我觉得非常丰富，就一直在学习写细部。”“八十年代中国改革开放后，有大量外国文学作品被介绍进来，对我有较大影响的是川端康成。我非常喜欢他对细部的处理，他在描述作品时比其他作家丰富。我感到他不是用手去抚摸他描写的事物，而是用眼睛紧紧地凝视着他所描写的对象。他表达情感的方式很适合像我这样的中国人。”“川端康成对我最大的影响在于让我注意到细部是我们生命的所在。”

余华早期发表的作品《星星》在多方面存在不足，但唯有对细部的把握使我们看到了当时作为文学青年的他的老练。紧接着先锋鼎盛时期余华所创作的《十八岁出门远行》《古典爱情》《战栗》《偶然》等作品中都有精彩的细部描写，仅写场面的细致、逼真，足以让读者目瞪口呆。20世纪90年代以后，余华的细部描写在川端康成文学的基础上有所创新，又加进了一些幽默的元素。可以说，在细部描写和叙事上，川端康成给予了余华最大的恩惠，提供了文学的范本。

余华作为先锋派作家的标志在于他对暴力和死亡冷漠的、不动声色的叙述态度上。从直接的契机看,这无疑是受卡夫卡的启发，也与他曾经当过医生的人生经历有着必然的联系，但又何尝不与川端康成文学的影响存在千丝万缕的联系呢？余华曾经在比较川端康成和卡夫卡的不同文学倾向后，指出他们的共同之处：“无论是川端康成，还是卡夫卡，他们都是极端个人主义的作家。他们的感受都是纯粹个人化的，他们感受的惊人之处也在于此。川端康成在《禽兽》的结尾，写到一个母亲凝视死去的女儿时的感受，他这样写：‘女儿的脸生平第一次化妆,真像是一位出嫁的新娘。’而在卡夫卡的《乡村医生》中，医生看到患者的伤口时，感到有些像玫瑰花”。余华的这段话耐人寻味。在此，他发现了川端康成和卡夫卡在对待死亡和丑恶时都同样表现出了超然、敢于直视的态度。事实上，日本学者历来认为,川端康成文学在抒情风格的深处隐藏着“残忍直视的目光”和“冷漠的眼光”。川端康成文学那清澈见底的哀婉、稍纵即逝的美正是建立在这种敢于直视死亡和丑恶的基础上的。余华在早期阅读川端康成文学的时候，显然主要被其忧伤般的抒情风格所打动，而在阅读了卡夫卡的作品后，意识深处的种种记忆，包括自身的经历以及川端康成文学中的“冷漠的眼光”被清晰地唤醒和激活。在此意义上可以认为，余华通过卡夫卡在更深层次上重新发现了川端康成文学的意义和价值。

余华的古典爱情读后感 古典爱情

这些人的作品风格都有不同。我就我的阅读，谈谈个人体会。

1、王小波和王朔是有共性的，都追求作品“有趣”而动人。如果你是一个喜欢独特有趣味性的思维方式的人，可以看他们的作品。他们的区别在于，王小波是以趣味性去不动声色的东西人生，而王朔则会在“有趣”后面打上悲伤的底子，依个人喜好选择。

推荐：《黄金时代》（王小波历时20年数次修改写出的他最为满意的中篇）

《我的千岁寒》（王朔，独特的风格）

2、贾平凹曾被一度传言会获得诺贝尔奖，他的文字功底可想而知。是现在作家中的佼佼者。让人看了很舒服的文字。

推荐：《秦腔》（长篇）

3、余华的文字我没有看过，但我听说过他曾很大程度效仿马尔克斯的《百年孤独》。是个有抄袭嫌疑的作家吧。我不清楚，可以去搜他的资料看一看。

4、张爱玲是这些作家中我最喜欢的，她的文字充满着苍凉的意味，多以20～40年代的上海为背景，描写了许多尘世中男女在苍茫的时间和空间之中惘惘错过的故事。也是一个有着浓厚的小资气息的作家。代表作《倾城之恋》，《金锁记》

推荐：《金锁记》（短篇）、《半生缘》（长篇）

5、安妮宝贝也是喜欢的作家之一。文字有清冷的颓废美。但是！如果自认是一个乐观主义者的话，千万不要看她的文字。可能会被她影响造成灰暗的心理阴影。

推荐：《莲花》（长篇）

6、饶雪漫，个人认为，实在是不应该和你提到的其他作家相比，根本不是一个层次的。她的文字没有看过，但她的作品一向是被放在青春文学专柜的，如果楼主喜欢校园文学，就看她吧，就当感受浪漫气息了……

每个人心中都有自己对于书籍好坏的参照，这些作家在你心中的排位，只有你自己把他们的作品都看过了你才能知道。

路遥：《人生》还好，尤其**值得一看。

余华和沈从文的文字有哪些不同

池莉有一篇《不谈爱情》，讲一对青年男女由相识相恋而步入婚姻的故事。故事有很大一部分讲述两人由相识第一刻就产生的种种猜测算计以及婚后生活中的明暗较量，两个对彼此都还算满意的夫妻不能说他们之间没有感情，然而怎么也不能说那感情就是爱情。作者很清楚地说：“因为在现代社会里，古典爱情是不存在的。”

那么古典爱情是什么样的？《梁祝》吗？尾生抱信柱吗？《牡丹亭》中生而可以死、死而可以复生的“情之至”吗？这些千古传唱的爱情未免太过浓烈、太过戏剧化、太过不接地气，而我心中完美的古典爱情，是《浮生六记》中的样子。

“妾发初覆额，郎骑竹马来”，爱情的开始是作者沈复十三岁时去舅母家做客，忽觉幼时一起玩耍的表姐陈芸今已亭亭玉立，既折服于她诗稿中的慧心灵性又倾心于她娉婷淡雅的风仪，终至“心注不能释”。于是请之父母，约言媒妁，从此两小无猜的情谊多了一份眉间心上的牵挂思量。缔结婚约后第一次相见，芸娘暗藏粥待三白被人看到而遭笑嘲，为了避嫌此后相见即躲避。

“被酒莫惊春睡重，赌书消得泼茶香”，封藏的爱情开始绽露芬芳是在大婚礼成之后。新婚夜两人并肩读《西厢》，如同密友重逢，相视嫣然。从此二人相随相伴，年愈久情愈密，在自家走廊里相遇也忍不住悄悄执手一握，低语相问。平日里煮酒烹茶、莳花弄草、“课书论古，品月评花”，时而似知己、时而如师生、时而若谐友，只觉一粥一饭一举一动都满蕴着温情与趣致。以致三白难以理解“老年夫妇相视如仇者，不知何意”。他们刻图章“愿生生世世为夫妻”，夫执朱文，妻执白文，请人画月老像，时时祭拜以求来世姻缘。如此别致的浪漫，读来荡气回肠，让人感叹良久。

“老妻画纸为棋局，稚子敲针作钓钩”，欢愉之日易过，潦倒之时难捱，但若说贫贱夫妻个个百事悲哀却也未必。种种缘由，三白夫妇被遣出家门，生活转向颠沛与艰辛。但在困苦潦倒中，他们从未放弃过生活的情趣，仍然“良辰美景、不放轻过”，努力经营着贫贱中的雅致与洒脱，践行着“君画我绣，布衣菜饭，可乐终身”的生活理想。在对世间美好事物的细致体会和对诗意生活的不懈追求中，他们的爱情没被苦难打败反因苦难成全。

在这个不谈爱情、至少是不谈古典爱情的社会中，在这个只讲求实际实惠、事事算计得失效益的时代，偶然读到沈复的《浮生六记》，心头滋味相当复杂：惊叹、向往，而后，是黯然与惆怅。打个很不古典的比喻，那感觉就好像在一张报纸的商场打折信息栏中看到心慕已久的东西，正兴冲冲地打算揣钱而去，却突然发现这张报纸是去年的。

在沧浪亭赏月时芸娘曾对三白说：“宇宙之大，同此一月，不知今日世间，亦有如我两人之情兴否。”千古同一月，如今有心有闲有处赏月的又有几人呢？“风月无古今，情怀自浅深”，爱情永远不会过时，可是当你的情人已更名杰克，你又怎能送他一首《雨霖铃》？时光带走的不只是流水，还有世风，沧海桑田的不只是地貌，还有人心。

在余华的作品中，你觉得哪部写得最好？

余华的早期主要写血腥、暴力、死亡，写人性恶，他展示的是人和世界的黑暗现象。他中的生活是非常态、非理性的，里的人物与情节都置于非常态、非理性的现实生活之中。结构上，余华用时间结构，他把物理时间转换为心理时间，几个时间交错叙述，把时间进行分裂、错位，呈现出多重象征。　余华的在形式和语言上做过大胆的试验与探索，语言感觉与法国新相似。

沈从文的创作风格趋向浪漫主义，他要求的诗意效果，融写实、纪梦、象征于一体，语言格调古朴，句式简峭、主干突出，单纯而又厚实，朴讷而又传神，具有浓郁的地方色彩，凸现出乡村人性特有的风韵与神。整个作品充满了对人生的隐忧和对生命的哲学思考，一如他那实在而又顽强的生命，给人教益和启示

读余华的《在细雨中呼唤》

第1次看余华的就是《活着》，当时是听大学老师推荐的。因为老师说余华的这本《活着》是本世纪最值得看的。后来看了之后果不其然写的非常好，内容深刻又有哲理。看了之后，对中的每个人物都难以忘怀。

后来又看了余华的《许三观卖血记》，《许三观卖血记》的风格跟《活着》完全不一样。如果说《活着》是一部悲剧，那么《许三观卖血记》就应该是一部酸涩的喜剧。后来又看了余华的《兄弟》，兄弟也保存了余华一贯的写作风格，写实兼浪漫。

就以这三部小作品来分析，我个人比较喜欢看的还是《活着》，因为《活着》的内容实在是太深刻了，最后的结果也让人意料不到，给人的印象是最深的。后来又看了影片《活着》，我觉得**版的《活着》跟原著相比还是更喜欢看原著。因为拍成**之后，画面太写实了，演员的主导性比较大。而文字可以让人有更多的想象，想象的力量要远比现实大很多。

排在第2位的就是《许三观卖血记》，这是一部由悲剧转为喜剧的。的主人公是一位平凡的市井小民，为了能让家里人过得更好，就去卖血给家人改善生活。也因为卖血让他体力大减，丧失了劳动能力。但最后结果还是很好的，一家人其乐融融的生活。

这也反映出了当时社会市井小民的生活状态，那种平凡的但却坚强的心是整部的看点。《许三观卖血记》也获得了美国巴恩斯-诺贝尔新发现图书奖。一部优秀的不仅是中国人的，还是世界的，所有优秀的都写出了世界人民的心理共性。

排在第3位的就是《兄弟》，这部是一部具有划时代意义的，文风很像《布登勃洛克一家》 。

读了余华的《在细雨中呼唤》，感觉整个的基调是衰败的灰暗的绝望的混乱的，让人产生一种压抑的难受。

故事用“我”-孙广林的视角，用一种静止的旁观者的身份，来缓慢讲述他的整个童年。从孙广林出生到六岁在南门的生活，以及被军人王立强收养五年后重新回到家中，孙广林每个阶段的小伙伴，他的兄弟父亲母亲祖父祖母曾祖父，每个个性鲜明的人物发生的激烈碰撞和耐人寻味的故事，村子从拆迁到改为棉纺厂成为城镇居民，孙广林从农村到城镇到去北京上大学，以及主人公经历每个阶段后性格的变化。一气呵成，我也是看的很过瘾。

故事发生在六十年代末七十年代初，百废待兴，所以故事中有种惨淡的生活气息贯穿其中。但是也很贴近生活，真实的描写了底层人们精神上的匮乏，面对死亡的冷漠，对各种恶趣味的幸灾乐祸。亲情友情爱情都真实而可怖。虽然用孙广林的视角来描述整个故事，但是并不是以第三人称去写，有些时候是他看到，有些是回忆，还有些时候仅仅是感受，作者始终在过去现在和未来的时间线上来回穿插记录感受，如果单从故事来看，有些纷杂。但是整体上作者又分了脉络清晰的四个章节分别来描述他想表达的事情，所以当读完全本书，会有一种柳暗花明的感觉，再去回忆完全不觉得杂乱了。孙广林的性格是孤僻的内向的，毕竟经历了幼年的收养回归，童年的伙伴苏宇的早逝，家庭关系的不堪扭曲，但是又分明能感受到他的呐喊，对他的生存的环境的无奈和抗争。在整个故事里我总是能体会到一种特别矛盾的心理，这应该是那种年代所特有的成人的麻木和有了觉醒的年轻人的精神需求。

当然这种父辈们生活的环境，让我来真正体会，有很多情感是无法理解的。只能是站在试图打开一扇窗默默的窥视一角而已。但是又很能感同身受，毕竟我也是踩在了那个时代的尾巴上，匮乏的童年时期，天真浪漫和乏味懵懂是一起成长起来的。

故事读完总觉的意犹未尽，看似复杂的时间线人物线，却都鲜明的跃然纸上，一点不拖泥带水。个人感觉挺好看，值得再读。

本文到此结束，希望对大家有所帮助。