如何看待相声这个行业？

相声这个行业，在我看来是一个十分高尚的职业，因为他们会把生活中许多的受人非议的现象，以及惹人争议的言论，通过玩笑的形式表现出来，而且在最后可以通过深化相声节目的这个主题来使人深思和反省，我觉得其实是十分的高尚的，而且他们虽然是只有靠一张嘴，但是却能够给人以深刻的反思。

记者问陈佩斯：郭德纲和姜昆谁说的是正统相声，陈佩斯是怎么回答的？

周立波，出生于1967年4月22日，1981年进入上海滑稽剧团，师从上海曲艺界暨滑稽界元老周柏春。成名于80年代末，其表演风格独树一帜，融各派冷面滑稽于一体，又不失人文才情的调侃和嘲讽。这些年，周立波为了拓展自我局限，下过海、经过商、出过国，但始终牵挂着表演艺术。他在接受访时说，我这么些年的生活积累，社会阅历一直在促使我寻找全新的，能表现现代海派演艺文化的突破点，机缘到了，我会重新站上舞台。果然，2008年底，由周立波创作的海派清口《笑侃三十年》《笑侃大上海》在上海引起了强烈的轰动，一票难求。其艺术形式为独创的海派清口（区别于依赖的荤口），一个人，一个提示夹，一张椅子，以上海话脱口秀的形式演出2个小时。

1990年，23岁的周立波曾因误伤当时激烈反对他恋爱的女友父亲而被判刑，被迫离开舞台，引起滑稽界一片惋惜……

谈及那场几乎颠覆他艺术生涯的“意外”，周立波表示：“在经历了种种误会和波折后，我和岳父现在早已握手言和了，毕竟我和太太是真心相爱。如今，我们还照顾着岳父。”而周立波太太对于当初的选择也不曾后悔：“周立波有才华，也有责任心，过去的事都只是误会。”

这些年，周立波下过海、出过国，但他始终心牵着舞台艺术。在前辈王汝刚、严顺开以及好友关栋天、孙徐春等鼓励下，他终于再次鼓起勇气登上舞台。当年有“上海活宝”之称的周立波，虽然十多年不登舞台，风却不减当年。他告诉记者，这些年虽然没机会站在舞台上为观众表演，但骨子里的幽默感是压不住的。

曾参加长篇电视情景喜剧《家里比较烦》，饰演周家长子，和吕凉等合作，有精彩演出

主要演出场次：

2006年－2007年 《海派清口》 (兰馨大戏院)

2008年末 - 2009年初 《笑侃30年》(美琪大戏院)

2009年5月 - 今 《笑侃大上海》(美琪大戏院)

[编辑本段]博客门

所谓“博客门”，指的是前几日，一位自称“周立波[1]的太太张洁”的人在网上频繁发文，曝出诸多关于自己与周立波婚姻的旧事。

[编辑本段]周立波[演员]-演出看点

梳着小分头，穿着得体西装，再加几瓶矿泉水，周立波不换装，不休息，一个人，一张嘴，一个提示夹，撑起了一台海派清口表演。他的单口，既有传统噱头，更多时尚笑料；既有脱口秀，又有才艺表演和短信互动。他正话反说，漫谈爱情、婚姻、家庭、事业、财富，常在不经意中穿插匪夷所思的连环噱头，并将自己的人生感悟融入到与观众的闲聊中。滑稽泰斗周柏春逝世后，他以自己逼真的模仿让观众领略大师风。股票狂跌、次贷危机，他又推出“我为‘财’狂”财经专场。

周立波坦言，他的这种独创既有评书、小品的影子，更有脱口秀、独脚戏即兴活口的特色。像“笑侃30年”由于“新型武器”多媒体的加入，昔日草绿军装、喇叭裤、爆炸头、上海电信博物馆中觅到的老式公用电话和砖头大哥大、“有车一族”珍藏的自行车票等珍贵旧物件，都在台上一一重现。他自豪地表示：“我就是要让更多的观众感受到滑稽的艺术魅力，纠正一些同行错把庸俗当亲民的误导倾向。”

周立波的专场艺术总监关栋天认为，戏剧舞台素来是严肃面孔多，但周立波的东西很轻松，“很多很平常的事，像小时候难得一吃的油条、油墩子、麦乳精，在他的嘴里说出来都很有趣，能说到别人的心坎里，引起大家的共鸣。”京剧名角关栋天告诉媒体，他们曾做过统计，一场演出的笑声超过500次，掌声也有200次左右。

周立波的杀手锏是“促狎”，他始终是20年前成名时的那一脸坏相，寥寥数语就能把观众逗乐。他的噱头别具一格，表演亦庄亦谐，寓教于乐，台词更是充满了海派思维和丰富想象，如“去年股市是脑充血，充发充发，就半身不遂了”；“这30年，2只轮子少了，4只轮子多了，原来坐出租的是大户，现在坐出租的算散户”……在他嘴皮子的翻滚中，在紧贴时代的各种趣闻轶事里，观众们怀旧与感悟。专家称赞：“充满笑声却处处蕴涵哲理的噱头，已不再是昔日的小市民滑稽，而进入了既适合老上海人又使新上海人折服的大滑稽境界。”

经典台词：

你们一定要像容忍你们领导一样容忍我的无知。我的意思并不代表领导就一定无知，但无知的基本就是领导。

你说实话会得罪朋友和领导，说话会得罪自己。

一个人一定要有法律概念，要知道自己怎么 保护自己，当然你懂了法律之后你不违法，那就是浪费了。

[编辑本段]作品

滑稽戏《第二次投胎》

《笑侃大上海》

《笑侃三十年》

《我为财狂》

婚姻状况

2009年 周立波已经与妻子张洁签订离婚协议

刘文步为什么骂郭德纲？

姜昆和郭德纲这两个人，经过多年的“嘴仗”，似乎已经到了“汉贼不两立”的地步。郭德纲和姜昆都从事的是相声表演，那么，他俩到底谁说的是正统相声呢？关于这个问题，曾经就有媒体访过知名笑星陈佩斯。德高望重的陈佩斯并没有正面回答这个问题，而是说：相声的本质就是逗人笑，只要能让观众快乐，那便是好相声。

虽然陈佩斯并没有直接回答这个问题，但其实从他的话语中，我本人已经听出了答案。我认为陈佩斯的观点很正确，相声作为一门艺术，目的就是为了让大众从中获得快乐，我们也不要去纠结谁能代表传统相声这个问题。而且，我个人的观点就是，相声的本质就是快乐，只要不违背相声的本质，就是好相声。

一、正统相声之争。

毕竟，这些年来，郭德纲经常活跃在相声的舞台上，给很多的观众带来了欢乐。反观姜昆，几乎已经有很多年了，都没有呈现出令观众发笑的作品。而陈佩斯对相声的评价，基本上是肯定了郭德纲的。郭德纲和姜昆原本都是相声大师，二人为何会发展到“水火不容”的地步呢？这背后到底有啥原因？

在过往漫长的相声发展的过程中，相声的风格各有不同，也形成了各种流派。但是，相声界的矛盾，其实也就发生在过往的十几年中，而矛盾的起源，跟郭德纲和姜昆这两个人密不可分。仔细分析一下这两个人对于相声的“正统与非正统”之间的争论，归根结底，是跟时代的发展有关。

在以前的时候，相声作为一项民间文艺，主要在街头巷尾、茶馆和剧场等地演出。不少相声艺人靠这门手艺来养家糊口。在一九四九年以后，我国对于民间艺术的发展，起到过规范作用。在这种情形下，相声也顺应时代的发展，作出了不少的改变。传统相声中的一些经典的东西，保留了下来，而一些比较灰暗、低俗和不太符合新时代的东西，也陆续被剔除。

上个世纪八九十年代，相声曾经迎来过自己的辉煌，像陈佩斯、姜昆等一大批相声艺人，都取得了成功。他们成为了全国观众耳熟能详的笑星。这些人基本上代表着相声界发展的一个时代，而且，在那个时代，他们通过电视荧屏，给观众带来了很多欢乐。

可是，时代的车轮永不停息，而且发展得很快。随着时代的进一步发展，大家喜欢的方式，也在悄然发生着转变。因此，相声的地位开始慢慢下降，而姜昆等人，他们过往的那种相声表演方式，越来越被观众冷漠，甚至不少的年轻人都不再去听相声了。在这种情形下，相声要想生存下去，必然要进行改变。

但是，姜昆等人，经过了多年的积累，他们的相声表演艺术形式已经有点固化了，很显然无法跟上相声市场的变化。因此，一旦市场的需求变化了，便会有人去尝试对相声的表演方式进行改变，而郭德纲便是这样的人。

他以相声传统的师徒传承方式，培养了一批年轻的相声演员，并且靠着这伙人为班底，加上自己的辛苦努力，创办了专业相声剧团“德云社”。郭德纲表演相声有个特点，便是尊重古老传统相声段子的同时，还敢于创新，把很多跟时代生活密切相关的话题，加入到了作品之中。

他的这种改变，很好地迎合了市场的需求，吸引了大量观众去剧场买票听相声。变革的本质就是要打破旧的东西，创造或者添加一些新的东西。而郭德纲的这种变革，无疑在艺术上需要进行改变，甚至颠覆一些传统的东西。因此，在相声界里，新旧理念必然产生冲突。

众所周知，说相声的嘴皮子都是比较利索的。于是乎，以郭德纲为代表的新派和姜昆为首的保守派，在某些时候，必然会用语言来调侃或者驳斥对方。久而久之，这便会在相声界引起矛盾。这种矛盾随着时间的推移以及媒体的添油加醋，逐渐形成了不可调和的矛盾。

二、郭德纲。

提起相声这门传统艺术，想必大家都不陌生。它拥有悠久的历史，经过长时间的发展以及师徒传承，时至今日，依然能给人们带来很多的快乐。这些年来，在相声行业里，郭德纲创办的德云社，无疑是行业内最具代表性的一家相声社团。

郭德纲的相声幽默搞笑，并且有着大量的粉丝。但这些年来，郭德纲在接受鲜花和掌声的同时，也不乏争议。尤其是以姜昆为首的一批相声大师，经常抨击郭德纲的相声有点“三俗”，并且说他的相声表演已经脱离传统相声的本质了。而郭德纲似乎更看不上那些“主流”相声演员。并且，郭德纲经常在节目中调侃自己是“非主流”相声演员。

放眼如今的圈，郭德纲确实是星光灿烂，实力强劲的大咖人物。但郭德纲的成名史却颇为曲折，而在他过往的奋斗历程中，也饱受了无尽的辛酸。郭德纲看上去似乎有点老，但他的年龄其实并不是很大，七零后的郭德纲还不满五十岁。郭德纲生于天津，这座城市有说相声的传统，在郭德纲很小的时候，他也很喜欢这门艺术。但是，喜欢是事，把这个当成饭碗，却远远要比想象中的苦得多。

郭德纲选了相声这条路后，最早拜在一个姓杨的师父门下。他从师父那里受到了最初的启蒙教育。可随着时间的推移，他的启蒙恩师的能力有限，郭德纲再想上个台阶也很难。但是，既然选择了这条路，郭德纲也想在相声行业里混出名堂。于是，他在十几岁的时候，就勇敢地离开了天津，来到了相声行业更加活跃的北京。

只身一人来到北京后，郭德纲可谓是尝尽了底层生活中的酸甜苦辣。但他依然没有放弃相声事业，一旦有机会，还是会去跑场子，去各个小剧场说相声。在那个时候，由于他没有名气，他的收入也非常低，经常出现吃了上顿没下顿的情况。为了糊口，郭德纲也做过不少屈辱的事情。

在当年，他有一个节目，为了吸引大家的眼球，策划了一个活动，就是把一个人关到一个透明的玻璃大盒子里，然后吃喝拉撒都在盒子里解决，只要待够三天，便给一笔钱。郭德纲为了赚收入，当时接了这个挑战的任务。他整整被关在玻璃盒子里三天，并且每天都有大量观众来观看，这些观众就像看猴子一样欣赏着郭德纲。这也是没有办法的事情，那个时候的郭德纲，也顾不上啥脸面了。

刻苦努力的人，或许会得到上天的眷顾。勤奋的郭德纲，在相声技艺方面，他的造诣越来越高了。到后来，他得到了侯耀文的赏识，并且被侯耀文收为徒弟。在相声行业里，师父很重要，一旦有个知名的师父，便意味着“师出名门”，不仅能得到师父的指点和提携，而且也能得到圈里人的认可，对他的事业的发展很有帮助，这为他以后走红，打下了良好的基础。

有贵人的提携，再加上郭德纲自己的努力，他抓住了机会。在往后的时光里，他一步步在相声圈里走红。在郭德纲小有名气之后，他并没有停下前进的脚步，反而开始规划未来。他创办了德云社相声剧团，并且还按照相声的传统，收了一批孩子带在身边，亲自传授相声技艺，通过数年的培养，以曹金、何云伟和岳云鹏等人为代表的一批徒弟，逐渐成为了德云社的顶梁柱。

这种具有前瞻性的规划，也让德云社成为圈里最受欢迎的相声剧团。郭德纲也凭借德云社的成功，登上了人生顶峰，成为了光芒四射的明星大咖。草根出身的郭德纲，他的过往岁月虽然很坎坷，但他的成功也是相当励志的。

三、姜昆。

相比于草根出身的郭德纲，姜昆的人生要顺利不少。一九五零年，姜昆出生于北京。姜昆从小就喜欢文艺，而且很热爱表演。他在十几岁的时候，出演了一部很知名的**《白求恩大夫》，从而被大家所熟知。

总体来说，姜昆是个多才多艺的人。他不仅擅长表演，而且嘴皮子也很利索，还是一个主持人，后来，他也迷恋上了相声。并且在一九七六年的时候，姜昆拜了知名相声大师马季为师。从初学相声就能拜师马季的这件事情，我们就能够看出，姜昆的家庭实力不一般。

后来，相声艺术得到了蓬勃的发展。而姜昆在马季的提携下，获得了大把的露脸机会。尤其是马季连续几年带着姜昆上春晚，给观众留下了很深刻的印象。而姜昆也凭借春晚的舞台，成为了全国观众都很熟悉的笑星。在成名之后，姜昆并没有在相声事业上有更多的想法，而是进入了体制，他发展得也很顺利，一步步成了我国曲艺协会的一把手，他的职位越来越高了，其社会地位很不一般。

四、陈佩斯的看法。

陈佩斯是圈里德高望重的人物，当主持人把“姜昆和郭德纲谁能代表传统相声”这个争议性巨大的问题抛给他时，尽管很多人觉得陈佩斯没有正面回答。但仔细分析一下，陈佩斯说相声的本质就是要让观众发笑，只要能逗乐观众便是好艺术。这些话虽然很简短，却是一针见血地说明了问题。

毕竟，长久以来，大家似乎把主要的精力都放到了郭德纲和姜昆双方个人的话题之上，却忽略了相声本身。而陈佩斯恰恰是从相声艺术本身出发，用客观的话语，点出了相声艺术的本质。相声虽然是传统艺术，但不论是上个世纪八九十年代走红的姜昆，还是二十一世纪爆红的郭德纲，其实这二人都对传统相声有过很大的贡献。

他们身上既有传统相声的功底，也在不同的时期，把自己的一些东西加入到相声艺术之中。所以，争论这二人到底谁能代表传统相声，其实这本身就是毫无意义的。因为只有符合时代发展需求的艺术，才是具有生命力的艺术，而陈佩斯恰恰点出了这一点。这也从侧面说明了，陈佩斯作为老艺术家，他看待问题，总是能一针见血地说出其本质来，这着实令人敬佩。

五、把姜昆和郭德纲进行对比。

按照年龄来看，姜昆似乎也比郭德纲大不了几岁。但从相声艺术发展的历程来看，姜昆和郭德纲基本上就是两代人了。姜昆在二十三岁的时候，他已经通过春晚的舞台走红了，而郭德纲走红却要晚很多。所以，从这些情况来看，两人虽然都是相声出身，但却代表着截然不同的两个时代。

姜昆刚入相声行业的时候，他就有了马季的提携，并且在那个春晚爆火的年代，姜昆凭借在春晚上跟马季搭档，他很快就走红了，他基本上没有底层摸爬滚打的经历，更没感受过相声界里的竞争的残酷。

因此，姜昆常常给人一种高高在上的感觉。或许这跟姜昆在相声艺术方面不够接地气有关。而郭德纲在成名的道路上，却跟姜昆截然不同。草根出身的郭德纲，长时间在相声界的底层摸爬滚打，尝尽了其中的艰辛。而他的作品，也更加能表现出社会的现实。

除了截然不同的经历，在成名之后，二人的发展方向也是千差万别。姜昆在春晚上凭借相声成名后，便进入了体制内。而郭德纲在成名之后，依然坚守在相声行业当中，从创办德云社到收徒弟等事情，他所做的这一切，似乎都没有离开过相声行业本身。

六、总结。

郭德纲和姜昆持续多年的争论，其实这跟两个人成名的时代和个人经历以及事业的发展方向都有关系。各种因素叠加在一起，所以才造成了姜昆和郭德纲难以解开的纠葛。

回顾过往，无论是姜昆还是郭德纲，这两个人都在不同的时间段，用相声艺术的表演形式，都带给了观众巨大的快乐。或许正如陈佩斯所言，相声就是要让观众笑，让大家感到快乐。与其去争论姜昆和郭德纲到底谁能代表传统相声，其实还不如让相声艺人把更多的精力放在作品上，毕竟，让人感到快乐，才是相声的本质传统。

求一个郭德纲的相声 其中几句是 有钱人在深山老林,耍刀枪棍棒打不散无义宾朋.

虽然愿望是美好的，可惜德云社初期的观众并不买账，真正掏钱买票进剧场听相声的人没多少。加上德云社演员也就郭德纲张文顺和李菁等零零散散几个演员，德云社处境可谓举步维艰。不过，再困难也要咬牙走下去，辛辛苦苦撑起了场子总不能因为一时的不顺就关张了事吧。郭德纲就到处招兵买马，想方设法为德云社招进一批有相声功底的演员。

也就在这个时候，金文声给德云社推荐了一个人——刘文步当时郭德纲一听是刘文步，立马把头摇得跟拨浪鼓一样，根本不同意。后来，张文顺考虑到刘文步虽然名声不佳，但毕竟在相声界有一定的地位，而且底子颇厚，况且还是老大哥，就给郭德纲说情同意刘文步进社郭德纲再怎么不情愿，也不好违逆大哥的意见，只好勉强答应了但是不是真实的我们也不为而知了。在他出狱之后，因为自己的作风问题老艺术家的名声早已经传遍了全国。也就在这个时候，金文声给德云社推荐了一个人——刘文步。当时郭德纲一听是刘文步，立马把头摇的跟拨浪鼓一样，根本不同意后来，张文顺考虑到刘文步虽然名声不佳，但毕竟在相声界有一定的地位，而且底子颇厚况且还是老大哥，就给郭德纲说情同意刘文步进社。郭德纲再怎么不情愿，也不好违逆大哥的意见，只好勉强答应了。

刘文步擅长演说逗类曲目和闹活，尤其是在刻画小市民一类的人物时，往往能够入木三分，很见艺术功力。常常是一段作品表演完，观众的欢迎程度还是很高的。这下彻底惹恼了郭德纲，干脆借机把刘文步清理出德云社。那时候德云社已经今非昔比，郭德纲底气十足，根本不把刘文步的威胁放在眼里。但是有着这样成绩的他，却因为自己一些行为，导致自己三度入狱。在郭德纲的书中曾经写过，刘文步第一次因为和一个卖纸的有妇之夫产生了不必要的关系，入狱。

郭德纲提问天上有几个太阳那段叫什么?

该片段出自相声《十年》。

以下是相声的相关介绍：

相声，一种民间说唱曲艺。它以说、学、逗、唱为形式，突出其特点。著名相声演员有张寿臣、马三立、常宝堃、侯宝林、刘宝瑞、李伯祥、高英培、马季、唐杰忠、李文华、侯耀文、石富宽、苏文茂、李金斗、冯巩、郭德纲、于谦、姜昆、岳云鹏、孙越、张云雷等。

中国相声有三源地：北京天桥、天津劝业场和南京夫子庙，分为北派与南派。相声艺术源于华北，流行于京津冀，普及于全国及海内外，始于明清，盛于当代。

主要用口头方式表演。主要道具有折扇、手绢、醒木。表演形式有单口相声、对口相声、群口相声等，是扎根于民间、源于生活、又深受群众欢迎的曲艺表演艺术形式。

以上资料参考百度百科——相声

叫没点儿亮了。在4月8号郭德纲单口专场中李云杰,赵云霞学电台里有。

郭德纲，男，13年1月18日出生于天津市，相声演员，曲艺演员，**、电视剧演员，主持人。

19年投身艺坛，先拜评书前辈高庆海学习评书，后跟随相声名家常宝丰学相声，又师从相声大师侯耀文。期间又学习了京剧、评剧、河北梆子等剧种，辗转梨园多年。

1996年，创办北京德云社。2005年起，郭德纲及其德云社异军突起，使公众重新关注相声这一艺术门类，实现了相声的二次复兴。2006年于解放军歌剧院举办德云社相声专场，同年于天津人民体育馆举行德云社省亲相声专场，创下连续25次返场纪录。

2008年于北京人民大会堂举办相声专场，成为第一个在人民大会堂举办个人专场演出的相声演员。2009年入选“新中国最有影响力文化人物”。

2010年主持《今夜有戏》。2011年荣登美国《纽约时报》。2012年获“亚洲最杰出艺人奖”与第七届华鼎奖中国最佳曲艺男演员奖。2013年首次登上中国中央电视台春节联欢晚会。2014年担任《我为喜剧狂》导师并留任第二季。

2015年担任《笑傲江湖第二季》评委。同年主持《纲到你身边》。2016年举行“德云社成立二十周年”开幕式庆典，并展开全球相声巡演。2016-2021年六度担任东方卫视《欢乐喜剧人》喜剧观察员。

2018年9月26日，赵麟童老先生的夫人代替故去的赵麟童先生接受郭德纲的磕头、敬茶，完成拜师仪式，自此有了京剧门师承关系。

人物评价

郭德纲算得上一个草根艺人，之所以那么受大众的喜爱，是因为他的艺术作品接地气。一个很热爱相声的演员，一个很用功的艺人，这是我对他的一种判断。打拼着实不容易，一路走来，既有被冷落的辛酸，也有不被接纳的伤害。其人性情蛮、拧，兼且浑不吝；求艺独、思，兼且底子好。

中国相声当今的里程碑。

本文到此结束，希望对大家有所帮助。