小学苏轼的古诗

　对于苏轼的诗歌，在小学的教学中大家还记得哪些吗？接下来我搜集了小学苏轼的古诗，仅供大家参考，希望帮助到大家。

小学苏轼的古诗1

　荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。

　一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。

　译文：

　荷花凋谢连那擎雨的荷叶也枯萎了，只有那开败了菊花的花枝还傲寒斗霜。

　一年中最好的景致你一定要记住，那就是在橙子金黄、橘子青绿的秋末冬初的时节啊。

　赏析：

　这一首诗是诗人写赠给好友刘景文的。诗的前两句写景，抓住“荷尽”、“菊残”描绘出秋末冬初的萧瑟景象。“已无”与“犹有”形成强烈对比，突出菊花傲霜斗寒的形象。后两句议景，揭示赠诗的目的。说明冬景虽然萧瑟冷落，但也有硕果累累、成熟丰收的一面，而这一点恰恰是其他季节无法相比的。诗人这样写，是用来比喻人到壮年，虽已青春流逝，但也是人生成熟、大有作为的黄金阶段，勉励朋友珍惜这大好时光，乐观向上、努力不懈，切不要意志消沉、妄自菲薄。

　苏轼的《赠刘景文》，是在元祐五年（1090）苏轼在杭州任知州时作的。《苕溪渔隐丛话》说此诗咏初冬景致，“曲尽其妙”。诗虽为赠刘景文而作，所咏却是深秋景物，了无一字涉及刘氏本人的道德文章。这似乎不是题中应有之义，但实际上，苏轼的高明之处正在于将对刘氏品格和节操的称颂。不着痕迹地糅合在对初冬景物的描写中。因为在苏轼看来，一年中最美好的风光，莫过于橙黄橘绿的初冬景色。而橘树和松柏一样，是最足以代表人的高尚品格和坚贞的节操。

　古人写秋景，大多气象衰飒，渗透悲秋情绪。然此处却一反常情，写出了深秋时节的丰硕景象，显露了勃勃生机，给人以昂扬之感。因此宋人胡仔以之与韩愈《早春呈水部张十八员外》诗中“最是一年春好处，绝胜烟柳满皇都”两句相提并论，说是“二诗意思颇同而词殊，皆曲尽其妙”（《苕溪渔隐丛话》）。

　荷与菊是历代诗家的吟咏对象，常给人留下美好的印象，可是为什么此诗一开头却高度概括地描绘了荷败菊残的形象，展示了一幅深秋的画面？这全然是为了强调和突出一年之中的最好景象：橙黄橘绿之时。虽然橙和橘相提并论，但事实上市人正偏重于橘，因为“橘”象征着许多美德，故屈原写《橘颂》而颂之，主要赞其“独立不迁”、“精色内白”、“秉德无私”、“行比伯夷”。此诗的结句正有此意，在表达上融写景、咏物、赞人于一炉，含蓄地赞扬了刘景文的品格和秉性。

小学苏轼的古诗2

　游蕲水清泉寺，寺临兰溪，溪水西流。

　山下兰芽短浸溪，松间沙路净无泥，潇潇暮雨子规啼。（潇潇一作：萧萧）

　谁道人生无再少？门前流水尚能西！休将白发唱黄鸡。

　译文：

　游玩蕲水的清泉寺，寺庙在兰溪的旁边，溪水向西流淌。山脚下刚生长出来的幼芽浸泡在溪水中，松林间的沙路被雨水冲洗的一尘不染，傍晚，下起了小雨，布谷鸟的叫声从松林中传出。

　谁说人生就不能再回到少年时期？门前的溪水还能向西边流淌！不要在老年感叹时光的飞逝啊！

　赏析:

　东坡为人胸襟坦荡旷达，善于因缘自适。他因诗中有所谓“讥讽朝廷”语，被罗织罪名入狱，“乌台诗案”过后，于公元1080年（元丰三年）二月贬到黄州。初时虽也吟过“饮中真味老更浓，醉里狂言醒可怕”（《定惠院寓居月夜偶出》）那样惴惴不安的诗句，但当生活安顿下来之后，樵夫野老的帮助，亲朋故旧的关心，州郡长官的礼遇，山川风物的吸引，促使他拨开眼前的阴霾，敞开了超旷爽朗的心扉。这一首乐观的呼唤青春的人生之歌，当是在这种心情下吟出的。

　上阕三句，写清泉寺幽雅的风光和环境。山下小溪潺湲，岸边的兰草刚刚萌生娇嫩的幼芽。松林间的沙路，仿佛经过清泉冲刷，一尘不染，异常洁净。傍晚细雨潇潇，寺外传来了杜鹃的啼声。这一派画意的光景，涤去官场的恶浊，没有市朝的尘嚣。它优美，洁净，潇洒……充满诗的情趣，春的生机。它爽人耳目，沁人心脾，诱发诗人爱悦自然、执着人生的情怀。

　环境启迪，灵感生发。于是词人在下阕进发出使人感奋的议论。这种议论不是抽象的，概念化的，而是即景取喻，以富有情韵的语言，摅写有关人生的哲理。“谁道”两句，以反诘唤起：以借喻回答。“人生长恨水长东”，光阴犹如昼夜不停的流水，匆匆向东奔驶，一去不可复返，青春对于人只有一次，正如古人所说：“花有重开日，人无再少时。”这是不可抗拒的自然规律。然而，在某种意义上讲，人未始不可以老当益壮，自强不息的精神，往往能焕发出青春的光彩。因此词人发出令人振奋的议论：“谁道人生无再少？门前流水尚能西！”

　人们惯用“白发”、“黄鸡”比喻世事匆促，光景催年，发出衰飒的悲吟。白居易当年在《醉歌》中唱道：“谁道使君不解歌，听唱黄鸡与白日。黄鸡催晓丑时鸣，白日催年酉前没。腰间红绶系未稳，镜里朱颜看已失。”杜甫也曾化用乐天诗，吟过“试呼自发感秋人，令唱黄鸡催晓曲”之句。此处苏轼反其意而用之，希望人们不要徒发自伤衰老之叹。“谁道人生无再少？”“休将白发唱黄鸡！”这与另一首《浣溪沙》中所云“莫唱黄鸡并白发”，用意相同。应该说，这是不服衰老的宣言，这是对生活、对未来的向往和追求，这是对青春活力的召唤。在贬谪生活中，能一反感伤迟暮的低沉之调，唱出如此催人自强的歌曲，这体现出苏轼热爱生活、旷达乐观的性格。

小学苏轼的古诗3

　横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

　不识庐山真面目，只缘身在此山中。

　译文:

　从正面看庐山山岭连绵起伏，从侧面看庐山山峰耸立，从远处、近处、高处、低处看庐山，庐山呈现各种不同的样子。人不清楚庐山本来的面目，只因为自己在庐山中。说明了一个道理：当局者迷，旁观者清。

　赏析:

　苏轼由黄州贬赴汝州任团练副使时经过九江，游览庐山。瑰丽的山水触发逸兴壮思，于是写下了若干首庐山记游诗。《题西林壁》是游观庐山后的总结，它描写庐山变化多姿的面貌，并借景说理，指出观察问题应客观全面，如果主观片面，就得不出正确的结论。

　开头的两句“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，实写游山所见。庐山是座丘壑纵横、峰峦起伏的大山，游人所处的位置不同，看到的景物也各不相同。这两句概括而形象地写出了移步换形、千姿万态的庐山风景。

　后面两句“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，是即景说理，谈游山的体会。为什么不能辨认庐山的真实面目呢？因为身在庐山之中，视野为庐山的峰峦所局限，看到的只是庐山的一峰一岭一丘一壑，局部而已，这必然带有片面性。游山所见如此，观察世上事物也常如此。这两句诗有着丰富的内涵，它启迪我们认识为人处事的一个哲理——由于人们所处的地位不同，看问题的出发点不同，对客观事物的认识难免有一定的片面性；要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的范围，摆脱主观成见。

　这是一首哲理诗，但诗人不是抽象地发议论，而是紧紧扣住游山谈出自己独特的感受，借助庐山的形象，用通俗的语言深入浅出地表达哲理，故而亲切自然，耐人寻味。

　在众多的'歌咏庐山的作品中，苏轼的西林寺题壁诗和李白《望庐山瀑布》同样著名。但是两首诗的艺术构思却大不一样：李白通过香炉峰瀑布一处景色的描写，烘托庐山的磅礴气势，激发人们对祖国山河的热爱；苏轼则没有描写具体景特，而是概括抒写浏览庐山的总印象，从中揭发一种生活哲理来启发读者的思考和领悟。这一首绝句的长处不在于形象或感情，而在于富有理趣。面对雄伟壮丽的庐山，诗人不胜感叹地说：从正面看庐山，它是一道横长的山岭；从侧面看庐山，它是一座高耸的山峰。你再从不同距离、不同高度去看吧，呈现在你眼前的庐山，都是各种互不相同的形象。我们为什么不能确切完整地把握庐山的真实面貌呢？只因为人在此山里面，眼界受到局限的缘故啊。

　“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，难道诗人所说的只是看山，所指的只是庐山一座山吗？普天下山山岭岭，哪一座不是看山角度不同，山势互不一样？宇宙间事事物物，又何尝不是立脚之点有别，观察结果各殊呢！对于一切事情，如果隐在它的圈子里面，就会不见全局，不明真相；只有客观地研究它的各个方面，才能取得正确的认识。这就是一句格言所说：当局者迷，旁观者清。

　诗写得巧妙别致，深入浅出，充满智慧，我们读过以后，仿佛自己也聪明了一些。

　这是一首诗中有画的写景诗，又是一首哲理诗，哲理蕴含在对庐山景色的描绘之中。元丰七年（1084）春末夏初，苏轼畅游庐山十余日，被庐山雄奇秀丽的景色所吸引。因此，他挥毫写下十余首赞美庐山的诗，这是其中的一首。前两句描述了庐山不同的形态变化。庐山横看绵延逶迤，崇山峻岭郁郁葱葱连环不绝；侧看则峰峦起伏，奇峰突起，耸入云端。从远处和近处不同的方位看庐山，所看到的山色和气势又中不相同。后两句写出了苏轼深思后的感悟：之所以从不同的方位看庐山，会有不同的印象，原来是因为“不识庐山真面目，只缘身在此山中”。也就是说，只有远离庐山，跳出庐山的遮蔽，才能全面把握庐山的真正仪态。这两句充满了意味深长的哲理，并成为人们广为传诵的警句。

小学苏轼的古诗4

　水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。

　欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

　译文:

　在灿烂的阳光照耀下，西湖水微波粼粼，波光艳丽，看起来很美；雨天时，在雨幕的笼罩下，西湖周围的群山迷迷茫茫，若有若无，也显得非常奇妙。

　若把西湖比作古美女西施，淡妆浓抹都是那么得十分适宜。

　赏析:

　在一天，苏轼和朋友在西湖边上饮美酒。开始天气晴朗，不大工夫竟然阴了天，下起雨来。这样，饮酒未尽，诗人便饱览了西湖上晴和雨两种截然不同的风光。于是诗人赞叹说：晴天的西湖，水上波光荡漾，闪烁耀眼，正好展示着那美丽的风貌；雨天的西湖，山中云雾朦胧，缥缥渺渺，又显出别一番奇妙景致。西湖无论是晴是雨无时不美。我想，最好把西湖比作西子，空蒙山色是她淡雅的妆饰，潋滟水光是她浓艳的粉脂，不管她怎样打扮，总能很好地烘托出天生丽质和迷人的神韵。

　这一首小诗前两句是描写：写晴天的水、雨天的山，从两种地貌、两种天气表现西湖山水风光之美和晴雨多变的特征，写得具体、传神，具有高度的艺术概括性，以致有人评论说，古来多少西湖诗全被这两句扫尽了。后两句是比喻：天地之间，人类最灵；人类之中，西子最美。在前两句描写的基础上，把西湖比做美女西施，说它和西施一样同为天下灵与美的极至，何况又经过淡妆或浓抹的精心打扮呢！

　然而，极写西湖之美还不是这个比喻的全部奥妙。历史上有些女子，美名和西子不相上下，诗人何以偏偏要拿西子来和西湖相比呢？这是因为，西子除了她灵秀美丽，她和西湖还有两点独特的契合：一是西子家乡离西湖不远，同属古越之地；二是西子、西湖，头上都有“西”字，叫起来自然天成。由于这种种原因，苏轼这个妙手偶得的比喻，博得了后人的称道，西湖也就被称作西子湖了。

　这一首诗概括性很强，它不是描写西湖的一处之景、一时之景，而是对西湖美景的全面评价。这一首诗的流传，使西湖的景色增添了光彩，也表达了苏轼喜爱西湖。

苏轼写的诗有什么？

1.苏轼诗词中的人生哲理

苏轼的赤壁风飘飘，水飏飏，掸掸这一路素衣风尘，驾一叶扁舟，于清秋的黄昏，残阳如血，苍海如幕，来到这古战场——赤壁。

心中沉浸着如此的哀闷漫想：那“乌台诗案”的苦楚，那皇帝谪贬的敕令，那洛阳亲友的牵念。于是黄州成为苏轼的落脚，赤壁成了苏轼的赤壁。

他想起了周瑜。“小乔初嫁了，雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间樯橹灰飞烟灭。”

他问自己难道自己不正是那东吴的督都吗？自己满腹经纶，胸中有的是治国平天下的笔墨，而此时？面对这一片漫漫江水，他陷入沉思。 他的思绪像长了翅膀似的，继续飞扬，斟一杯酒，临江而酾，是祭奠那死去的英雄，也是祭奠自己的往昔。

是啊！他清醒了：哀吾生之须臾倒不如托遗响于悲风，取山间之色，听江上清风之歌唱。他不再悲观，不再耿耿于怀。

后来，他用自己的行动证实自己的顿悟。他在黄州兴修水利，奖励耕织，清廉从政。

黄州的百姓感念这一位父母官。后来修了一祠庙来缅怀这一伟大的文人，知心的父母官。

文学的殿堂里永远可以听见那《赤壁赋》华美的乐章。 余秋雨先生在《东坡突围》中呼“苏轼选择了赤壁，赤壁也成全了苏轼。”

是啊！这一路艰辛，这一路坎坷，这一路无奈。苏轼没有消沉，没有失落。

他永远也不会去吟唱那软绵绵的情诗与愁苦。 什么“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”只属于李清照的小女子。

“杨柳岸，晓风残月”，“竟无语凝噎”只适合柳三变的多愁善感。 “恰似一江春水向东流”的忧虑只为李后主吟唱。

苏东坡是关东大汉，他只吟“大江东去”的豪迈，他只唱“千古风流人物”的激昂。 赤壁记载了苏东坡的崛起。

赤壁沉淀了苏东坡的不屈。 赤壁诉说着苏东坡的豪迈与诗情不朽。

赤壁只苏轼而光芒四射。 赤壁，只属于苏轼。

风雨任平生 他的多情造就了他的豪放；他的豪放造就了他的豁达；他的豁达造就了他风雨无阻，“风雨任平生”的一生。他就是唐宋八大家之一的苏东坡。

苏轼一生风雨，一生坎坷，然而，无论他走到哪里，他的名字就响彻在那里的天空中，响彻在那里的人们的心坎上。他的“一蓑风雨任平生”道尽了千古的真理，让人懂得用开朗、宽容、豁达的心去面对身边的人，身边的事和物；让人知道用感激、豁达的心境去挑战人生。

滚滚长江东逝水，浪花淘尽多少英雄豪杰。苏轼站在曾经是三国人物竞风流的赤壁面前，像一个关西大汉，手持铁板，大声高呼“大江东去浪淘尽，千古风流人物，故垒西边”“惊涛拍岸，卷起千堆雪”“江山如画，一时多少豪杰”“人生如梦，一樽还酹江月”。

这是他历经风雨后的坦然，这是他真情的告白。他知道在有生之年要用美酒来面对如画的江山，如梦的人生。

古人说：“上有天堂，下有苏杭。”美丽的西湖承载了多少中国文人的梦，苏轼虽被贬至此，然而他没有悲怆，没有哭天地，没有愤愤不平，风雨任平生。

他懂得了“为官一任，造福一方”的简单道理。于是，一道苏堤便横卧西湖。

他要让西湖储藏的心灵，淹没他所有的痛苦，所有的忧伤。 “日啖荔枝三百颗，不辞常作岭南人。”

这是他被贬至天涯海角的海南所作的诗。他用荔枝的甜美洗去了官场的污垢。

他宁愿一辈子做一个普通的岭南人，每天尝尽甜美的荔枝。你看，这是一个何等豁达的心情，官场的风雨，生活的风雨均无法阻挡他心灵的前行。

他要让他的一生过得甜美、豁达。 《明月几时有》一词道尽了诗人在外想家想人的心境。

“不知天上宫阙，今夕是何年……”然而他也没有因此悲伤叹息，对生活失去勇气，失去信心。他让天上的明月传达自己对远在千里之外的故人、家人的思念。

一句“但愿人长久，千里共婵娟”不仅让他的风雨一生得到升华，而且抚慰了多少中国人思乡思人的心灵。这个时候，他把其豁达的心交给了饱怀思念之情的人们。

他要告诉他们——生活的风雨摧不倒我们，我们同在。 风雨的一生，豁达的一生；美丽的一生，多情的一生。

苏轼，永垂不朽。

2.苏轼的哲理诗有哪些啊

我也在搜集资料呢。送你一份。

《琴诗》：

若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？

若言声在指头上，何不于君指上听？

琴声也不是源于妙指，而是来自内心，琴者即心声。物我融合，才是佳境。

《题西林壁》：

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。

要知道世上多少事，想到容易做到难。有些人三岁想到的事六十岁也未必做到。由此看来，苏轼这首诗是"以议论入诗"的典范，是宋诗的一种革新。苏轼用自己的哲理诗维护了宋诗。

《独觉》：

倏然独觉午窗明，欲觉犹闻醉鼾声。

回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴。

这里的"独觉"，暗指禅语，一语双关。即一个人只要悟透世界，了然于心，那么对于人生的凄风苦雨也就能安然处之，恬然对待了。

希望能纳。

3.苏轼诗词中的人生哲理

苏轼的赤壁

风飘飘，水飏飏，掸掸这一路素衣风尘，驾一叶扁舟，于清秋的黄昏，残阳如血，苍海如幕，来到这古战场——赤壁。

心中沉浸着如此的哀闷漫想：那“乌台诗案”的苦楚，那皇帝谪贬的敕令，那洛阳亲友的牵念。于是黄州成为苏轼的落脚，赤壁成了苏轼的赤壁。

他想起了周瑜。“小乔初嫁了，雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间樯橹灰飞烟灭。”他问自己难道自己不正是那东吴的督都吗？自己满腹经纶，胸中有的是治国平天下的笔墨，而此时？面对这一片漫漫江水，他陷入沉思。

他的思绪像长了翅膀似的，继续飞扬，斟一杯酒，临江而酾，是祭奠那死去的英雄，也是祭奠自己的往昔。是啊！他清醒了：哀吾生之须臾倒不如托遗响于悲风，取山间之色，听江上清风之歌唱。他不再悲观，不再耿耿于怀。

后来，他用自己的行动证实自己的顿悟。他在黄州兴修水利，奖励耕织，清廉从政。黄州的百姓感念这一位父母官。后来修了一祠庙来缅怀这一伟大的文人，知心的父母官。文学的殿堂里永远可以听见那《赤壁赋》华美的乐章。

余秋雨先生在《东坡突围》中呼“苏轼选择了赤壁，赤壁也成全了苏轼。”

是啊！这一路艰辛，这一路坎坷，这一路无奈。苏轼没有消沉，没有失落。他永远也不会去吟唱那软绵绵的情诗与愁苦。

什么“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”只属于李清照的小女子。

“杨柳岸，晓风残月”，“竟无语凝噎”只适合柳三变的多愁善感。

“恰似一江春水向东流”的忧虑只为李后主吟唱。

苏东坡是关东大汉，他只吟“大江东去”的豪迈，他只唱“千古风流人物”的激昂。

赤壁记载了苏东坡的崛起。

赤壁沉淀了苏东坡的不屈。

赤壁诉说着苏东坡的豪迈与诗情不朽。

赤壁只苏轼而光芒四射。

赤壁，只属于苏轼。

风雨任平生

他的多情造就了他的豪放；他的豪放造就了他的豁达；他的豁达造就了他风雨无阻，“风雨任平生”的一生。他就是唐宋八大家之一的苏东坡。

苏轼一生风雨，一生坎坷，然而，无论他走到哪里，他的名字就响彻在那里的天空中，响彻在那里的人们的心坎上。他的“一蓑风雨任平生”道尽了千古的真理，让人懂得用开朗、宽容、豁达的心去面对身边的人，身边的事和物；让人知道用感激、豁达的心境去挑战人生。

滚滚长江东逝水，浪花淘尽多少英雄豪杰。苏轼站在曾经是三国人物竞风流的赤壁面前，像一个关西大汉，手持铁板，大声高呼“大江东去浪淘尽，千古风流人物，故垒西边”“惊涛拍岸，卷起千堆雪”“江山如画，一时多少豪杰”“人生如梦，一樽还酹江月”。这是他历经风雨后的坦然，这是他真情的告白。他知道在有生之年要用美酒来面对如画的江山，如梦的人生。

古人说：“上有天堂，下有苏杭。”美丽的西湖承载了多少中国文人的梦，苏轼虽被贬至此，然而他没有悲怆，没有哭天地，没有愤愤不平，风雨任平生。他懂得了“为官一任，造福一方”的简单道理。于是，一道苏堤便横卧西湖。他要让西湖储藏的心灵，淹没他所有的痛苦，所有的忧伤。

“日啖荔枝三百颗，不辞常作岭南人。”这是他被贬至天涯海角的海南所作的诗。他用荔枝的甜美洗去了官场的污垢。他宁愿一辈子做一个普通的岭南人，每天尝尽甜美的荔枝。你看，这是一个何等豁达的心情，官场的风雨，生活的风雨均无法阻挡他心灵的前行。他要让他的一生过得甜美、豁达。

《明月几时有》一词道尽了诗人在外想家想人的心境。“不知天上宫阙，今夕是何年……”然而他也没有因此悲伤叹息，对生活失去勇气，失去信心。他让天上的明月传达自己对远在千里之外的故人、家人的思念。一句“但愿人长久，千里共婵娟”不仅让他的风雨一生得到升华，而且抚慰了多少中国人思乡思人的心灵。这个时候，他把其豁达的心交给了饱怀思念之情的人们。他要告诉他们——生活的风雨摧不倒我们，我们同在。

风雨的一生，豁达的一生；美丽的一生，多情的一生。

苏轼，永垂不朽。

4.求苏轼哲理诗

苏轼著名的七绝《题西林壁》写道：

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。

看什么事物都是一样，你站在这个角度横着看和站在另一个角度纵着看肯定是不一样的，人生亦是如此。当人生的理想和追求不能实现时，我们不妨换个角度来看待自己的人生。

换个角度看人生，是人生处世的一种艺术。换个角度，便会产生另一种哲学，另一种处世观，另一种看待问题的心态。看到别的人当了官，你不妨从当官的人必竟是少数，大部分人只能当部属这一现实方面去想一想；看到别人发了财，你不妨从还有不少人仍生活在贫困线以下，还要靠勒紧裤腰带过日子这方面想一想；看到别人住上了高级别墅，你不妨从还有无法计数的家庭仍家徒四壁这方面想一想；看到别人有了属于自己的骄车，你不妨从我们的国家还是个自行车王国这个角度去想一想；看到别人锦衣玉食，你不妨从还有那么多的人仍在为一日三餐而发愁，还有那么多饥寒交迫的人连病都看不起，学都没的上的角度想一想。这时你的心里自然的就会趋于平衡，就不会产生非分之想了吗。换个角度面对人生多好，人生与角度是多么的重要！

5.描写道理的诗句

1、山重水复疑无路，柳暗花明又一村。（陆游《游山西村》）

2、横看成岭侧成峰，远近高低各不同。（苏轼《题西林壁》）

3、欲穷千里目，更上一层楼。（王之焕《登鹳雀楼》）

4、沉舟侧畔千帆过，并树前头万木春。（刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》）

5、问渠哪得清如许，为有源头活水来。（朱熹《观书有感》）

6、人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。（苏轼《水调歌头-明月几时有》）

7、会当凌绝顶，一览众山小。（杜甫《望岳》）

8、竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。（苏轼《惠崇〈春江晚景〉》）

9、不畏浮云遮望眼，只缘身在最高层。（王安石《等飞来峰》）

10、海日生残夜，江春入旧年。（王湾《次北固山下》）

11、等闲识得东风面，万紫千红总是春。（朱熹《春日》）

12、旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。（刘禹锡《乌衣巷》）

13、野火烧不尽，春风吹又生。（白居易《赋得古原草离别》）

14、人生自古谁无死，留取丹心照汗青。（文天祥《过零丁洋》）

15、不识庐山真面目，只缘身在此山中。（苏轼 《题西林壁》）

6.苏轼诗中的哲理

轼写了一首《琴诗》：

若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？

若言声在指头上，何不于君指上听？

这首诗很久不被人重视，有人注意了，却是一片斥责声。清代才子、文学批评家纪晓岚说："此随手写四句，本不是诗，搜辑者强收入集。"他甚至以质问的口气说："千古诗集，有此体否？"在纪晓岚看来，没有这种体，当然也不是诗。其实正是这"无此体"，看出苏轼的创新精神。

有一部佛门经书叫《椤严经》，书中说："譬如琴瑟琵琶，虽有妙音，若无妙指，终不能发。"这段话很精彩地说明一个哲学道理：只有主观和客观相统一，才能成功。苏轼把它妙化入诗，更进一步，琴声也不是源于妙指，而是来自内心，琴者即心声。物我融合，才是佳境。

我们再看大家非常熟悉的《题西林壁》：

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。

这首诗有新思想，这种思想前人有过，却没有说过，苏轼说出来了。要知道世上多少事，想到容易做到难。有些人三岁想到的事六十岁也未必做到。由此看来，苏轼这首诗是"以议论入诗"的典范，是宋诗的一种革新。这正是苏轼哲理的价值所在，或者说是苏轼的功劳。"唐诗主情，宋诗主理"，既然要说理，就得"以文入诗"，因为诗写情，文说理；既然要说理，就得"以议论入诗"，因为不议理不明。自南宋严羽在《沧浪诗话·诗评》中发难，到清代这七百年间，不少学者批评宋诗"以文入诗，以议论入诗"，觉得没有"诗味儿"了，苏轼反其道而行之，用自己的哲理诗维护了宋诗。

我们不妨再看一首《独觉》：

倏然独觉午窗明，欲觉犹闻醉鼾声。

回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴。

这里的"独觉"，暗指禅语，一语双关。即一个人只要悟透世界，了然于心，那么对于人生的凄风苦雨也就能安然处之，恬然对待了。到此，让我们抄录苏轼的一首词：《定风波》

三月七日，沙湖道中遇雨，雨具先去。同行皆狼狈，余独不觉，已而遂晴，故作此。

莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。竹杖芒鞋轻胜马，谁怕，一蓑烟雨任平生。

料峭春风吹酒醒，微冷，山头斜照却相迎。回首向来萧瑟处，也无风雨也无晴。

不知你能否理解？

哲理诗（古诗）全诗

诗歌作品

《题西林壁》、《和子由渑池怀旧》、《泗州僧伽塔》、《饮湖上初晴后雨》、《慈湖夹阻风》

诗歌举例

《饮湖上初晴后雨二首》

其一

朝曦迎客艳重冈，晚雨留人入醉乡。

此意自佳君不会，一杯当属水仙王。

其二

水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

作者简介

苏轼（1037—1101），字子瞻，一字和仲，号东坡居士，眉州眉山（今属四川）人。苏洵之子。嘉祐年间（1056—1063）进士。曾上书力言王安石新法之弊，后因作诗讽刺新法而下御史狱，贬黄州。宋哲宗时任翰林学士，曾出知杭州、颍州，官至礼部尚书。后又贬谪惠州、儋州。在各地均有惠政。卒后追谥文忠。学识渊博，喜好奖励后进。与父苏洵、弟苏辙合称“三苏”。其文纵横恣肆，为“唐宋八大家”之一。其诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格。与黄庭坚并称“苏黄”。词开豪放一派，与辛弃疾并称“苏辛”。又工书画。有《东坡七集》《东坡易传》《东坡书传》《东坡乐府》等。

请问苏轼的诗有哪些

题目题西林壁（苏轼）

诗词原文 横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。

哲理人们观察事物的立足点、立场不同，就会得到不同的结论。人们只有摆脱了主客观的局限，置身庐山之外，高瞻远瞩，才能真正看清庐山的真面目。要认清事物的本质，就必须从各个角度去观察，既要客观，又要全面。

题目潍县署中画竹（清 郑燮）

诗词原文衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。

哲理唯物主义认为，意识是客观事物在人脑中的反映。但是人们对同一客观事物进行思考，却往往会形成不同的认识和结论。从人的主观因素来说，主要是由于人们的立场不同，世界观不同，知识构成不同等因素造成的。诗中描述的祈雨场面就非常鲜明的告诉我们，在阶级社会中，由于人们分属于不同的阶级，具有不同的阶级立场，因而，他们对许多问题的看法（反映）都大相径庭。我们要正确地认识事物，首先必须站在人民根本利益的立场上去看问题。

题目琴诗（宋 苏轼）

诗词原文若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？若言声在指头上，何不于君指上听？

哲理美妙的乐曲是一个有机整体，而整体都是由若干相互影响、相互制约的部分、要素构成的。在乐曲、琴声中指头、琴、演奏者的思想感情、演奏技巧等部分、要素是相互依存、缺一不可的，它们之间是相互影响、相互制约的关系，存在着紧密的联系。唯物辩证法认为，普遍联系的根本内容，就是事物内部和事物之间的矛盾双方的联系。因此，这首所揭示的，就是琴、指头和琴声三者之间的矛盾关系。如果把演奏者包括在内，那么，演奏者的思想感情和技能与琴、指之间的关系，又可以看作是事物的内部矛盾（内因）和事物的外部矛盾（外因）之间的关系。前者是音乐产生的根据，后者则是音乐产生的条件，两者缺一不可。

题目戏为六绝句（之一） （唐 杜甫）

诗词原文庾信文章老更成，凌云健笔意纵横。今人嗤点流传赋，不觉前贤畏后生。

哲理（1）从事物普遍联系的观点看，任何事物都是一个前后相继的发展过程，离开了对历史联系的分析，我们不仅无法正确认识昨天的历史，也无法正确认识今天的是未。割断历史、否认联系，盲目的嗤笑传统、否定前人，必然导致民族虚无主义。

（2）用发展的观点看问题，就要把事物如实地看成是一个变化发展的过程。研究任何我，都不能割断历史，都不能以今天的成熟去否定昨天的幼稚。对前人要取历史主义的态度，不能用今天的淹灌和标准去看待和衡量过去，更不能苛求古人。

（3）用两点论和重点论相结合的观点看问题，一方面，要正确分析和区分前人的成就和缺陷、是与非、功与过、精华与糟粕等；另一方面，还要进一步分清哪是矛盾的主要方面，哪是矛盾的次要方面等。

题目八阵图 （唐 杜甫）

诗词原文功盖三分国，名成八阵图。减流石不转，遗恨失吞吴。

哲理唯物辩证法认为，任何事物都有它的整体和部分（全局和局部），两者既相互区别又相互联系。首先，整体和部分相互依存、不可分割。其次，二者相互影响、相互制约。在某种条件下，关键的部分甚至能够对全局和整体起决定性作用。诸葛亮多年苦心经营，巧妙布置八阵图，都是为了一个全局性的战略目标——“吞吴”，而刘备的报仇之举则是部分、局部的小目标。办事情只有从整体着眼，统筹全局，才能选择最佳方案，以求实现最有目标。刘备意气用事，仅从局部着眼，贸然发动进攻，结果不仅局部遭到失败，而且还从根本上破坏了诸葛亮苦心筹划的战略大局，使“吞吴”大计泡影。这首诗以生动鲜明的历史事实昭示后人：树立全局观念，局部服从全局是多么重要。

题目观书有感 （宋 朱熹）

诗词原文半亩方塘一鉴开，天光云影共徘徊。问渠那得清如水？为有源头活水来。

哲理以池塘为喻，说明了为学之道，必须不断积累，不断地吸收新的营养。事物都是运动、变化、发展的，万事万物只有在运动中才能保持自己的存在。正是这种不间断的运动、变化和发展，是事物才能在不断自我更新中存在下去。这种运动一旦停止，事物也就不可能存在了。如果没有知识的不断更新，不断积累，一个人的学问也就回变成一潭死水，毫无生气和进展了。治学之道如此，办其他事情也是这样。

题目拟古 （明 钱宰）

诗词原文长江东流去，来者方不息。白日没西山，晨光还奕奕。春花瘁复荣。秋草黄已碧。造化无停机，循环岂终极？人生天壤间，少壮须努力！

哲理世界上万事万物在永不停息地运动、变化着。自然界是如此，人生又何尝不是这样，因此，在少壮时，就必须努力拼搏，奋发进取。

题目论诗 （清 赵翼）

诗词原文李杜诗篇万古传，至今已觉不新鲜。江山代有才人出，各领风骚数百年。

哲理说明事物是不断发展的，每个时代都应创新、进步，不能因袭古人，不求进取

题目草 （唐 白居易）

诗词原文离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。

哲理说明世界上的事物都是运动、变化、发展的，而这种运动、变化和发展都有其基本的秩序，都是有规律的。规律是客观的，它的存在和发生作用不以人的意志为转移。唯物辩证法认为，事物发展的总趋势是前进的，新事物必定战胜旧事物。这首诗常被用来比喻新事物的强大啊生命力。尽管有严寒相逼，有野火摧残，旧事物的威力可谓横肆暴虐，却无法改变客观规律。新事物在春风吹拂下，正蓬蓬勃勃，一派生机。

题目寄兴 （宋 戴复古）

诗词原文黄金无足色，白璧有微瑕。求人不求备，妾愿老君家。

哲理唯物辩证法认为，世界上任何事物的内部都包含着既对立又统一的两个方面，因此，我们要如实反映事物的本来面目，就必须坚持两分法、两点论，全面地看问题。我们对人、对事、对己，都要一分为二，如果责备求全，就是一点论，就会犯片面性、绝对化的错误。

题目雪梅 （宋 卢梅坡）

诗词原文梅雪争春未肯降，骚人阁笔费评章。梅须逊许雪三分白，雪却输梅一段香。

哲理唯物辩证法认为，世界上的事物之所以千差万别，就在于她们各有其特殊性的矛盾，真实这种特殊的矛盾规定了一事物区别于其他事物的特殊的本质。诗中深刻地说明了：每一事物都有自己的特点，各有所长，各有所短。如果离开了对于矛盾特殊性的具体分析，人们就无法区分是未，也就更谈不上正确地认识事物。

题目惠崇春江晓景 （宋 苏轼）

诗词原文竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。萎篙满地芦芽短，正是河 欲上时。

哲理唯物辩证法认为，一般（共性、矛盾的普遍性）总是存在于个别（个性、矛盾的特殊性）之中，并通过个别表现出来。春天的到来，正是通过这一件件特殊的、个别的事物而表现出来。离开了这一个个的美妙画面，春光也就无从谈起了。

诗词原文冬青树上挂凌宵，岁晏花凋树不凋。凡物各自有根本，种禾终不生豆苗。

哲理内因是事物发展的根据。 题目感怀 （明 杨基）

诗词原文骅骝日千里，亦在御功者。向无造父能，乃与凡马同。

哲理唯物辩证法认为，在事物发展中，内因与外因同时存在，缺一不可。内因是事物发展的根据，外因是事物发展的条件，外因通过内因起作用。这首诗虽然突出地强调了外因对于人才发展的重要作用，但没有否定内因。一方面，它告戒那些对于他人来说处于外因位置的人们，应当善于发现、培养和使用人才，积极为人才的成长创造条件，另一方面，它还告戒那些在各方面已经取得成就的人们，不可忘记和否定自己成材的外部因素，把一切成功、成绩归于自己。

题目赤壁 （唐 杜牧）

诗词原文折戟沉沙铁围销，自将磨洗认前朝。东风不与周郎便，铜雀春深锁二乔。

哲理内因是事物发展的根据，外因是事物发展的条件。外因在一定条件下，对事物的发展起非常重要的作用。倘若没有一定的条件，即使是英雄人物也是无法成功的。

题目蚁 （唐 元稹）

诗词原文时术功虽细，年深祸亦成。功穿漏江海，蚕食困蛟鲸。敢惮榱梁蠹，深藏柱石倾。寄言持重者，微物莫全轻。

哲理这首诗通过小小蚂蚁造成的巨大危害，说明了量的积累可以引起质的饿变化，千里之堤毁于蚁穴的道理，告诫人们切莫轻视小的变化，以至酿成大祸。

题目读《陈蕃传》 （宋 杨万里）

诗词原文仲举高谈亦壮哉，白头狼狈只堪哀。枉教一室尘如积，天下何曾扫得来？

哲理从矛盾分析的方法来看，陈蕃不懂得对具体问题具体分析。事物的矛盾各不相同，解决矛盾的方法也不可能千篇一律，不同质的矛盾，只能用不同质的方法去解决，企图用一个模式去解决不同的矛盾，硬拼蛮干是注定要失败的，陈蕃方正有余，而计谋不足，以至事败垂成。

从量变与质变相互关系来看，陈蕃不懂得任何事物的发展必须首先从量变开始的道理。远大理想、崇高目标必须同脚踏实地、埋头苦干的精神结合起来，才可能实现。陈蕃一室不扫，哪能谈得上“扫天下”的雄心壮志？

题目七律.占领南京（）

诗词原文钟山风雨起苍黄，百万雄师过大江。虎踞龙盘今胜昔，天翻地覆慨而慷。

宜将剩勇追穷寇，不可沽名学霸王。天若有情天亦老，人间正道是沧桑。

哲理诗中引用了楚霸王项羽当年本可凭借优势兵力消灭刘邦，但他却害怕背上“不义”之名而多次丧失时机，最后反被刘邦攻击的历史悲剧，告诫热闹们“宜将剩勇追穷寇”的道理。从哲学角度来说，就是当量的积累已经达到一定程度时，就应不失时机地促成飞跃和发展，促成质变。如果犹豫不决，就会痛失良机。“天若有情天亦老，人间正道是沧桑”，更从辩证唯物主义和历史唯物主义的高度，说明“世界总是这样以新的代替旧的，综合司这样新陈代谢、除旧布新或推陈出新。”沧桑，指沧海变为桑田，这里比喻革命性的发展变化。“人间正道”是指社会发展规律。“老”是指因气愤、痛苦而变得衰老。这两句的意思是，天若有情的话，看到国民党统治的黑暗残酷，也会气愤不已，变得衰老；人类社会的除旧布新，沧桑变化，是不以人们意志为转移的客观规律（人间正道）。

题目小松 （唐 杜荀鹤）

诗词原文自小刺头深草里，而今渐觉出蓬篙。时人不识凌云木，直待凌云始道高。

哲理这首小诗借松写人，寓意深长。小松刚刚出土，的确小得可怜，以至被埋没在深草之中，但它并不示弱，逐渐成长，是那些小草所无法比拟的。人们往往忽视、不认识小松将长成凌云大树的远展前途，等到松树真的凌云参天之时，才去称赞它的高大。大松“凌云”已成事实时，再来称赞它们高大，并不说明有眼光，而在小松幼小和小草一样貌不惊人时，如能识别，预见到它必将凌云的发展前途和趋势，而陪加培养和爱护，为它的成长创造条件，那才是有见识、有意义的。许多日呢所缺少的正是这个“识”字。作者以松喻人，告诫人们要善于发现和识别人才，对有发展前途的人才要及早给以重视、关心和培养，使之早日成才。

从哲学角度来说，小松的成长也可比喻为新事物成长的过程。一切新事物的成长都要经历一个由小到大、由弱到强、由不完善到比较完善的过程。它最初出现时总是比较弱小，不可能完全具备和充分显示其优势，甚至常常是貌不惊人，幼稚可笑。但由于它符合客观规律，代替了事物的发展方向，因而具有强大的生命力和广阔的发展前途。“前途是光明的，道路是曲折的”，是一切新事物发展的途径。我们应以唯物辩证法为指导，及时发现它，预见到它的远展前途，积极地支持它，促使它迅速成长和壮大。

题目游园不值 （宋 叶绍翁）

诗词原文应怜屐齿印苍苔，小扣柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。

哲理任何具有旺盛生命力的新生事物，是无论如何也禁闭不住的。

题目放言 （唐 白居易）

诗词原文朝真暮伪何人辩，古往今来底事无。但爱臧生能诈圣，可知宁子解佯愚。

草萤有耀终非火，荷露虽团岂是珠。不取燔柴兼照乘，可怜光彩亦何殊！

哲理诗中提出一个发人深思的问题：世事变化之快，真真，什么人年能分辨得清楚，而古往今来哪件事又不是如此？人们对于那些外表相似的真难辩的事物，必须透过现象，认识本质，辨别其真伪；并以种种贴切的比喻说明，人们通过分析比较，是可以辨别真伪，认识事物的本质的。

题目论诗绝句之二 （清 赵翼）

诗词原文只眼须凭自主张，纷纷艺苑漫雌黄。矮人看戏何曾见，都是随人说短长。

哲理作者一针见血地指出：评论诗词的好坏优劣，应当有自己的见解和主张哪个，而不能像文坛艺苑中的某些人一样，心口雌黄。马克思哲学认为，要做到独具慧眼，深刻地认识、把握事物的本质，一是必须在实践中占有大量的感性材料；而是必须善于对感性材料进行“去粗取精、去伪存真、由此及彼、由表及里”的加工，实现由感性认识上升到理性认识的飞跃和发展

题目咏史 （唐 高适）

诗词原文尚有绨袍赠，应怜范叔寒；不知天下士，犹作布衣看。

哲理诗的前两句，肯定了须贾的怜寒念旧之情，后两句借题发挥，讽刺须贾仅有怜寒之意而无识才之眼。也是对仅以外表、衣帽取人的一种讽刺。

现象是事物的表面特征，是事物的外部联系，可以被人的感官直接感知。而事物的本质则是事物的内部联系，是事物的根本性质，只能靠人的理性思维去把握。认识的根本任务在于透过现象认识本质，由感性认识上升到理性认识。正因为须贾的认识没有达到这样的水平和饿程度，因而不可能给以重视和委以重任。对万事万物的认识都是这样的。

题目诗一首（杨虎城）

诗词原文西北山高水又水，男儿岂能老故乡。黄河后浪推前浪，跳上浪头干一场。

哲理诗前两句表达了要干一番大事业的豪情壮志，后两句富于哲理，发人深思，从“黄河后浪推前浪”的现象，上升为社会在发展、世事在变迁，事物在变化的哲理性认识，蕴涵着“机不可失、时不我待”的理性思考，因而得出了抓住机遇、珍惜时光，建功立业的结论。马克思主义哲学认为，人的主观能动性的重要表现之一，是人们在看问题、办事情时所具有的精神状态。诗中所表达的立志、拼搏、进取精神和一往无前的英雄气概，就是发挥主观能动性的表现。

题目古瓦砚 （宋 欧阳修）

诗词原文金非不为宝，玉岂不为坚？用之以发墨，不如瓦砾顽。

哲理价值是指客观事物对人们需要的满足，即对人们的有用性。有用的程度越高，价值就越大；反之，价值就越小。而人的需要是具体而复杂的，不仅表现为多方面、多层次的需要，而且处于不断变化发展之中。某种物品对于人的意义和价值的大小，又是有条件的、可变的。如诗中所说，如果用来“发墨”，瓦砚的价值是金玉之贵也无法取代的。一个人对社会有没有价值，或价值的大小，也是多方面、多层次的，无论是做工、务农、从军，还是某方面的专家、学者，都能够从某一特定的方面为国家、为社会作出贡献，满足社会的需要，因而都可以实现自己的人生价值。

题目大江歌罢掉头东 （周恩来）

诗词原文大江歌罢掉头东，邃密群科济世穷。面壁十年图破壁，难酬蹈海亦英雄。

哲理在诗中，我们可以明显地看到价值观对人们认识世界和改造世界的活动，对自己选择的人生道路具有多么重要的导向作用。正是这种为国为民奋斗不息的价值观，决定了周恩来革命的人生道路

题目《西施》（罗隐）

诗词原文家国兴亡自有时，吴人何苦怨西施。西施若解倾吴国，越国亡来又是谁。

吴国人都认为吴国灭亡的原因是由于吴王好女色，根源在于西施，这是一种传统观念，是一种对事物表面现象的认识。

哲理认识论告诉我们，认识的根本任务在于透过现象抓住事物的本质和规律，由感性认识上升到理性认识，而不能停留在对事物的现象上。由感性认识上升到理性认识，一方面要占有十分丰富、合乎实际的感性材料，另一方面又要运用科学的思维方法对感性材料进行加工制作，“去粗取精，去伪存真，由此及彼，由表及里。”

诗人通过深入思考，分析吴国灭亡的本质，得出吴国的灭亡有其深刻的原因，而不应归咎于西施个人。如果说西施是颠覆吴国的罪魁祸首，那么越王并不宠爱女色，越国的灭亡又该怪罪于谁呢？

题目《冬夜读书示子聿》陆游

诗词原文古人学问无遗力，少壮功夫老始成。纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。

哲理这首诗蕴含着深刻的哲理：直接经验和间接经验是人们获取知识的两条途径。

从书本中汲取营养，学习前人的知识和技巧是非常必要的，它是人们掌握知识、积累知识的一个重要的方面，即形成间接经验。而直接经验是获取知识的另一个重要途径，是直接从实践中产生的认识，这好是非常必要的。并且，间接经验只有在实践中，才能得到运用、检验和发展。如果只“两耳不闻窗外事，一必只读圣贤书”，不去参加社会实践，不去接触广阔的社会生活，那么他的认识始终“觉浅”；只有通过“躬行”实践，把书本知识变成实际知识，才能发挥对实践的指导作用，实现认识的第二次飞跃

横看成岭侧成峰——苏轼的哲理诗词赏析（上）

苏轼的诗：

1、《饮湖上初晴后雨》

水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

对西湖来说，晴也好，雨也好，对西子来说，淡妆也好，浓抹也好，都不改其美，而只能增添其美。用西施之美来形容西湖之美，独具匠心，“遂成西湖定评”。

2、《题西林壁》

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。

这是一首写景诗，也是一首哲理诗。从不同的方位看庐山，会有不同的印象，只是因为“身在此山中”，全诗紧紧扣住游山谈出自己独特的感受，借助庐山的形象，用通俗的语言深入浅出地表达哲理，故而亲切自然，耐人寻味。

3、《惠崇春江晚景二首·其一》

竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知。

蒌蒿满地芦芽短，正是河豚欲上时。

这一首诗成功地写出了早春时节的春江景色，苏轼以其细致、敏锐的感受，捕捉住季节转换时的景物特征，抒发对早春的喜悦和礼赞之情。全诗春意浓郁、生机蓬勃，给人以清新，舒畅之感。

4、《六月二十七日望湖楼醉书五首·其一》

黑云翻墨未遮山，白雨跳珠乱入船。

卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天。

下雨了，苏轼迅速捕捉住湖上急剧变化的自然景物：云翻、雨泻、风卷、天晴，写得有远有近，有动有静，有声有色，有景有情。

5、《赠刘景文》

荷尽已无擎雨盖，菊残犹有傲霜枝。

一年好景君须记，最是橙黄橘绿时。

这是送给好友刘景文的一首勉励诗。此诗前半首说“荷尽菊残”仍要保持傲雪冰霜的气节，后半首通过“橙黄橘绿”来勉励朋友困难只是一时，乐观向上，切莫意志消沉。抒发作者的广阔胸襟和对同处窘境中友人的劝勉和支持，托物言志，意境高远。

横看成岭侧成峰

——苏轼的哲理诗词赏析（上）

王传学

哲理诗是表现诗人的哲学观点、反映哲学道理的诗。这种诗内容深沉浑厚、含蓄、隽永，多将抽象的哲理含蕴于鲜明的艺术形象之中。意象生动，语言含蓄，寓理于形象之中。宋代大诗人苏轼，以其丰富的人生阅历，厚实的文化底蕴，睿智的思维语言，创作了许多蕴含哲理的诗篇。

在苏轼的哲理诗中，有些是诗人观察自然、认识世界的体会。

先看苏轼的《题西林壁 》，形象地说明“要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的范围，摆脱主观成见”的道理：

横看成岭侧成峰，远近高低各不同。

不识庐山真面目，只缘身在此山中。

题西林壁：写在西林寺的墙壁上。西林寺，在江西庐山北麓。

苏轼由黄州贬赴汝州任团练副使时经过九江，游览庐山。瑰丽的山水触发逸兴壮思，于是写下了若干首庐山记游。《题西林壁》是游观庐山后的总结，它描写庐山变化多姿的面貌，并借景说理，指出观察问题应客观全面，如果主观片面，就得不出正确的结论。

开头两句“横看成岭侧成峰，远近高低各不同”，实写游山所见。庐山是座丘壑纵横、峰峦起伏的大山，游人所处的位置不同，看到的景物也各不相同。这两句概括而形象地写出了移步换形、千姿万态的庐山风景。

后两句“不识庐山真面目，只缘身在此山中”，是即景说理，谈游山的体会。为什么不能辨认庐山的真实面目呢？因为身在庐山之中，视野为庐山的峰峦所局限，看到的只是庐山的一峰一岭一丘一壑，局部而已，这必然带有片面性。游山所见如此，观察世上事物也常如此。这两句诗有着丰富的内涵，它启迪人们认识为人处事的一个哲理——由于人们所处的地位不同，看问题的出发点不同，对客观事物的认识难免有一定的片面性；要认识事物的真相与全貌，必须超越狭小的范围，摆脱主观成见。

这是一首哲理诗，但诗人不是抽象地发议论，而是紧紧扣住游山谈出自己独特的感受，借助庐山的形象，用通俗的语言深入浅出地表达哲理，故而亲切自然。

苏轼的《唐道人言天目山上俯视雷雨每大雷电但闻云中》，告诉人们，所处位置不同，看待同一事物的结果会有很大差异：

已外浮名更外身，区区雷电若为神。

山头只作婴儿看，无限人间失箸人

唐道人，字子霞，曾作《天目山真境录》。天目山，在今浙江省西北部。清代诗人查慎行注引《咸淳临安志》云：“天目山有雷神宅，在西尖峰半山间。”

失箸：据王文诰注引《三国志·蜀志》和《华阳国志》，曹操曾与刘备论天下英雄，“曹操从容谓先主（按指刘备）曰：‘今天下英雄，惟使君与孤耳，本初（指袁绍）之徒，不足数也。’先主方食，失匕箸。”“于时正当雷震，备因谓操曰：‘圣人云：迅雷风烈必变。良有以也。’”箸：筷子。

全诗的意思是：唐道人已将浮名置于身外，那区区雷电何能称为雷神呢。在天目山上看雷电，其声若婴儿啼哭，而山下之人闻之，却是非常的响，惊得连拿着的筷子都掉到地上了。

这首诗所告诉世人的内涵很丰富。从自然科学的角度看，同一种现象，变换了方位和视点，就能够得出不同的认识。而从社会心理的角度看，同一个事物，由于心境不同，也就有不同的感受。世人闻雷声而失箸，是由于他们心有未安，竞相逞巧斗智，所以总是为外物所动，不能获得心灵的自由。诗人塑造了一个站在天目山上的“已外浮名更外身”的形象，由于带有“平常心”，所以能“山头只作婴儿看”，以一种超然的态度对之，因而与大自然有了亲和性，也就是不隔。换句话说，那些“失箸人”实是处于“隔”的状态。当然，从诗本身来看，其中所藉以对比的两种人所处的位置是不相同的，即不在同一自然空间上，但诗人所要强调的是心理承受的差异，因此，它就脱略细节，大处落笔，成为对人生境界的妙喻。

苏轼的《琴诗》，从美妙的琴声中，悟出事物之间相互联系的道理：

若言琴上有琴声，放在匣中何不鸣？?

若言声在指头上，何不于君指上听？?

美妙的乐曲是一个有机整体，而整体都是由若干相互影响、相互制约的部分、要素构成的。在乐曲、琴声中，指头、琴、演奏者的思想感情、演奏技巧等部分、要素是相互依存、缺一不可的，它们之间是相互影响、相互制约的关系，存在着紧密的联系。唯物辩证法认为，普遍联系的根本内容，就是事物内部和事物之间的矛盾双方的联系。因此，这首诗所揭示的，就是琴、指头和琴声三者之间的矛盾关系。如果把演奏者包括在内，那么，演奏者的思想感情和技能与琴、指之间的关系，又可以看作是事物的内部矛盾（内因）和事物的外部矛盾（外因）之间的关系。前者是音乐产生的根据，后者则是音乐产生的条件，两者缺一不可。

本文到此结束，希望对大家有所帮助。