一生只写一首诗却流传千古的诗人__
素有词中之龙之称的辛弃疾,曾写下“少年不知愁滋味,为赋新词强说愁”,文人需要岁月的沉淀,方能写出惊艳世人的作品,为了写诗而写诗,往往适得其反。
好的诗词,愿意生活却高于生活,未必处处都是华丽辞藻,平凡的语言,亦可道出让人荡气回肠的哲理。
对于古代文学家来说,像李白那种天才级诗人,可遇而不可求,或许几百年只能出现一个,余光中曾如此称赞李白:“酒入豪肠,七分酿成了月光,还有三分啸成剑气,秀口一吐,就是半个盛唐。”
听起来略显夸张,其实李白配得上这么高的评价。如没有李白,唐代诗坛会失去许多光泽,他的豪放,他的潇洒,皆体现在诗歌中。
有些诗人,几乎笔不离手,创作出几十上百首诗歌,但没有一首广为流传,不是他不努力,而是才华和灵感欠缺。也有些诗人,虽然作品数量极少,却因质量太高,瞬间流传开来,受到世人的追捧,历经千年依旧经典无比。
比如张若虚的《春江花月夜》,甚至被誉为孤篇盖全唐,其中两句“人生代代无穷已,江月年年只相似”,看似平凡无奇,读后却感觉回味无穷。平心而论,这首诗的含金量非常高,张若虚也因此名声大噪。
今天介绍一位宋代诗人,他比张若虚的作品还少,堪称历史上最懒的诗人,一生只留下两句诗,却成为千古佳作。诗人的名字叫苏麟,也许你没听过,毕竟跟苏轼、李清照相比,苏麟在文学上的名气太小,几乎可以忽略不计,但他的两句诗不可不提,经常被人挂在嘴边。
《断句》——苏麟
近水楼台先得月,
向阳花木易为春。
原本此诗没有题目,是后人给加上的,从体裁形式来看,既不属于律诗,也不属于绝句,甚至有人怀疑,这首诗应该有四句,却因种种缘由,只有两句保留下来。苏麟是在什么情况下灵感涌现,从而写下如此美妙的诗歌呢?
宋代《清夜录》详细记载:“范文正公镇钱塘,兵官皆被荐,独巡检苏麟不见录,乃献诗云:近水楼台先得月,向阳花木易逢春。”此处的“范文正公”,指的是范仲淹,当时他在钱塘做官,且官职很高。
范仲淹唯才是举,举贤不避亲,属下工作努力,符合升职加薪条件者,都得到提拔重要,唯独遗漏了苏麟。原来,苏麟才干突出,做事兢兢业业,因工作性质特殊,常年被派到外地出差,跟范仲淹见面的次数不多。
几年后,苏麟看着本来跟自己职位差不多的同僚,基本都升职加薪了,有的比他高好几级,甚至能力远不如他的人,已经成为他的上司,内心感觉非常不平衡。苏麟比较爱面子,不想直接毛遂自荐,担心这样做会适得其反,思前想后,他终于想到一个两全其美的办法。
范仲淹文斐然,一篇《岳阳楼记》名满天下,苏麟以讨教诗歌方面的知识为由,主动写下“近水楼台先得月,向阳花木易为春”,并请范仲淹点评。范仲淹一看就明白,这是苏麟埋怨仕途不顺,经过一段时间观察,范仲淹认为苏麟能力不错,于是就提拔了他。
近千年过去了,苏麟的仅有14个字的《断句》家喻户晓,其含义也变得越来越广,有人用它形容爱情,有人用它形容事业。
求李清照的生平经历(越详细越好) 先谢一下
古代的酒文化非常浓厚,皇帝宴请群臣离不开酒,将军出征前要喝壮行酒,文人墨客聚会更少不了酒,一代枭雄曹操曾写下“何以解忧,唯有杜康”的豪言壮语。有些时候,酒可以激起诗人的创作灵感,饮酒赋诗绝非空谈,从“李白斗酒诗百篇,长安市上酒家眠”的诗句中可见一斑。
李白属于少有的“三高”人群,即才华高、剑术高、酒量高,几乎杯不离手,整天与酒相伴,他的大量诗歌都跟酒有关,比如《将进酒》《把酒问月》《月下独酌》等。喝酒几乎是诗人与生俱来的能力,此人酒量不逊于李白,一生只留下14首诗,其中一首流传千古。
王翰,唐朝著名边塞诗人,他比李白早出生十四年,算是李白的前辈。史书对王翰如此评价:才智超群,举止豪放!这一点和李白非常相似,都是性情中人,做事不拘小节。王翰二十出头进士及第,得以入朝为官,虽然职位多次变动,却基本都是长史、别驾之类的小官。
王翰家境非常好,属于典型的富二代,具体有多少家产无可考证,但我们从“枥多名马,家有妓乐”的描述中能够想象一下。前面提到他酒量比肩李白,绝不是胡乱猜测,“日与才士豪侠饮,恣为欢赏”。
后来,王翰结识并州刺史张说,两人一见如故,进而开怀畅饮,张说被王翰的才学和直爽的性格打动。张说升任为宰相后,没有忘记提拔好友王翰,并把贺知章等才子介绍给他认识。从这方面来说,张说既是王翰的知己,又是他的伯乐。
盛唐文人心中几乎都有驰骋沙场的梦想,王翰也是如此,且不说建功立业,至少有机会欣赏塞外旖旎风光,还能切身感受边关将士的不容易。有一年,边关战事再起,王翰请求随军出征,主要负责一些文职工作,朝廷批准其请求,并赐予他驾部员外郎的职位。
尽管没有上阵杀敌,但王翰看着每天都有士兵伤亡,对战争的残酷有了新的认识,醉酒之后写下平生最知名的一首诗——《凉州词》 :葡萄美酒夜光杯,欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑,古来征战几人回。
马上就要跟敌军开打,居然还想着喝葡萄酒,看似玩世不恭,甚至略带幽默,却透漏着作者对无情战争的厌恶,不由感慨“古来征战几人回”。与王翰同一时期的大诗人王之涣,也也写过一首《凉州词》,诗中名句为“羌笛何须怨杨柳,春光不度玉门关”,对于王翰和王之涣的《凉州词》,你最喜欢哪一首呢?
它,是宫体词中的救赎,被评价为“孤篇盖全唐”的佳作。
李清照于宋神宗元丰七年(1084年)出生于一个官宦人家.父亲李格非进士出身.在朝为官.地位并不算低.是学者兼文学家.又是苏东坡的学生.母亲也是名门闺秀.善文学.这样的出身.在当时对一个女子来说是很可贵的.官宦门第及政治活动的濡染.使她视界开阔.气质高贵.而文学艺术的熏陶.又让她能更深切细微地感知生活.体验美感.因为不可能有当时的照片传世.我们现在无从知道她的相貌.但据这出身的推测.再参考她以后诗词所流露的神韵.她该天生就是一个美人坯子.李清照几乎一懂事.就开始接受中国传统文化的审美训练.又几乎是同时.她一边创作.一边评判他人.研究文艺理论.她不但会享受美.还能驾驭美.一下就跃上一个很高的起点.而这时她还是一个待字闺中的少女. 请看下面这三首词: [浣溪沙]绣面芙蓉一笑开.斜飞宝鸭衬香腮.眼波才动被人猜.一面风情深有韵.半笺娇恨寄幽怀.月移花影约重来.(宝鸭.发型.) [浣溪沙]淡荡春光寒食天.玉炉沈水袅残烟.梦回山枕隐花钿.海燕未来人斗草.江梅已过柳生棉.黄昏疏雨湿秋千.(沈水.香名,斗草.一种游戏.) [点绛唇]蹴罢秋千.起来慵整纤纤手.露浓花瘦.薄汗轻衣透.见客入来.袜剗金钗溜.和羞走.倚门回首.却把青梅嗅.(剗袜.不穿鞋.) 一个天真无邪的少女.秀发香腮.面如花玉.情窦初开.春心萌动.难以按捺.她躺在闺房中.或者傻傻地看着沈香袅袅.或者起身写一封情书.然后又到后园里去与女伴斗一会儿草. 官宦人家的千金**.享受着舒适的生活.并能得到一定的文化教育.这在千年封建社会中并不奇怪.令人惊奇的是.李清照并没有按常规初识文字.娴熟针绣.然后就等待出嫁.她饱览了父亲的所有藏书.文化的汁液将她浇灌得不但外美如花.而且内秀如竹.她在驾驭诗词格律方面已经如斗草.荡秋千般随意自如.而品评史实人物.却胸有块垒.大气如虹. 唐天宝间的安史之乱及被平定是中国历史是的一个大.后人多有评论.唐代诗人元结作有著名的<中兴颂>.并请大书法家颜真卿书刻于壁.被称为双绝.与李清照同时的张文潜.是[苏门四学士"之一.诗名已盛.也算个大人物.曾就这道碑写了一首诗.感叹:[天遣二子传将来.高山十丈摩苍崖.谁持此碑入我室.使我一见昏眸开."这诗转闺阁.入绣户.传到李清照的耳朵里.她随即和一首道:[五十年功如电扫.华清花柳咸阳草.五坊供俸斗鸡儿.酒肉堆中不知老.胡兵忽自天上来.逆胡亦是奸雄才.勤政楼前走胡马.珠翠踏尽香尘埃.何为出战则披靡.传置荔枝多马死.尧功舜德本如天.安用区区记文字.著碑铭德真陋哉.乃令神鬼磨山崖."你看这诗哪像是出自一个闺中女子之手.铺叙场面.品评功过.慨叹世事.不让浪漫豪放派的李白.辛弃疾.李父格非初见此诗不觉一惊.这诗传到外面更是引起文人堆里好一阵躁动.李家有女初长成.笔走龙蛇起雷声.少女李清照静静地享受着娇宠和才气编织的美丽光环. 爱情是人生最美好的一章.它是一个渡口.一个人将从这里出发.从少年走向青年.从父母温暖的翅膀下走向du立的人生.包括再延续新的生命.因此.它充满着期待的焦虑.碰撞的火花.沁人的温馨.也有失败的悲凉.它能奏出最复杂.最震撼人心的交响.许多伟人的生命都是在这一刻放出奇光异彩的. 当李清照满载着闺中少女所能得到的一切幸福.步入爱河时.她的美好人生又更上一层楼.为我们留下了一部爱情经典.她的爱情不像西方的罗密欧与朱丽叶.也不像东方的梁山伯与祝英台.不是那种经历千难万阻.要死要活之后才享受到的甜蜜.而是起步甚高.一开始就跌在蜜罐里.就站在山顶上.就住进了水晶宫里.夫婿赵明诚是一位翩翩少年.两人又是文学知己.情投意合.赵明诚的父亲也在朝为官.两家门当户对.更难得的是他们二人除一般文人诗词琴棋的雅兴外.还有更相投的事业结合点--金石研究.在不准自由恋爱.要靠媒妁之言.父母之意的封建时代.他俩能有这样的爱情结局.真是天赐良缘.百里挑一了.就像陆游的<钗头凤>为我们留下爱的悲伤一样.李清照为我们留下了爱情的另一端--爱的甜美.这个爱情故事.经李清照妙笔的深情润色.成了中国人千余年来的精神享受. 请看这首<减字木兰花>: 卖花担上.买得一枝春欲放.泪染轻匀.犹带彤霞晓露痕.怕郎猜道.奴面不如花面好.云鬓斜簪.徒教郎比比看. 这是婚后的甜蜜.是对丈夫的撒娇.从中也透出她对自己美丽的自信. 再看这首送别之作<一剪梅>: 红藕香残玉簟秋.轻解罗裳.独上兰舟.云中谁寄锦书来.雁字回时.月满西楼.花自飘零水自流.一种相思.两处闲愁.此情无计可消除.才下眉头.却上心头. 离愁别绪.难舍难分.爱之愈深.思之愈切.另是一种甜蜜的偷偷地咀嚼. 更重要的是.李清照绝不是一般的只会叹息几句[贱妾守空房"的小妇人.她在空房里修炼着文学.直将这门艺术炼得炉火纯青.于是这种最普通的爱情表达竟变成了夫妻间的命题创作比赛.成了他们向艺术高峰攀登的记录. 请看这首<醉花阴 重阳>: 薄雾浓云愁永昼.瑞脑销金兽.佳节又重阳.玉枕纱厨.半夜凉初透.东篱把酒黄昏后.有暗香盈袖.莫道不消魂.帘卷西风.人比黄花瘦. 这是赵明诚在外地时.李清照寄给他的一首相思诗.彻骨的爱恋.痴痴的思念.借秋风黄花表现得淋漓尽致.史载赵明诚收到这首词后.先这情所感.后更为词的艺术力所激.发誓要写一首超过妻子的词.他闭门谢客.三日得词五十首.将李词杂于其间.请友人评点.不料友人说只有三句最好:[莫道不消魂.帘卷西风.人比黄花瘦."赵自叹不如.这个故事流传极广.可想他们夫妻二人是怎样在相互爱慕中享受着琴瑟相和的甜蜜.这也令后世一切有才有貌却得不到相应质量爱情的男女感到一丝的悲凉.李清照自己在<金石录后序>里追忆那段生活时说:[余性偶强记.每饭罢.坐归来堂.指堆积书史.言某事在某卷第几页第几行.以中否胜负.为饮茶先后.中即举杯大笑.至茶倾覆怀中.反不得饮而起."这是何等的幸福.何等的欢乐.怎一个[甜"字了得.这蜜一样的生活.滋养着她绰约的风姿和旺盛的艺术创造. 但上天早就发现了李清照更博大的艺术才华.如果只让她这样去轻松地写一点闺怨闲愁.中国历史.文学史将会从她的身边白白走过.于是宇宙爆炸.时空激荡.新的人格考验.新的命题创作一起推到了李清照的面前. 宋王朝经过167年[清明上河图"式的和平繁荣之后.天降煞星.北方崛起了一个游牧民族.金人一锤砸烂了都城汴京(开封)的琼楼玉苑.还掠走了徽.钦二帝.赵宋王朝于公元1127年匆匆南逃.开始了中国历史上国家民族极屈辱的一页.李清照在山东青州的爱巢也树倒窝散.一家人开始过漂泊无定的生活.南渡第二年.赵明诚被任为京城建康的知府.不想就在这时发生了一件国耻又蒙家羞的事.一天深夜.城里发生叛乱.身为地方长官的赵明诚不是身先士卒指挥戡乱.而是偷偷用绳子缒城逃走.事定之后.他被朝廷撤职.李清照这个柔弱女子.在这件事上却表现出大节大义.很为丈夫临阵脱逃而羞愧.赵被撤职后夫妇二人继续沿长江而上向江西方向流亡.一路难免有点别扭.略失往昔的鱼水之和.当行至乌江镇时.李清照得知这就是当年项羽兵败自刎之处.不觉心潮起伏.面对浩浩江面.吟下了这首千古绝唱: 生当作人杰.死亦为鬼雄.至今思项羽.不肯过江东. 丈夫在其身后听着这一字一句的金石之声.面有愧色.心中泛起深深的自责.第二年(1129)赵明诚被召回京复职.但随即急病而亡. 人不能没有爱.如花的女人不能没有爱.感情丰富的女诗人就更不能没有爱.正当她的艺术之树在爱的汁液浇灌下茁壮成长时.上帝无情地斩断了她的爱河.李清照是一懂得爱就被爱所宠.被家所捧的人.现在一下被困在了干涸的河床上.她怎么能不犯愁呢? 失家之后的李清照开始了她后半生的三大磨难. 第一大磨难就是再婚又离婚.遭遇感情生活的痛苦. 赵明诚死后.李清照行无定所.身心憔悴.不久嫁给了一个叫张汝舟的人.对于李清照为什么改嫁.史说不一.但一个人生活的艰辛恐怕是主要原因.这个张汝舟.初一接触也是个彬彬有礼的君子.刚结婚之后张对她照顾得也还不错.但很快就露出原形.原来他是想占有李清照身边尚存的文物.这些东西李视之如命.而且<金石录>也还没有整理成书.当然不能失去.在张看来.你既嫁我.你的身体连同你的一切都归我所有.为我支配.你还会有什么du立的追求?两人先是在文物支配权上闹矛盾.渐渐发现志向情趣大异.真正是同床异梦.张汝舟先是以占有这样一个美妇名词人自豪.后渐因不能俘获她的心.不能支配她的行为而恼羞成怒.最后完全撕下文人的面纱.拳脚相加.大打出手.华帐前.红烛下.李清照看着这个小白脸.真是怒火中烧.曾经沧海难为水.心存高洁不低头.李清照视人格比生命更珍贵.哪里受得这种窝囊气.便决定与他分手.但在封建社会女人要离婚谈何容易.无奈之中.李清照走上一条绝路.鱼死网破.告发张汝舟的欺君之罪. 原来.张汝舟在将李清照娶到手后十分得意.就将自己科举考试过关的事拿来夸耀.这当然是大逆不道.李清照知道.只有将张汝舟告倒治罪.自己才能脱离这张罗网.但依宋朝法律.女人告丈夫.无论对错输赢.都要坐牢两年.李清照是一个在感情生活上绝不凑合的人.她宁肯受皮肉之苦.也不受精神的奴役.一旦看穿对方的灵魂.她便表现出无情的鄙视和深切的懊悔.她在给友人的信中说:[猥以桑榆之晚景.配兹驵侩之下材."她是何等刚烈之人.宁可坐牢也不肯与[驵侩"之人为伴.这场官司的结果是张汝舟被发配到柳州.李清照也随之入狱.我们现在想象李清照为了婚姻的自由.在大堂之上.昂首挺胸.其坚毅安详之态真不亚于项羽引颈向剑时那勇敢地一刎.可能是李清照的名声太大.当时又有许多人关注此事.再加上朝中友人帮忙.李只坐了九天牢便被释放了.但这在她心灵深处留下了重重的一道伤痕. 今天男女之间分离结合是合法合情的平常事.但在宋代.一个女人.尤其是一个读书女人的再婚又离婚就要引起社会舆论的极大歧视.在当时和事后的许多记载李清照的史书中都是一面肯定她的才华.同时又无不以[不终晚节".[无检操".[晚节流荡无归"记之.节是什么.就是不管好坏.女人都得跟着这个男人过.就是你不许有个性的追求.可见我们的女诗人当时是承受了多么大的心理压力.但是她不怕.她坚持du立的人格.坚持高质量的爱情.她以两个月的时间快刀斩乱麻.甩掉了张汝舟这个[驵侩"的包袱.便全身心地投入到<金石录>的编写中去了.现在我们读这段史料.真不敢相信是发生在近千年以前宋代的事.倒像是一个[五四"时代反封建的新女性. 生命对人来说只有一次.那么爱情对一个人来说有几次呢?大概最美好的.最揪心彻骨的也只有一次.爱情是在生命之舟上做着的一种极危险的实验.是把青春.才华.时间.事业都要赌进去的实验.只有极少的人第一次便告成功.他们像中了头彩的者一样.一边窃喜着自己的侥幸.美其名曰[缘",一边又用同情.怜悯的目光审视着其余芸芸众生们的失败.或者半失败.李清照本来是属于这一类型的.但上苍欲成其名.必先夺其情.苦其心.于是就把她赶出这幸福一族.先是让赵明诚离她而去.再派一个张汝舟来试其心志.她驾着一叶生命的孤舟迎着世俗的恶浪.以破釜沉舟的胆力做了好一场恶斗.本来爱情一次失败.再试成功.甚而更加风光者大有人在.司马相如与卓文君就是.李清照也是准备再攀爱峰的.但可惜她没有翻过这道山梁.这是一个悲剧.一个女人心中爱的火花就这样永远地熄灭了.这怎么能不令她沮丧.叫她不犯愁呢? 李清照的第二大磨难是.身心颠沛流离.四处逃亡. 1129年8月.丈夫赵明诚刚去世.9月就有金兵南犯.李清照带着沉重的书籍文物开始逃难.她基本上是追随着皇上逃亡的路线.国君是国家的代表啊.但是这个可怜可恨的高宗赵构并没有这个觉悟.他不代表国家.就代表他自己的那条小命.他从建康出逃.经越州.明州.奉化.宁海.台州.一路逃下去.一直漂泊到海上.又过海到温州.李清照一孤寡妇人眼巴巴地追寻着国君远去的方向.自己雇船.求人.投亲靠友.带着她和赵明诚一生搜集的书籍文物.这样苦苦地坚持着.赵明诚生前有托.这些文物是舍命不能丢的.而且<金石录>也还没有出版.这是她一生的精神寄托.她还有一个想法就是这些文物在战火中靠她个人实在难以保全.希望追上去送给朝廷.但是她始终没能追上皇帝.她在当年11月流浪到衢州.第二年3月又到越州.这期间.她寄存在洪州的两万卷书.两千卷金石拓片又被南侵的金兵焚掠一空.而到越州时随身带着的五大箱文物又被贼人破墙盗走.1130年11月.皇上看到身后跟随的人太多不利逃跑.干脆就下令遣散百官.李清照望着龙旗龙舟消失在茫茫大海中.就更感到无限的失望.就按封建社会的观念.国家者国土.国君.百姓.今国土让人家占去一半.国君让人家撵得抱头鼠窜.百姓四处流离.国已不国.君已不君.她这个无处立身的亡国之民怎么能不犯大愁呢?李清照的身心在历史的油锅里忍受着痛苦的煎熬. 大约是在避难温州时.她写下这首<添字桑子>: 窗前谁种芭蕉树?阴满中庭.阴满中庭.叶叶心心舒卷有余情.伤心枕上三更雨.点滴霖霪.点滴霖霪.愁损北人不惯起来听. [北人"是什么样人呢?就是流浪之人.是亡国之民.李清照正是这其中的一个.中国历史上的异族入侵多是由北而南.所以[北人"逃难就成了一种历史现象.也成了一种文学现象.[愁损北人不惯起来听".我们听到了什么呢?听到了祖逖中流击水的呼喊.听到了陆游[遗民泪尽胡尘里.南望王师又一年"的叹息.听到了辛弃疾[可堪回首.佛狸祠下.一片神鸦社鼓"的无奈.更又仿佛听到了[我的家在松花江上"那悲凉的歌声. 1134年.金人又一次南侵.赵构又弃都再逃.李清照第二次流亡到了金华.国运维艰.愁压心头.有人请她去游附近的双溪名胜.她长叹一声.无心出游: 风住尘香花已尽.日晚倦梳头.物是人非事事休.欲语泪先流.闻说双溪春尚好.也拟泛轻舟.只恐双溪舴艋舟.载不动.许多愁. <武陵春> 李清照在流亡途中行无定所.国家支离破碎.到处物是人非.这愁就是一条船也载不动啊.这使我们想到杜甫在逃难中的诗句[感时花溅泪.恨别鸟惊心".李清照这时的愁早已不是[一种相思.两处闲愁"的家愁.情愁.现在国已破.家已亡.就是真有旧愁.想觅也难寻了.她这时是<诗经>的<离黍>之愁.是辛弃疾[而今识尽愁滋味"的愁.是国家民族的大愁.她是在替天发愁啊. 李清照是恪守[诗言志.歌永言"古训的.她在词中所歌唱的主要是一种情绪.而在诗中直抒的才是自己的胸怀.志向.好恶.因为她的词名太甚.所以人们大多只看到她愁绪满怀的一面.我们如果参读她的诗文.就能更好地理解她的词背后所蕴含的苦闷.挣扎和追求.就知道她到底愁为哪般了. 1133年高宗忽然想起应派人到全国去探视一下徽.钦二帝.顺便打探有无求和的可能.但听说要入虎狼之域.一时朝中无人敢应命.大臣韩肖胄见状自告奋勇.愿冒险一去.李清照日夜关心国事.闻此十分激动.满腹愁绪顿然化作希望与豪情.便作了一首长诗相赠.她在序中说:[有易安室者.父祖皆出韩公门下.今家世沦替.子姓寒微.不敢望公之车尘.又贫病.但神明未衰弱.见此大号令.不能妄言.作古.律诗各一章.以寄区区之意."当时她是一个贫病交加.身心憔悴.独身寡居的妇道人家.却还这样关心国事.不用说她在朝中没有地位.就是地社会上也轮不到她来议论这些事啊.但是她站了出来.大声歌颂韩肖胄此举的凛然大义:[原奉天地灵.愿奉宗庙威.径持紫泥诏.直入黄龙城."[脱衣已被汉恩暖.离歌不道易水寒."她愿以一个民间寡妇的身份临别赠几句话:[闾阎嫠妇亦如.沥血投书干记室".[不乞隋珠与和璧.只乞乡关新信息".[子孙南渡今几年.飘零遂与流人伍.欲将血泪寄山河.去洒东山一抔土." 李清照在金华避难期间.还写了一篇<打马赋>.[打马"本是当时的一种游戏.李却借题发挥.在文中大量引用历史上名臣良将的典故.状写金戈铁马.挥师疆场的气势.谴责宋室的无能.文末直抒自己烈士暮年的壮志: [木兰横戈好女子.老矣不复志千里.但愿相将过淮水!" 从这些诗文中可以看见.她真是[位卑未敢忘忧国".何等地心忧天下.心忧国家啊.[但愿相将过淮水".这使我们想起祖逖闻鸡起舞.想到北宋抗金名臣宗泽病危之时仍拥被而坐大喊:过河!这是一个女诗人.一个[闾阎嫠妇"发出的呼喊啊!与她早期的闲愁闲悲直是相差十万八千里.这愁中又多了多少政治之忧.民族之痛啊. 后人评李清照常常观止于她的一怀愁绪.殊不知她的心灵深处.总是冒着抗争的火花和对理想的呼喊.她是因为看不到出路而愁啊!她不依奉权贵.不违心做事.她和当朝权臣秦桧本是亲戚.秦桧的夫人是她二舅的女儿.亲表姐.但是李清照与他们概不来往.就是在她的婚事最困难的时候.她宁可去求远亲也不上秦家的门.秦府落成.大宴亲朋.她也拒不参加.她不满足于自己[学诗漫有惊人句".而[欲将血泪寄山河".她希望收复失地.[径持紫泥诏.直入黄龙城".但是她看到了什么呢?是偏安都城的虚繁荣.是朝廷打击志士.迫害忠良的怪事.是主战派和民族义士们血泪的呼喊.1141年.也就是李清照58岁这一年.岳飞被秦桧下狱害死.这件案子惊动京城.震动全国.乌云压城.愁结广宇.李清照心绪难宁.我们的女诗人又陷入更深的忧伤之中. 李清照遇到的第三大磨难是超越时空的孤独. 感情生活的痛苦和对国家民族的忧心.已将她推入深深的苦海.她像一叶孤舟在风浪中无助地飘摇.但如果只是这两点.还不算最伤最痛.最孤最寒.本来生活中婚变情离者.时时难免,忠臣遭弃.也是代代不绝.更何况她一柔弱女子又生于乱世呢?问题在于她除了遭遇国难.情愁.就连想实现一个普通人的价值.竟也是这样的难.已渐入暮年的李清照没有孩子.守着一孤清的小院落.身边没有一个亲人.国事已难问.家事怕再提.只有秋风扫着黄叶在门前盘旋.偶尔有一两个旧友来访.她有一孙姓朋友.其小女十岁.极为聪颖.一日孩子来玩时.李清照对她说.你该学点东西.我老了.愿将平生所学相授.不想这孩子脱口说道:[才藻非女子事也."李清照不由得倒抽一口凉气.她觉得一阵晕眩.手扶门框.才使自己勉强没有摔倒.童言无忌.原来在这个社会上有才有情的女子是真正多余啊.而她却一直还奢想什么关心国事.著书立说.传道授业.她收集的文物汗牛充栋.她学富五车.词动京华.到头来却落得个报国无门.情无所托.学无所专.别人看她如同怪异.李清照感到她像是落在四面不着边际的深渊里.一种可怕的孤独向她袭来.这个世界上没有一个人能读懂她的心.她像祥林嫂一样茫然地行走在杭州深秋的落叶黄花中.吟出这首浓缩了她一生和全身心痛楚的.也确立了她在中国文学史上地位的<声声慢>: 寻寻觅觅.冷冷清清.凄凄惨惨戚戚.乍暖还寒时候.最难将息.三杯两盏淡酒.怎敌它.晚来风急.雁过也.正伤心.却是旧时相识.满地黄花堆积.憔悴损.如今有谁堪摘.守着窗儿.独自怎生得黑.梧桐更兼细雨.到黄昏.点点滴滴.这次第.怎一个愁字了得! 是的.她的国愁.家愁.情愁.还有学业之愁.怎一个愁字了得! 李清照所寻寻觅觅的是什么呢?从她的身世和诗词文章中.我们至少可以看出.她在寻觅三样东西.一是国家民族的前途.她不愿看到山河破碎.不愿[飘零遂与流人伍".[欲将血泪寄山河".在这点上她与同时代的岳飞.陆游及稍后的辛弃疾是相通的.但身为女人.她既不能像岳飞那样驰骋疆场.也不能像辛弃疾那样上朝议事.甚至不能像陆.辛那样有政界.文坛朋友可以痛痛快快地使酒骂座.痛拍栏杆.她甚至没有机会和他们交往.只有独自一人愁.二是寻觅幸福的爱情.她曾有过美满的家庭.有过幸福的爱情.但转瞬就破碎了.她也做过再寻觅幸福的梦.但又碎得更惨.甚至身负枷锁.锒铛入狱.还被以[不终晚节"载入史书.生前身后受此奇辱.她能说什么呢?也只有独自一人愁.三是寻觅自身价值.她以非凡的才华和勤奋.又借着爱情的力量.在学术上完成了<金石录>巨著.在词艺上达到了空前的高度.但是.那个社会不以为奇.不以为功.连那十岁的小女孩都说[才藻非女子事".甚至后来陆游为这个孙姓女子写墓志时都认为这话说得好.以陆游这样热血的爱国诗人.也认为[才藻非女子事".李清照还有什么话可说呢?她只好一人咀嚼自己的凄凉.又是只有一个愁. 李清照是研究金石学.文化史的.她当然知道从夏商到宋.女子有才藻.有著作的廖若晨星.而词艺绝高的也只有她一人.都说物以稀为贵.而她却被看作异类.是叛逆.是多余.她环顾上下两千年.长夜如磐.风雨如晦.相知有谁?鲁迅有一首为歌女立照的诗:[华灯照宴敞豪门.娇女严妆侍玉尊.忽忆情亲焦土下.佯看罗袜掩泪痕."李清照是一个被封建社会役使的歌者.她本在严妆靓容地侍奉着这个社会.但忽然想到她所有的追求都已失落.它所歌唱的无一实现.不由得一阵心酸.只好[佯说黄花与秋风". 李清照的悲剧就在于她是生在封建时代的一个有文化的女人.作为女人.她处在封建社会的底层.作为一个知识分子.她又处在社会思想的制高点.她看到了许多别人看不到的事情.追求着许多人不追求的境界.这就难免有孤独的悲哀.本来.三千年封建社会.来来往往有多少人都在心安理得.随波逐流地生活.你看.北宋仓皇南渡后不是又夹风夹雨.称臣称儿地苟延了152年吗!尽管与李清照同时代的陆游愤怒地喊道:[公卿有党排宗泽.帷幄无人用岳飞".但朝中的大人们不是照样做官.照样花天酒地吗?你看.虽生乱世.有多少文人不是照样手摇折扇.歌咏岁月.琴棋书画了一生吗?你看.有多少女性.就像那个孙姓女子一般.不学什么词藻.不追求什么爱情.不是照样生活吗?但是李清照却不.她以平民之身.思公卿之责.念国家大事,以女人之身.求人格平行.爱情之尊.无论对待政事.学业还是爱情.婚姻.她决不随波.决不凑合.这就难免有了超越时空的孤独和无法解脱的悲哀.她背着沉重的十字架.集国难.家难.婚难和学业之难于一身.凡封建zhuanzhi制度所造成的政治.文化.道德.婚姻.人格方面的冲突.磨难都折射在她那如黄花般瘦弱的身子上. [明月松间照.清泉石上流".从骨子里讲.李清照除追求民族气节和政治上的坚定外.还追求人格的超俗.她总是清醒地持着一种做人标准.顽强地守着自己的节操.在未遭大难.生活还比较稳定时.已见出她高标准的人格追求.当年赵明诚在莱州做官.她去探亲.见室中读书不多.竟大不悦.作诗曰:[寒窗败几无书吏.公路生平竟如此."以后世事纷扰.她就更超群拨俗.出污泥而不染.她是站在世纪的高阁之上.穿越时空.俯视众生的.所以有一种特殊的寂寞:[临高阁.乱山平野烟光薄.烟光薄.栖鸦归后.暮天闻角.断香残酒清怀恶.西风催衬梧桐落.梧桐落.又还秋色.又还寂寞."(<忆秦娥>)有一本书叫<百年孤独>.李清照是千年孤独.环顾女界无同类.再看左右无相知.所以她才上溯千年到英雄霸王那里去求相通.[至今思项羽.不肯过江东".还有.她不可能知道.千年之后.到封建社会气数将尽时.才又出了一个与她相知相通的女性--秋瑾.秋瑾回首长夜三千年.也长叹了一声:[秋风秋雨愁煞人!" 如果李清照像那个孙姓女孩或者鲁迅笔下的祥林嫂一样.是一个已经麻木的人.也就算了,如果李清照是以死抗争的杜十娘.也就算了.她偏偏是以心抗世.以笔唤天.她凭着极高的艺术天赋.将这漫天愁绪又抽丝剥茧般地进行了细细地纺织.化愁为美.创造了让人们永远享受无穷的词作珍品.李词的特殊魅力就在于它一如作者的人品.于艾怨缠绵之中有执著坚韧的阳刚之气.虽为说愁.实为写真情大志.所以才耐得人百年千年地读下去.郑振铎在<中国文学史>中评价说:[她是独创一格的.她是du立于一群词人之中的.她不受别的词人的什么影响.别的词人也似乎受不到她的影响.她是太高绝一时了.庸才作家是绝不能追得上的.无数的词人诗人.写着无数的离情闺怨的诗词,他们一大半是代女主人翁立言的.这一切的诗词.在清照之前.直如粪土似的无可评价."于是.她一生的故事和心底的怨愁就转化为凄清的悲剧之美.她和她的词也就永远高悬在历史的星空. 随着时代的进步.李清照当年许多痛苦着的事和情都有了答案.可是当我们偶然再回望一下千年前的风雨时.总能看见那个立于秋风黄花中的寻寻觅觅的美神
许浑:晚唐最清醒的诗人,一首诗名扬天下,其中一句成为千古警句
在文学中,不是你写的越多越厉害,而是在历史中有那么一两句被记住就可以了。比如一生只写了一首诗的苏麟凭借着《断句》中的 “近水楼台先得月,向阳花木早逢春。” 便在历史中流芳百世,乾隆写了一辈子,被人挂在嘴边的有多少,如果随机问十个人,又有几个知道。这就是文学。
它,能在群星璀璨的唐朝诗篇中脱颖而出,被闻一多先生评价为 “诗中的诗,顶峰上的顶峰”, 宫体诗的自赎,一千多年来折服了许许多多的文人骚客。他也就是凭借着这一首《春江花月夜》而流传千古,留姓史册。
春江花月夜
张若虚 〔唐代〕
春江潮水连海平,海上明月共潮生。滟滟随波千万里,何处春江无月明!
江流宛转绕芳甸,月照花林皆似霰。空里流霜不觉飞,汀上白沙看不见。
江天一色无纤尘,皎皎空中孤月轮。 江畔何人初见月?江月何年初照人?
人生代代无穷已,江月年年望相似。不知江月待何人,但见长江送流水。
白云一片去悠悠,青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子?何处相思明月楼?
可怜楼上月裴回,应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去,捣衣砧上拂还来。
此时相望不相闻,愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度,鱼龙潜跃水成文。
昨夜闲潭梦落花,可怜春半不还家。江水流春去欲尽,江潭落月复西斜。
斜月沉沉藏海雾,碣石潇湘无限路。不知乘月几人归,落月摇情满江树。
这首诗出来之后并没有在当时引起多大的反响,诗人死后多年,后人才发现其独特之处。这首诗不管从意境、情感、描写方法、哲理等方面来说都是具有很高的艺术水准的。我们都知道唐朝时期的诗歌大多数都是描写宫廷的胭脂粉黛,但此篇文章没有掉入这个陷阱,接下来我们从各方面对其进行分析。
人生是短暂,而时间是永恒的,历史是永恒的,人类只是短暂的存在于历史的某个时空当中,但是人类留下的文学价值却可以成为永恒的。所以,要想在历史中留下影响,最好的方法就是留下一些文学作品。
首先整首诗在韵脚方面下了功夫,这也是被后人和历史认可的一个方面。这首诗共分九组,每一组各用一韵,每一组必然转韵,有它整齐的一面;然后九个韵脚平仄之变化,错声穿插,极其复杂。
超级复杂的事务能简单的说明,这才是大佬。张若虚的这篇文章每一个字词都很简单,但组合在一起营造出来的意境、幻境绝非简单。“春、江、花、月、夜”五个简单的个体组合在一起便发生了奇妙的意境。五个独立元素缘来则聚,缘去则散,该聚就聚,曲终则散,反应的就是这个世界本身就具备的一种自然聚散的格局。
再者,情感很复杂,很抽象。是文字都会有情感,以为情由心生,手由心动。作者一开始没有直接写情感,像什么游子的相思、慈母的缅怀、国家的兴亡等,而是将这些情融入到江,月,花中,将这些景色反复的组合,达到抒情的效果。
作者没有从思妇的角度入手,而是从自身写起,当抬起头看见月亮高挂在天空中,诗人陷入了沉思, 谁是第一个看见月亮的人?这是究其问人类的起源,月亮是什么时候出现的?这是问宇宙的起源。 一下子将问题上升到哲学范畴,就好比哲学中的“我是谁?我从哪来?我到哪里去?”一直困惑着人类。这是一种孤独感,一种个体面对宇宙浩瀚的孤独感。张若虚问了两个到现在也无法回答的问题,我们知道苏轼的“哀吾生之须臾,羡长江之无穷。”我是短暂的,但长江水,自然界的客观事物是永恒的,
转而写人生代代无穷无尽,但每年的江月也是何其的相似。这就是一种轮回,人在发展,在变化,但是自然界的事物却没有发生变化,变与不变之间的问题是永恒的话题。
转而写相思,不知道江上的月亮在等待着什么人,但低头顿足见只看见长江水源源不断的流去。我们知道李煜在《虞美人》中所写 “问君能有几多愁,恰似一江春水向东流。” 看见长江水流,心中无限的相思与愁涌上心头,无处消遣,只能寄予长江水,让其带走。
闺楼中的妇人应该很想念在外漂泊的游子吧,相思入骨才会在夜晚爬上高楼远望江山的船吧,"扁舟子,明月楼"一个游子,一个思妇,这全是诗人脑海中想象出来的场景。这是世界中最普通的孤独与相思 ,也是最触动人心的相思。我们知道陈陶在《陇西行》中有一句诗 “可怜无定河边骨,犹是春闺梦里人。” 在外参军的人战死沙场,河边的尸骨不只是哪位英雄,但依旧是闺楼中妇女的梦中人,相望不相见,相思定格在相离之际。
这种孤独是爱而不得、是分居两地、是相思不见的孤独。诗人从明月楼中的思妇入手,晚上月光洒下,理应照着大地的每一个地方,但是今天晚上的月光追逐着这个站在高楼中思念远方丈夫的思妇身上,月光追着她跑,这种孤独感进一步的加深,但此刻的月光恰好照在梳妆台上。
可能梳妆台上已经落满了灰尘,因为好久没用了。为什么好久没用了,因为没人欣赏了。《战国策·赵策一》中描写: “豫让遁逃山中曰:嗟乎!士为知己者死,女为悦己者容,吾其报智氏之雠(chóu)矣。” 女性为自己喜欢的人打扮,但目前的情景是梳妆镜台都落满了灰尘。因为你不在身边,即使我容颜焕发,胭脂粉涂,我喜欢的人看不到啊。这种落寞、伤感、相思的情感油然心生。此刻的眼泪五味杂陈,酸楚、伤感、落寞、寂寥、相思揉为一体,落入长江水,一路向东而流。
捣衣砧上拂还来,来的是什么?是担心、是喜悦。是我做完衣服给你寄过去的愉悦。但此刻我该将衣物寄去哪里呀,此刻月光下的我很无助,我为你辛辛苦苦做好的衣服却不知该寄去哪里。每一个地方都是和你有关系的,每一个地方都有着我们两个人的回忆,你想要拉上窗帘,但是月光透过玉珠的帘子洒在屋子的每一个角落。
你想要逃离这个地方,但是你发现月光追着你跑,你跑,它追。你是跑不出这个时空的,你被困在这个月光中了。其实是你把自己困在自己的心中,困在思念他的时间中了。
此刻我在抬头看月亮,你也在看月亮,相望不相闻,天底下最远的距离就是我在想你,而你也在世界的某个地方思念着我。让我化作月亮照在你的身边。月亮在古代大多数时候是一种情感的寄托,是相思的寄托之物。比如唐朝沈如筠的《闺怨》中 “愿随孤月影,流照伏波营。” 表达的情感一样。
晚上看月亮,更多的是一种陪伴,陪伴独在异乡的游子,陪伴空守闺楼的思妇。距离远才会让我们共同抬头看月亮,通过月亮的月光将我们的思念互相传递。正如“海上生明月,天涯共此时。”一样。但是这是一种设的想法,可能此刻我抬头看月思念你,而你没有看或者身边早已有了其他人。这种做法本身从某种意义上来说就是一种自欺欺人的行为,但也是很唯美的。?
昨夜闲谭梦落花,昨夜我难以入眠,辗转反侧,起身乘着月色温了一壶酒,与月对饮,举杯思人。眼泪从鬓角缓缓流下,似乎杯中泛起的波澜是你婀娜的身影。
人都想在自己最好的那段时光中遇见对的那个人,心中总想着要把自己最美的一切都给她。没有人想着说在自己七八十岁的时候遇见对的那个人,可能那个时候自己拄着拐杖,头发都掉光了,没有人期望是这样的。 人生最美的状态是存在着这种期待,而这种期待组成了你的生活,这就是五味杂陈的人生。
我们都是活在无法改变的现实社会中,不确定的种种因素会突然出现在你的面前,此刻月亮已经西斜,马上就要落下去,我还在外漂泊,我从月出想你想到月落,而我还没有回到家乡。偌大的天地间此刻似乎只有我一个人在漂泊。
有情的人成就了这个永恒的宇宙。这既是现实,无情的江月遇见有情的人便显得多情,世间万物本是没有任何情感的,但就是因为人的出现,将自己的情感寄托在万物上,才成就了这个永恒的宇宙。
这个世间永恒的永远都是爱。
读完整篇诗,最大的感受就是 思念本身就是对思念最大的安慰。这个世界中只要你还有思念的人,你就是有意义的,你就是幸福的。
世间的万物是没有道理可言的,是无情的,比如江月,只有你抬头看它的时候,只有你把自己的思念寄托在它身上的时候,他才有了意义。生命本身是没有意义的,只是因为有了思念,一切才变得多情起来。
这一篇文章可能解读的方面比较杂,但是只有当自己静下心来慢慢的读,一边一边的在脑海中描绘诗人所描写的江上月出一直到月落的每一个场景,慢慢的把自己的情感带给每一个字词,你才会有很大的收获。
我国故代有位诗人,他一生仅仅写了一首诗!
许浑晚唐最清醒的诗人,一首诗名扬天下,其中一句行人莫问当年事,故国东来渭水流成为了千古警句。
这句诗的意思是“过客不要问从前在这里发生的事,只有渭水一如既往地向东流”。诗人通过这句话表达了一种对于历史和现实的深刻思考和感慨,同时也表达了对于故国的思念和对于人生的感慨。这句话寓意深刻,语言简练,富有哲理,成为了后人引用和借鉴的经典之作。
许浑简介
许浑是晚唐时期一位著名的诗人,出生于大约791年,去世于大约858年。他字用晦,一作仲晦,祖籍安州安陆今湖北安陆,寓居润州今江苏镇江。
许浑的诗歌作品数量众多,其中以怀古、田园诗为佳,偶对整密、诗律纯熟为特色。他的诗歌中多描写水、雨之景,后人评价其作品“许浑千首湿,杜甫一生愁”。许浑的诗歌虽然多以水、雨为题材,但并不是因为他对这些自然元素有着特殊的喜爱或者情感寄托,而是因为这些元素在当时是诗歌创作中比较流行的主题,许浑的创作风格和题材选择也体现了这一点。
许浑的代表作有《咸阳城东楼》、《秋日赴阙题潼关驿楼》、《汴河亭》等。其中《咸阳城东楼》是最为著名的一首,该诗描写了咸阳城的古迹和历史,表达了对于历史和现实的思考和感慨,其中“行人莫问当年事,故国东来渭水流”一句成为了千古警句,流传至今。
许浑的诗歌作品在晚唐时期具有相当的影响力,被后人评价为“晚唐第一人才”。他的作品不仅在当时广为流传,而且对后世文学创作也产生了深远的影响,特别是“行人莫问当年事,故国东来渭水流”一句,成为了后人引用和借鉴的经典之作。
诗人张继写下了《枫桥夜泊》,他后来怎样了?
谭嗣同
我自横刀向天笑,去留肝胆两昆仑!壮哉。
看来是真的想问,那这个人你看看
金昌绪。诗如下: 春怨 打起黄莺儿,莫教枝上啼。 啼时惊妾梦,不得到辽西。 金昌绪;杭州人。《全唐诗》仅存诗一首
诗人张继写下了《枫桥夜泊》,可以说是因为这首诗流传千古了。 而这位才子在大历末年,上任盐铁判官仅一年多后,突然得了重病,不久后便病逝于任上了。
张继的诗作巅峰可谓就是这首《枫桥夜泊》了,月落乌啼霜满天,江枫渔火对愁眠。姑苏城外寒山寺,夜半钟声到客船。就这么短短四行诗便成就了张继,可以毫不夸张的说没有这首诗,世人不会知道他的名号。
张继流传下来的作品很少,全唐诗仅仅收录一卷,但凭借《枫桥夜泊》一首诗,便使其名留千古了。自从张继的《枫桥夜泊》问世后,这首诗作的魔力实在太强。不但我国历代各种唐诗选本和别集将张继的《枫桥夜泊》选入,连日本的小学课本也载有此诗,可见诗名之盛。1929年,日本还在青梅山筹建了一座寺庙,寺庙的名字也叫寒山寺,而位于中国苏州的寒山寺更是因此就名扬天下,成为千古的游览胜地。寒山寺旁还立了一座市北,背上刻写着的正是张继的这首《枫桥夜泊》诗。
《枫桥夜泊》这首诗运思细密,短短四句诗中包蕴了六景一事,用最具诗意的语言构造出一个清幽寂远的意境:江畔秋夜渔火点点,羁旅客子卧闻静夜钟声。张继的人生最巅峰是在考取进士9年后,张继被录用为盐铁判官,此时的张继也可以说得上是春风得意。
然而,偏偏在这时候,张继上任盐铁判官仅一年多后,就突然得了重病,不久后,他病逝于任上了。只叹一代才子,就此凋零了。在张继死后,尤其到了宋朝,他的这首《枫桥夜泊》更是成为了炙手可热的佳作,以至于一直被人称颂,甚至是流传千古。
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