书法作品欣赏

书法作品欣赏即通过对优秀书法作品的品评，领略其中蕴含的美。

如何欣赏书法作品：

第一、欣赏者应有多方面的艺术修养。要深入理解一件作品，有赖于多方面的知识结构。应该从广泛的社会知识、人生的各种角度、各个层次去理解作品。

书法也如其它艺术一样，是人类社会生活的产物，它涉及政治、经济、文化；它与各种意识形态，如哲学、宗教、历史、道德等有密切联系。

它还与其它艺术门类互相交融、借鉴。所以，对书法的鉴赏，你越是知识丰富、阅历广博、对作品的认识理解就越深刻，得出的评价和结论也就越中肯准确。

第二、欣赏者对书法应有广泛深刻的体验。书法也与其他艺术门类一样，你不了解它的基本规律以及发展也就无从给以准确的评价和欣赏。

中国书法的发展历经三千多年的历史，从公元前十一世纪我国就产生了书法艺术，甲骨文就是先用毛笔书写然后契刻的，有的刻后还用毛笔填朱或填墨。

在漫长的岁月中，汉字演变经过了甲骨、篆、行、草、楷各个发展阶段，出现了众多的流派和书家。涌现了王羲之、颜真卿、怀素这样伟大的书法家，流传下数以万计的千古不朽的宝贵遗产，可以说是异彩纷呈。

对于这些，我们虽然无法一一实践，但是，对于书法发展的基本概况，对各个时期有代表性的书家应有一定了解。

对目前书法发展的状况和流派也应有一个大概的了解。对各种书体的特点、规律有一定的认识。

而且要学习研究一两种书体，通过学习、研究、分析、比较掌握书法的基本规律，提高对书法美的感受能力。看得多，融汇得多，研究得深，眼界就提高得快，对欣赏和评价就越有发言权，否则书法欣赏就无从谈起。

一个不辩欧、颜、柳、赵，不知苏、黄、米、蔡的人是无法进行书法欣赏的。

第三，欣赏者要掌握一定文房四宝知识及其发展史。“工欲善其事，必先利其器”任何一件好的产品出现都离不开得心应手的工具或设备。

书法作品的产生同样与文房四宝的质量有着极为密切的关系。因此，了解和掌握中国笔、墨、纸、砚的发展及其性能也是非常必要的。

禅茶一味书法作品

在古城的一间工作室里，他坐在案前，用毛笔在纸上挥洒。瞬间，一幅作品现于笔端，圆熟而精湛，凝练而流动，有一种磅礴的气势，而刚刚还嬉笑怒骂的豪爽瞬间变作凝神静气的认真。李建平，苏州人，工作经历若简化，一行字就够。军校毕业后在总部机关工作,后到苏州军分区担任参谋、后勤部部长,如今转业到苏州市级机关。他从小爱好书法，几乎每日都要临摹诸家名帖。在部队，因一手漂亮的钢笔字被调入办公厅任首长机要秘书，逐渐成长为一位部队领导干部。从军30年，不管岗位如何变动，工作之余总是勤研书艺，痴心不改，书法水平与日俱增。纵观华夏历史，从古至今军人与书法有着不解之缘，忠心耿耿的颜真卿，死而后已的岳武穆，伟人毛泽东，这些书法名家在历史的长河里灿若群星，书法作为可贵的兴趣，支撑着他们艰苦的军旅生涯。李建平研习书法先从二王入手，尔后又研习米芾、孙过庭等诸家行草书。近年醉心于褚遂良楷书。曾先后得到著名书法家薛冲波、蔡大礼、李大鹏、潘振元、李少鹏等名家亲切教诲，加之几十年的笔耕不绰，书艺益佳精湛。逐步形成了取法于古、笔墨奔放、遒美劲健、峻伟洒脱的风格，多次被《书法报》《美术报》《中华英才》等报纸杂志登载，被《书法报》评为软硬兼施“双优百家”书家。

名师引路

从军校到总部，从军分区,到地方，李建平生命中的每一次转折，都为他的书法多添一份领悟。练习的过程，也是人生历练的过程，渐渐的，他比过去更加了解自己，书法对于他的人生意义也发生了转变。他随时懂得变换角色，进退有余，错落有致，在他心里，书法“使得生命有光”。李建平家在枫桥边，运河水滋养着他的灵气，江南文脉赋予他神思灵悟，军旅生涯历练了涵养他端正朴厚、谦淡优雅的个性气质。作为部队领导，虽戎马倥偬，但仍坚持书道未有丝毫懈怠。回到家乡后，李建平幸遇名师。亲眼观赏先生们作书,令他眼界陡然大开。聆听先生们论书,真心感受书法艺术的精深高妙。他开始从更高更新的视角摩掌历代法帖,重新沉浸在浩瀚的书法艺术海洋中。“取名家之长，取古人之长，取众家之长，补己身之短，推陈出新”是李建平钻研书法的窍门。30多年从不懈怠的点滴练习，一小步一小步，成就了书法生涯的一大步。每天，无论工作多忙，雷打不动的一个小时是练习书法的底限。在相对比较短的时间内，解决技术问题，接下来，便开始天马行空的探索之旅。

书如其人

如果说名师引路，锤炼了李建平书法的“筋、骨、血、肉”，那他书法中最难能可贵的是“精、神、气、脉”。“书，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰如其人而已。”意思是说你写的字，它的内涵，反应了你的内在素质。王羲之：“把笔抵锋，肇乎本性。”道，观其字如识其人，楷书是我们最熟悉的字体，最不容易写好。因为它八法齐备，规范严整，“一点之失，如美女盲其一目；一画之失，若壮士折其一肱”。莫说一行败字，只就一字失手，便造成通篇有憾，难以成精品。很容易写得死板，缺乏生气，需要有深入的悟性和灵活的机智才行，学成难，创新更难，极易走板跑调，没有胆量和毅力绝对不行的。李建平的楷书整饬精致。就像华人德所说，书法是一种使命感，“书法不是独立的技法，它里面有文化与文脉的东西在。为了严格训练和精益求精，李建平一方面不断加强对行书、草书的学习，但仍没丢掉对楷书的继续学习。他深信楷书作为书法艺术的一种形式，集中体现着中国特有的彬彬礼仪和文化文明，真实反映着广大中华民族人民传统的审美情性和处世哲学。赏析李建平的书法，江苏省书协副主席王伟林点评八个字——书为心画，字如其人。30年军旅生涯，在李建平身上烙上了正气，积极，担当的烙印，也给他的书法作品注入了清隽，秀逸，潇洒的气度。

已臻特境

数十年如一日的艰辛研练，如今已渐入佳境，初现峥嵘，但他并未就此止步，依然如故深入跋涉，继续走经典之路，攀古人高峰视为入室门径，广搜碑帖、遍寻名迹，以古人为伍，摹写碑帖不缀。在二王的世界里，忘我研究、揣摩、耕耘，颇有十年磨一剑的勇气和执着。这种在艺术上的积淀与修炼，成就了属于他自己的独特书风。建平的书法，既有他对中国传统文化的温情敬意，又有对现代文明的认同浸染；不仅有文人的书卷气，更蕴含着军人独有的阳刚之气，这种充满着一种蓬勃向上的力量，源于部队对书家的陶冶，也与其在处世中秉行中正之道有关，因而他的作品总能情不自禁地流露出一种独特的精神内蕴。 其行书，线条潇洒流畅，不拘一格；其草书，用笔狂放而有节。书法对于李建平，那是不带任何功利的生命的体验，是永葆热情的永动力，那种潇洒爽朗是鲜活明媚的，这也是他给人留下的第一印象。在李建平身上,军人和艺术家这相隔甚远的两种气质血肉相连、融为一体。而书法也是如此。中国书法所追求的境界就是要表现生命。建平的书法，充满灵性。苏东坡言：“书必有神、气、骨、肉、血。五者阙一，不为书也。”孙过庭用“人书俱老”形容书法境界同人经验、年龄的关系，意指老境所创作的书法渐臻化境。由此可以得出，人写书的过程也是写自己生命历程的过程，每一笔的运动轨迹也是生命活动的轨迹。建平的书法，贵在“耐看”。从行家的角度说，耐看的关键在线条。深者，墨者深沉，古味盎然，力透纸背;化者，和雅、儒雅之谓也，那是线条里所蕴含的丰富的文化气息。建平的书法，既是对传统的发展，又是对个性的阐释。既饱含着简淡雅致之情趣，亦承载着绵里裹铁之厚重。

淡泊人生

值得钦佩的是，这些年来在浮躁的社会环境中，他未受红尘世界所惑，不为功名利禄所累，守住自己的一片宁静。如果用一种颜色来形容李建平，我相信那一定是红色。那是五星红旗的颜色。那是对祖国的挚爱，本可以轻松考入名校，他选择了军营，他的每一步，都走的坚韧，踏实。他很谦虚，写好字，才是本分。正因为秉承这样的信条，在其书作备受赞许与肯定的同时，李建平忠直诚厚，淡泊名利，为同行和朋友们所称道。凡慈善公益活动，李建平均积极参与、不计回报。对此，他认为这是份内之事，不值一提。如果用四个字形容李建平的人生态度，那就是冲淡人生。清净之心，得之淡然，失之坦然。多年的从戎经历，李建平见过太多的大风大浪，他对人生有超于常人的感悟。白天，他认真工作，八小时之外，他没有别的爱好，就是写字，一张一弛,作书胜似闲庭信步,起笔、收笔、转折，用笔精确，干净利落。尤其是静坐作楷书，数十字或数百字，便觉烦躁俱平;若行草，任意挥洒，到痛快淋漓之候，又觉灵心焕发。“幽林微雨隐泉声，漫把清心共物争。一水一山一片月，琴棋诗酒乐余生。”李建平对很多东西看得很淡。书法代表中国人的哲学活动从思维世界回归到实际世界的第一境，它还代表摆脱此实际世界的最后一境。李叔同出家后，把音乐、绘画、诗文、戏剧诸艺都弃置，只不废书法，在斋戒期间，以书法为日课。书法是一“艺”，可以悠游其中。孔子所谓：“志于道……游于艺。”书法是一种修行，不是苦修，仍然有生活，是最减化的、最恬淡的、最纯净的生活。古希腊的斯多葛学派也称，人的幸福在于怎么控制和管理自己的欲念，而非成为欲念的奴役。生活中的他温文尔雅、气宇轩昂，多才多艺。书法让李建平的人生进入了新的阶段，他说，书法属于我们心灵本身，当我手握毛笔的时候，仿佛怀抱人生最为宝贵的东西。我享受着这三尺书案，享受着水墨交织的人生。正是由于这般清泉似的心境，李建平的书法才有了田园般的闲雅。他有力地避开了书法技巧多样性的束缚，用简单质朴的笔触描绘着空灵的乐章。他像一位耕耘的农夫，不紧不慢地挥着鞭子，心无挂碍，一步一步慢行在广阔的田野上；同时，他又像一位文人隐士，远离尘嚣，笔下一笔一划，是生命、是哲思、是美的发现，留下的是最精简的万物意象，看花为花，看云为云，简单而美。在勤勉与执着中，他默默地研习;在不激不厉中，他积极的探索，他独守着一份清静与妙趣，享受着书法的快乐。

适合挂客厅的书法

　禅是一种境界。讲求的?禅茶一味?，?禅?是心悟，?茶?是物质的灵芽，?一味?就是心与茶、心与心的相通。下面就是我给大家整理的禅茶一味书法作品，希望大家喜欢。

禅茶一味书法作品欣赏

　禅茶一味书法作品1

　禅茶一味书法作品2

　禅茶一味书法作品3

　禅茶一味书法作品4

　禅茶一味书法作品5

　禅茶一味

　禅是一种境界。讲求的?禅茶一味?，?禅?是心悟，?茶?是物质的灵芽，?一味?就是心与茶、心与心的相通。中国禅茶 文化 精神概括为?正、清、和、雅?。?茶禅一味?的禅茶文化，是中国 传统文化 史上的一种独特现象，也是中国对世界文明的一大贡献。茶与禅本是两种文化，在其各自漫长的历史发展中发生接触并逐渐相互渗入、相互影响，最终融合成一种新的文化形式，即禅茶文化。

　世间一切情缘，皆有定数。有情者未必有缘，有缘者未必有情。随缘即安，方可悟道。茶水洗心，心如明镜，一个人只要看清楚自己，即可辨别无常世界。意乱情迷时，大可不必慌乱。静心坐禅，明天会如约而至。春花依旧那样美，秋月还是那么圆。

　然而要真正理解禅茶一味，全靠自己去体会。这种体会可以通过茶事实践去感受，也可以通过对茶诗、茶联的品位去参悟。下面的四幅 对联 与四首茶诗很有趣，对理解?禅茶一味?的意境有一定帮助。

　茶道与禅宗，殊途同归，而又相辅相成。茶于佛教的最初关系是茶为僧人提供了无可替代的饮料，而僧人与寺院促进了茶叶生产的发展和制茶技术的进步，进而，在茶事实践中，茶道与佛教之间找到了越来越多的思想内涵方面的共通之处。

　山坡认为禅和茶在佛教当中，在生活当中有着千丝万缕的联系，喝茶讲禅，茶道又与禅相结合，所谓禅茶一味，就是要通过茶去领悟禅的定义，而高古的茶境又要通过禅境去体现。

　禅茶精神

　禅茶文化的精神是?正、清、和、雅?，这一种精神决定了禅茶文化具有一种不同于哲学和伦理学的社会化育功能。禅茶文化离不开人文关怀，离不开人生日用，离不开禅的关照与感悟，离不开茶的精清、淡洁、涤烦、致和修养功夫。从这个角度来看，将禅茶文化的功能定位在?感恩、包容、分享、结缘?这八个字上，最为恰当;既理事圆融，又雅俗同归，具有在人生日用事中普遍落实和操作的现实意义。

　感恩

　用感恩的心态喝这杯茶，这杯茶就不仅仅是一碗茶汤，而在其中充满人文精神，充满了天地万物和谐相处、相互成就、共融共济、同体不二的精神，化解戾气，发扬正气，成就和气。

　包容

　用分享的心态来喝这杯茶，人间的恩恩怨怨都会像片片茶叶一样，把芳香甘美溶化到洁净的淡水中，变成有益于优化彼此身心气质的醍醐甘露，人间的正气和气就会在把盏相敬中得到落实。

　分享

　用分享的心态来喝这杯茶，培养我们推己及人的仁爱胸怀，想到人间还有诸多苦痛，想到社会还有种种缺陷，每个人都有责任把爱奉献给对方，少一点私欲，多一分公心;少一点冷漠，多一份爱。

　结缘

　用结缘的心态来喝这杯茶，以茶汤的至味，同所有人结茶缘，结善缘，结法缘，结佛缘，让法的智慧，佛的慈悲，茶的香洁，善的和谐，净化人生，祥和社会。

　禅茶一味，妙蕴人生

　晓月初挂，风清云淡，独坐古韵茶室中，一卷在手，清茶在杯，暗香涌动，如江南水莲荡起的层层涟漪，将一份如茶的淡然，一圈圈的弥漫于心间。于是，一切喧嚣悄然远遁，一切烦扰消逝无踪，只余一颗心如水澄澈、空明轻灵、物我两忘，怡然自得。

　茶，一片片吸日月之精华，含山川之神韵的青翠，融水之润、木之萃、土之灵、金之性、火之光，有着一种平心静气、清旷自若的淡泊，永远保持着一种与世无争的境界;禅，冥思、纯厚、枯寂、洞彻，解茶之旷达随心，释茶之圆融自在，金木水火土乃茶之五性，茶与禅乃至真至拙至天然?禅茶一味，可让人淡静，清心，沉思，寡淡少欲，心生清凉之意;让人心境如禅茶，澄澈空明，平和宁然。

　?鹧鸪碗面云萦宇，兔褐瓯心雪作泓，不待清风生两腋，清风先向舌边生。?古人品茶，筑心斋一间，远在浮世喧嚣之外，有书千卷，茶一壶，静品人间春秋。或阅读，或沉思，浅斟啜饮，意在茶中，怡然忘我;或挥墨疾书，意兴飞扬，一挥而就。之后，一盏茶，慢品细酌，回味无穷。

　品茗禅思，定心入慧。一品，可滤杂念，如云出岫，如荷出水，洁净而风雅。 二品，可清心，如月色琉璃，若平湖秋月，坦荡而清澈。三品，可染灵性，如凤凰涅槃，如破蛹蝶出，有曲径通幽之感。

　茶可清心，淡淡的一丝香甜，柔柔的一缕清醇，暖暖的一份真情，能清自己心可得小成就，能清众人心方成大圆满。而那份幽香，那份清醇，那份淡雅，都在默默地品味之中，都在那?正，清，和，雅?的茶道中品悟人生的真谛。

　禅茶一味，妙蕴人生，淡泊宁静，虚怀若谷。一壶茶，盛放的是一颗云水禅心，是一种人生态度。品茶之味，悟茶之道，就是要用雅性去品，要用心灵去悟。?茶里乾坤大，壶中日月长?。手执一杯香茗，茶韵生香，融入灵性，一道茶烟，轻轻一嗅，便疏通了灵秀之身心，隐逸而恬淡，清宁而闲适?

关于茶的书法作品

适合挂客厅的书法，详细介绍如下：

一、书法介绍：

1、题画诗：题画诗是一种独到的艺术形式，同时它也是世界艺术史上一种极其特殊的美学现象。这类作品非常讲究意境，画中题诗，诗中题画，使人在读诗看画和看画赏诗之中，充分享受艺术美。正如下面这幅石开的《似兰斯馨如竹高风》，作品左侧以墨竹映衬，更加诗情画意，意蕴非凡。

2、室雅兰香：室雅兰香这个词语出自郑板桥的对联，室雅何须大，花香不在多，它和《陋室铭》的斯是陋室，惟吾德馨有异曲同工之妙，室雅让人远离尘嚣，凝神静气，思接千古，兰花内敛安然，香气高雅，姿态飘逸，有君子品性，非常适合品性儒雅之人。

3、和为贵：从古至今，关于和字的成语名言更是多不胜数，如和气生财，家和万事兴，和为贵等，是非常经典且吉祥的客厅书法作品。中国汉字的博大精深是每个人都深知的，简单的一个字却能表现出无穷的意蕴，这也是中国汉字的魅力所在。

4、天行健：天行健，君子以自强不息，地势坤，君子以厚德载物。出自《易经》，易经是我们中华民族文化历史的起源，《易经》乃万经之首，不是虚言。李传波书法《天行健》清逸脱俗而不失大家之气，书法中的每一个字迹，都是一个完美的个体，这幅书法充满了人生的智慧哲学，悬挂于家庭客厅堪称经典。

二、总结：

1、众所周知，每一幅名家书法作品都是有生命的，书法家借助毛笔描绘出生命的生机与活力，展示出书法艺术的气韵生动。

2、在办公室、客厅、玄关或者书房，悬挂几幅名家书法，可使得枯燥单调的墙壁充满活力，营造出一种诗意般的环境氛围，让艺术融入我们的生活。

刘宝山书法作品精选

　茶是我国古代备受人们喜爱的饮品，经历了的千年时光，在我国也产生了茶道的文化，那么到底什么是茶文化呢?下面是我为你整理的关于茶的书法作品，希望对你有用!

　 关于茶的书法作品欣赏

　关于茶的书法作品1

　关于茶的书法作品2

　关于茶的书法作品3

　关于茶的书法作品4

　茶文化|茶倒七分满，留下三分是人情

　茶倒七分，其实是人生的一门哲学。太满则亏，太盈则泄。茶倒七分满，才不会水溢烫手。为人处世也是如此。给自己留下三分余热，给别人留三分余地，我们生活会更快乐。

　喜欢喝茶，经常听到一句话："茶七酒八" 。但是是什么原因，我并不理解，直到那天，和一位精于茶道的朋友一起喝茶，听他边斟边说："从来茶倒七分满，留下三分是人情。"心里不由自主地一震，仿佛心门在无意中被撞开了，许多感触一齐涌上心头来。

　确实如此，我们一直都是努力刻苦，精益求精，力争上游，万事都要做到最好，却忽略了那做事过程中的快乐与从容，忘记了给自己留下三分余热，更忘记给别人留三分余地。

　所谓?茶七酒八?，是指主人给客人倒茶斟酒时，茶杯、酒杯满到七八分的程度。主若以茶待客，则以倒七分为敬，不宜过满。当然这有很多种说法，总结了一下，有如下几点：

　1、茶水倒七分满首先不至于烫着客人或洒到桌子及衣物上;

　2、品茶需要一遍遍品，一壶茶要平均倒好几杯，所以不可能一杯倒得太多;

　3、品茶时，不仅喝茶汤，还要看汤色、闻茶香，茶水太满品鉴起来不方便;

　4、茶水倒得七分满留得三分人情在，就如?君子之交淡如水?，只有一杯浅茶，在轻抿慢啜中方能悠悠地品出一番情谊来;

　5、茶杯倒七分茶水，茶水的面距离杯口有一定空间，茶水的清沁芳香就不容易失散，在饮茶前，能闻到浓郁的茶香;

　七分，不光指倒茶的程度，也是对生活的一种分寸上的把握。行事把握分寸，说话留有余地，待人宽容之心，处世淡泊从容。茶倒七分满似乎也在提醒人们，为人做事一定要虚心谨慎，不骄不躁，不可锋芒毕露，要谦和含蓄，正所谓满招损，谦受益。

　留一点点情意，留一点点余闲，不要让自己活得太累。为人处事，?做人不要做绝，说话不要说尽。?要懂得为自己、为别人留有余地，明白?水满则溢，月盈则亏?的道理。如同烹饪，如果味寡，还可以加盐;但是味道咸了，却很难变淡。接受平凡，接受遗憾，接受人生之中的不完满。不太满的人生，或许才是真的圆满。

　人生如白驹过隙、草露风灯，短暂得就像这片片茶叶。我们不应该刻意地去计较生活中的得失，我们应该活得实在、活得真切、活得淳朴、活得坦然。

　功名利禄只是过眼云烟，不必为追求短暂的大红大紫而穷尽一生，其实人生如茶味一样清淡略带苦涩实为最佳。假如，我们能多给朋友一点时间，懂得以平和心与他们友爱相处，那么我们的朋友必会越来越多;假如，如果我们肯给自己多一份宽松，在追名求利的空当儿抬头看一看蓝天白云，也回头望一望青山绿水，那么，我们的心便不会那么年轻的时候就已变得衰老坚硬，抱怨牢骚也不会纵横地写在脸上，而让我们失去了真诚的笑容。

关于诚信的书法作品欣赏

　刘宝山 56年生于北京，毕业于武汉商学院，自幼酷爱书法。自79年起师从著名书法家楚学信、刘炳森研习书法。现为中国国际艺术交流中心艺术指导;中国国际书画艺术交流中心理事;中国国际关系艺术协会会员;中国书画院院士;中国书画研究社成员。下面是我为你整理的刘宝山书法作品精选，希望对你有用!

　刘宝山书法作品精选欣赏

　刘宝山书法作品精选1

　刘宝山书法作品精选2

　刘宝山书法作品精选3

　刘宝山书法作品精选4

　刘宝山个人简介

　刘宝山 56年生于北京，毕业于武汉商学院，自幼酷爱书法。自79年起师从著名书法家楚学信、刘炳森研习书法。现为中国国际艺术交流中心艺术指导;中国国际书画艺术交流中心理事;中国国际关系艺术协会会员;中国书画院院士;中国书画研究社成员。

　在恩师指导下，刘宝山潜心钻研、不断探索，终于走出了一条属于自己的书法艺术道路，并形成了自己的书法风格，得到了书界和广大爱好者的肯定。

　其作品已被美国、韩国、台湾、新加坡等人士收藏。

　书法与修养

　中国书法是一种表达最深意境和情操的民族艺术，它是以汉字为基础，通过点的运动来表现一定的情感、意蕴的艺术。

　同时，中国书法艺术又是一门综合性的艺术，它涉及的学科有文学、历史、美学、哲学、文字学、心理学等等。

　书法作品是书法创作者借助于笔墨这种工具，来表达自己内心世界的真情实感。而书法创作者的学养、品性、审美、阅历，都会自觉不自觉地体现在作品之中。

　这也是为什么一位好的书法老师，在他教授学生的时候，会首先要求学生先学做人，也就是先立品-即所谓的人品。

　卫夫人带着年幼的王羲之去感受?高峰坠石?千里阵云?万岁枯藤?这些自然界的现象，意亦在此。

　而一个人的人品，是由他的综合素质决定的，这种综合素质就是一个人的修养。

　如果一个书法创作者没有深厚的修养，没有对生活的深刻体悟，那么，他的笔墨技巧再高，他所创作的作品也是苍白无力的，是缺少精神内涵的。

　所以，如果要成为一个真正意义上的书法大家，那么，你就一定要成为一个有修养的人。

　首先，做一个有修养的人，其学问是必不可少的。没有学问，就不可能完全了解中国文字的意思，那样的话，文字的运用就会不准确，而文字运用得不准确，就会直接导致你无法去表达你想要的意境。

　有修养的人都有着丰厚的人生阅历，他们能够体味到人生的酸甜苦辣、感知人情的冷暖厚薄、体察人间的美丑善恶。

　这就像王羲之之所以能够写下天下第一行书《兰亭序》，是因为王羲之感受到了?天朗气清，惠风和畅?茂林修竹，清流急湍?的环境，以及?群贤毕至，少长咸集?流觚曲水?以及?一觚一咏?的欢娱。颜真卿之所以能够写出天下第二行书的《祭侄文稿》，是因为他遭遇了兄侄为国而被叛贼，甚至身首异处那种痛彻心肺的感受。

　有修养的人，必有永恒之心和包容心。

　永恒就是持之以恒，不管遇到什么样的困难，都会坚持不懈，勇往直前。

　有修养的人懂得坚持的重要性，他们懂得，有时你离顶峰往往只有一步之遥，坚持下来就是成功，放弃，将意味着一事无成，意味着前功尽弃。

　有修养的人懂得世间万物，皆有其自身存在的规律。他们明白?善用物者，天下无遗物。夫尚无遗物则凡非走动息之类，接受耳目者，悠然会乎心，皆足以助我天机，孰非可用者乎?。他们懂得只有这样才能超越自我，才能更上一层楼，才能通向艺术的巅峰。

　有修养的人有良好的心态，他们自信而不自负。自信则会有自己的风格，而自负则会使人固步自封、止步不前。

　一个良好的心态不会使人浮躁，浮躁会蒙蔽人的双眼，浮躁会使人不冷静，浮躁会使人不能客观去看待事物，从而扭曲了审美的意识，致使最后的创作发生错位。

　有修养的人会遵循孔子的?学而不思则罔?，以及孟子的?尽信书不如无书?。

　有修养的人不但懂得思考，还善于进行反向思考，他们识得什么是糟粕，什么是精华。他们不会人云亦云，他们都有自己独到的见解。

　于是，他们在继承和发扬前人优秀传统的同时，也敢于对前人提出来的那些不合理的东西摒弃。

　有修养的人通常都会在自己的作品中把自己的真实情感表现得淋漓尽致，从而打动每一位观者，并与其发生共鸣。

　有修养的人必有大胸怀、大胆识，有修养的人光明磊落，铁骨铮铮。所以，有修养的人其作品自然可以至广大而群妙毕现，直达最后的?天人合一。

道法自然书法_道法自然书法作品欣赏

　诚信是人们的第二张身份证，它对人们的日常交流有着重要的影响，它是我们我国的传统美德。下面是我整理的关于诚信的书法作品。

诚信的书法

　《礼记?祭统》：?是故贤者之祭也，致其诚信，与其忠敬。?《北齐书?尧雄传》：? 雄 虽武将，而性质宽厚，治民颇有诚信。?《新唐书?曹华传》：? 华 虽出戎伍，而动必由礼，爱重士大夫，不以贵倨人，至厮竖必待以诚信，人以为难。? 宋 叶适 《太府少卿李公墓志铭》：?故参知政事 吴兴 李公 ，以诚信质直事 孝宗 。? 郭沫若 《苏联纪行?六月三十日》：?一位大领袖倒不在乎每宴一次客，一定要来一套大演说的。诚信已孚，思想已移诸实践，不说话比说话还要伟大。?

有关诚信的书法作品

　诚信是一种人人必备的优良品格，一个人讲诚信，就代表了他是一个讲文明的人。讲诚信的人，处处受欢迎;不讲诚信的人，人们会忽视他的存在;所以，我们每个人都要讲诚信。诚信是为人之道，是立身处事之本。

诚信的思想渊源

从传统走向现代

诚，是先秦儒家提出的一个重要的伦理学和哲学概念，以后成为中国伦理思想史的重要范畴。直到孔子时期，?诚?还未形成为理论概念。孟子时不但已经形成为理论概念，而且位置十分重要。他说：?是故诚者，天之道也;思诚者，人之道也。至诚而不动者，未之有也;不诚，未有能动者也。?在这里，诚不但是天道本体的最高范畴，也是做人的规律和诀窍。荀子发挥了?诚?的思想，指出它为?政事之本?。他说;?天地为大矣，不诚则不能化万物;圣人为知矣，不诚则不能化万民;父子为亲矣，不诚则疏;君上为尊矣，不诚则卑，夫诚者，君子之所守也，而政事之本也。?在《礼记?中庸》里，?诚?成为礼的核心范畴和人生的最高境界：?唯天下至诚，为能尽其性;能尽其性，则能尽人之性;能尽人之性，则能尽物之性;能尽物之性，则可以赞天地之化育;可以赞天地之化育，则可以与天地参矣。?至诚如神，有了诚笃的品德和态度，就可以贯通多种仁义道德，成己成人，甚至能够尽人之性，尽物之性，赞天地只化育而与天地参，达到?天人合一?的境界。《大学》把?诚意?作为八条目之一，格物，致知，诚意，正心，修身，齐家，治国，平天下。?诚?成为圣贤们体察天意，修身养性和治国平天下的重要环节。宋代周敦颐进一步认为?诚?为?五常之本，百行之源也。?把包括诚实在内的?诚?看作仁、义、礼、智、信这?五常?的基础和各种善行的开端。程颐更为直截了当地说：?吾未见不诚而能为善也?其见解入木三分。

马克思主义伦理学批判地继承了?诚?这个范畴，肯定诚实是社会公德中的一个重要规范。在长期的社会生活中，诚实之主要的道德要求逐渐明晰为：忠诚、正直、老实。忠诚的主旨是对祖国、对人民、对正义事业的忠诚。当然，这种忠诚不是盲目和狭隘的?愚忠?，而是认同于崇高的理想，为实现理想而不懈追求和努力奋斗，从而表现出乐于奉献，勇于牺牲的精神。正直，是指为人正派，处事公正坦率。老实，则特指说老实话，办老实事，做老实人。

信，也是中国伦理思想史的范畴。?信?的含义与?诚?、?实?相近。从字形上分析，信字从人从言，原指祭祀时对上天和先祖所说的诚实无欺之语。隋国大夫季梁说：?忠于民而信于神?，?祝史正辞，信也。?后来，由于私有经济和私有观念的发展，原有的纯朴的社会被逐渐破坏。国与国、人与人之间的交往不得不订立誓约。但誓约和诺言的遵守，仍然要靠天地鬼神的威慑力量维持。春秋时期，经儒家的提倡，?信?始摆脱宗教色彩，成为纯粹的道德规范。孔子认为，?信?是?仁?的体现，他要求人们?敬事而信?。他说：?信则人任焉?，?人而无信，不知其可也?。孔子和孟子都将?信?作为朋友相交的重要原则，强调?朋友信之?，?朋友有信?。而历代当权者大都将?信?作为维护秩序的重要工具。《左传?文公4年》中说：?弃信而坏其主，在国必乱，在家必亡。?《吕氏春秋?贵信》对社会生活中的信与不信之后果，作了淋漓尽致的剖析：?君臣不信，则百姓诽谤，社会不宁。处官不信，则少不畏长，贵贱相轻。赏罚不信，则民易犯法，不可使令。交友不信，则离散忧怨，不能相亲。百工不信，则器械苦伪，丹漆不贞。夫可与为始，可与为终，可与尊通，可与卑穷者，其唯信乎!?汉代董仲舒将?信?与仁、义、礼、智并列为?五常?，视为最基本的社会行为规范。并对?信?作了较详尽的论述：?竭遇写情，不饰其过，所以为信也?。他认为?信?要求诚实，表里如一，言行一致。朱熹提出?仁包五常?，把?信?看作是?仁?的作用和表现，主要是交友之道。他说：?以实之谓信?，其说与孔子、孟子基本相同。在儒家那里，诚与信往往是作为一个概念来使用的。?信，诚也?，?诚?与?信?的意思十分接近。

　道法自然?充盈着道家情思向往自由的精神需求,?道法自然?的整体观及其所赋予的情态形制是东方哲学独特的思考方式,下面我带给大家的是道法自然书法，希望你们喜欢。

道法自然书法欣赏

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　修心为上，道法自然

　古往今来，皈依玄门者不计其数，多因历尽坎坷而希望在修真途中找到自我;或因事业或感情遇挫、不能自拔而对前途心灰意冷而走入玄门;而很多人则因功成身退，进入玄门寻求人生的意义和智慧;亦有诸多人年纪尚轻、却对道门玄术等抱有幻想，欲通过学习一招半式糊弄别人以表现自身与众不同;更有甚者，意欲通过皈依玄门以沽名钓誉、增加一个玄之又玄的身份和称谓，如某些业界大师以此表现其高深莫测，实则故弄玄虚而已。如此种种，皆众生相，实乃平常。不过，我窃认为，皈依玄门是一回事，求师问道则另当别论。

　皈依玄门者也未必就与道有缘，未皈依者也未必就与道无缘。修道也不一定能成其仙道，很多人连人道都修得一塌糊涂，何谈仙道?红尘之中，众生芸芸，其实很多人仍在红尘之中挥霍而不知已离道渐行渐远。

　灯红酒绿，乱人心性，而吉凶祸福亦随身而来。贪则欲壑难填;嗔则使心境狭窄，喜怒无常;痴则丧失理性、目光短浅、智慧之门随之关闭，难得真知;慢则玩世不恭、言辞不敬，祸患自来;疑则犹豫不决、阴晴不定，难得大成。除此五毒，方能皈依大道，一身正气、光明磊落，有如此心境则无事不能、无业不成。

　故修道者，须消除心中诸窒碍，让心如明镜，尽量减少欲望，踏踏实实做人、勤勤恳恳做事，不与人争;得意时心系天下众生，失意时心怀善心，不断改过自新，而福报自来。

　说到拜师求法，有人疑虑颇多。师未必明，名与明不可同日而语。能否寻得明师指点一二，还得看机缘。

　老子云：?知者不言，言者不知。?终日夸夸其谈其功力高深莫测者，未必是真能者。明师高人多隐于芸芸众生之中，其无名且看似平庸，因其无名，故无事，其所学所识鲜为人知。

　因此，若皈依玄门，信奉道教神灵，一心皈依大道，则寻道观楼台之中一有缘者即可，至少可获得心神宁静而心态随之改观，亦可了解认识中华传统道教 文化 ，提升自身智慧，亦可当成改过自新的方式。

　然而，真正的高人均不愿受清规戒律的约束，所以，只愿在红尘中修行，以其独特的功法道术济世度人，此谓真正的大功德者。因此，寻此类明师可谓难矣，全凭缘分。须知此类具特殊功能之人多为女性，一般情况下，其能力难以继承。若要传承，须有一定的根基与前世的缘分。当然，学习气功等基本的养生功法无需考虑根基和机缘，用心练习即可。

　是故，修道者，修心为上，言行如一，心态自然，光明磊落。一切随缘，不必强求，因修行并非一朝一夕之事，要长期坚持才能体验到修行对自身产生的作用。而唯心态平和，才能达到空的状态，也只有空才能令自身回归无极混沌，此时，虽不求智慧，但智慧自来;如玄门早晚功课，其中玄机，也许只有真正放下自我、平和自然、心神守一之时方能体验，与神灵同声相应、同气相求。也只有此时才能感应神灵而得神灵加持。

　总而言之，修道者，修身养性，修心为上，道法自然，方可称之为正道。

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