阿格拉泰姬陵 阿格拉泰姬陵简笔画

今天小编辑给各位分享阿格拉泰姬陵的知识，其中也会对阿格拉泰姬陵简笔画分析解答，如果能解决你想了解的问题，关注本站哦。

泰姬陵在哪里

位于今印度距新德里200多公里外的北方邦的阿格拉(Agra)城内，亚穆纳河右侧。

泰姬陵的简介

泰姬陵是印度北方邦亚格拉市郊的著名古陵墓。在印度北方邦亚格拉市郊区，西北距新德里195km。全称为泰姬·玛哈尔陵。是莫卧儿王朝第五代皇帝沙贾汗为其爱妻泰姬·玛哈尔修建的，故名。世界七大建筑奇迹之一。历时22年筑成。

陵园呈长方形，占地17万平方米，以自南面大门至北面陵墓的直长甬道对称排列，四周围以红砂石墙。甬道两旁为人行道，中间有一“十”字形喷泉水池。

陵墓概况

宏伟的陵墓呈白色，外观为八角形的陵壁，上覆高耸饱满的穹窿顶，高67米，建在边长95米、高7米的正方形基座上。基座四角各有一座高40米、稍向外倾的圆塔。泰姬和沙贾汉的大理石棺置放在陵墓中央室。

结构严谨，方、圆、三角等图形配合巧妙，直线与曲线、单纯与复杂、匀齐与参差揉合恰当，红砂石附属建筑烘托着白色大理石主体建筑，表现出极美的旋律。

泰姬陵是哪个国家哪个州

泰姬陵位于印度的阿格拉城内。泰姬陵是印度知名度最高的古迹之一，世界文化遗产，被评选为世界新七大奇迹。泰姬陵全称为泰姬·玛哈拉，是一座用白色大理石建成的巨大陵墓清真寺，是莫卧儿皇帝沙·贾汗为纪念其妃子于1631年至1653年在阿格拉而建的。

泰姬陵由殿堂、钟楼、尖塔、水池等构成，全部用纯白色大理石建筑，用玻璃、玛瑙镶嵌，具有极高的艺术价值。泰姬陵是印度穆斯林艺术最完美的瑰宝，是世界遗产中的经典杰作之一，被誉为完美建筑，又有印度明珠的美誉。

泰姬陵的构思和布局充分体现了伊斯兰建筑艺术庄严肃穆、气势宏伟的特点，整个建筑富于哲理，是一个完美无缺的艺术珍品。所有游客都把印度人民的这一非凡杰作称为印度的奇珍。这座伊斯兰风格的建筑外形端庄宏伟，无懈可击，寝宫门窗及围屏都用白色大理石镂雕而成，墙上用各色宝石镶嵌出色彩艳丽的花朵。

泰姬陵的故事？

泰戈尔说：泰姬陵是“一滴爱的眼泪”

阿格拉城的泰姬陵，是印度建筑史上的一大奇迹，陵墓墙壁上处处镶嵌着红绿蓝宝石。泰姬陵高大宏伟，让人为之折服。比泰姬陵本身更吸引人的就是一段也堪称“世界奇迹”的爱情：

公元十六世纪，一位叫泰姬的美丽女人嫁给了印度莫卧儿王朝的皇帝沙杰汗，先后为他生养了十四个子女，并且与战乱中的皇帝同悲同喜，还帮助他夺回王位，却不幸在36岁那年因难产而死。

临终前，泰姬向皇帝道出三愿：一要皇帝善待子女；二要他不得续娶；三愿皇帝为她建造一座能和她的容貌匹配的最美丽的陵墓。皇帝悲痛无比，一一承诺。他除了每年征发二万多名印度民工，还召来世界各地著名的设计师和工匠，历时22年，用印度西北的纯白大理石、斯里兰卡的蓝宝石、伊拉克的月长石、阿拉伯的珊瑚、波斯的紫水晶、俄国的孔雀石、中国西藏的翡翠耗资千万，终于创造了世界奇观。

痴情的皇帝还打算在泰姬陵的河对岸为自己建造一座相似的陵墓，用通体透黑的大理石对应通体透白的爱妃陵，寓示两人的爱情纯洁得没有丁点儿杂质。河面上还要用黑白两色的大理石建一座桥，连接两人纯黑纯白的陵墓。

然而皇帝的美梦未能成真，他的三个儿子迫不及待夺取王位，将年迈的他囚禁在阿格拉堡的一座角楼中，最后郁郁而死。这类结局并不陌生。历史上宫廷里为争夺王位，父子相残兄弟相戮的事例比比皆是。大概皇子们也有感于老爸对母亲的痴情，虽然没有理睬他建筑“爱情桥”的遗愿，但总算把他的遗体送到了泰姬身旁。现在陵内存放着的两具嵌满宝石花卉的白色大理石石棺，小小的那具就是皇帝沙杰汗的棺椁。

关于诗句的手抄报怎么画简笔画

月是故乡明——古诗词里的中秋节

农历八月十五，

是中国民间的传统节日，

中秋节源自天象崇拜，

由上古时代秋夕祭月演变而来，

中秋节有祭月、赏月、吃月饼、

看花灯、赏桂花、饮桂花酒等民俗。

最著名的中秋诗词

《水调歌头》(宋·苏轼)

明月几时有?把酒问青天。不知天上宫阙，今夕是何年。我欲乘风归去，又恐琼楼玉宇，高处不胜寒。起舞弄清影，何似在人间?

转朱阁，低绮户，照无眠。不应有恨，何事长向别时圆?人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。

点评：这是苏轼的代表作之一，也是自古以来写中秋的作品中，公认的绝唱。它构思奇拔，独辟蹊径，神话与现实、出尘与入世、感慨与旷达，层层交织，极富浪漫主义色彩，也极富哲理与人情。通观全篇，皆是佳句，很好地体现出苏词清雄旷达的风格。

最雄浑的中秋诗词

《望月怀远》(唐·张九龄)

海上生明月，天涯共此时。

情人怨遥夜，竟夕起相思。

灭烛怜光满，披衣觉露滋。

不堪盈手赠，还寝梦佳期。

点评：张九龄是唐代的一代名相，遭受奸臣排斥，贬谪荆州，中秋之夜怀念远方，写了这首诗。诗歌意境雄浑阔大，骨力刚健，但又情感真挚，特别是前两句早已成为千古名句。

最寂寥的中秋诗词

《十五夜望月》(唐·王建)

中庭地白树栖鸦，

冷露无声湿桂花。

今夜月明人尽望，

不知秋思落谁家。

点评：这首诗先写中秋月色，再写望月怀人，展现了一幅寂寥、冷清、沉静的中秋之夜的图画。以写景起，以抒情结，想象丰美，韵味无穷。

最有边塞味的中秋诗词

《子夜吴歌·秋歌》(唐·李白)

长安一片月，万户捣衣声。

秋风吹不尽，总是玉关情。

何日平胡虏，良人罢远征。

点评：《子夜吴歌》分别有春歌、夏歌、秋歌和冬歌四首。这首秋歌，写征夫之妻秋夜怀思远征边陲的丈夫(“良人”)。虽未直写爱情，却字字渗透着真挚情意。李白描写月亮的作品真多：“小时不识月，呼作白玉盘”、“举杯邀明月，对影成三人”、“明月出天山，苍茫云海间”、“举头望明月，低头思故乡”、“今人不见古时月，今月曾经照古人”等等，当然大部分不是写中秋的。

秋晚的江上描绘了一幅什么样的画面简笔画

1. 关于诗句的手抄报怎么画

关于诗句的手抄报怎么画 1.古诗配画的手抄报怎么画

绘画在技术层面上，是一个以表面作为支撑面，再在其之上加上颜色的做法，那些表面可以是纸张或布，加颜色的工具可以通过画笔、也可以通过刷子、海绵或是布条等。

在艺术用语的层面上，绘画的意义亦包含利用此艺术行为再加上图形、构图及其他美学方法去达到画家希望表达的概念及意思。

绘画在美术中占大部分。

2.最简单的古诗词欣赏手抄报怎么画

简单画古诗手抄报的资料

一、古诗名句

1） 渐行渐远渐无书，水阔鱼沉何处问。____欧阳修《玉楼春·别后不知君远近》

2） 伯牙鼓琴，志在高山____佚名《伯牙绝弦》

3） 结发为夫妻，恩爱两不疑。____佚名《留别妻》

4） 日尽花含烟，月明欲素愁不眠。____李白《长相思·其二》

5） 沉舟侧畔千帆过，病树前头万木春。____刘禹锡《酬乐天扬州初逢席上见赠》

6） 旧时王谢堂前燕，飞入寻常百姓家。____刘禹锡《乌衣巷》

7） 以色事他人，能得几时好。____李白《妾薄命》

8） 毕竟西湖六月中，风光不与四时同。____杨万里《晓出净慈寺送林子方》

9） 兰有秀兮菊有芳，怀佳人兮不能忘。____刘彻《秋风辞》

10） 明月几时有？把酒问青天。____苏轼《水调歌头·丙辰中秋》

3.怎样设计古诗手抄报的图案

一 先确定手抄报的主题。

如：爱国的，思乡情的，写景抒怀的，哲理性的，读诗感悟类的…… 或者，漫步古诗苑等等这个就要求题材广泛了二 划分栏目。如：爱国题材的，可以划分为爱国诗人介绍、爱国的古诗、爱国词或曲，或者根据诗人年代划分栏目等等。

再如：漫步古诗苑主题的，可以从多方面展示古诗精华。如诗词作者方面，诗词内容方面，诗词评论方面，诗词成就方面等等。

二 根据主题搜集诗歌，并进行筛选，并编辑进手抄报。三 可以根据版面内容需求，画上一些图画、花边等等。

秋雪湖浅见，仅供参考。

江雪插画简笔画-二年级下册江雪怎么画

1、这是一首描写秋天的新诗，归鸟低飞，残阳斜照，浅滩芦苇，微风嬉水，一派秋晚江上的景色。此诗形散而意浓，隽永而优美。这首诗从整体框架上用了当时流行的小诗体。小幅的描写，简洁的勾勒，散文的句式，即兴的抒发，都呈示出泰戈尔与日本俳句的风格。

2、当然，从意境的创造和表现手法看，主要还是从宋词尤其是小令和元曲里化出。像冰心、宗白华的小诗，注重在意象的暗示性的哲理，而刘大白则注重于景在自然的描写过程中的契合。这便是古典诗歌里所谓的诗画结合、情景交融了。

3、以鸟儿驮着太阳的以物拟物的想象，形成此诗比古典诗歌更加活泼的意象。而鸟儿是一个活的生命体，当它的翅膀翻动时，诗人想象成把斜阳“掉”在江上，渲染整个江面，生动而烂漫。

哲理散文阅读淡之美

《江雪》想象成一幅画，怎么写

唐代文豪柳宗元的《江雪》,“千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。”寥寥数笔,就描摹出了一幅寒江独钓图,真是一篇诗中有画的佳作。的确,这首诗一直广为水墨画画家所钟爱,并对这首诗进行了再创作,下面茶诗网带您赏析下这幅中国水墨风景画。

《江雪》

唐·柳宗元千山鸟飞绝,万径人踪灭。孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪

为何这首诗那么适合来作水墨画呢?

一、柳宗元江雪的诗意符合水墨画的寥廓和清寂之感。

《江雪》这首诗,诗的情韵与意境在于“绝”、“灭”、“孤”、“独”,也就是每一句的最后一个字。光是这四个字,是否就能引起你无数的遐想了呢?绝灭是怎样的情态呢?孤独变成画,变成有形的东西该是什么样呢?这些其实都是靠意境来营造的。而这正是诗之妙处,也是水墨画所要追求的——意境之美。

二、柳宗元的江雪古诗由黑白的意象所组成,符合水墨画的色彩定位。

《江雪》的意象主要有,雪、山、江、舟和一个老翁,其中雪、江都是白皑皑一片,山、舟和老翁就是深深浅浅的墨色了。水墨画里,墨分五色,即焦、浓、重、淡、清。而白,是这五色之外的第六色,是无色之色。所以《江雪》之色,正是水墨之色,水墨之色最适合来描绘《江雪》。

三、柳宗元江雪古诗中有大量的留白,也与水墨画的留白相契合。

《江雪》这首诗有很多意在言外,诗人通过写景,其实是在抒情。他将这份抒情留了白,让大家自己去感受,去推测,去构思。而这也是水墨画所追求的,含意无穷,启迪联想。诗与画的留白同时也体现了中国传统文化中对空灵境界的审美追求。

现代美学大家宗白华先生认为:“艺术家创造的形象是‘实’,引起我们的想象是‘虚’,由形象产生的意境就是虚实的结合。一个艺术品,没有欣赏者的想象力的活跃,是死的,没有生命。一张画可使你神游,神游就是虚。”这就告诉我们,一幅好的水墨画可以将你带入虚虚实实的意境中去,让你发挥想象,使你能够神游。而将《江雪》画出来,诗本身的言有尽而意无穷,就更能给画带来这样的神游,在“似”与“不似”之间,引发无穷的想象。

水墨画以“气韵生动”为最高境界,诗歌以“不着一字,尽得风流”为上品,两者融会贯通,形成诗画同源,所以诗中有画,画中有诗,耐人寻味

百度有

同学们,冬天来到了,慈祥的冬爷爷又快给咱们送礼物来了。他的礼物十分神奇,会使光秃秃的枝条一夜间开满美丽的白花,会使绿油油的麦苗一夜间盖上一层厚厚的棉被,同学们说这礼物是什么呢?(生答)咱们是中原的孩子,见惯了平原的雪景,那么江上的雪景又是怎样的呢?今天我们就来学习一篇描写江上雪景的古诗--《江雪》。(板书)

二、初读课文,正音辨字。

1.学生轻声自由读全诗,再指名读,齐读全诗。

2.出示投影片(1)。(辨析字形:蓑笠钓鱼孤独)

让学生举例加点字与何字相似。(衰钩狐)

三、学生析题,教师简介作者。

1.《江雪》是什么意思?看到这个题目,你认为这首诗该写什么内容?

2.这首诗的作者是唐代大诗人柳宗元,这是他被贬官之后所写的一封来信。他对江上雪景的描绘是不是和我们谈的一致呢?下面我们就学习这首诗。

四、精读,理解诗句。

出示诗句卡片(千、张)边贴边读。(领读——自由读)

1.千山鸟飞绝,万径人踪灭。

(1)学生齐读此句,逐句理解,试译全句,可自学可讨论。

(2)检查自学效果,学生订正补充。

"千山"是什么意思?用了什么修辞手法?"绝"是什么意思?你是怎么知道的?"鸟飞绝"的意思是什么?

指名意译此句的前半句。

"径"是什么意思?你是从何处知道这个字的意思的?&quo

小学生演讲稿t;万"字是否就是"一万"呢?

"人踪"什么意思?"灭"什么意思?查字典选义项(消灭、熄灭、消失)。

指名意译此句的后半句。

(3)让学生思考品味:该句为我们描绘了一幅什么样的画面?

(冷清、寂静、凄凉的画面,)

让学生读、思、议,教师启发学生想象品味。

(4)指导朗读。(由画面、感情启发到语气、语速、停顿、重音)

千山/鸟飞/绝,万径/人踪/灭。

(5)过渡到第二句。

大自然中可以作为描写对象的景物有千千万万,作者只是抓住了两个典型的环境进行描写(千山、万径),因为山林是平日鸟儿聚集的地方,小路是平日行人最多的地方。然而,现在连山林中都没飞鸟,连路上都没有行人,你说这天气怎么样?这样的天气环境给人一种寂静、冷清的感觉。在这样的环境中,有没有人呢?请自学第二句。先逐字理解,再理解整句意思。(生自学)

(6)⑥检查自学效果。

学生齐读此句,逐一提问对以下宇词的理解。

"孤"、"舟"、"翁"、"独"。学生如果回答正确,则追向其理解的思路,启发其他学生知识的迁移。

难点理解:"钓寒江雪"是什么意思?有人钓雪么?从而让学生理解"雪"置于句尾原因;A.为了押韵,B.突出环境恶劣,C.点题。

(7)指名意译第二句,学生互相纠正补充,教师最后.总结。

(8)学生思考、讨论、回答;第二句为我们描绘了一幅怎样的画面?

(老翁孤舟独钓的图景)

(9)指导朗读。(除语气、语速、停顿、重音外,"寒"字的颤音要读出来,以符合其凄凉、冷落的感情,师示范)

孤舟/蓑笠/翁,独钓/塞江/雪。

再让学生反复朗读全诗,以体会感情。

五、品读,体会诗句深意。

1.启发学生再次品读想象这首诗的第一句所描绘的画面,给人一种什么样的感受。(由人鸟绝迹可以想象环境的寂静,给人的感受是清冷、凄凉)启发学生再晶读咀嚼第二句诗,在人鸟绝迹的环境中,在雪花纷飞的寒冷江面上,一个孤独的老人独自垂钓的画面,又给人以怎样的感受呢?表达了作者怎样的思想感情?你觉得这位老人有着怎样的精神品质?(让学生读、思、议、发言)

其间可启发学生求异思维:(1)在寂静清冷的环境中独自垂钓可见其孤独寂寞的思想感情。(2)在这样寒冷、静寂的大江上却能独自垂钓,也可以看出这位老人坚强不屈的性格,透出丝丝生气。"诗言志",这也是作者的心境,作者的自喻。

2.配乐范读,生闭目想象画面,再次体会诗的意境。

3.出示幻灯片(2)(本诗画面)。生口述画面内容,意译全诗(语言训练)。再指导背诵,默写全诗。

六、.总结学法。

让学生回忆后回答学习《江雪》的过程,再出示幻灯片(3):

A.解题,了解作者。

B.朗读,弄准字音。

C.讲析,试述句意。

D.晶读,体会诗境。

E.赏读,背默全诗。

你柳宗元·江雪

千山鸟飞绝,万径人踪灭。

孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。

千山鸟飞绝,万径人踪灭,孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。

雪是美丽的,江雪是神奇的,永州的江雪更是韵味无穷

柳宗元是杰出的,贬永的柳宗元是的,能写出《江雪》诗的柳宗元更是名留千古

当江雪奇遇柳子时,当柳子走近江雪时,诗坛上的佳话被创造出来了——《江雪》的诞生。柳子惊奇永州的山水,惊奇永州的江雪。更惊奇江雪中有自我。

永州是湘南的一座美丽的文化古城,地理环境更是十分优越。碧绿的潇水穿城而过,秀丽群山环抱周围,放眼望去,山水映衬,满是绿色,犹如上帝精心打制的一块绿宝石,让这座古城永远放射着生命和青春的光彩。然而,永州古城最令人陶醉的景致还是雪景。当漫天大雪给群山换上银装时,到处是白皑皑的一片。在这个银色的世界里,潇水像套在古城脖子上的宝石项链,格外醒目,绿得发亮。这种迷人的美具有唯一性,她只属于永州,只属于永州的江雪奇景。一千多年前,当满是疲惫和创伤的柳宗元来到永州时,他了,永州也了。永州的山水成就了他的文学才华,他的文学才华表现永州的山水之美,《江雪》诗是明证。当然,《江雪》不是纯写景的诗,而是借永州特有的景色抒发诗人特有的情怀。因此,读这首诗时,不能简单地视为写景诗,必须要多角度、多层面地去感受这首诗丰富的内涵和永恒的魅力,去感受柳子的存在。

一、艺术的画面。《江雪》诗展示出来的最表层的美,是视觉上雪景的构图。“雪”无疑是诗人要写的重要内容。如何写好雪?是此诗写景的关键。诗人颇具匠心,他以画家的眼光、作画的方法,准确地表现了景物间的存在对应关系:大与小,虚与实,背景与中心。然后,构成了一幅为后人叫绝的雪景画面——寒江钓雪。前两句是画面的背景,是写“大”景和“虚”景。“千山鸟飞绝,万径人踪灭”两句中,没有一个“雪”字,但写出了千里冰封万里雪飘的壮观境界,具有不著一字尽得风流的韵味。“千山”、“万径”极平常的用语措辞,既扣住了永州多山的自然地理特征,又把漫天的雪景写得无限开阔,远远超出了视力所及,给人以无涯的想象。“鸟飞绝”、“人踪灭”是从大雪后的效果,启发读者去想象雪之大。后两句是画面的中心是写“小”景和“实”景。因潇水在严冬不结冰的,才有了披蓑戴笠的渔翁垂钓寒江的这幅画面中心。孤独的渔翁与大雪背景形成对照,因为有渔翁,雪的背景被反衬得更加辽阔、深远。因为有漫天雪景的映衬,渔翁也越发显得生动而有内涵。作者正确处理了各景物的关系,是此诗具有画意的重要原因。所以有人说,艺术是一种关系的表现。

二、玄妙的禅趣。透过诗的表层的画面,深入诗中,就可以发现,禅趣是深藏在诗中的内涵之一。有学者说,《江雪》诗“呈现一种不可言喻的禅说”。这评价很到位,禅味是柳宗元诗歌特征之一,在《江雪》中更是明显。作者懂禅理,这是一个不争的事实。《江雪》诗的禅味在那里呢?一是,创造了一个寂静空无的境界。诗中所写的阔大的境界,完全是一个一尘不染、一声不响的白漫漫大地真干净的空无世界。除雪之外,千山之中听不到一只鸟的啼叫,万径之上见不到一个人的踪影,寂静空无到了极点,读者在此诗中可充分感受净化了的静远、空旷、明净和空灵,忘却俗世里的是是非非、恩恩怨怨,进入到物我两忘的境地,享受着禅意带来的愉悦。二是,诗化了修炼自我的艰难。渔翁独钓寒江,显然意不在鱼。朱子刑认为:“寒江鱼伏,钓岂可得,此翁意不在鱼也。”渔翁独钓寒江的意义在那呢?应该是一种启迪:修炼成果是一个艰难的过程,是一次意志的磨练。实现某一目标要承受常人承受不了的压力,品尝常人不愿品尝的孤独。就象独钓寒江的渔翁一样,尽管是冰天雪地,寒气逼人,却能淡然处之、静定自若。此诗深含着哲理,好诗需要哲理,因为哲理也是一种美丽。

三、孤傲的心境。这是《江雪》诗的第三层内涵,也是作者在诗中真正表现的主要内容。诗有写景为主的,也有写意为主的。《江雪》写的显然不是实景,而是写意。其意有二:一是抒写孤独之情,一是描绘傲岸之态。在辽阔背景反衬下的独钓的渔翁,是那样的渺小,那样的无援。孤独的渔翁形象显然不是写真,而是自我形象的象征。独钓寒江,应是诗人遭贬后心态的艺术的幻化。令人生寒的漫天雪景,实际上是政治上的重压形势的变形写法。因大雪严寒的威力而出现的“鸟飞绝”、“人踪灭”的自然现象,正是当时顽固派对永贞革新力量的打击和严惩而造成的畏惧的社会心理的形象描绘。然而,诗中孤独的渔翁又是高傲的,就象诗人没有屈服于永贞失败一样,渔翁藐视着冰天雪地带来的严寒和寂寞。尽管“千山鸟飞绝,万径人踪灭”,他没有表现出丝毫的妥协和退让,而是执着地守着一叶孤舟,垂钓寒江。再看诗的取景,用的是俯瞰角度、居高临下式描写,其中同样透露出作者的一股不屈的傲气。

由此可见,《江雪》诗不是一首简单的诗,而是一幅优美的风景画,一个深刻的哲理品味,一次诗人自我的内心的袒露,一种人格的闪光。特别是诗人那种在逆境中的倔强的态度、宁静超脱的心境和孤傲狷介的个性,几乎成为了古代文人追求的精神家园。诗如其人,诗如其心。难怪范文把《江雪》列为唐诗一流之作,给予高度地评价:“唐人五言四句,除柳子厚《钓雪》一首之外,极少佳者。”

学党史手抄报 简笔画

李国文先生的《淡之美》，文中选取了年轻女子的淡装、早春时节的西湖、寥寥数笔便能经营出一个意境的简笔画、茶、淡的生存方式、禅等一系列看似并无任何关联的素材，然而，贯穿全文的，正是作者的思想感悟：淡，是一种至美的境界。年轻女子的淡装，较之浓装艳抹，更接近自然，清新、纯净，“似春雨，润物无声，容易被人接受”；西湖，尽管“淡装浓抹总相宜”，但“那早春时节，在那细雨、碧水、微风、柳枝、浆声、船影、淡雾、山峦之中的西湖，像一幅淡淡的水墨画，才是最美的西湖”；与“浓得化不开的工笔重彩”相比，简笔画淡而韵味犹存，能给你留下想象的空间，“没画出来的，要比画出来的更耐思索”；咖啡与茶，一浓一淡，咖啡给人带来的强劲持久的兴奋，总是会产生负面效应。茶呢？“水色微碧，近乎透明，那感官的愉悦、心胸的熨帖，腋下似有生风的惬意”，也非笔墨所能新人形容；再者人生，淡也是一种生存方式，将复杂的关系看得淡一些，你也许可以洒脱些、轻松些，对物质、名利看得淡一些，可为而为之，不可为而不强为之，那么，得和失、成和败，就能淡然处之，免掉许多不必要的烦恼；再者禅，那些禅偈中所展示的智慧，实际上是在追求淡之美的境界。作者处处围绕淡之美来选材，先说外表的淡之美，再谈自然、艺术、人类生活的淡之美，最后谈人生追求的淡之美。尽管题材广泛，取材自由，但这些看似散的外在的“形”又层层递进地体现了“淡，是一种至美的境界”这一内在的“神”。由微观而宏观，找出作者笔下一个个散的素材，分析其内在的含义，便能把握作者的思路，把握作品的主题“神”。

哲理幽默和寓意幽默的含义相近

历史是一面映照现实的明镜，也是一本最富哲理的教科书。党的历史，尤为如此。在这重要历史时期，为纪念这个特殊而又意义的重要日子，为了增强广大党员干部对党的理论、党的历史、党的知识的了解和认识，进一步坚定理想信念，xx集团开展“学党史强党性”纪念的读书活动。党的历史包含三个方面：一是党的奋斗发展史，二是党的理论创新史，三是党的自身建设史。党的历史极为丰富，要把这三方面的内容都系统地、深入地学习好，把握好，对于生活在工作节奏很快的现代社会的人们来说，短期内也许并非易事。可以考虑先读党的历史的简明读本，了解党的近100年历史的脉络、梗概和主题、主线，进而有地选读一些专门史，系统了解和自己工作关系最密切的某一方面的党的历史，进而有地扩充内容，争取逐渐达到全局在胸，融会贯通的境界。

学习党的历史，使我了解到党的历史是一部不平凡的党史，是我们先辈们辉煌的记忆，“前事不忘后事之师”让我们要居安思危，谦虚谨慎的做人，脚踏实地的做事。

学习党的历史，使我了解到党的历史是一部艰苦的党史，***时时刻刻把大家的利益放在首位。“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”想人民所想，急人民所急。为大众谋利益。

哲理幽默和寓意幽默的含义相近，是正确的。

一词是从日本引入中国的。目前所知，在中国最早见于陈师曾1909年所作的《箭墙》一画的题词中，丰子恺亦称陈师曾的简笔画为“中国之始”。

20世纪初期，中国报纸已有“时事”、1925年5月《文学周报》连载丰子恺的画，编者郑振铎代为注明是“”，从此，的说法渐被认同。但实际上在中国古代就出现了，现藏故宫博物院明宪宗朱见深所作的《一团和气图》就是一例。

到清代末期，得到发展，成为一个独立的画种。当时被称为讽刺画、谐画、滑稽画等，没有统一的称法。到《子恺》的出现，称法统一，并沿用至今。

日本对的解释与中国也不完全相同，含义更为广泛。日本12世纪的《鸟兽戏画卷》是的早期范例。西方的起源于英国，18世纪W.荷加斯为大师。19世纪法国画家H.杜米埃在西方史上取得了很高的成就。20世纪德国画家G.格罗斯的也很知名。

20世纪后期，由于的诙谐、幽默特征，使之成为各国流行的大众通俗艺术。中国自年以来，将列为全国美展的品类之一，中国美术家协会设有艺术委员会，报刊、展览亦很活跃，日益成为广大群众喜爱的画种。

，是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。一般运用变形、比喻、象征、暗示、影射的方法。构成幽默诙谐的画面或画面组，以取得讽刺或歌颂的效果。

作为绘画作品经历了一个发展过程，从最初作为少数人的兴趣爱好，已成为人们的普遍读物，更是学生的最爱，并成为了控。近年的作品主导一般为日本和美国。

本文到此结束，希望对大家有所帮助。