动画短片《低头人生》描写现实社会哪一类人?__

我们每个人生于世上，有的庸庸碌碌，过完一生，享受生活，安于生活。

有的为最初的理想用些时间去追逐，可能并不能得到心中想要的结果，这个为梦想而奋斗的过程。

也有的胸怀大志，抱负于心却不能有一个很好的平台和机会施展，林林总总，形形组成了现在的社会。

我们每个人的人生历程都是有所不同的，很多人在一日三餐的压力一下妥协了自己曾经最初的渴望。

也有的人在物质生活的压力下，根深蒂固的观念下，把自己甚至是对方曾经晶莹剔透的感情被迫放弃。

这样的爱情，败给了现实，这样的人生，输给了生活，我们很多人这一辈子，是为了他人而活着，忽略了自我。

有的是被情感牵绊，有的是被责任拉扯，而可惜的是你为他而活着的这些人，可能并不是真正最爱你的人。

很喜欢马德说过的一段话：?一个人，风尘仆仆地活在这个世界上，要为喜欢自己的人而活着。这才是最好的态度。不要在不喜欢你的人那里丢掉了快乐，然后又在喜欢自己的人这里忘记了快乐。?

01

人生，在我看来，就是一场无数个由意想不到而随机安排的过关游戏，在游戏的一开始，我们并没有经验，甚至是不懂其中的规则。

于是误打误撞，有的可能在一开始运气好得到了一些道具奖励，加上后面对规则的熟悉，这场人生游戏越玩越好。

也有人因为一开始的浪费光阴，混日子，从一开始的都差不多，到被拉下的距离越来越远。

其实，回头来看，这些年我自己也浪费了很多时间，不过我相信，只要开始改变，始终都不会太晚。

02

很多时候，我们并没有认真思考过眼前正在做的事，可能只是像例行公事一样，觉得差不多就行了。

并没有太多的用心做好应该做的事，把精力放在了可能不会有结果的事情上，把感情用在了不爱自己的人身上。

结果是荒废了时间，错过的机会，迷失了感情，为难了自己。

很多时候我们每个人都是茫然的，找不到生活的方向，可能也不想去找。

但是，时间不会停止，生命还在继续，与其得过且过的混日子，倒不如逼迫自己一把把日子过好，把自己变得精彩。

可能我们拼尽全力，也做不出我们想象中的大事业，或者辉煌的人生，但起码，当你老去的时候，不会有太多遗憾，尽力了，才不负此生。

03

人生和感情很多时候都是起起落落的，人生可能会经历很多的低谷，感情往往也会遇到许多的挫败。

那种失落感和无力感只有每一个当局者才能感受到，可能你会对生活感到无比的迷茫和失望，对感情也全是伤心和遗憾，甚至是愤怒。

最好的人生状态是想哭，就哭个痛快，但是答应自己，哭过以后，继续做一个敢爱敢恨，快意恩仇的自己。

人活着有的时候应该有一些?江湖气?，对于那些在自己最失意的时候而陪伴的人，铭记在心，记着回报。

在最需要你的时候，却离开自己的人，懂得放手，余生里，当做一个默默祝福的陌生人，就已足够。

人生几十年，说短不短，说长也不长，珍惜值得的，放手离开的，错过的不回忆，要走的不可惜。

路遥的《人生》亮点在哪里？

《人世间》讲述了以居住在北方某省会城市的一户周姓人家三代人的视角，描绘了十几位平民子弟在近50年时间内所经历的跌宕起伏的人生，全面展示了改革开放以来中国所经历的翻天覆地的社会巨变。

《人世间》的故事开始于20世纪60年代末，故事的主角是从农民打拼成建筑工人的周志刚和妻子李素华一家。剧中的中心人物儿子周秉义、周秉昆和女儿周蓉值得观众品味。

周秉昆是社会底层的代表，在事业以及爱情中遭遇各种困境，虽然麻烦不断，但是个善良，质朴，重情重义的年轻人，工作上任劳任怨，爱情上勇敢追求，让观众看到了他在跌宕起伏人生中的那种坚韧不拔的精神；周秉义刚正不阿、一心想为人民服务，是个具有“西西弗斯式”英雄主义情怀的平民。

周秉义对郝冬梅的爱情不离不弃，面对事业与爱情他选择了爱情，充满了理想主义的浪漫色彩。在观众心中，周秉义既是一心为民的官员，又是一个温柔、深情的儿子和兄长；女儿周蓉则是个追寻自由的知识分子，她的性格倔强而又深情、独立，剧中展现了其鲜活、灵动、魅力四射的女性形象；他们皆是那个年代芸芸众生的缩影，通过其人生历程的成长与转变之刻画，以小见大，展现出中国社会历史50年来的变迁。

在剧中，随着故事的娓娓道来，主角对爱情坚持不懈的追求，与父母、子女深厚而克制的亲情令人动容。生活原本就朴素平凡，平凡人物的故事往往最能打动人心，因为每个人都能从他们的故事中找到自己的影子。这种真实与鲜活，也成为了该剧备受青睐的“亮点”。

鲁迅的事迹

人生

写出了那个年代的特点，写出了当地的风土人情。写出了人类的困惑和追求。

虽然人生非常苦，但自古至今，没有人放弃，一直在坚持自己的理想信念，祖祖辈辈，传承至今。

奥斯卡金奖短片《让座》｜人生总有些特殊时刻让我们理解生命

鲁迅是中国著名的文学家，他的著作很多，其中最著名的是《阿Q正传》。鲁迅有许多有趣的小故事，其中一个是这样的：

有一天，鲁迅穿着一件破旧的衣服上理发院去理发。理发师见他穿着很随便，而且看起来很肮脏，觉得他好像是个乞丐，就随随便便地给他剪了头发。理了发后，鲁迅从口袋里胡乱抓了一把钱交给理发师，便头也不回地走了。理发师仔细一数，发现他多给了好多钱，简直乐开了怀。

一个多月后，鲁迅又来理发了。理发师认出他就是上回多给了钱的顾客，因此对他十分客气，很小心地给他理发，还一直问他的意见，直到鲁迅感到满意为止。谁知道付钱时，鲁迅却很认真地把钱数了又数，一个铜板也不多给。理发师觉得很奇怪，便问他为什么。鲁迅笑着说：“先生，上回你胡乱地给我剪头发，我就胡乱地付钱给你。这次你很认真地给我剪，所以我就很认真地付钱给你！”

理发师听了觉得很惭愧，连忙向鲁迅道歉。

还有

在三味书屋读书的那个年龄段，鲁迅还跟随母亲到乡下外婆家小住。鲁迅的外婆家，是在绍兴乡下，叫安桥村。这个村庄离海不远，极为偏僻。有条小河从村中流淌而过，把全村分为南北两半。当时全村大约有三十户人家，大半姓鲁，靠种田和打鱼为生的占多数，有很少一部分人经营副业——做酒，并开一家很小的商店。鲁迅是在春天扫墓后，随母亲前去的。就是在这里，鲁迅见识了许多更新鲜的风景和玩法儿，看到听到了“社戏”。很，鲁迅能有这样新奇广阔的天地。

因为鲁迅从城里来，算是远客和贵客，所以村里有很多小朋友得到父母允许，减少了日常劳作的份量，尽情地陪着迅哥儿玩耍。玩的方式很有趣，比如掘蚯蚓伏河边钓虾呀，或是一同去放牛呀，而最大的乐事却是看社戏了。有一回，他们去邻村赵庄看戏，鲁迅日后是这样回忆的：“一出门，便望见月下的平桥内泊着一只白篷的航船，大家跳下船，双喜拔前篙，拔后篙，年幼的都陪我坐在舱中，较大的聚在船尾。待到母亲出来吩咐‘要小心’的时候，我们已经点开船，在桥石上一磕，退后几尺，即又上前出了桥。于是架起两支橹，两人一枝，一里一换，有说笑的，有嚷的，夹着潺潺的船头激水的声音，在左右都是碧绿的豆麦田地的河流中，飞一般径向赵庄前进了。两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面吹来；月色便朦胧在这水气里。淡黑的起伏的连山，仿佛是踊跃的铁的兽背似的，都远远地向船尾跑去了，但我却还以为船慢。他们换了四回手，渐望见依稀的赵庄，而且似乎听到歌吹了，还有几点火，料想便是戏台，但或者也许是渔火。那火接近了，果然是渔火；..正是对船头的一丛松林，..过了那林，船便弯进了叉港，于是赵庄就真在眼前了。最惹眼的是屹立在庄外临河的空地上的一座戏台，模糊在远外的月夜中，和空间几乎分不出界限，我疑心画上见过的仙境，就在这里出现了。..”

鲁迅13岁的那一年因祖父下狱，他和弟弟被安插到离城有三十多里的皇甫庄大舅父的家中避难。

鲁迅这次来到舅父家中，景况和从前完全不同了，自此免不了要受一些冷淡。但是，劳动者和他们的孩子们却到处都是一样，他们依然是那么热烈，那么殷勤，前来接待从远道来避难的小客人。乡下的春天依然是美好的，罱泥船停满了河面，河两岸是青青的麦田，田埂上长着绿油油的罗汉豆。白天，大人们都到河里和田间工作去了，鲁迅就和孩子们一同玩耍，或是钓鱼，或是剥着罗汉豆。在皇甫庄和小皋埠这一带的农民主要的副业就是。深夜，鱼儿都游出来了，吃食的吃食，游动的游动，的人也在这时出动。二更以后，虾子也开始出来了。捉虾的人就划着小船，带着海兜去捞虾。天亮后，他们才吃一点冷饭团，到镇上去卖鱼虾，卖完了鱼虾才回来睡觉。但凡有一点闲时间，他们也不歇下来，而是筹划着演戏，在做戏时一显他们出色的本领。

在当时绍兴一带农村里，演戏的日子，简直多到数不清。正月的初九、初十是“灯头戏”；三月里，有“东岳大帝”生日，至迟不过二十八日就要演戏；五月十六日“王爷（土地）菩萨生日”，六月十七日“包爷爷生日”，都要演戏。七月十六日，“刘猛将军”的生日，农民们说他是“刘备的儿子”，因为到田间捉虾蜢跌死的，更要演戏。八月里，九月里，一直到年底，还要演出不少的戏。演戏和他们的生活好像是分不开的。其实，他们演戏的目的倒不尽是为了给菩萨看的，不过是借此以表示自己的愿望：人口和牲畜的平安，五谷丰收，安居乐业的和平生活；——虽然，现实的生活并不如他们所预期的那样。农民们总在迎神赛会这个属于自己的狂欢和示威的节日里显示才能、智慧和力量。队伍接连排成好几里路长，人群像滚滚的浪潮，席卷过一个村庄又一个村庄。在队伍的上空招展着红的，绿的，黄的，以及各种颜色的旗幡。在这支浩浩荡荡的队伍里，都像生龙活虎一般：有耍狮子的，有玩龙船的，有踩高跷的，有的抬着抬闩阁，有的敲着锣鼓，有的扛着荷花铳，轰，轰，对着天空放它几响的。

最壮观、最辉煌的要算是目连戏了。或许借此来纪念那些在历史上曾经被封建统治阶级称为“叛贼”的英灵，和近代的参加太平天国武装革命斗争中牺牲了的英雄们，以及其他的一些死于非命的横死者吧，在皇甫庄，戏台就搭在村子里一块叫做“火烧场”的地方。这里据说就是太平天国农民起义失败之后地主阶级残杀农民的屠场。这戏从头一天的下午就做起，一直要做到第二天天亮。“ 起殇”是在太阳落尽的时候举行，台上吹起悲壮的喇叭，薄暮中，十几匹马，放在台下，一个演戏的人扮做鬼王，手执钢叉，此外还需要十几名鬼卒，普通的孩子们都可以应募。他们爬上台去，说明志愿，脸上涂沫几笔彩色，手拿钢叉，待人聚齐，就一拥上马，疾驰到野外那些无主的孤坟上，然后拔叉驰回，上了前台，一同大叫一声，将钢叉一掷，钉在台板上，责任这才完结，洗脸下台。举行了这一种仪式，就意味着那些孤魂厉鬼，已经跟着鬼王和鬼卒，前来一同看戏了。“起殇”仪式进去之后，戏文就接着开场，徐徐进行。一到“跳吊”时候，人们立刻紧张起来。台上吹起凄凉的喇叭，台中央横梁上放下一团布。看客们都屏住气，台上忽然闯出一个不穿衣裤，只有一条犊鼻裈，脸上涂了几笔粉墨的男人，这叫做“男吊”。他一登台，径奔悬布，像蜘蛛死守着蛛丝，又好像在结网，在这上面钻，挂。这之后，是“跳女吊”。台上又吹起凄凉的喇叭，不一会儿，门幕一掀，女吊——一个比别的一切鬼魂更美更强的鬼魂出场了。大红衫子，黑色长背心，长发蓬松，颈挂两条纸锭，低头，垂手，弯弯曲曲的走了一个全台，内行人说，这是走了一个“心”字。然后，她将披着的头发向后一抖，人们这才看清她的面孔：石灰一样白的圆脸，漆黑的浓眉，乌黑的眼眶，猩红的嘴唇。她两肩微耸，四顾，倾听，似惊，似喜，似怒，终于发出悲哀的声音，慢慢地唱道，“奴本是杨家女，呵呀，苦呀，天哪！.. “这之后的下文讲她做童养媳时备受虐待，终于只有投环自尽了。唱完，就听到远处的哭声，也是一个女人，在含冤悲泣，准备自杀。她惊喜万分，要去“讨替代”了，却不断突然跳出“男吊”来，主张应该他去讨，由争论而至动武，“女吊”当然敌不过他，幸而台上另有一个神——王灵官在这时出现了，一鞭打退“男吊”，放“女吊”独自去活动。鲁迅的记忆中最深刻的就是这一幕，其他的场面当然也不少。从幼年时一直到后来，他记忆尤深。鲁迅认为：这个复仇性最强的“女吊”，这个最美丽的最坚强的灵魂，也就是被压迫者的复仇意志的化身。

乡村大自然的景色、与闰土等“野孩子”的生活，以及民间文艺和绘图的书，引起了鲁迅极大的兴趣与爱好，这些兴趣与爱好，看似平行，实则互相联系，都影响着他的生活与性格，以后日渐发展，都服务于他那伟大的理想。日后从事文学，表现农村的贫困，深刻揭发社会的矛盾，以及研究汉画、造像，提倡木刻，都与此相关。至于批评的眼力，也在童年开始萌芽。而从家族得来的那种公正、刚强，持之以恒的精神，在他后来与逆境战斗时，又得到了发展。以上所叙述的鲁迅童年生活这一段，在鲁迅的一生中，也可以说是较为幸福的吧。这使他日后回忆起来，往往起一种美的感觉，一种向往的心情，并常从此获得创作的灵感。

马云公开问周星驰：我一天赚百亿，星爷一句话让马云哑口无言，他说了啥？

动画短片《让座》，它揭示的其实不是让座。

时长3分多钟的短片，故事简单紧凑，表现手法也多为特写，简单的画面，却蕴含着大大的能量，每个人的成长，也许就在这看似平常却绝不平常的一瞬间。

眼神的特写，在剧中很常用，它能投射出人物的心理状态与感情起伏，往往有画龙点睛之妙。

华语影坛影帝之一的梁朝伟，被称作“光靠眼神就能演戏”的巨星；张国荣的桃花明眸，更是演活了一个个风流人物。

突出眼神的表现力，也是本短片取的表现手法。

作者通过几个具有代表性的人物，细微神态的“跳切”特写，将现实社会群像的心理，紧凑描摹得入木三分。

第一个出场的是拄拐杖上车的老大爷，他搜寻的眼神，告诉大家，他盼望有个座。

大爷代表着我们身边的老年人，有时候不得已要出个远门，也许是心疼钱，也许是时间紧，没买到座票，但年龄大了，有时候总会力不从心，内心还是希望有人让个座。

眼神对上一中年男子，男子眼皮一抬，瞄了一眼， 不耐烦 的迅速搭下来。这名男子就像被生活磋磨的身心俱疲的大部分中年人，内心有太多的不平与疲惫，也许还认为，自己为社会做了那么多年贡献，让座是年轻人的事，表情中 有着隔岸观火的嘲弄 。

接着是一个摩登女郎，眼角滑过来瞟了一眼，又转向前方， 目不斜视 。因为坐的是自己的座位，心安理得，关起门来过自己的小日子，这是我们大部分小资情调男女的群像，一副 水泼不进的置身事外 。

老人看来也不是那种倚老卖老的奇葩，别人不愿意，他也不纠缠，继续寻觅。

走到一个正打游戏的小年轻面前，他猛抬头看到老人，瞪大的眼中有些 惊慌 ，学校都宣传要“为老人让座”，但他买了票他不想让，收回目光，投入到游戏中， 装来不及注意 。很多小年轻遇到老人上车都忍不住咂舌， 不让吧，怕人说，让吧，又不甘心。

对众人复杂的内心戏，短篇《郁积电车》刻画得更加犀利精彩。为保住自己的座位，为抢到一个座位，所有人表面有礼、内心抱怨计较， 人性中那些不忍直视，暗戳戳的心理，在东野圭吾的笔下赤裸裸呈现。 有兴趣的可以一观。

短片只有3分钟，不可能像一样，想要表达的东西只能浓缩后点到即止。在静谧的车厢里，作者给我们描绘了一幅众生像，这也是现实社会中的人情百态。

这时，镜头切换到一双修长的手上，它拉住了大爷。

一个年轻的女士请老人坐，大爷说他是站票，她俏皮地眨着眼睛，目光坚定地说她也是站票！就拉住扶手站起，让老人坐下。

短短几个紧凑的画面，对比出：漠视与关怀，被迫与主动，丑与美的直观体验，为最后的反转做好铺垫。

短片《让座》，不仅有表情的精彩呈现，它倡导的正向价值观，正是人类在灾难面前所需要的互助精神。

在立意上已经超出了让座的道德说教，激发观者思考在自身也需要的情况下，还能不能看到别人的需要？这是更大的悲悯心。

两次转折，一次比一次精彩，让一个普通的让座故事，穿越人性的复杂，抵达了更高的境界。我们来继续看。

夜深了，狭窄的车厢里，所有人都在昏睡。随着检票员来到，我们透过镜头清晰看到，老人是站票，而他坐的刚好是女士的座票，而这个站了许久的女士还要继续站5个多小时才到站。

这一层转折不难猜，但依然让镜头外的我们感慨。

接着列车员悄悄告诉好心的女士，前面有个免费座位，他带她过去。

随着女士的动作迎来了本片的高潮，女士从行李架上拿下了一副拐杖。

这时，作者依然运用“跳切”手法，切换众人的脸部特写，凸显这一刻众人的心理变化。

首先列车员惊得 目瞪口呆 ；接着小年轻、摩登女郎、中年人，看着女士拄着双拐远去的身影，都睁大了沉睡的双眼， 不敢置信 ，摩登女郎甚至用手 捂住了惊诧张大的双唇 ，他们的眼神中闪烁着 震惊 ，隐隐又有某种 触动 ，透射出他们内心的 震撼 。

短片结尾揭示出最大的领悟：将你多余的或不要的给需要的人，这是帮助，是施舍；而更大的善良是将你本需要的让给也需要的人。

这让我想起耶稣教导人的一则故事：

很多富人向圣殿的钱箱捐款，一位贫穷的寡妇只投入了两文钱，耶稣告诉众人，寡妇投进去的最多，众人不解，耶稣解惑，其他人是从盈余中拿出了一部分，而贫穷的寡妇拿出了她的全部。

拄着双拐的年轻女士也是如此，她所给予老人的，是当时她能给的全部，而将承受留给自己，因为她认为自己更年轻。

帮助别人，能产生愉悦感，对别人有助益的人，也更积极乐观，找到自己的价值与满足。这种愉悦与积极，正是身心健康的催化剂。

从这个层面讲，一个内心温暖的人，也更能赢得他人的好感与信任。

就像列车员给女士找座位一样。少有人知道每列车厢都会预留座位，以应付突发状况，一般情况不会动用。但列车员为女士的善心感动， 正应了那句话：助人者，天恒助之。

助人，也是真正的自助！

帮助别人，受益的不仅是别人，还有自己。

大家都有过分享的体验吧，当你将自己的收获分享给他人时，表面看你在给予，但同时你在梳理自己的思路，在给别人讲解的同时，你也在温故而知新，借由表达，将一个问题的折面梳理得更加完善。

这是一个双赢的过程，给予让对方和自己都获益。

“让座”，这是一个很具中国特色的行为。

我们的文化里提倡“尊老爱幼”，但在宣传的反作用下，效果很不好。曾经有个老人，在公车上强迫小年轻让座，不让就说他不尊老，甚至还动手打人，当时老人的气势，作为旁观者，年轻人更想说，自己才是弱势群体吧。宣传造成我老我有理，你让你应该的负面效应，一度让青年人反感老人，拉开了老人与年轻人的距离。

在很多西方国家，没有“让座”这一说。

国外提倡平等，当然也包括给老弱病残孕让座的自由权。甚至很多地方，你给老人让座，会被认为你不尊重他，因为你预设了他是弱者，需要你让的前提。

不同文化背景下，造成的不同对待，这需要我们反思一个问题。

在一个平等的社会里，让座者和被让者，都不会因让或不让而觉得自己受到侵害，因为没有人会为此说三道四。

但在等级明显差异的社会里，就可能出现极端心理。会过于看重自己是否受到照顾，或自己是否被道德，造成不同程度的心理失衡。

又或者，我们进一步思索，美德是一种人类美好的品质，提倡本身，就可能给它蒙上了一层阴影，要靠提倡来推行的，那还是美德吗？

或许，这就是短片没有明说，但观影者不得不思索的教育走向：让生命来影响生命。

曾看到过一个庸俗、但实在的比喻：一个随地大小便的人，如何教化别人不要随地吐痰？

话糙理不糙，言传不如身教。

人生总有些特殊时刻，能让我们理解生命。

就像短片中拄着双拐的女士，她简单的行为，却照亮了旁人的心，让迷茫中的路人甲乙丙看到了自己的差距，每一分触动，都会是一次灵魂的觉醒，让自己在变得更好的路上前进一点点。

让这个世界变得越来越有温度，这就是短片想起到的作用吧，这难道不是我们每个人期望的吗？

END

半吨兄弟发布新歌《讨好生活》，这首歌透露出了哪些人生的“沧桑”？

众所周知，马云是一个非常富有的人。同时，他也是一个非常有名的人。他经常出现在公众面前，发表惊人的言论，这引起了我们的赞扬。周星驰是一位非常著名的明星、演员、崇拜者和影迷。

马云公开问周星驰：我一天赚百亿

虽然他赚的钱不如马云，但他无疑是圈和演艺圈的“天王”。世界如此聪明，他们在一个机会中相遇。马云，也许是为了节目的气氛，或者是为了让周星驰为难，来了个灵魂问：我一天能赚191亿元，你呢？这根本不是为了给我们的星爷面子。如果回答不好，气氛会很尴尬。但星主一点也不惊慌。他冷静了一会儿，灵机一动，回复称：我和你的差距只差一个阿里巴巴！

听到这话，马云直接闭嘴了，最后也哈哈大笑起来。不得不说少言少语的周星驰情商也是十分高的，在这种场合，不仅没有给自己掉面子，也让对方轻松下台，这么优秀的周星驰也难怪人气如此之高！

实际上，周星驰是一个非常有口才的人，具有很高的情商。当《新喜剧之王》上映时，很多网友都觉得周星驰在炒冷饭，消费当年《喜剧之王》的情怀。但是，他在访中幽默地回答："我只炒过扬州炒饭，冷饭我没有炒过。"一句玩笑话就消除了网友对《新喜剧之王》的猜疑，可见周星驰的高情商。周星驰是一个很善于观察的人，从小他就爱在路边静静的看着来往的行人，观察他们的一举一动。因为这样善于观察，所以他对社会底层人民的生活无比了解。这一切在他的**中得以体现，他的无厘头的喜剧往往也是悲剧。

周星驰作品风格独具特色，开无厘头喜剧先河

1982年周星驰报考无线电视艺员11期训练班的夜间部，毕业后一直跑龙套，跑足差不多十年，最使人熟悉的应该是《射雕英雄传》的「宋兵甲」（两次，都有台词）和梅超风的练功靶子。周星驰一生中饰演的角色 基本上都是小人物，就是这样一个个现实社会中的小人物，成就了“大人物”。

对于《鹿鼎记》中，周星驰饰演出的刁钻搞怪、洒脱嚣张、百无禁忌对的韦小宝深受大众喜爱。原来韦小宝是这样一副形象。《大话西游之大圣娶亲》，周星驰更是悲剧以搞笑喜剧的形式演得淋漓极致。我们从周星驰身上可以看到，小人物只要你用心你也就是“大人物”了，换一个角度看世界，你会有新的认识，新的发现。

周星驰是一个喜剧方面的天才，不管是演技，编剧能力，还是导演功力

先说演技，圈的都知道喜剧演员是最稀缺的，也时最难演的，**中的喜剧部分对于导演来说往往是自己也没法把控，很多时候干脆交给演员去发挥，好的喜剧演员就越显得弥足珍贵。星爷演技可以称得上精湛，王晶自己都承认周星驰是他见过演技最好的演员，以星爷的演技如果去演悲剧也一样没有问题的。

再说说星爷令人称道的喜剧天赋，他经常发挥他的奇思妙想，鬼斧神工，脑洞大开的能力想出来一些经典的喜剧桥段和台词。我觉得星爷的无厘头还得力于他的那份童真，活泼，用儿童的眼光看这个成人世界，有的前端现实中不合理，但是以童话的视觉去看，又那么融洽，这个时候我们宁愿选择相信。比方说快50岁的星爷坚信美人鱼是存在的，大家愿意跟着他做一场梦，交出了30多亿的票房。

一年一影帝，百年周星驰

周星驰，是一个伟大的演员，在影迷的心中，他的地位是最高的。他地位高到什么程度？他是唯一的一个还没死就被捧上神坛地位的明星。

界里面的周星驰，他最大的贡献就是创造了一种喜剧风格，那就是众人皆知的“无厘头”，他在喜剧界的地位无人可撼动，他的很多作品，都成为了经典，很多台词都在网上流行，成为人们口中脱口而出的话语，他的很多作品都给了华语戏剧史上留下了农膜色彩的一笔。他创造了新的喜剧模式，这种喜剧模式让传统的喜剧观众眼球为之一亮，这种创造独一无二，本身就是一件伟大的东西。

周星驰在界，从香港到台湾，再到内地，甚至在海外，他都获奖无数，他在海外的影响力也很大，而且他的风格无人可以真正继承。李小龙在海外的地位，还有李连杰、成龙等来继承，可周星驰呢？除了他本人，难有人出其左，亦难有人出其右。在喜剧领域，除了他，真的还没有能够走出世界的大师。

了解星爷的人都知道，星爷拍**的真正想法是拍功夫类型的**

但是，刚开始出道的星爷也需要一步一步来走，而他的喜剧天赋被很多的观众认可，所以为了满足大众口味，星爷才拍出了N部喜剧类型的**，这也是最早星爷给大家的印象。当星爷真正的自己拍**之后，他开始有了自己的想法，按照自己的想法来拍摄自己想拍的**，这就诞生了那部非常牛掰的**《功夫》。

其实仔细琢磨，不难看出，星爷真正喜欢的是李小龙和李小龙的功夫，他真实的内心也是通过这部**表现了出来，而他擅长的喜剧模式或许只是**魅力中的一点佐料而已。如果了解《西游降魔篇》**的都知道，星爷并未参演，背后可能是星爷对喜剧搞笑兴趣的淡然。

从另一个角度看，他也只是一个人，有血有肉的**人

跟普通人一样喜怒哀乐，有优缺点。之前看会有一些身边人对他非议，主要攻击的也是些工作上，性格上的问题。平心而论，如果这些批评成立，也只能证明他为人处事有不成熟的地方，不够人情世故，而且作为如此知名公众人物，优缺点容易被放大，被攻击，这也是像他那样的明星客观要承受的，有得必有失。

另外，内幕我们无从知晓，但是也可以见到一些蛛丝马迹，比如和前老板向氏兄弟关系，看来是得罪不少，人家在香港呼风唤雨，以周的影响封杀他是不可能，但是通过媒体，公关搞损形象，还是可以的。

为《低下头来就是一种人生智慧》补充一个事实论据

这首歌发布之后引起了很多网友的关注，歌词真实的反映了现在的社会大多数人的现状，直白的语言让大家都无法忽视。这首歌能引起观众的认同感，比如人在不断地适应社会，为了生活而忙碌。

从有棱角变得圆滑

许多人刚入社会有着年轻人的傲气和倔强，不服从社会的规则，对于一些随波逐流的东西都是拒绝的。什么情绪都真实的表露在自己的脸上，但是经历过几年的工作，会发现这样的自己非常不讨喜，甚至会引起一些人的反感。为了生活只能收起自己的棱角，渐渐地变得圆滑，会笑着应和对方，渐渐地妥协现实。过了许多年再审视从前的自己，发现原来不知不觉间成为了曾经最讨厌的人。

奔波于生活里

小编还记得刚刚毕业时的自己非常的幼稚，会憧憬想象未来的生活，但是走上社会了被现实的打脸了。生活是艰难的，社会压力也在不断地增加，为了生活下去只能不停的奔波。有些人仅仅只是生存就很艰难了，而这样的人并不在少数，早些年大家都讨厌啃老族，结果现在发现没有父母的帮助根本买不起房子，买完房子以后也被沉重的房贷压着。涨薪的幅度很慢，但是消费水平却在日益的高增，随着年龄的增长，生活压力也在不断地增高。

早已失去了曾经的梦想

若问大家曾经的梦想是什么，很少有人能说的出来。在沉重的社会现实面前，梦想成为了遥远的一句词。有些人可能把梦想变成了爱好，在闲暇时间还是可以短暂的找回曾经的自己，但是有些人的梦想早已束之高阁了。梦想和现实之间是有壁垒的，观众早已无力分辨。

这首歌每个人的感悟都是不同的，毕竟生活里的苦难都大不相同，大家有同感吗？

《人生》是一部怎样的**？

低下头来也是一种人生智慧

汪金友

①有人问古希腊哲学家苏格拉底：“你是天下最有学问的人，那么你说天与地之间的高度是多少？”苏格拉底毫不迟疑地回答：“三尺。”那人笑了：“先生，除了婴儿之外，我们每个人都有五六尺高，如果天与地之间只有三尺，岂不是把苍穹都戳破了？”苏格拉底也笑了:“是啊，凡是高度超过三尺的人，如果想立于天地之间，就要懂得低下头来。”

②苏格拉底这个故事，已经流传了两千多年。天地之间，真的只有三尺吗？人生在世，真的需要低头吗？人们一直在思考着，争论着，实践着。

③自然界的天地，是不需要低头的。“海阔凭鱼跃，天高任鸟飞。”我们每一个人，都可以尽情地挺起自己的胸膛，昂起自己的头颅，迈开自己的步伐，伸展自己的双臂。

④但有些时候，我们又不得不低头。比如，前边有一个山洞，里面充满了神秘，你想进去探个究竟，而山洞的洞口，却低于你身体的高度。这时候，你是低下头进去，还是昂起头返回？当看见有人从这个山洞里背着珍贵的宝藏出来的时候，你就会发现，低头也是我们所需要的。在很多情况下，低下头来，是一种聪明和智慧，也是一种大度和从容。

⑤有时，在现实面前需要低头。你想骑马飞驰，可眼前能找到的，只有一头驴。是坐在那里等马，还是骑上毛驴先行？人在屋檐下，怎能不低头？不低，就会碰得头破血流。

⑥有时，在错误面前需要低头。人生在世，谁都有可能犯错误。错误是对别人的伤害，只有低头才能弥补。廉颇向蔺相如低头，不但没人笑话，反而传为美谈。很多的矛盾和纠葛，不是在硬碰中解决的，而是在低头中令人悦服。

⑦有时，在法律面前需要低头。法律是什么？是一个框框。每一个人都必须在这个框框里进进出出。有人感到不舒服，为什么让它束缚我们的手脚？也有人自作聪明，想从框外找个漏洞钻过去。但和法律较劲，即便得逞，也是心惊一生。

⑧在我们每个人的周围，都有这样两种人。一种是经常低头的人，一种是经常仰头的人。只要稍作对比，就会发现，那些人缘最好、进步最快的人，往往都是懂得低头的人。

《人生》——路遥成名作 真正奠定路遥创作基础的作品是《人生》。当路遥年轻时不停地奔波在城市与乡村时，他最为熟悉的生活即是“城市交叉地带”，充满生气和机遇的城市生活对于象他那样的身处封闭而又贫困的农村知识青年构成了一种双重的刺激，不论在物质还是在精神上。路遥思考并理解了这一现象，在城市化的浪潮汹涌而来的种种冲击中，他提出了农村知识青年该如何作出选择。 早在大学读书时，路遥阅读了大量的经典名著，并对新中国的文学成就进行了一翻巡视，他发现以前的带有某种脸谱化的倾向，正如儿童眼中将**中的人物形象简单分为“好人”和“坏蛋“，而人的思想是复杂的、多变的，绝对不能将复杂的人性这样简单的划分，这种思考体现在《人生》的主人公高加林身上。 《人生》发表于1982年，改革时期陕北高原的城乡生活构成了它的时空背景。高中毕业生高加林回到土地又离开土地，再离开土地，再回到土地这样人生的变化过程构成了其故事构架。高加林同农村姑娘刘巧珍、城市姑娘黄亚萍之间的感情纠葛构成了故事发展的矛盾，也正是体现那种艰难选择的悲剧。 高加林正是作者着力塑造的复杂的人物。他身上既体现了现代青年那种不断向命运挑战，自信坚毅的品质，又同时具有辛勤、朴实的传统美德。他热爱生活，心性极高，有着远大的理想和抱负。关心国际问题，爱好打篮球，并融入时代的潮流。他不像他的父亲那样忍气吞声、安守本分，而是有更高的精神追求，但是他的现实与他心中的理想总是相差极远，正是这样反差构成了他的复杂的性格特征。当他高中毕业回到村里后当上了民办小学的教师时，他很满足这个既能体现他的才能而又对他充满希望的职业，但是好景不长，他就被有权有势的大队书记高明楼的儿子顶替了，他重新回到了土地。正当他失意无奈，甚至有些绝望的时候，善良美丽的农村姑娘刘巧珍闯进了他的生活，刘巧珍虽然没有文化，但是却真心真意地爱上了高加林这个“文化人”，她的爱质朴纯真，她以她的那种充满而又实际的作法表白了她的炽烈的爱。而实际上她所得到的爱从一开始就是不平等，高加林在她的眼中是完美的，而她对于高加林来说只是在他失意时找到了精神上的慰籍。当机遇再次降临到了高加林身上，他终于抓住了这次机会，重新回到了城市。 城市生活给了高加林大显身手的机会，又让他重新遇到了他的同学黄亚萍。与巧珍相比，黄亚萍无疑是位现代女性，她开朗活泼，却又任性专横，她对高加林的爱炽烈大胆又有一种征服欲。高加林的确与她有许多相似的地方，他们有相同的知识背景，又有许多感兴趣的话题，当他们俩口若悬河、侃侃而谈时，高加林已经进入了一种艰难的选择之中。当高加林隐隐地有了这种想法时，他的念头很快便被另一种感情压下去了，他想起了巧珍那亲切可爱的脸庞，想起了巧珍那种无私而温柔的爱。当巧珍带着狗皮褥子来看他时，他的那种难以言说的复杂的感情一下子表现了出来。在经过反复考虑后，他接受了黄亚萍的爱，可同时意味着这种选择会无情地伤害巧珍，当他委婉地对巧珍表达了他的这种选择后，巧珍含泪接受了，但她却并没有过多地责怪高加林，反而更担心高加林以后的生活，劝他到外地多操心。但是泪水却在脸上刷刷地淌着。 但是好梦难圆，高加林进城这件事终于被人告发了，他要面对的是重新回到生他养他的那片土地，他的所有的理想和抱负如同过眼云烟难以挽留了。他难以承受这份打击更难以面对生他养他的那片土地。他减少了狂热而又冷静的反省，接受了德顺爷爷的一翻话，而后一下子扑倒在黄土地上。 路遥在《人生》中引用了作家柳青的一段话： 人生的道路虽然慢长，但紧要处常常只有几步，特别是当人年轻的时候。 没有一个人的生活道路是笔直的，没有岔道的。有些岔道口，譬如政治上的岔口，事业上的岔道口，个人生活上岔道口，你走错一步，可以影响人生的一个时期，也可以影响一生。 这段话的确可以作为《人生》这篇的一个注解。 路遥的追求与成功，他的忧思与矛盾，都同他的心理结构有着密切的联系，他被称为“土著”作家，主要受到的是农民文化的影响，作为农民的儿子，他深深地爱着他的故乡，承袭和接受了传统文化的影响，以农民生活作为他取之不尽的源泉。但他又是一名“文明”的作家，他立意高远，广纳博取，时时瞻望世界文化，他喜欢《红楼梦》、鲁讯的作品，巴尔扎克、托尔斯泰、肖洛霍夫的作品他更是百读不厌。各种报纸期刊他也经常翻阅，勤奋大量的阅读，丰富多彩的现实生活，再参之以他独特的生活体验，使他的创作博大宏阔却又情深意长。 感悟路遥的人生 时代的进步不断地在加快生活的节奏，然而在忙碌的背后，我们的心灵却倍感疲惫与孤寂。于是，我开始去寻找心灵的慰藉--读书，那一本本或厚或薄的书册轻轻地摸索着我的双手，在橘黄的灯光下，我仿佛看见闪光的灵魂都不约而至，娓娓倾谈。读保尔才让我明白了钢铁般的意志，读卡夫卡才使我觉悟到了孤独的内涵，读《爱的教育》才使我明白了爱的真谛，读青春之歌，才使我理解了青春的意义。直到有一天我读到路遥，才开始思索平凡的世界，感悟厚重的人生。 初读《人生》，犹如凝视着一幅厚重的画卷，沉重中蕴涵着精彩，暗淡中酝酿着深刻。高加林是农村环境中知识分子的典型形象，他热切地向往着新的广阔天地，他不甘心一辈子被土地牵住，他用他全部的勇气，想要挣断那副无形的枷锁，可是人生的残酷现实却一刻也不放松的钳住了他梦想的翅膀，他又不得不低头与那个封闭而又沉滞的大环境。他被喜悦的眩晕迷失了奋斗的方向，最后，像只苍蝇一样转了一圈，又回到了土地上。高加林艰难曲折的人生告诉了我：一个人如果缺少了积极进取，奋斗向上的锐气，生命的航向只能让别人随意拨转，高加林最终被人生无情的捉弄了，他失去了事业，失去了爱情，他还能从头开吗？路遥没有告诉我们，我想：他也许是让我们这群渴望人生的人自己慢慢去领悟吧！ 读他的《平凡的世界》犹如倾听着一曲生命的乐章，质朴的感情，对生活的热爱，使人既想流泪，又想歌唱。孙少平，一个平凡的世界里平凡的人，他求知若渴，却苦于贫困的家境，为人师、打小工、做家工，生活漂泊不定……他，选择了一条最为艰难的道路进行人生的顽强拼搏，他在改变自己生存条件的同时又在追求着一种更高的生活意义，他的奋斗，他的追求，给平凡注释了另外一种含义！ 读他的《早晨从中午开始》，犹如与他灵魂的对话，这篇自传性的文章，使我知道了他的生活是怎样的艰辛，是怎样的清贫，同时又是怎样的高贵！巴尔扎克曾经说过：“不幸是一所最好的大学。”在这所大学里，老巴靠借债完成了《人间戏剧》同样，路遥也从这所大学里完成了《人生》和《平凡的世界》，看这两部作品的名字，能是生活在富裕的象牙塔里的作家写出来的吗？他们不仅拥有另一种时间，更拥有另一种人生，这种对苦难与孤独的深深体验，正是他们另一种财富，这财富使他们热爱生命甚于热爱自我，热爱风景甚于热爱自己的眼睛，这是一种深刻的平凡。 “生命从苦难开始，只有在苦难中才能诞生灵魂的歌声。”我终于读懂了路遥这句名言的内涵，我也终于读懂了平凡而又伟大的路遥。 当我在写这篇文章时，路遥正在另一个世界里倾听着，对于这个曾默默承受苦难，深深体验孤独的平凡而又伟大的作家，我们怎样做才能使他感到些许安慰呢？我想说，中学生们，热爱书吧，逃离喧嚣，趋散浮躁，走出迷茫，去寻找我们心灵的港湾，精神的家园，让高飞的灵魂永不沉沦！

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