史上最优美的66首轻音乐

音乐具有的韵味和美感与流行音乐不同，动人的旋律、优美柔和、新颖的配器、丰富的音色、浓郁的浪漫情调给人以全新的感受，形成了特有的美感。以下是我分享的史上最优美的66首轻音乐，赶紧快和我来看看吧。

　史上最优美的66首轻音乐

　1.《追梦人》--神秘园：

　幽幽的略带忧伤的音乐，好像在倾诉追梦旅人的 故事 ，很好听。神秘园是我最喜欢的乐队之一，由挪威作曲家兼键盘手Rolf Lovland(罗尔夫。劳弗兰)和爱尔兰的女小提琴手FionnualaSherry(菲奥诺拉。雪莉)组成。

　2.《nocturne》--神秘园：

　这是神秘园最广为流传的一个作品了吧!问世十多年了，现在听来还是很好听。演唱者是Gunnhild Tvinnereim。

　3.《爱尔兰风笛 漫步》--神秘园：

　风笛声起时，仿佛与一个人漫步爱尔兰的乡野，这个时候的世界只有你和他两个人。这是让人安静的声音，就是再浮躁的时候你也能够平静下来。歌曲版在我的婚礼上有被用过。呵呵。

　4.《神秘园之歌》--神秘园

　出自神秘园的第一张专辑《SONGS FROM ASECRETGARDEN》。伤感缓慢的迷思，让人象迷失在神秘的丛林里。

　5.《Prayer(祈祷的人) 》-神秘园

　我比较偏爱的一首，圣灵呼唤般的虔诚祈祷，让心灵沉静如水。

　6.《月亮门》--神秘园

　浩瀚的星空，皎洁的月光，悠悠的追忆

　7.《天空之城》--久石让：

　久石让是我钟爱的日本音乐大师之一，当初看宫崎骏的《天空之城》就对这个主题曲记忆犹新，后来听过钢琴版、小提琴版、吉它版都很好听。

　8.《幽灵公主》-久石让：

　久石让的上乘代表之作，交响乐烘托的恢弘悲壮的气势，加上胡音的清婉忧伤，带来层层叠叠的弥漫不去的黯然神伤。宫崎骏同名动画片的插曲。

　9.《Summer》--久石让：

　一首欢快的钢琴曲，大师为**《菊次郎的夏天》所作的主题曲。大师不愧为大师，音乐让人不禁感到夏天的律动与沁凉。

　10.《龙猫配乐》--久石让：

　宫崎骏《龙猫》中的一段音乐，富节奏感的清澈音乐，唤醒童心。

　11.《Matsuri响宴》--喜多郎(Kitaro)：

　来自《古事记》，是日本上古神话合集，那层层叠叠的鼓声让人精神振奋，又不失日本古神话史诗般的悲壮。总之，好好听吖!

　12.《末代皇帝》--喜多郎(Kitaro)：

　这个《末代皇帝》**我小时候很喜欢看，也很喜欢里面的这段富于节奏的音乐，后来才知道是片子是美国人拍的，音乐是日本人作的，主演是美籍华人杯具

　13.《宋家王朝》--喜多郎(Kitaro)：

　曲调充满画面，让人的思绪不由得坠入历史的尘埃。同名**主题曲。

　14.《海之女神》--S.E.N.S(神思者)：

　主旋律让人感觉身处广阔大海的星夜，而后面副曲的过渡，又给人另一种完全不同的感受。?大气而不失婉约，柔和而不失力度。?S.E.N.S是由胜木由利加(女)和深浦昭彦(男)两位音乐家组成的团体。 在日本，S.E.N.S.被公认为?治愈系?音乐的创始人之一。

　15.《Aphrodite》--S.E.N.S(神思者)：

　触动内心深处的莫名忧伤。曾经被多部影视剧选用。

　16.《妙音鸟》--S.E.N.S(神思者)：

　经常在琼瑶的电视剧里听到的配乐，清澈空灵，具古典之美。

　17.《英雄的黎明》--横山菁儿

　又是一个日本的配乐大师。以二胡、古筝、琵琶集成擅长。这个作品如果看过95版的《神雕侠侣》都会觉得耳熟吧。男声的和音烘托出悲壮的气氛。

　18.《夜莺》--Yanni 雅尼

　雅尼的音乐中最爱的一首，音乐中含有中国的元素，仿佛一只飞过紫禁城夜空的夜莺的吟唱。关于《夜莺》的创作，有这样一段故事：雅尼很久以前在意大利海滨 度假，每当傍晚时候都会有一只小鸟到他的窗前歌唱，雅尼被小鸟的歌声迷住了，他觉得小鸟的鸣叫中充满了旋律和节奏，就想为这只小鸟谱一支曲子，但是他找不 到合适的乐器来模仿小鸟的叫声。后来，雅尼的一个朋友向他介绍了中国笛子，并为他示范演奏，雅尼立刻就想起了意大利的那只小鸟，他觉得中国笛子模仿小鸟的 鸣叫再合适不过了，就很快谱出了这首中国味道十足的<夜莺>. <夜莺>是专门为东方人作的，符合东方人追求乐曲旋律和意境的审美特点。

　又是蕴涵中国音乐元素的作品。中国乐器的部分婉约优美。这个曲子曾经被凤凰卫视选作天气预报的背景音乐。

　19.《One Man?s Dream 》--Yanni 雅尼

　钢琴弹奏的音符一声一声的使你陷入一个追梦旅人的暇思中

　20.《和兰花在一起》--Yanni 雅尼

　21.《Aria》--Yanni 雅尼

　开场的女声很有感染力，也颇声嘶力竭，呵呵。

　22.《Caribbean Blue 加勒比蓝》--Enya 恩雅

　恩雅的曲子中辨识度比较高的一首。恩雅，来自爱尔兰，她的声音纯美安静，你可以随她的歌声，逡游于广袤深洋，崇山峻岭，勾起你飞翔的潜意识。

　23.《Only Time》--Enya　恩雅

　犹如唱诗班的歌声般圣洁，沉淀你的心灵。

　24.《Orinoco Flow》--Enya　恩雅

　节奏稍明快的一首。

　25.《May It Be 》--Enya　恩雅

　恩雅一个人的轻吟浅唱，歌声犹如一个女神月下的虔诚的祈念《魔戒》的主题曲。

　26.《Only If》--Enya　恩雅

　很欢快的一首，在水立方里也放过。

　27.《献给阁下的歌》--班德瑞：

　竖笛演绎的宁静，抒写宽广的生命，致意感恩。

　28.《森林中的一天》--班得瑞：

　仿佛真的被音乐带到了阿尔卑斯山脉的森林中，每一声虫声、鸟鸣、花落流水袅袅入耳。据说这个瑞士的音乐人团体每当执行音乐制作时，从头到尾，深居在阿尔 卑斯山林中，坚持不掺杂一丝毫的人工混音，直到母带完成!置身在欧洲山野中，让班得瑞拥有源源不绝的创作灵感，也找寻到自然脱俗的音质。

　又被翻译成《无止境的见识》，我更喜欢前一种翻译法，中段闭上眼睛想象自己是一只鸟儿飞往无限的地平线，感觉很美妙。

　29.《夜间巴塞罗那》--班德瑞：

　班德瑞音乐中比较偏爱的一首，个人还是比较喜欢如歌如诉的壮阔的音乐。尤其听到中段，有别样柳暗花明的感觉。

　30.《巴格达的星星》--班德瑞：

　也是班德瑞音乐中比较偏爱的一首。戏说版本是女神雅典娜为受苦的伊拉克人民作的。这样理解也很优美啊!

　31.《无限地平线》--班德瑞：

　32.《我的歌为你而唱》--班德瑞：

　以前公司写字楼电梯里放的音乐，呵呵。很安静的音乐，适合一个人在一个安静的空间里听。

　33.《Childrenhood Memory》--班德瑞：

　回忆的甜蜜与忧伤。

　34.《kiss the rain》--Yiruma(李闰岷)：

　钢琴的每次敲击似乎就象雨滴一样落在心中，那样的轻柔，却又那么的清晰。每次的聆听，真的仿佛在窗边，感受下雨时那种惆怅。作曲者为韩国最擅长描会爱情的音乐家，Yiruma于1978年出生，好年轻吧?，在韩国出生英国长大。他的音乐作品，展现了兼融东方的抒情与西方的典雅细致的音乐风格。

　35.《Tears》--TheDaydream：

　选自《钢琴--The Daydream》，由旅韩华裔新生代钢琴家The Daydream演奏的钢琴独奏音乐。The Daydream是一位处世风格神秘的音乐家。据说他从未在大众面前曝光(难怪也没有媒体知道他的真实姓名)，从5岁就开始学弹钢琴至今，在大学主修现代艺术课程，而且在写诗方面也相当活跃。深厚的艺术修养，使他的音乐有种特殊的美感。 曲风缓慢恬静，带着丝丝淡淡的忧伤，曲子表达的忧伤可以直达您的心扉，让你有点点伤感，有点点怀念，却又是那么那么的美。

　37.《欲望的声音(The Sounds Of Amorous) 》-林海，范宗沛

　终于写到咱们中国大陆音乐家的作品了。呵呵。这个曲子是林海，范宗沛两人的代表作之一。林海，范宗沛：同样是生日相差一天的魔羯座，同样学习古典乐、喜欢爵士乐，也热爱音乐创作的范宗沛和林海，在生命里有许多巧合范宗沛从古典乐演奏的背景跨界创作，游走新世纪、世界、爵士及**等各类型音乐间，以不同型态展现西方古典与东方现代音乐。林海主修钢琴，他集演奏、作曲、编曲、制作等多项才华于一身，乐评形容他是「右手东方、左手西方」的天才音乐家。?94年，范宗沛与林海初次相遇，源于对音乐有相同的喜好，两人成立了musicgate工作室，致力于中国新世纪的音乐创作　36.《森林狂想曲》--徐仁修(台湾)。

　荒野探险家徐仁修、自然录音专家刘义骅、自然观察家杨雅棠、留美制作人吴金黛、金曲奖制作人及演奏音乐奖得主范宗沛，全心全意为台湾森林量身打造的自然音乐创作!制作过程耗时5年，深入全台山林实地录音，共收集台湾鸟类、蛙类、蝉类、虫类、山羌、猕猴、飞鼠、溪流?等近100种台湾自然声音;新颖并充满创意的制作概念，使乐曲中的自然音源与音乐的节奏、调性相合无间。

　38.《杨柳(Willows) 》-林海，范宗沛

　是为由白先勇原着改编的电视剧《孽子》所做的配乐。主要乐器是大提琴。钢琴的部分，是范宗沛的好搭档林海所演奏。 其它 的配器还有双簧管和口琴。正如该剧导演所言：?是让人又快乐又想流泪的音乐?。

　39.《城南旧事》-林海

　这是由三部分组成的组曲，包括Ⅰ童年，Ⅱ成长， Ⅲ送别，和**《城南旧事》贯穿一个情节。林海 毕业 后创作「城南旧事」专，1995年由博德曼(BMG)公司发行同名的钢琴演奏专辑。透过十首乐曲捕捉一个小女孩无邪、甜美、又带点感伤的童年世界，像第一首「冬阳」就展现北京胡同中和煦冬阳下的温暖。海音女士曾为此张作品写过一首小诗--「静静的听」。

　我挚爱的一首音乐，气势恢弘悲壮，让人听了心灵仿佛遭受了洗礼。以前在公司里犯困，就放它，呵呵音乐极音乐选自**《出埃及记》，曾荣获第33届奥斯卡最佳剧情片配乐金像奖。**改编自里昂尤里斯的畅销名着。

　40.《风居住的街道》--矶村由纪子、坂下正夫：

　是2003年矶村由纪子与日本着名二胡演奏家坂下正夫合作的经典曲目，二胡与钢琴的搭 配对 话，令人耳目一新，整体上来说，感觉二胡的比重大于钢琴，或者说是感染力超越了钢琴，二胡的忧伤在这里胜过了钢琴的浪漫

　41.《亚麻色头发的少女》--德彪西：

　具有东方色彩的五声音调，音乐轻柔，飘逸，朦胧。

　42.《出埃及记》--马克西姆：

　43.《小星星变奏曲》--莫扎特：

　一个熟悉的基本旋律可以生出千种变化。目前是我的主要胎教音乐。呵呵。

　44.《舒伯特小夜曲》--舒伯特：

　很安静的小提琴曲。

　45.《Canon in D》--约翰?帕切贝尔：

　在《我的野蛮女友》里首度听到此曲后，一度作为我的手机铃声，后来听过一个最感人的版本，是在泰国的潘婷 广告 里，看过一次流泪一次。百度的知识：卡农，是复调音乐之一种，原意为?规律?。同一旋律以同度或五度等不同的高度在各声部先后出现，造成此起彼落连续不断地模仿，纺织永无止境的理性之路，给人以宁静、平和和鼓舞，被称为?人类理性在音乐上的代表作?。约翰?帕切贝尔的这首D调卡农是卡农音乐的代表之作了。

　46.《Congratulate of Love爱之祝贺》--Edward Elgar：

　这是作曲者写给妻子的曲子。小提琴的琴色极尽缠绵爱意。第一次听这首曲，是一个韩国小妞唱的卡哇伊版本，觉得很可爱，没想到原版是这样静谧恬美的小提琴曲。

　47.《托塞里小夜曲》--恩利克 托赛里。

　 传说 是这位意大利音乐家因为他不幸的爱情所作。旋律缓慢轻柔，流露出深深的哀伤。

　48.《Song of Baby Jane宝贝珍之歌》--Diego Modena：

　一首让你达到快乐心境的音乐，来自于Diego Modena这位法国天才笛箫演奏家。我尤其爱听里面孩子快乐嬉戏的笑声。

　49.《威尼斯之旅》--理查德克莱德曼(演奏)

　旋律有点小跌宕，整个音乐很有故事画面。

　50.《火战车》--理查德克莱德曼(演奏)

　很有节奏感。是一个深刻阐述人性的**的主题曲。

　50.《火战车》--理查德克莱德曼(演奏)

　很有节奏感。是一个深刻阐述人性的**的主题曲。

　51.《Plaisir d?amour冷藏的爱》--马提尼，理查德克莱德曼(演奏)

　是一首古老的法国歌曲。优美动听的旋律，梦幻般的细致情调。听过女声歌曲版也很好听。

　52.《午后的旅行》--理查德克莱德曼(演奏)

　53.《万福玛利亚》--舒伯特：

　极庄严并富于感情的古典曲目。又被称为《圣母颂》，是舒伯特根据诗人瓦尔特?斯科特的叙事长诗《湖上夫人》中的一段《爱伦之歌》谱成的。原诗的内容是一个叫爱伦的姑娘，因为她父亲犯了罪而感到悲伤。于是，在一天傍晚，她来到湖边，对着岩石上的圣母像虔诚的祈祷，请求圣母宽恕父亲。抒发希望得到安宁和慰籍的心情。

　54.《忘却的悲伤》--理查德克莱德曼(演奏)，

　层层回旋的曲调，仿佛极力被忘却的悲伤记忆，挥之不去。

　优美，淡雅的钢琴曲。

　55.《星空》--保罗?塞内维尔(Paul de Senneville)、奥立佛?图森(Olivier Toussaint)，理查德克莱德曼(演奏)，

　开场仿佛是流星静谧的划过天际，悠远，深邃。

　56.《Song of silience 寂静之声》--Simon&Garfunkel

　钢琴版很好听，当然，原唱也很好听，经典中的经典了。保罗西蒙也是一个人才。《毕业生》插曲。

　57.《斯卡布罗集市》--Simon&Garfunkel口哨版

　同样是毕业生插曲，保罗西蒙和Garfunkel作品。还是经典啊!

　58.《阿甘正传》--Alan Silvestri

　也是很经典的旋律，回想起经典画面--一 根白色的羽毛在空中不定的飘浮，时降时起，钢琴跳动着奏出清新的音符，这段音乐如同阿甘的内心世界一样，简单、纯洁、天真、烂漫，背景中小提琴轻轻地伴随 着，接着演奏的方式一转，由一组弦乐开始演奏着主题旋律，钢琴则变为伴奏，主旋律随着飘过马路的那羽毛变的欢快，慢慢的羽毛落在阿甘脚下，几个干脆而清新 的钢琴音符结束这个美丽的开始。

　59.《八音盒(Music Box Dancer)--Frank Mills

　一首「The Music Box Dancer」让法兰克米尔斯跃升为加拿大当代最有成就的音乐艺人，并为全球乐迷瞩目的焦点，更赢得"Mr. Music Box Dancer"的美称。

　60.《抒情小调》--不确定，百度上写的是作曲是班德瑞，我一直当作是雅尼的作品

　说是抒情小调，却有一点史诗般的壮阔。

　61 再见 警察-冯曦妤

　**《无间道》的插曲，原来是意大利歌曲。冯曦妤的版本很好听。

　62 天空之城(吟唱版)

　比乐器演奏的版本更抒情。

　63 The Glorious Death-冯曦妤

　冯曦妤(英文名：Fiona Fung ，原名：冯翠桦)是一名香港歌手兼作词人，以歌声清脆而着名。

　2003年，她凭一曲英文歌《Proud Of You》而开始被人认识，该曲更被日本歌手藤田惠美翻唱过，也是容祖儿主唱的《我的骄傲》及《挥着翅膀的女孩》的原曲。(原来是这样)。

　64 假如爱有天意-卡洛儿

　卡洛儿：柔美的女音。主要以哼唱为主。其中代表作也是就大家听的比较多的就是：假如爱有天意(韩国**假如爱有天意)秘密(无间道中警察) 以及，斯卡布罗集市(莎拉布莱曼)。都是耳熟能详。此曲出自专辑《一尘不染》，是妙音唱片推出的一张女声吟唱专辑，也就是说，完全没有歌词，只有美妙的旋 律和缥缈的歌声，号称是国内第一张吟唱专辑。

　65 我在那一角落患过伤风-冯曦妤

　宋慧乔的步步高广告背景音乐，想必大家都很熟悉了吧?

　66 Theme - 卡洛儿

　黄手帕的原声，其实整张专辑都很好听的。韩剧的原声，显然是赚眼泪的道具嘛，所以有些悲情是理所当然的。

　轻音乐的基本内容

　极具柔和动听，优美醉人的弦律，和绝妙的音色由如泡沫般细腻、薄纱般绵密的声响所纺织而成，在空气中漫漫弥散让你沉静其中

　聆听此专辑令人感到每个音符都充满了法国人的浪漫情调，让人联想到法国的葡萄酒、玫瑰和郁金香的芳香，地中海的阳光、情人的欢乐和眼泪，曼托瓦尼乐团等集中体现了这种美的感受，那悦耳动听的音响象醉人的芳液流入人们的心田，令人情不自禁喊到?太美了，太美了!?

全球轻音乐排行有哪些？

KOKIA出生于一个热爱音乐的家庭。幼年时深受祖父母的影响，两岁开始学习小提琴和钢琴；

初中进入教会女校立教女学院，接触到大量的宗教圣歌；高中和大学于桐朋音乐学院就读，主攻歌剧。KOKIA在14岁时，到美国参加“Music School”夏令营，深刻领悟到音乐是一种无国界语言，激发了她成为一名歌手的愿望。

1998年，KOKIA在大学4年级时，受到日向敏文的提携，以日剧《Brothers》中的一首插曲《爱しているから》出道。

在1999年发行了第1张专辑《songbird》后，KOKIA进入休整期，参加了河村隆一的“ЯKS”计划，担任主唱之一，同时参与了其他音乐家和歌手的作品。2001年，KOKIA重新开始独立的音乐活动，并于2002年发行了第2张专辑《trip trip》。2003年是KOKIA飞跃的一年，单曲《かわらないこと（不变）～since 1976～》搭配日剧《爱しき者へ（给心爱的人）》，《The Power of Smile》搭配竹内结子主演的“花王”洗发水广告，均成为大热曲目，随后发行的第3张专辑《Remember me》获得了Oricon单周第15位的成绩。2004年KOKIA演唱了雅典奥运会日本代表团的官方声援歌曲《梦がチカラ（梦想就是力量）》，并趁势推出了第4张专辑《歌がチカラ（歌唱就是力量）》。2006年初，KOKIA发行了自己的首张精选集《pear～The Best Collection～》。

同年KOKIA为了争取更大的音乐自由度，从原先的事务所独立，成立了自己的经纪公司。2006年6月到

11月，连续6个月举行个人演唱会。2006年11月，第6张专辑《a i g a k i k o e r u》于法国先行发行，半年后即2007年5月于日本国内发行。2007年11月，KOKIA为namco（南梦宫）出品的NDS游戏《Tales of Innocence（圣洁传说）》创作的主题歌《Follow the Nightingale》发行，让KOKIA重新回到主流视线中。

2008年是KOKIA出道10周年，2月发行了出道10周年纪念专辑《The VOICE》，随后于7月发行了10周年演唱会的DVD，9月发行爱尔兰录音专辑《Fairy Dance ～KOKIA meets Ireland～》，11月发行圣诞专辑《Christmas gift》。2009年3月18日，KOKIA发行生涯第一次的双专辑《KOKIA∞AKIKO ～balance～》和《AKIKO∞KOKIA ～balance～》，获得热烈反响，同时这也是出道10周年纪念活动的收官之作。

2009年8月开始，直到2010年3月17日，KOKIA在iTunes Store上陆续发行EP三部曲“Life Triology”。分别是第1章《君をさがして/last love song》、第2章《single mother/クリスマスの响き》，最终章《孤独な生きもの/あの日の私に》。并在09年年末发行了个人第二张精选集《Coquillag～The Best Collwction Ⅱ～》。

2010年KOKIA发行了第11张专辑《REAL WORLD》。KOKIA第一本写真集也已配合新专辑发行，主要是在撒哈拉沙漠中拍的照片。10月再次踏上欧洲，开启了个人第二轮世界巡演。

2011年，受漫画家峰仓和也之邀为OVA「最游记外伝」创作主题、片尾曲「桜の树の下/光の方へ」。5月迎来个人事务所anco&co.成立5周年，KOKIA同日发行了个人第12张原创专辑「moment」以及制作映像集「momentのmoment」。新专辑大胆引入“舞台录音”的全新理念，意在将音乐诞生的“一瞬”完整封存在CD中，使之成为“永恒”。同年8月，集个人之大成的outwork合集「pieces」发行。

2012年1月，个人创举的3枚单曲「Memorial days」「New Day，New Life」「光をあつめて」同日发售。3月受邀担当至学馆高校校歌「梦追人」演唱并发行CD，同月发行个人第1枚B-SIDE&配信曲精选「心ばかり」和个人初的圣诞教会演唱会「music like a prayer」。

2013年，迎来个人出道15周年纪念的KOKIA分别在2月、3月发行了人气网游「龙之谷」主题曲「Road To Glory」和为「宇宙战舰大和号」剧场版第4章献唱的主题曲「记忆の光」。同月发行个人第13张原创大碟「Where to go my love？」。4月于涩谷文化村Orchard Hall举行了题为「COLOR OF LIFE」的周年纪念演唱会。

有“东瀛Songbird”之称，宛如落入凡间拯救世人的天使，清新疗愈系的美声歌姬KOKIA自出道以来，以

空灵飘渺的歌声，抚慰你我的心灵，不仅风靡亚洲，更广及欧洲。KOKIA自出道以来，在海外一直具有较高的人气，甚至在很长一段时间里超过日本国内，成为“墙里开花墙外香”的典范。究其原因，与KOKIA的创作摆脱了Jpop的窠臼，更多地吸取了世界民谣的长处，具有广泛的听众群有关。

KOKIA的第3张单曲《ありがとう…（谢谢）》，在香港获得国际唱片大赏第3名，又被郑秀文翻唱为粤语版《ARIGATOU》，成为2000年劲歌金曲第一季季选得奖歌曲。第1张专辑里的开篇曲《私は歌う小鸟です（我是一只歌唱的小鸟）》被港剧《妙手仁心》选为插曲，又作为化妆品“Fancl无添加”的广告歌而在香港广为人知。第1张专辑一推出即风靡港台。KOKIA也被归入了“治愈系”歌手的行列。

2001年，第5张单曲《Say Hi！！》作为化妆品Za的广告歌，在日本以外的亚洲各国播放。2002年，第2张专辑里的《a gift》作为SUBARU汽车的广告歌，在欧洲播放。2002年4月，KOKIA专门为三得利乌龙茶创

作的《风潮current》作为广告歌在中国上海地区播放，让更多的人见识到了KOKIA的气质美声。特别收录了《风潮current》的中国版专辑《trip trip》也在中国限量发行。

2003年，台湾偶像剧《海豚湾恋人》将KOKIA第1张专辑中的《I catch a cold》和《白い雪（白雪）》用作该剧的灵魂插曲。该剧捧红了张韶涵的同时，借由剧集的收视效应，扩大了KOKIA的知名度。2005年，在日本以外亚洲地域播出的OLYMPUS相机广告，亦采用了KOKIA的新作《This is your life（暂定名）》，引发了热烈的讨论。

2006至2009年，KOKIA连续四年在欧洲举办个人演唱会，规模和范围不断扩大，均取得巨大成功。其中2007年还作为日本的代表，参加了于戛纳举办的音乐展销会。2006年11月，第6张专辑《a i g a k i k o e r u》于法国先行发行。

2010年10月她将再次踏上欧洲的巡演旅程。

请帮忙翻译这几段话

1、梦中的婚礼（钢琴曲）

《梦中的婚礼》法文原名为"MARIAGE D'AMOUR"，直译过来应该是"基于爱情的婚姻"，"爱人的婚礼"这种译法更接近其本意。这首曲子是法国作曲家及音乐制作人保罗·塞内维尔(Paul De Senneville)和奥立佛·图森(Olivier Toussaint)为理查德·克莱德曼量身定制的，出自理查德·克莱德曼的《水边的阿狄丽娜》。带有一点忧伤。

2、天空之城（歌曲）

《天空之城》（天空の城ラピュタ）是日本吉卜力工作室制作，宫崎骏担任原作、监督、脚本设计、角色设定及导演，田中真弓、横泽启子、初井言荣、寺田农等人配音的动画**。由音乐家久石让作曲，因以其让人落泪的优美曲调和动人心弦的美妙音律而闻名全球，当灵动的琴声从指间响起时，你会顿时抛开世事，享受此刻宁静的愉悦。被改编成多种版本，成为经典的轻音乐名曲，也成为流芳百世的世界名曲。?

3、夜的钢琴曲（歌曲）

钢琴曲《星空》（Lyphard Melodie）是钢琴家理查德·克莱德曼的同名专辑《星空》的首曲，也是他最经典的曲目之一，目前背景资料未知。《星空》也是节目开头常用的背景音乐。这首曲子以一段流星声开始，浑厚朦胧的两秒音乐过度，转轻快的琴键。在经济至上的今天，匆忙的脚步之下，迷茫中人们常常会很感觉孤独，《星空》是这种孤独的真实写照，但远比孤独更有意境。?

4、星空（歌曲）

钢琴曲《星空》（Lyphard Melodie）是钢琴家理查德·克莱德曼的同名专辑《星空》的首曲，也是他最经典的曲目之一，目前背景资料未知。《星空》也是节目开头常用的背景音乐。这首曲子以一段流星声开始，浑厚朦胧的两秒音乐过度，转轻快的琴键。在经济至上的今天，匆忙的脚步之下，迷茫中人们常常会很感觉孤独，《星空》是这种孤独的真实写照，但远比孤独更有意境。?

5、忧伤还是快乐（歌曲）

《忧伤还是快乐》是一首钢琴曲，原名《My Soul》，由韩国音乐人July/ 创作，在中国大陆流传时，被唤作《忧伤还是快乐》。之所以被翻译成"忧伤还是快乐"，是因为其主旋律带着一种淡淡的忧伤，而副旋律又带着欢快的节拍。两种看似矛盾的节拍，却正升华了这支钢琴曲的意境。

6、琵琶语（歌曲）

《琵琶语》是由林海作曲、蒋彦演奏的一首纯音乐，收录在林海2003年6月1日发布的专辑《琵琶相》中。《琵琶语》是**《一个陌生女人的来信》中的背景音乐、片头片尾曲。《琵琶语》作为现代琵琶曲目代表，使琵琶再次受到大众的广泛关注。吴玉霞、马琳等琵琶名家均在各种场合演奏过该乐曲 。在电视剧《凤穿牡丹》、中央十套《百家讲坛》李清照专题等诸多影视节目中也作为配乐出现。?

7、出埃及记（歌曲）

《出埃及记》原为1960年的**《出埃及记》主题歌曲及片尾曲（《Ernest Gold：Theme Of Exodus》）。后来曲作家沃伊切赫·基拉尔于1981年将此曲改编为交响曲，因为其恢弘的气势和震撼激射的张力而闻名于世。?

8、My Soul（歌曲）

《My Soul》是一首歌曲，出自韩国作曲家July的专辑《Time...》，是July最有名的音乐之一，于2007年4月25日发行。《My Soul》夹带着淡淡的悲伤缓缓道来，然后节奏开始逐渐变的欢快，纵使几个重复的音乐也丝毫不会让人觉得单调，静静的听却别有一丝韵味，就像人生，由悲转喜，由苦到甘，特别是中间欢快的节奏那段，掷地有声的触感，音乐的美好尽在指间流淌。?

9、故乡的原风景（歌曲）

《故乡的原风景》，原名《故郷の原风景》，是日本陶笛大师宗次郎的曲目，收录在《Kidou木道》专辑中。透过清新悠扬的陶笛乐音，阐述他对于自然万物与山川土地的感怀。曾在TVB《鹿鼎记》(陈小春版)，《神雕侠侣》 (古天乐版)《大侠日天》中出现。说到故乡的原风景的创作背景，和自然风景是分不开的，还有另一点，是充满禅意的生活方式，如同禅宗的"自性清净"说。

10、Luv Letter（歌曲）

Luv letter即情书的意思。出自Dj Okawari的《Mirror》专辑的第二首曲子《Luv Letter》，钢琴和电子鼓的结合，开始很缓和，接着节奏开始有跳跃感，中间那段的转折，慢慢的升华，有很美妙的感觉，能够最大限度的触动你的心中的那根弦。?

11、Refrain（歌曲）

《Refrain》是日本钢琴才女Anan Ryoko2011年所创钢琴曲，收录于其2011年6月8日发行的录音室专辑《Eternal Light》。《Refrain》旋律优美动听，柔和而清澈，极富自然气息，是Anan Ryoko最为出名的钢琴曲之一。整首歌只用了钢琴、三角铃、木吉他这几种乐器，是一首治愈系的曲子。?

12、童年记忆（歌曲）

《童年记忆》出自世界著名新世纪乐队班得瑞第六张专辑《日光海岸》中第二首曲子，本碟主以管弦乐为主，配以钢琴的低吟，诠释出带有浪潮起伏的野味的夜色，竖琴如浪花般拍打上岸，配合巴松管，强调律动的根音，悠扬的木管与弦乐活象一阵清风。长笛和黑管永远是管乐重奏的梦幻组合，亲叠轻柔的钢琴上，顺着记忆穿针引线，时而风铃响起，时而又迷雾般凝人和声。?

13、雪之梦（歌曲）

《雪之梦》（Snowdreams）（又译作《雪的梦幻》）是班得瑞的一首曲子，存在于《春野》与《莱茵河波影》专辑中。它清新自然，富于变幻。闭上眼睛，听着这首音乐，很容易会回忆起一些往事。经常被当做电视节目配音，所以很多人听起来都有似曾相识的感觉。《雪之梦》饱含情感，平和而不乏思考，愉悦而略带哀伤，这使它成为了班德瑞的经典名作之一。?

14、月光下的凤尾竹（歌曲）

《月光下的凤尾竹》是由我国作曲家施光南创作的傣族乐曲，词作家、诗人倪维德作词。该曲以其悠扬的曲调、娓娓动听的旋律，给人心旷神怡的感觉，让人不由联想起那郁郁葱葱的凤尾竹林，那别具一格的傣家楼阁撒落在竹林间，有如天上的星子，依山傍水。在融融的月光下，竹林中隐隐飘出的阵阵葫芦丝，幽攸抑扬，轻清淡雅。该曲以葫芦丝演奏的轻音乐版本最为常见，其他乐器也有过演奏。

陈奕迅baby song的歌词

第一段

Joelle

じょえる。

Sound Horizon第二期からのサポートメンバー。

初参加作品はPrologue Maxi イドへ至る森へ至るイド。

『TRICK』シリーズの主题歌を歌っていたりする。

ちなみに キングレコードからデビューしている 。

声の特徴

KAORIやYUUKIに近い(KAORI寄りの)声质。少し癖のあるビブラートが挂かる。

超高音域も恐ろしいまでの音圧と声量と、第二期のサポートメンバーの中でも随一の歌い手。

Joeru(就是Joelle的日文读音写法)

从Sound Horizon第二期开始加入的后援成员

第一次加入的作品为Prologue Maxi イドへ至る森へ至るイド

还演唱『TRICK』系列的主题歌

顺便提一下，她是キングレコード(国王唱片)公司出道的。

声音的特征

与KAORI和YUUKI相近的声线(更靠近KAORI)。稍微有点偏好颤音

拥有连超高音域唱腔都会震惊的音压和声量，第二期的后援成员中首屈一指的歌手

第二段

Joelle（ジョエル）。愈し系ジャズ?ヴォーカリストの诞生。

静谧で美しい歌声と北欧の繊细な空気感に包まれた、ラヴ?ソング?ブック

● アメリカ人の父と日本人の母を持ち完璧なネイティヴ?イングリッシュで歌う、新しい“愈し系ジャズ?ヴォーカリスト”が诞生しました。

● レコーディングに参加したスウェーデンの名手アンダーシュ?パーション（p）は、Bill Evansを彷佛とさせるリリカルで美しい一面と、ハンコックの持つ力强い一面を并せ持つ独特のピアノスタイル。4回もスウェーデン?ジャズディスク大赏(Jazz i Sverige)を获得したという実绩を持つ。Joelleの静谧で美しい歌声と溶け合い、见事なバラードを聴かせます。

Joeru(就是Joelle的日文读音写法)。治愈系jazz?vocalist(爵士风格流行歌手)的诞生

被静谧而又美丽的歌声还有带有北欧风格的氛围感所萦绕的love?song?book

父亲是美国人，母亲是日本人，因此有着完美的本地?英国式唱法，新的治愈系jazz?vocalist诞生了

参加唱片录制的瑞典名人Anders Persson (p) 拥有宛如Bill Evans的抒情的优美，又兼具Hancock的强而有力，是非常独特的PIANO STYLE。这次还获得了瑞典?JAZZ DISC大奖(Jazz i Sverige)。这都和Joelle静谧美妙的歌声融合，让众人得以听到优秀的叙事乐。

＜Joelle Profile＞

Joelle（ジョエル）アメリカ生まれ。 2007年10月24日発売のファーストアルバム「love letters」では、ハーモニーの美しさを繊细なタッチで表现する名手でスウェーデンを代表するピアニスト、アンダーシュ?パーションと日本とスウェーデンジャズ界の架け桥、森泰人をベースに迎えたトリオ编成でジャズの名曲に挑戦。静谧で美しい歌声と北欧の繊细な空気感が呼応し、愈し系ジャズボーカリストが诞生する

＜Joelle Profile＞

Joelle(joeru)生于美国。在2007年10月24日发表的第一张专辑「love letters」中，与通过纤细的碰触来表现和音的优美的名家，代表着瑞典的钢琴家ANDERS PERSSON，还有被誉为日本与瑞典音乐界之间桥梁的森泰人为基础组成的三人组合，对爵士名曲进行了挑战。静谧优美的歌声和北欧纤细的氛围感互相呼应，治愈系的JAZZVOCALIST诞生了

第三段

アメリカ ユタ州ソルトレイク?シティ生まれ

本名は 渡辺.Joelle.洋子

アメリカ人の父と、日本人の母を持ち、家庭では半强制的に英语を喋らされる

1歳～18歳まで秋田で暮らす

高校卒业后上京。 设立以来 初めての“特待生”として音楽専门学校（ヤマハ音楽院）に入学

在学中にガンダムのゲーム用の歌や、TV东京のディズニー番组「ディズニータイム」の オープニングテーマで作词とヴォーカルを手がける

音楽専门学校卒业后、アメリカのプロデューサーにピアノの弾き语りビデオが渡り、プロデュースしたいとオファーがくる

「ラッキー?マリア」が2005年11月13日放送の「トリック新作スペシャル」の主题歌に起用される

2006年01月18日 アルバム「Lucky Maria」でデビュー

マイブーム…「映画」 好きな言叶…「素直」 悩み…「声が通らないこと（声を変えて店员を呼んでいる）」

季节により 瞳の色がグリーンに変わる

美国，犹他州盐湖城出生

本名为 渡辺.Joelle.洋子

父亲为美国人，母亲为日本人，家里半强制地要说英语

1岁到18岁为止都生活在秋田

高中毕业后就到了东京。自设立以来，作为第一位“特别待遇生”进入音乐专业学院(雅马哈音乐学院)。

在学校时，就高达游戏中的歌曲，还有TV东京的迪士尼剧组(迪士尼时光)的开场曲，进行歌词创作和担任主唱。

专业学院毕业后，向美国的制作人交付了自己的钢琴弹唱录像后，就得到了“想制作你的作品”的回应，于是收到了offer。

lucky?Maria(ラッキー?マリア)于2005年11月13日放映的「トリック新作スペシャル」(trick新作特别篇)中被采用。2006年1月18日于专辑「Lucky Maria」出道

爱好…. ** 喜欢的词语…..坦率 烦恼…..[音色不是自始自终都一样(叫店员的时候声音就不一样)] 根据季节的变化，瞳孔的颜色会变成绿色

第四段

アメリカ人の父と秋田出身の母を持つアメリカ、ユタ州生まれ、1才で母の故郷秋田へ。18才までを秋田で过ごす。幼い顷から音楽が大好きで、父のCDを聴き、高校卒业と同时に歌手を目指して、东京へ。とにかく今は歌いたい。沢山の方々に私の歌をお届けしたいです。好きなアーティスト：Sarah McLachlan, Celine Dion, Michael Jackson, etc.

父亲是美国人，母亲则是秋田出身的日本人，其本人生于美国犹他州，1岁的时候回到母亲的故乡秋田。到18岁为止都在秋田生活。从小就很喜欢音乐，一边听父亲的CD，高中一毕业就以歌手为目标去了东京。总之，现在就是想唱歌。想把自己的歌传递给许多许多人。喜欢的艺术家：Sarah McLachlan, Celine Dion, Michael Jackson, etc.

《美好的时光》是一档怎样的综艺节目？

歌名：Baby? Song

歌手：陈奕迅? 所属专辑：？

作曲：岑宁儿? 作词:? 岑宁儿

你的眼睛? 像颗水晶通透

里面有一个无穷无尽的宇宙? 小小的你

在你小小的梦里? 把我所有大大的事情都吹进风里

我为我将对你撒的谎先跟你道歉? 当你发现黑白不是那么的分明

世界不是那么的公平? 别太失望

我讲的是个梦想? 不用太听我们的话

不要让任何人告诉你? 你该怎样对待世界

或它该怎对你? 要跟现在一样随心

让你的眼睛和心依然纯净? 可惜世界不及你好

原谅我们? 我们都还在找

而时间它只负责流动? 不负责

育你成长? 不过你只需要倾听

倾听你的心? 你的眼睛

像颗水晶通透? 里面有一个无穷无尽的宇宙

小小的你? 在你小小的梦里

把我所有大大的事情都吹进风里? 都吹进风里

扩展资料：

《Baby Song》是香港流行男歌手陈奕迅的一首国语歌曲，由岑宁儿作词、作曲、编曲、监制，陈奕迅演唱。收录于专辑《?》中，发行于2011年11月11日。

创作背景

baby song，是陈奕迅2011年专辑《?》中的歌曲，表达了他对女儿陈奕迅和女儿包包的爱和希望，MV中陈奕迅首次以父亲身份出现，也是他第一次以旁观者的身份出现在录音棚。岑宁儿包揽词曲创作、编曲和监制。

陈奕迅的《Baby Song》里洋溢着浓浓父爱“你的眼睛，像颗水晶通透，里面有一个无穷无尽的宇宙。

小小的你，在你小小的梦里，把我所有大大的事情，都吹进风里……”纯净的歌词，舒缓的伴奏钢琴曲，再加上陈奕迅简单干净的声音，这一刻，世界很安静，柔软的音乐里，是父亲对女儿的慈爱叙说，又好像恋人饱含怜惜的浅唱。

难怪很多歌迷将这首《Baby Song》列为“治愈系”金曲，在遇到挫折时拿来鼓舞自己。《Baby Song》来自陈奕迅去年的专辑《?》，里面表达了他对女儿饱满的爱与希冀，热烈奔放而又深沉温暖。

《美好的时光》是浙江卫视推出的治愈系音乐旅行类节目，李荣浩、汪苏泷、欧阳娜娜、陈立农担任常驻嘉宾。节目于2020年9月12日起每周六晚20:30接档《青春环游记第二季》在浙江卫视首播，与《直播之城》叠播。

2020年上半年，中国老百姓经历了从城市与城市，到人与人之间距离的推远，无法打破疏离的边界。人们急需开启一次“心”的旅程，去重新发现世界的美好。

值此之际，浙江卫视《美好的时光》应运而生，一群实力非凡的音乐人，卸下光环，因乐而聚，开启治愈系音乐街头创演之旅。

扩展资料

一、节目定位

为爱而歌，乐抚人心，“以音乐传递温暖人心的力量”。《美好的时光》旨在用每一场演出的音乐，打动每一个寻求温暖的人们，并达成真正感动众人的音乐初心。

二、节目模式

《美好的时光》开启一场横跨中国的音乐治愈之旅。节目中，一群实力非凡的音乐人组成新的乐队，他们前往六座城市，感受每座城市的文化气息和历史积淀，体验平凡街头的烟火气，感知无数普通人们的喜怒哀乐。

与此同时，他们以音乐为媒，用直击心灵的故事、亲切的互动感召和轻松愉快的治愈氛围，为观众带来十二场截然不同却又满怀共鸣的音乐感动。

百度百科-美好的时光

本文到此结束，希望对大家有所帮助。