人性短片想表的是什么

《人性》将所有的人造品抽象成人，其意在探讨人性以及社会的实质，短片的主人公从起床到公司上班，看似平常的事情，一些细节却很意味深长，举灯的人，当桌子的人，衣服架子的人，出租车的人，红绿灯的人，电梯的人，存储柜的人，最后是主人公自己当了进门的鞋垫子，彼此却并没有觉得有什么，其实它不过是把人的作用，劳动的实质直接的表现出来，我们并未意识到自己的某些存在其实就等同于片中“可笑的人”，说他们卑微或是低下，可工作只是工作本身，低不低下的界定应当在于其本身，片尾举灯的人狠狠地把灯罩帅在地下，说明他本身就唾弃这项工作，便就不做了。而主人公和另一些人依旧选择继续自己的每一天，社会也正是在明确分工，各尽其职的基础上正常运转的。

一些浅见 希望与大家讨论~

6部治愈系动画短片

思维层面：结合佛学和道学思维，社会观，传统民间艺术。

审美层面：演员深入刻画，道具精心设计，音乐创作。

商业层面：精湛的摄影技术配合哲学思想以及社会观，打造新的商业思维，给人呈现美的同时也让人产生共鸣。

晚上必看的正能量短片

6部治愈系动画短片

动画名称:《老奶奶与机器人》推荐指数:5

影片时长:5分33秒

观影感悟:影片非常令人感动，机器人给老奶奶换电池真的尤为动人.…....机器人一直守奶奶的家到了生命最后一刻，终于等到奶奶来接它去看表演了。

动画名称:《蓝雨伞之恋》推荐指数:5

影片时长:6分58秒

观影感悟:影片极其浪漫!拍摄手法非常的厉害，路边的下水管，下水道以及锥形路障都在奋力帮蓝雨伞勇敢追爱。

动画名称:《昼与夜》推荐指数:5

影片时长:6分8秒

观影感悟:皮克斯奥斯卡提名动画,讲述了白天和夜晚间的较量，比谁更厉害更美，在这个过程中它们为对方展现了从未见过的画面，精彩如**一般。直到在昼夜重合的几秒之际,他们融为一体，而后继续昼夜交替。各自都拥有独特的美!

动画名称:《失物招领》推荐指数:5

影片时长:6分21秒

观影感悟:这是个描述了校园霸凌的故事，男孩小时候被校园霸凌，长大后也成了霸凌者，欺负一些比他小的孩子。直到有一次他发现失物招领箱里曾经被抢走的小熊，渐渐找回了他的本心.…..

动画名称︰《鹂》(yu)推荐指数:5

影片时长:6分6秒

观影感悟:奥斯卡最佳动画短片,可爱的小髻习惯妈妈的投食而不太愿意出去捕食，经过各种劝导无奈还是跟着妈妈学习，最后也学会了很大技能，成长之路上的收获总会让人成就感满满。

动画名称:《杂草的梦想》推荐指数:5

影片时长:2分53秒

观影感悟:影片非常励志!蒲公英的寻梦之路荆棘丛生，它依旧毅然踏上，用尽生命的最后一丝力气把种子撒在有生命之源滋润的地方，此后开出了美丽的花。

出自皮克斯和迪士尼的动画简短的动画却蕴含深刻的哲理!

动画也不是小孩子的专属哦!我们大孩子也可以正大光明的看，宝妈也适合带小宝贝一起看!

开心一点吧，生活的最佳状态就是现在。

有没有一些高深的恋爱哲理的影片？

晚上必看的正能量短片有囚徒吉米、扬帆远航、跑步者、小鼓手。

囚徒吉米是一部真实故事改编的短片，故事发生在美国的一所监狱里，主人公吉米是一个年轻的罪犯。在狱中，过着绝望和消沉的生活，因为缺乏教育和技能，没有任何希望和出路。吉米利用监狱里提供的资源和时间，自学各种学科，学习写作、数学、计算机编程等技能。

扬帆远航是一部鼓舞人心的短片，讲述了一个普通人在面临困境和挑战时如何勇敢追求梦想和超越自己的故事。故事的主人公是一位年轻的航海爱好者。一直怀揣着梦想，希望能够驾驶自己的小船环游世界。正在准备出发的前夕，突遇意外失去了左臂。

跑步者是是一部激励人心的短片，讲述了一位运动员突然失去了视力后如何坚持追求自己的跑步梦想的故事。主人公是一名热爱跑步的年轻女子，生活突然发生了变故，失去了视力。面对这个巨大的挑战，起初感到沮丧和无助，几乎放弃了对跑步的热爱。

小鼓手是一部感人的短片，讲述了一个关于勇气、音乐和友谊的故事。故事发生在一个小镇上，主人公是一个年轻的孤儿男孩。对音乐有着强烈的热爱，特别喜欢鼓乐。由于生活的困境和缺少机会，从未得到过真正的乐器。

正能量短片在人们的生活中起到的作用

激励与鼓舞：正能量短片通过展示人们克服困难和挑战、追求梦想以及实现目标的故事，激励观众勇敢面对生活中的困境。这些故事中的英雄形象可以成为观众的榜样，提醒人们永不放弃，努力奋斗。

提升心情与情绪：正能量短片通常充满乐观向上的氛围，通过鲜明的画面和音乐来传递积极的情绪。观看这些短片可以让人们感到愉悦、振奋和快乐，从而改善情绪状态，缓解压力和焦虑。

增强自信与希望：正能量短片展示了人们克服困难、战胜挑战并获得成功的故事，给予观众信心和希望。它们提醒人们，无论面对多么艰难的情况，只要保持积极的态度并坚持努力，人们都能够实现自己的目标。

动画短片《打打打个大西瓜》告诉了我们怎样的道理？

我建议你去看看波兰著名大师级导演基耶斯洛夫斯基执导的《十诫》之《爱情短片》。

两栋相邻的大楼，一个懵懂男孩，一个成熟女人，一架窥视的望远镜，爱恋的目光先后在彼此的窗户久久穿过，关于爱情的短片在大师的调度下悠缓地展现于观众—渴望理解爱情的你我之前。

影片的故事很简单，人物也只有不多的几个，在短短的八十几分钟内，通过精致的光影、精心设计的道具、演员准确的人物把握以及那淡淡的略带感伤的钢琴曲，导演对爱情这一陈腐的发霉而又新鲜的诱人的**主题表达得优游自在而又与众不同。大凡看过此片的人都会去思考灵肉的关系，久久回味那感伤的故事与音乐而折服于大师的艺术感染力。

关于此片中的**元素，我最想提的是演员的表演与景框的设置。女主角玛格莲娜是个经历太多爱情而渐渐对爱情绝望的成熟女人，单身但并不单宿，过着表面快乐而内心痛苦的生活。女演员对她的把握已至人戏不分，一个微锁的眉头，一个伏身哭泣的抖动的背影，一次摇头，一次不经意的捋头发，矛盾、痛苦与背景音乐一道溶于观众的内心。与她相比，男主角汤姆对于爱情还处于单纯的想望时期，他年轻而羞涩，胆怯而流于盲目，以男性身份在片中作为纯洁的象征，是导演不与传统为伍的新颖取径。他那单纯的笑容与羞怯的目光，吞吞吐吐的表白，以及对爱情的追求失望时的呻吟表情特写，都已然入了化境。

至于景框的运用是此片最明显也最具匠心的特色。汤姆对码格莲娜的窥视的目光穿过窗户进入她的房间，此时窗户的边框自然而然充当了景框的作用，它集中了观众的注意力，另一场无声的生活剧于此上演， 那就是女主角腐化的生活。景框是距离产生的。汤姆处于窥视的彼岸，却看出了她并不开心。彼岸的视角，也就是距离的视角、换位的视角，在剧情后半部中，又设计了两次换位，一次是女主角换位为窥视者，一次是女主角在汤姆的房间中用望远镜遥望自己的房间，而情感都于换位的时刻全盘流露。前次她打电话说他是对的，汤姆的真情已经打动了她，她看清了汤姆；后次她遥望的是自己的内心，看清的是渴望的自我。

在彼岸的视角里，玛格莲娜于汤姆是梦幻的女神，而当他一旦缩短距离进入她的房间，往日的幻影顿时破灭。对于玛格莲娜来说，在自己的房间里她虽然矛盾痛苦，但直到身处汤姆的房间时才流露出深深的悔疚，片尾三分多钟里，她的皱眉、幽蓝的眼睛、无语的遥望让我们知道她看到了一切。导演的立意于此突显：换一个位置，立于彼岸，人才能看得清楚些。贾樟柯的**里有句话“换个比较干净的地方，对你的眼睛会好一点”，于此甚恰。

现代人的生存状态往往意味着隔膜与孤独，在此种环境中，害怕孤独的本性驱使人们在某些时候只能通过偷窥来了解想要了解的人，于是偷窥这一在传统观念中不道德的行为在影片中却成了现代文明人交流的一种方式。汤姆用望远镜窥视对面大楼中的玛格莲娜以寄托纯洁的爱恋，马丁的妈妈又在不为察觉地亦或是带着爱怜地窥视着汤姆。在影片《红》中老法官通过窃听了解邻居的丑行、犯罪，年轻律师由窥视得知女友对自己冷淡的原因，以及最终女主角对老法官的行为由蔑视转为理解。而导演在你察觉到他们的行为时，是否提醒了银幕之前的你此刻也在窥视着他们的窥视呢，这就不得而知了。

关于此片中的灵与肉的思索，我想借用作家陈染的几句话来表达我的观点“爱情与、情爱与是互相关联的两回事”“ 超乎肉体之上(不排除肉体)——我一生都在追求这种高贵而致命的爱。”“ 情爱远远高于，它包含了心灵、思想以及肉体”

感人至深的动画短片《尽管我们手中空无一物》，到底讲了什么道理？

告诉了战争的残酷，警醒人们远离战争，以和为贵。

《打，打个大西瓜》（英文名See Through)，片长16分钟，是一部反战题材的动画片，讲述的是两个霸主为了争夺土地而展开了世界大战，双方的两名飞行兵在空中相互纠缠，两人在偶然的情况下一起落难到大海中的一个小岛上，本来敌对的两人后来成了生死之交。

扩展资料：

部短片表面上是讲反战的，但这其实还不是最内核的思想。之所以在片头片尾还有海报上使用了蜘蛛网元素，其实是暗指我们所生活的环境。

大家的父母长辈、亲戚朋友、上司下属、街坊邻里以及周边的人文环境、自然环境都和大家有千丝万缕的联系，大家的一切决定和行动无不受到这些联系的影响，大家往往会身不由己，迷失在这些牵连之中，做出并不是自己愿意的决定。

有时候真的需要一些感悟、顿悟、超脱，跳出尘网的束缚，没有欲望、没有喜好、没有悲喜、没有成见、没有立场实现思想的裸奔，做一做真正原始的自己。

这个故事是关于一群少年少女的肆意成长。他们经历着当下少年人的忧思悲喜，未曾考虑远方的成败，却怀揣着对未来的憧憬，一路上跌跌撞撞地朝着未知的方向前进。他们有人迷失了又再聚首，也有人牵手同行，却一转眼就再也找不见彼此。没关系，别懊恼，人生这条道路本就是这样，一路拐东拐西，走走停停，丢了旧人，又遇新人。 我们要以积极的心态生活。

本文到此结束，希望对大家有所帮助。