谁能告诉我余华的小说《兄弟》最后结尾一句话是什么？

从此以后，李光头突然用俄语说，我的兄弟宋钢就是外星人啦!

第三十三章 尾声

亿万富翁李光头成了新闻人物，更具轰动效应的是，声名远播的他还是个没尝过爱情的单身汉。全国各地的求爱信纷至沓来，向这位超级“王老五”奉献处女的纯情。李光头却在轰轰烈烈的求爱运动中发现商机，异想天开搞起了处美人大赛。

有处美人大赛推波助澜，惊世骇俗的处女膜经济应运而生。江湖骗子周游来到刘镇，他把落泊的宋钢招入麾下，四处推销人造处女膜，还让宋钢现身说法。宋钢深感屈辱，但为了他和林红这个家，只能违心地出卖脸面，甚至出卖他和林红的隐私，换取一点可怜的报酬。

李光头把处荚人大赛搞成一场闹剧，登台亮相的处女无一例外属冒产品。精神空虚的李光头却如鱼得水，与处女们狂欢，最后又在丑闻百出中以胜利者的姿态收场。

宋钢跟随周游离开刘镇，外出寻找他的发财梦。他不忍林红伤心，留下一封信后不辞而别。与这个浮躁纵欲的年代相辅相成，他和周游先是贩卖男性保健药，继而做丰乳霜生意，幽灵般出没于各种***场所，备尝人间辛酸。漫长的漂泊让宋钢对林红的思念与日俱增，林红也无时不在牵挂他。宋钢为这份刻骨铭心的爱，甘愿付出一个男人最后的尊严。推销丰乳霜需要活广告，他竟然做了隆胸手术，把自己变成个不男不女的怪物。他暗暗发誓，这一切都是为了他挚爱的林红。

林红的境遇同样越来越糟，李光头经常关心她，并帮她摆脱困境，林红渐生感激。李光头又做出惊人之举，出高价请俄罗斯大画家替自己画了幅肖像，还请林红为画像揭幕。李光头的不懈追求终于打动了林红，她投入了李光头的怀抱。

李光头如愿以偿，和林红疯狂，不久却又失去了新鲜感。他希望林红能回到从前，回到纯真的处女时代，一个匪夷所思的念头就此冒了出来。他要林红去做处女膜修复术，当林红重新是个处女以后，他和她真正做一次爱，然后，他把她还给兄弟宋钢。

毫无着落的日子令江湖骗子周游也心生倦意，当他得知他跟苏妹已有了孩子，便离宋钢而去，回到刘镇过起改邪归正的生活。宋钢孤身一人，如迷途的鸟儿不知飞向何处。他的乳房已经硬化，肺病又卷土重来。似乎走入人生绝境的宋钢怀念起家乡，他听到了林红的呼唤。他决定回家了，去医院取出胸，不等拆线就踏上了回归之路。

但宋钢在期待与林红的重逢中等来的却是晴天霹雳，林红和李光头私奔去了上海。宋钢心如刀绞，他和林红、李光头之间的恩怨情仇一幕幕浮现，一个是他挚爱永生的妻子，一个是他曾经相依为命的兄弟，他不知该拿他们怎么办，惟有独自躺在没有林红的大床上，泪流满面。

李光头带着做完处女膜修复术的林红凯旋而归，二十多年前的梦想恍然成真，但他和林红却再也回不去，两人的***更像一出仿真版的拙劣滑稽戏，唯一真实的只是肉体的狂欢。

宋钢决定成全李光头和林红，毅然卧轨自杀，死前给林红留下他全部的血汗钱。这个患难与共的兄弟魂归西天之时，李光头仍在疯狂地跟他的妻子。宋钢的死讯与李光头的高潮同时来临，李光头完全被惊呆，愧疚万分。林红也痛不欲生。两个负罪的偷情者都恨透了自己，也恨透了对方，用彼此伤害来减轻自己的罪孽。

李光头为宋钢大摆豆腐宴，将收来的巨额礼金送给林红，作为他对死去的宋钢的一个交代。

三年时光随风而去，众生万象的时代，小小的刘镇同样动荡万变。林红成为美发厅的老板，一个准八面玲珑的交际明星，她同时具备了两副面孔，生意场上的满脸笑容和生意之外的冷若冰霜，她对男人的态度和她的内心永远是个谜。

李光头却激流勇退，宋钢之死让他的性功能彻底报废，勃勃雄心也烟消云散。他过起了隐居生活，坐在卫生间的镀金马桶上，梦想着飞离地球，像宇航员那样遨游太空。他刻苦学习俄语，希望有朝一日搭乘俄罗斯飞船，把宋钢的骨灰盒送上太空轨道。

从此以后，李光头突然用俄语说，我的兄弟宋钢就是外星人啦!

评价余华的作品《兄弟》？

#读后感# 导语余华在后记里写道：写作就是这样奇妙，从狭窄往往写出宽广，从宽广开始反而写出狭窄。这和人生一模一样，从一条宽广大路出发的人常常走投无路，从一条羊肠小道出发的人却能够走到遥远的天边。

　高中时，语文老师介绍余华：因父母从医，打小在太平间玩耍，见过太多生离死别，对生命和人性有自己鞭辟的感悟。后弃医从文，用文章传递他的独特感召。

　那时，只是停留在听的层面，尚未理解。

　余华系列，几年前就到手。躺在书柜很长一段时间，没有捧读。性格所致，在自己没有准备好之前，不愿意轻易尝试悲剧。忌惮沉吟其中，无法抽身。因支教期间活动贫乏，囫囵将《活着》《许三观卖血记》《在细雨中呐喊》看完。穷山恶水的环境加上穷山恶水的心境，积重难返。以致于对这三本书有了阴影，不想二次翻阅。至今，只记得大体内容，以及零星的片段。除了悲，好像再无其他隽永的印象。所购的四本，《兄弟》行文最长。一是受先入为主的情绪影响，二是自己确实很久没有尝试厚书。束之高阁，每每余光扫到书柜一隅，不自禁抽出来，又放进去。

　雪灾，蜷在火盆前看《兄弟》，实在不是明智之举。而后一发不可收拾，通宵看完。甚至搜集了该书书评。余华系列，看了四本，有话可说的，只有《兄弟》。

　《兄弟》成书历时两年，从*前后开始，时间跨度长达四十年，直至全球化的今天。故事荒诞不羁，充斥着矛盾、*、狡黠、混乱和放纵的欲望……滑稽但不是喜剧，讽刺成一出戏剧。

　书里李光头和他父亲一样好色粗鄙，和重组家庭的兄弟宋纲相依为命，却有截然不同的人生轨迹。一个是天生的*商，借着改革开放和全球化的狂热，利用机会主义和儿时就出现苗头的经商头脑，获得金钱地位和美色；一个温文尔雅书生气十足，连自杀都要带口罩害怕肺病传染给收尸的人，却和残酷的世界格格不入。从事机械枯燥的工作，被生活的重担和不堪现实折磨的体无完肤。回家连家门都进不了，卧轨暴尸。兄弟俩命运的铁轨相撞之处在于，李光头和他的朱砂痣白月光——宋纲的太太林红一起背叛了他在世上的亲人，永远失去了他的兄弟。两个命运浮沉，故事画上句号。

　故事能一句话概括完，但写了近700页。如果是单纯的苦情剧，如祥林嫂逢人就哭的戏码，也就没有很强的可读性了。这本书的惊艳之处在于：

　一、矛盾。

　从20世纪跨越到21世纪，从新中国最为动荡的年代写到经济坐上高速火车的时代，杂糅了跨时代的许多不可忽视的因素。客观的社会环境、主观的意志——病态的人性，畸形的社会结构、固化的阶级观念，崇洋媚外的思想、日常生意经的演进……全都掰开捏碎一锅炖。

　余华很有野心，因为处理得当，野心并没有成为整本书的短板。招招打点兼顾得当。为何杂而不乱？余华巧妙的抓住矛盾这条主线——社会环境和经济发展不在同一条轨道上。精神和物质不匹配。当十年*的专政走向结束时，暴力和狂热以另一种方式被完全释放出来。

　两兄弟连接了矛盾。《纽约时报书评周刊》评论说：李光头象征着改革开放后的中国，宋纲则代表了被新时代抛在后面的一切。

　单拎出来的各色人物，也有矛盾。苏妈在内的刘镇村民对入伙李光头随风倒的态度、林红眼看李光头发达后纠结的心理……

　故事不是平铺直述，于无声处听惊雷，矛盾驱动一波三折。

　二、血性尿性——灰色地带

　书里的人物，不是个体，是社会的群像。这本如何做到写实？在于，余华笔下的人物，并不是单面。有血性有尿性。

　恶心的李光头，是个彻头彻尾的坏人吗？不然。李光头对宋纲的兄弟情不掺。儿时分糖时，李光头让宋纲吃四颗，给自己留一颗；拿到工资给舍不得花钱快瞎了的兄弟配近视眼镜；在兄弟和林红之间，果断选择兄弟；自己潦倒林红不让宋纲接近自己时，他对宋纲说就是天翻地覆慨尔慷了，还是兄弟；陶青有恩于他，撒丫子的李光头尊敬陶县长而不把县办公室主任放在眼里；李光头事业蒸蒸日上时想着拉曾经落井下石的势利眼——五个合伙人一把；顾及旧情任命张裁缝当副厂长；对厂的十四个残疾人跟对自己的亲人一样；不计前嫌维护宋纲自尊心偷偷塞钱给宋纲看病，自己发达后想着给兄弟安排闲职；宋纲自杀后他声嘶力竭的咒骂自己声嘶力竭的哭泣不掺，就连思念成疾颓废入骨，上班的动力也是替兄弟好生安顿林红。大开豆腐宴，宴请八方来客，悼念他可怜的大兄弟。甚至觉得，他荒诞的太空梦，只是为了带兄弟的骨灰到不被打扰的地方了却凡尘……

　李光头好色，但这辈子只爱过林红。为林红断了根基，看林红被欺负替其报仇……

　次要人物陶县长，也不只有一面。起初，他是书中的一抹温存，和偷偷给两兄弟肉汤的人民饭店厨师一样，是乱世中的一束光。随着剧情的发展，陶青也落了权色的窠臼。

　就连可怜人宋纲，能说他一直是好人吗？还不是给周游出浑主意卖货。

　"人性不是非黑即白，它还存在很多灰色地带。"

　柴静在《看见》里说：电视节目习惯把一个人塑造为好人，另外一个是坏人。实际上这个世界上没有好人和坏人，只有做了好事的人，和做了坏事的人。

　我们总喜欢因为一件事给别人定性判，什么事都是相对的。不存在绝对意义上的好人，也不存在绝对意义上的坏人。所谓好人也会抵抗不住诱惑失足做坏事，同样我们口诛笔伐的坏人也有可能于卑劣的灵魂深处良心发现做好事。只能说好事做的多趋近于好人，坏事做的多趋近于坏人。如**"烈日灼心"里邓超、郭涛、管虎饰演的三个罪人，他们劣迹斑斑的灵魂也是有闪光之处的——三人的兄弟情让人泪目，三人为了让小女孩有个干净的童年而不明不白的赴死。就像潮湿的一隅长出一朵蘑菇，肮脏的土壤开出一朵小花。蘑菇可能有毒，小花可能无香甚至*，但谁也不能否认他们存在过且装点过这个世界。

　又要引用老生常谈的一句话了：善良是天性，但善意是选择。

　三、从狭窄写宽

　余华在后记里写道：写作就是这样奇妙，从狭窄往往写出宽广，从宽广开始反而写出狭窄。这和人生一模一样，从一条宽广大路出发的人常常走投无路，从一条羊肠小道出发的人却能够走到遥远的天边。

　一部社会的史诗，余华没有在恢宏壮阔的历史背景上重点着墨，而是以小见大，叙述变得个性化。小路选择的人少，自然不拥挤。所谓的大，不就是一件件老百姓的小事堆积而成吗？

　不必明说，一层一层扒掉遮羞布，读者从窄处窥到专属时代的光景。

　四、戏剧性

　林红和宋纲的结合，倒是因为粗鄙的李光头死缠烂打，让怀揣少女情怀的林红注意到一滩污泥旁边的书生宋纲；而后林红却和她厌恶甚至憎恨的李光头混在一起，沉浸在欲望和短暂的愧疚中；江湖骗子周游因为自己偶然留情意外得到的小生命竟让他收心，周游摇身一变为周不游，算是乱世中一抹慰藉；受李兰（李光头之母）所托帮持李光头的民政局局长陶青竟因李光头扶摇直上当上县长；漂泊在外的小关剪刀，竟然在他乡遇到同样境遇的宋纲，"命里只有八斗米，走遍天下不满升"的难兄难弟惺惺相惜；以及两兄弟本不应该有的结局……

　《兄弟》一书的戏剧性在于，像是戏剧，又像是冥冥之中命中注定。说不清楚是意料之外还是意料之中。本来就是个荒诞的社会，发生什么都不足为奇。

　五、命运的延续

　李光头和他未见面的父亲*山一样浑；宋纲和他的教师父亲宋凡平一样儒雅善良，就连死相都如出一辙；早点铺的苏妈好不容易把自己的女儿拉扯大，女儿苏妹却延续了她的命运。村邻不知道她男朋友是谁，就像不知道她的父亲是谁一样……

　这也是一种戏剧性，又不完全属于戏剧性。说不上是余华巧妙安排，还是命册早已写好，亦或是时代悲剧。

　高中语文老师说，辛亥革命前的变革，是自发而不是自觉，革掉皇帝的脑袋自己坐上龙椅锦衣玉食，而没有怀疑这个制度本身。书里的人物不是吗？没有从父辈母辈的老路中反思，自己应该是什么样。时代所致，很难有自我觉醒。

　故事落笔时，没有交代李光头的企业走向个人发展……算是留白吗？可能不必挑明。李光头注定下半生在思念、内疚、以及带兄弟的骨灰飞往外太空的美梦中度过，自食恶果。林红，声色犬马了以残生。

　读罢，冷静下来，无法将宋纲的惨死完全归咎于李光头和林红的不伦。宋纲骨子里，是个纠结懦弱的人。甚至说服了自己，林红是个十恶不赦的人吗？不是，是命运的错。就像**"当幸福来敲门"男主的太太，在他最窘迫的时候，没有选择和丈夫统一战线。可是有错吗？一个女人，看不到生活的未来，芳华已逝，凭什么命运分给她的粥比别人的稀一些？

　余华说：上半部是*中的故事，那是一个精神狂热、本能压抑和命运惨烈的时代，相当于欧洲的中世纪；后一个是现在的故事，那是一个**、浮躁纵欲和众生万象的时代，更甚于今天的欧洲。一个西方人活四百年才能经历这样两个天壤之别的时代，一个中国人只需要四十年就经历了。四百年间的动荡万变浓缩在了四十年之中。

　*，试图相互调和又相互分离。是好事还是坏事？是好事也是坏事。四十年，创造了中国奇迹，从手推车到高速火车。然而，时代准备好了，时代里的人没有准备好。

　一好友热爱文字，文笔娴熟。我好奇：为什么不读文学？她说：文学本是主观的，要剥茧抽丝构建一庞杂的系统，理性分析出所以然，对她而言，失去了喜爱文学的那份纯粹。理论是灰色的。我不置可否，若有所思。余华不是学文学出生，对他而言反而铸就了他不恭的文风。爱他的人，爱死他的不羁不入流；不习惯的人，批驳他的怪诞、形式粗糙。一千个人看余华的作品，有一千种感受。相信亲历过动荡的四十年的读者，比我有话说。

　初读《兄弟》，皱眉头，口味实在太重，更甚于前三本的总和。我从嗤之以鼻到鼻尖泛酸。余华说叙述统治了他的写作，而他的写作统治了我。我的情绪被故事走向牵引着，我的毛孔随着人物命运舒张。很怀念的一种感觉。

　余华是个有讽刺的人，十年*，随着改革开放、全球化浪潮而飞速发展的看似风平浪静中国社会下的实则暗流涌动……不该遗忘，不应遮羞。

　从小处讲，这本书对我的意义除了上述，更在于固化我对亲情的认知，李光头和宋纲的兄弟情，无关血缘，更关风月；也因写实，让我理解了和我不在同一时代的人的志不同道不谋。书里小关剪刀抱着"孩儿立志出乡关"的年轻意气，漂泊数年，回意已绝。他劝宋纲：你才出来一年多，你还能回去，再过几年你回去的心都死了。蓦地，竟有些理解漂泊在外迟迟不归的亲人。书中人物的生活习惯、思维方式很是熟悉。家中长辈，是那个时代的人，每天都在上演书中的一些桥段。我是出生在盛世的人，应当理解他们带有时代残余的"自由意志".

　故事很荒诞，追根溯源，确有孕育故事的土壤，好似真实发生过，藏在历史的某个角落里，藏在某些人心里。

　"李光头，你以前对我说过：就是天翻地覆慨尔慷了，我们还是兄弟；现在我要对你说：就是生离死别了，我们还是兄弟。"

研究余华《兄弟》的生存哲学应该写哪些内容

余华的《兄弟》非常接地气，能够在较短的时间内销量突破100万，足以说明非常受人们的追捧。《兄弟》是余华停笔十年之后的一部作品，这部作品延续了他一贯的冷峻的叙事风格，并融入了批判意识，使作品上升到了新的高度，并以此反映现实生活的弊端。可以说是一部非常好的作品。

兄弟的点评鉴赏

内容提要：生即降生、产生，事物的开端，意为“存在”，生容易；活即活着，指生命有机体的现实状态，跟“死”相对，与生存是同一层次的概念，活也很容易。但生活不容易。在余华的中，他通过一个个鲜活的生命，向我们展示了“生”和“死”的交替，貌似对“活着”的状态很无奈、很悲观，其实是向我们诠释了“生活”的真正内涵———精神关怀。

关键词：生活生存 价值

一 生———存在

生即降生、产生，事物的开端，意为“存在”。都说万事开头难，其实生很容易。对于世间万物，在必然性中一次偶然就促使了其产生，有时它的存在并不是以人的有目的、有意识的活动所引导的。存在只是一种状态，存在主义者用存在这个概念把世界的统一性归结为存在。他们认为，人们所认识的任何事物，不管怎样千差万别，在“存在”这一点上总是相通的，它们都是存在者。但人和物的存在是不同的，物是自在的存在，而人是自为的存在。

自在的存在是纯粹地、绝对地存在的，不以人的意识是否显现它为转移。在余华的作品中，任何一个故事都是在一定的环境下产生的，而这种环境，并不是余华或者是任何人所刻意造就的。余华的《兄弟》创作于2005年，对于《兄弟》的问世，余华就直言不讳地表示是纯属偶然。他本来要写一部100万字的家族，没想到写了20多万字时便无法进行下去。无奈之中，他暂停了这部长篇的写作，到美国浪迹了7个月，之后又回到北京准备写一部较短的长篇。正在此时一则电视新闻吸引了他，说的是一名农民工讨薪不成，爬上高高的塔楼要自尽，塔下人群乱哄哄，忙着寻求解救农民工的方案。他突然感觉这是一个不错的素材，就有了表达的欲望。可写着写着，这个故事竟不由自主地向另一个故事偏移，发展到最后便给我们呈现了《兄弟》。

“自为的存在”和“自在的存在”相反，它主要是指人的意识的存在。自为的存在只能作为虚无、超越性、否定性而存在，意味着它不能作为现成已有的东西而存在，换言之，它“是其所不是且不是其所是”1。自为作为存在的缺乏总是追求、趋向存在，这种不断地追求和趋向使人不断地超越、否定自己和世界，不断地使自己和世界获得新的价值和意义。在读余华的作品时，往往会有这种感觉：人活在世界上仅仅是一种存在；而与生对应的死，其实也是一种存在。古罗马哲学家就说过，从诞生的那一时刻起，自然就挽着我们的手一步步地向死亡走去。生和死同样都是不可抗拒的。对于《活着》，在相当长的一段时间内，被主流文学评论为余华将主人公福贵最终的活着类比为一种牲畜式的生存，并予以唾弃。但我们看到，随着时间的流逝，大家对《活着》开始有了新的评价，认为《活着》是繁花落尽一片萧瑟中对生命意义的终极关怀；福贵的命运昭示着人类苦苦追寻一切，不过虚妄而已，结尾那个与福贵同行的老牛暗示一个令高贵的人难以接受的事实：其实人真的只是一种存在，它和万物一样并无意义。

二 活———生存

活即活着，指生命有机体的现实状态，跟“死”相对，与生存是同一层次的概念。要想活着其实很容易，只要生物有机体还维持着生命，就意味着活着，没有死。它可以是没有目的、没有意识的行为，形同行尸走肉，与死并无根本的差别。

余华早期作品中的人物就如同一具具行尸走肉，他们极端、麻木、暴力、缺少人性。比如在其早期作品《现实一种》中描写的山峰、山岗两兄弟，他们灵魂的麻木、感情的缺失、头脑的弱智，在开头的叙述中，我们就能得知，“在山岗和山峰兄弟俩的印象中，晴天十分遥远，仿佛远在他们的童年里。”而在《世事如烟》中，余华用阿拉伯数字为人物命名，试图抹掉人物的个性，而这些人物也都是些亡命之徒，生活在暴力与血腥之中。

在余华对自己童年的描述中，我们也能发现，在医院长大的余华，从童年起就已经看到了生与死的交替。在他的中，他也时时刻刻地通过一个个鲜活的生命，向我们展示这种“生”和“死”的交替。比如在《活着》中，主人公福贵的身边就时刻地在上演着这种生与死：因为自己输光家产，自己的爹被气死；儿子有庆的出生；母亲病死；难友老全的意外而死；儿子血被抽干而死；女儿因生产大出血而死；外孙苦根的出生；妻子家珍病死；女婿二喜因工而死；苦根吃豆撑死。福贵这一生经历了太多的死亡，面对亲人的离去，福贵是悲伤的，但悲伤过后，也只能接受。就像余华自己说的，“写作过程让我明白，人是为活着本身而活着的，而不是为活着之外的任何事物所活着”2。

在余华的中，他通过一个个鲜活的生命，向我们展示了“生”和“死”的交替，貌似对“活着”的状态很无奈、很悲观，其实那里透露着他对生活的渴望：人要活得像个人样，不能等同于行尸走肉，人除了物质的需求更需要精神的关怀，需要自我的实现。

三 生活———精神关怀

物质需求是人之存在的基础,它是实现人生目的的手段，而绝不是目的本身。人生的目的是生活，生活是为了生存和发展而进行的各种活动。生活不同于生存，它需要精神的关怀，需要以发展、进步作为目标，需要，需要实现人生价值，是自我实现的过程。

生活在快节奏中的人们，由于生活的紧张、工作的压力、挫折的烦恼、责任感的重负，非理性受到极大的压抑，他们需要感情的宣泄、情感的寄托，有爱和被爱的要求，有与人交往的愿望。这就使人性中心理层面的需求上升到显著的位置，同时使人格显得更为重要。他们关心在交往中自己的地位，别人如何看待自己，需要把他们看成是团体中的一员，是团体不可缺少的部分。他们要求得到尊重，维护个人品德和自尊心。耶鲁大学教授阿吉里斯认为：“越来越多的心理学家相信自我尊重、自我接受和心理成功是构成我们社会中个人精神健康的主要因素。”3日本经济的发展就受益于对人情感的信任、尊重、自我价值的发挥。

生活在集体中，人性中各种本能的欲望,非理性的情感越发明显地展示出来。人作为一种社会存在物，有理智,但同时更有意志和情感。“霍桑试验”证明，经济动机并不是人们唯一的主要动机,主导人们行为的，也不仅仅是追求个人利益最大化的逻辑理性；人性中还有情感、情绪等非理性的内容，有被理解、被关怀的情感的需要，支配人们行为的更多的不是理性而是情感因素。因此，人不仅仅是自然的存在物，更主要的是社会的存在物。作为社会的人他们不仅要求在社会上寻求收入的源泉，凭借理性追求个人利益，而且还有情感，要求得到友谊、安定和有所归属，同时得到尊重，这些都属于精神关怀。

在余华前期的中，我们很少能看到对这种“生活”的描写；但在他的后期作品中，这种“生活”的真正内涵随处可见。他在里向我们展示了个人渴望得到家庭、团体、朋友、同事的关怀爱护理解，对友情、信任、温暖、爱情的需要。兄弟情、父子情、爱情陆陆续续地出现在其作品里，向我们诠释了“生活”的真谛。

首先，我们来解析余华作品体现出的人的最基本的需要：生理和安全的需要。生理需要最重要当属吃饭问题，这在余华的中随处可见。中的主人公经常因为吃饭问题而烦恼，《活着》中凤霞因为一块地瓜被人抢去，而向对方挥起了锄头。而在人们饿得只能靠喝水充饥的时候，家珍却从开米行的父亲处，得到了一小袋米，“粥熬成后，我们一家四口人坐在桌前，喝起了热腾腾的米粥。这辈子我再没像那次吃得那么香了，那味道让我想起来就要流口水。有庆喝得急，第一个喝完，张着嘴大口大口地吸气，他嘴嫩，烫出了很多小泡，后来疼了好几天。”4《活着》中对一家四口回到家煮粥、喝粥的场景描写，让读者深深体会到饥饿的感觉，人只有在满足了吃饭这样的生理需要的基础上，才能从事其他活动。同样在《许三观卖血记》中，也有对饥饿场景的描写：许三观给喝了一个月玉米粥的家人做了一顿红烧肉，只是这顿红烧肉是许三观用嘴做的，几个孩子听完后“心满意足，酣然入睡”。

其次，我们来解析余华作品体现出的归属感的需要。由于社会生活的动荡，特别是由于社会环境产生巨大冲击而威胁人的生存时，人们越发具有强烈的归属感。正如埃里奇·弗罗姆所注意到的，人们总有一种逃避一个人站着时的那种孤独感的愿望，个人常常愿意放弃自我而从属于团体，而这正是工业化发展的一种必然结果。在小生产的自由经济时期，人们凭个人奋斗就能取得成功；但随着社会大生产时期的到来，人们开始以新的目光审视传统的价值，发现自己的命运是以一种不受理性和公正支配的方式同别人的命运交织在一起。因此，随着时间的推移，人们不再相信有关冒险、奋斗、成功的老公式，而把眼光转向并不具有冒险性但却相对安全的职业。这正如宾克莱所描述的：“许多人通过对组织的忠诚，对团体思想的忠诚，或者通过认为组织是保佑人平安渡过难关的地上天父，或者通过根据自己在组织中的地位而遵从那里要求的社会习俗，或者通过允许甚至欢迎组织接管个人生活中的许多职能，因而，他们发现了一种新的世俗宗教，或者至少发现一种新机构，他们在那里边能找到一种稳妥踏实之感。”5这并不是一种宗教信徒式的热忱，人们贬低物质上的渴望，投入集体中，是因为他们认为世界可以通过归属而得救，人可以通过把自己融合于某种更大的实体中而重新发现自己，正所谓集体中个人价值才能获得真正的实现。

每个人对家庭都有一种归属感，希望在一个安定、稳定的环境中生活，有家人的陪伴与关怀。《活着》中，福贵在进城给娘找大夫的时候，被国民党军队抓去拉大炮，每天在枪林弹雨中生活，这个时候福贵想的只有家和亲人，在险境中生活的福贵每天想的都是什么时候能回家，过安生的日子。而福贵自从输掉家产“重新做人”之后，对自己的家庭也有了一种从未有过的责任感，他意识到从今以后他要赚钱养活家人，对于他来说只能去种地，于是他低着头向龙二租了五亩地，通过自己的劳动来养活自己的家人，这样的生活跟过去有着天壤之别，但相信这个时候的福贵是充实的、幸福的。

再次，让我们解读一下余华关于“爱”的生活描述。典型的如《许三观卖血记》中的许三观。许三观深爱着他的妻子许玉兰，即使许三观曾经疑心许玉兰和何小勇有过偷情行为，当许玉兰在中被批斗时，“看到许玉兰这个样子，许三观眼泪都快出来了”6。许三观也痛惜着他的大儿子许一乐，即使这个儿子看起来“长的像他老婆的旧相好”，许三观仍然在闹饥荒的年代，带着许一乐到胜利饭店吃面条。许三观卖过很多次血，每次我们都可以把它理解成因为爱，直到他老了，血没人要了。

《兄弟》中的父亲宋凡平对家庭付出无私的爱。余华说“：这是我心中理想的父亲，在我少年时期所处的那个时代，的确有很多这样的父亲，他们承受的压力比现在大多了。我记得我一个同班同学的父亲，跳井自杀前一天，我还看见他拉着儿子在大街上说话，样子笑嘻嘻的。‘’的世界有特别丑恶的一面，也有特别美好的一面。宋凡平这样的父亲，代表了中国传统家庭中的典型父亲，他们没有办法在外面实现个人价值，便把所有美好的人性都在家庭中释放出来了。我的父亲靠边站后，最颓废也就是躺在床上一声不吭，不给我们一点气受。相反，我们现在做父母的，反而没有这样的心理承受力。”7

当我们解读婚姻时发现，没有爱情的婚姻是生存，有爱情的婚姻才是生活，其中主要的差别在于，是否是有质量、有目的的行为，是否充满了爱的精神关怀。生存式的婚姻使人变得麻木，婚姻已经演绎成了一种纯粹的繁衍后代的行为和责任；而爱情式的婚姻是两个人心与心的碰撞，它以爱为基础，可以产生出巨大的和能量，去创造出一个美好的世界，使生命更有价值和意义。我们能从余华后期的作品中，读出这种爱。比如《活着》中福贵对家珍的爱、二喜对凤霞的爱，《兄弟》中宋凡平和李兰的爱、林红和宋钢的爱，这些人对生活、对爱情都在默默付出、不求回报。

最后，让我们来解读余华关于“乐观”的生活描述。生活中虽充满了苦难和悲剧，但同时生活中也充满了温情与爱。我们要乐观地承受，要勇敢地面对，活得精彩。余华在《活着》的前言中表示：我和现实关系紧张，说得严重一些，我一直是以敌对的态度看待现实。随着时间的推移，我内心的愤怒渐渐平息，我开始意识到一位真正的作家所寻找的是真理，是一种排斥道德判断的真理……。当时他听到了一首美国民歌《老黑奴》，歌中那位老黑奴经历了一生的苦难，家人都先他而去，而他依然友好地对待世界，没有一句抱怨的话。这首歌深深打动了他，他决定写人对苦难的承受能力，对世界乐观的态度，这就是我们今天看到的《活着》。

在他的《活着》中，福贵的一生经历了生活中所有的苦难，心已麻木，但却依旧顽强地活着。中其他人物面对苦难也有着同样的乐观精神，如福贵娘说“人只要活得高兴，穷也不怕”。家珍知道福贵赌输了所有家产时，只是说了句“只要你以后不赌就好了”8。

余华的大部分都是悲剧，包括人物的悲剧性，作品中悲观的情绪等，这在其前期创作中尤为明显。后期的作品中依然存在悲剧，但我们却能从悲剧中读出希望，生活不再只有阴冷、残酷、毫无希望，而是逐渐变得美好。余华说：“作家的使命不是发泄，不是控诉或者揭露，他应该向人们展示高尚。这里所说的高尚不是那种单纯的美好，而是对一切事物理解后的超然，对善与恶一视同仁，用同情的目光看待世界。”9

人不仅追求感官的物质享受，而且要追求各种精神上的享受，追求道德上的合理性，知道自己行动的价值。现代人在社提供的一切可能条件下力求高尚、理想人格的现实化、完善化、平衡化。对于精神健康的人来说，以自主性、积极性、独立性和创造性的形式来追求自我发展、自我实现。这就是生活！（作者系沈阳工业大学教师）

书摘：余华作品经典语录

余华依然是我们最好的家之一，我并不认为一个人在45岁时写的一部长篇的成败具有什么决定性的意义，恰恰相反，这对读者是有效的祛魅，它使我们意识到余华并非无所不能，他一样会失败，而余华本人也可能由此从封闭着他的文学神话中走出来，重新出门远行，获得新的自由。———李敬泽（文学评论家）

余华的《兄弟》以这样的开头吸引阅读者的兴趣：“李光头坐在远近闻名的镀金马桶上，闭上眼睛开始体会轨道上的漂泊生涯，四周的冷清深不可测，李光头俯瞰壮丽的地球如何徐徐展开，不由辛酸落泪，这时候他才意识到自己在地球上已经是举目无亲了。”这真是一个好故事的开头。

余华在推出《兄弟》之外也顺便把自己的粉丝再次逐一“检阅”。在评价《兄弟》的问题上，明显存在着对立的两个团队，一派是坚决支持派，他们捍卫着余华的文脉，甚至是他的叙述和讲故事的能力，并不惜摆出《兄弟》能卖上上百万册作为证据来支撑；而另一派则是苛求派，当然这些应该还是余华的粉丝，他们对余华10年没有作品抱怨太久，以至把很多刻薄和苛求的评价纷纷抛出。而笔者则认为，尽管这两派各自心怀鬼胎，却终究是站在同一条战线上，这条战线的基点就是：《兄弟》是一本好读的。

余华自己更是卖了力气，他像个民工一样不惜力气地在媒体上频繁露面，从故事的起源讲到中国的改革开放，从文章的叙述说到电视上的凶杀新闻。也许，他只是想证明一个10年不推作品的作家，10年之后可以照样写作；也许，他还想证明，一个此前写出过《活着》、《许三观卖血记》的知名作家，10年后的作品应该比过去更好，即使不是更好，总该比过去卖得更多吧。

说句老实话，《兄弟》真是一个好读的作品，尤其是它的前三分之一。他对一个乡村“”故事的叙述，对情节的把握，出神入化。更重要的是，余华把作品的时代背景放在了从“”到今天这样一个将近40年的交接点上，他喋喋不休地对媒体说，中国的40年有着欧洲400年的历史跨度，要说的就是这个超越型的人性故事。尽管我们不知道《兄弟》的下部将如何演绎人性以及当代的，但仅仅从《兄弟》上部来说，余华基本上实现了自己的企图。

文艺圈是不是又限入了一个“回忆”狂潮，就像《孔雀》和《青红》，仅仅是当年最杰出的作品，笔者所看到的就有东西的《后悔录》和余华的这部《兄弟》，它们在某种气质上，简直太像了；而它们在类型上，也是如此相似，就像《兄弟》里的两兄弟李光头和宋钢。

不过比较起东西的《后悔录》来说，《兄弟》一书过于畅销，过于喧嚣。对一个牛作家来说，这是最为自豪的事情，也许也是最为耻辱的事情。

余华提到《兄弟》和《许三观卖血记》都是在失控的状态下写出来的，构思中10万字的《兄弟》最后写作时超过50万字，本想写成短篇的《许三观卖血记》最后写成长篇。他还提到很多段落都让自己哭过，一边掉泪一边写作。我一点也不怀疑这两种的真实性，可是对背后隐藏的某种逻辑不以为然。余华把“失控”解释为“叙述统治了我的写作”，仿佛暗示着作者被灵感附身。“哭泣”对“失控”进行再度认证，一般而言，感动落泪是对一部作品最为常见也是最高的评价。这两种在文学史上屡见不鲜，它们从写作和阅读两个层面赋予作品以神秘性，从而确认作品的经典地位，正如每一位成功人士都会津津乐道自己出生时的雷电交加。其实，对于经典既不构成充分条件，也不构成必要条件。“失控”和“哭泣”不是经典的专利，在刘作家、赵诗人之类文学青年的写作和阅读生涯中也一定不会缺少这种。余华有一个精辟的说法，即某些作家“不描写内心，专描写内分泌”。做一个不恰当的比喻，“失控”有点像内分泌失调，“哭泣”更像外分泌失调――这只是一种文学隐喻，不是医学处方。

余华语录有哪些精彩的？

当人们无法选择自己的未来时，就会珍惜自己选择过去的权利。回忆的动人之处就在于可以重新选择，可以将那些毫无关联的往事重新组合起来，从而获得了全新的过去。 --余华 《在细雨中呼喊》

我不再装模作样地拥有很多朋友，而是回到了孤单之中，以真正的我开始了独自的生活。有时我也会因为寂寞而难以忍受空虚的折磨，但我宁愿以这样的方式来维护自己的自尊，也不愿以耻辱为代价去换取那种表面的朋友。 --余华 《在细雨中呼喊》

没有什么比时间更具有说服力了，因为时间无需通知我们就可以改变一切。 --余华 《活着》

最初我们来到这个世界，是因为不得不来；最终我们离开这个世界，是因为不得不走。 --余华 《活着》

无论多么美好的体验都会成为过去，无论多么深切的悲哀也会落在昨天，一如时光的流逝毫不留情。生命就像是一个疗伤的过程，我们受伤，痊愈，再受伤，再痊愈。每一次的痊愈好像都是为了迎接下一次的受伤。或许总要彻彻底底的绝望一次，才能重新再活一次。 --余华 《第七天》

事情都是被逼出来的，人只有被逼上绝路了，才会有办法，没上绝路以前，不是没想到办法，就是想到了也不知道该不该去做。 --余华 《许三观卖血记》

回想中的往事已被抽去了当初的情绪，只剩下了外壳。当我们凶狠地对待这个世界时，这个世界突然变得温文尔雅了。 --余华 《在细雨中呼喊》

作家的使命不是发泄，不是控诉或者揭露，他应该向人们展示高尚。这里所说的高尚不是那种单纯的美好，而是对一切事物理解之后的超然，对善与恶一视同仁，用同情的目光看待世界。 --余华 《活着》

爱不是我多有钱，有多么大的智慧和成就，而是我把一切给你。关键时刻，替你挡风遮雨。 --余华 《许三观卖血记》

在时代和个人的种种不幸中，我却看到了生活的种种幸福。酸甜苦辣是食物的味道，喜怒哀乐是生活的味道。 --余华 《许三观卖血记》

我们仿佛行走在这样的现实里、一边是灯红酒绿、一边是断壁残垣。或许说我们置身在一个奇怪的剧院里、同一个舞台上、半边正在演出喜剧、半边正在演出悲剧..... --余华

回首往事或者怀念故乡，其实只是在现实里不知所措以后的故作镇静，即便有某种感情伴随着出现，也不过是装饰而已。 你凭什么要我接受已经逃离了的现实。 --余华 《在细雨中呼喊》

这就是人世间，有一个人走向死亡，可是无限眷恋晚霞映照下的生活；另两个人寻欢作乐，可是不知道落日余晖有多么的美丽。 --余华 《兄弟》

我不怕死，一点都不怕，只怕再也不能看见你 --余华 《第七天》

我们都是这个世界上的迷路者，我们都是按照自己认定的道路寻找方向，也许我们是对的，也许我们错了，或者有时候对了，有时候错了 --余华

他开始发现生活的周而复始，他发现自己作为人的生活从来就没有过除旧迎新，他发现自己的生活其实早就一成不变了，他活着的意义就是在不断地复习，今年的生活在复习去年的，而他去年的在复习前年的……他越往下想，情绪就越加低落，到最后，一个本来对生活充满信心的人，变成了一个厌世者。这就是一年到头时，一个成年人的不安。 --余华 《没有一条道路是重复的》

这就是我们今天的生活，不平衡的生活。区域之间的不平衡、经济发展的不平衡，个人生活的不平衡等等，然后就是心理的不平衡，最后连梦想都不平衡了。梦想是每个人与生俱有的财富，也是每个人最后的希望。即便什么都没有了，只要还有梦想，就能够卷土重来。可是我们今天的梦想已经失去平衡了。 --余华 《我们生活在巨大的差距里》

屌毛出的比眉毛晚，长得倒是比眉毛长。 --余华 《许三观卖血记》

一位真正的作家永远只为内心写作，只有内心才会真实地告诉他，他的自私、他的高尚是多么突出。内心让他真实地了解自己，一旦了解了自己也就了解了世界。很多年前我就明白了这个原则，可是要捍卫这个原则必须付出艰辛的劳动和长时期的痛苦，因为内心并非时时刻刻都是敞开的，它更多的时候倒是封闭起来，于是只有写作，不停地写作才能使内心敞开，才能使自己置身于发现之中，就像日出的光芒照亮了黑暗，灵感这时候才会突然来到。 --余华 《活着》

一些不成功的作家也在描写现实，可他们笔下的现实说穿了只是一个环境，是固定的，死去的现实，他们看不到人是怎样走过来的，也看不到怎样走去。 --余华 《活着》

土地可以接受各种不同的东西，在那个夏日里，这个老人生前无论是作恶多端，还是广行善事，土地都是同样沉默的迎接了他。 --余华 《没有一条道路是重复的》

余华的兄弟上结尾宋刚说什么来着?

1、没有什么比活着更快乐，也没有什么比活着更艰辛。

——余华《活着》

2、人的友爱和同情往往只是作为情绪来到，而相反的事实则是伸手便可触及。正像一位诗人所表达的：人类无法忍受太多的真实。

——余华《活着》

3、没有什么比时间更具有说服力了，因为时间无需通知我们就可以改变一切。

——余华《活着》

4、生命中其实是没有幸福或者不幸的，生命只是活着，静静地活着，有一丝孤零零的意味。

——余华《活着》

5、生活是一个人对自己经历的感受，而幸存往往是旁观者对别人经历的看法。

——余华《活着》

6、最初我们来到这个世界，是因为不得不来；最终我们离开这个世界，是因为不得不走。

——余华《活着》

7、作为一个词语，“ 活着”在语言里充满了力量，它的力量不是来自于喊叫，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。

——余华《活着》

8、人是为活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物所活着。

——余华《活着》

9、一个人命再大，要是自己想死，那就怎么也活不了。

——余华《活着》

10、人要是累得整天没力气，就不会去乱想了。

——余华《活着》

11、时间隐藏了它的身份，可是又掌握了两个人的命运。我们的阅读不能无法抚摸它，也无法注视它，但是我们又时刻感受到了它的存在。就像寒风到来一样，我们不能注视也不能抚摸，我们只能浑身发抖地去感受。

——余华《活着》

12、检验一个人的标准，就是看他把时间放在了哪儿。别自欺欺人；当生命走到尽头，只有时间不会撒谎。

——余华《活着》

13、生的终止不过一场死亡，死的意义不过在于重生或永眠。死亡不是失去生命，而是走出时间。

——余华《在细雨中呼喊》

14、当人们无法选择自己的未来时，就会珍惜自己选择过去的权利。回忆的动人之处就在于可以重新选择，可以将那些毫无关联的往事重新组合起来，从而获得了全新的过去。

——余华《在细雨中呼喊》

15、成长的道路上，让人不知所措的真实接踵而来，所有的人都无处藏身。

——余华《在细雨中呼喊》

16、成年以后，我更加明白，对于有些人，你只有不断牺牲自己的利益，去满足他们的要求，才能暂时得到好脸色或者一句言不由衷的感谢，一旦哪次没有满足，他们就会加倍地伤害你，有些人，注定取悦不了，更加没必要取悦。

——余华《在细雨中呼喊》

17、任何孩子都不会把自己的以后想得糟糕起来，现实还没有这么训练他们。

——余华《在细雨中呼喊》

18、时间呈现为透明的灰暗，所有的一切都包孕在这隐藏的灰暗之中。我们并不是生活在土地上，事实上我们生活在时间里。

——余华《在细雨中呼喊》

19、回想中的往事已被抽去了当时的情绪，只剩下了外壳。

——余华《在细雨中呼喊》

20、时间将我们推移向前或向后，并且改变着我们的模样。

——余华《在细雨中呼喊》

21、回首往事或者怀念故乡，其实只是在现实里不知所措以后的故作镇静，即便有某种感情伴随着出现，也不过是装饰而已。

——余华《在细雨中呼喊》

22、回忆的动人之处就在于可以重新选择，可以将那些毫无关联的往事重新组合起来，从而获得了全新的过去，而且还可以不断地更换自己的组合，以求获得不一样的经历。

——余华《在细雨中呼喊》

23、生者将死者埋葬以后，死者便永远躺在那里，而生者继续走动。这真实的场景是时间给予依然浪迹在现实里的人的暗示。

——余华《在细雨中呼喊》

24、当漫漫的人生长途走向尾声时，财富荣耀也成为身外之物，记忆却显得弥足珍贵，一个偶然被唤醒的记忆，就像是小小的牡丹花一样，可以覆盖浩浩荡荡的天下事。

——余华《在细雨中呼喊》

25、无论多么美好的体验都会成为过去，无论多么深切的悲哀也会落在昨天，一如时光的流逝毫不留情。

生命就像是一个疗伤的过程，我们受伤，痊愈，再受伤，再痊愈。每一次的痊愈好像都是为了迎接下一次的受伤。或许总要彻彻底底的绝望一次，才能重新再活一次。

——余华《第七天》

26、我们走在寂静里，这个寂静的名字叫死亡。我们不再说话，那是因为我们的记忆不再前行。这是隔世记忆，斑驳陆离，虚无又真实。

——余华《第七天》

27、没有说话，没有动作，只有无声的相视而笑。我们坐在静默里，不是为了别的什么，只是为了感受我们不是一个，而是一群。

——余华《第七天》

28、每一个在那个离去的世界里都有着不愿回首的辛酸事，每一个都是那里的孤苦伶仃者。我们自己悼念自己聚集到一起，可是当我们围坐在绿色的篝火四周之时，我们不再孤苦伶仃。

——余华《第七天》

29、一个人走向死亡，却无限眷恋夕阳下的生活；两个人寻欢作乐，却毫不知道晚霞的美丽。

——余华《兄弟》

30、人们总是喜欢不断发表自己的看法，这几乎成了狂妄自大的根源，于是人们真以为可以一叶可以见秋了，而忘记了它其实只是一种形容。

——余华《温暖和百感交集的旅程》

31、问题就出在这里，权威往往是自负的开始，就像得意使人忘形一样，他们开始对未来发表看法了。而对他们来说，未来仅仅只是时间向前延伸而已，除此之外他们对未来就一无所知了。

——余华《温暖和百感交集的旅程》

32、真正的“看法”是无法确定的，或者说“看法”应该是内心深处迟疑不决的活动，如果真是这样，那么看法就是沉默。

——余华《温暖和百感交集的旅程》

余华《兄弟》（上）最后结尾：

李兰的坟墓隆起来和宋凡平的坟墓一样高了，老地主哭着说着，他说着自己的儿媳有多么的好，说李兰每年清明都来扫墓，每年春节都来拜年，每年都会来看望他好几次.....老地主哭着说着，宋刚让李光头把他爷爷扶起来，让李光头把他爷爷背回家去。李光头背着老地主走去了，那几个穷亲戚提着铁锹跟在后面。宋钢看着他们走进了村庄，看着四周寂静下来了，他跪在了李兰的坟墓前，向李兰保证：

“妈妈，你放心，只剩最后一碗饭了，我一定让给李光头吃；只剩最后一件衣服了，我一定让给李光头穿。”

本文到此结束，希望对大家有所帮助。