怎样理解“悲剧是把美好的事物毁灭给人看”这话？

悲剧对人生的积极意义

①悲剧产生一种崇高感。在悲剧艺术中反映了先进社会力量在严重实践斗争中的苦难或死亡，美暂时被丑压倒，因而悲剧给人一种特殊的审美感情，即在审美愉悦中产生一种痛苦之感，并使心灵受到巨大的震撼。

②人民在欣赏悲剧时止不住流泪，因为在悲剧中美受到摧残，同时由于美在受到摧残时，显示其光辉品质，又使人在道德感情上受到“陶冶”。

③在美感的各种形态中，悲剧所引起的美感最接近道德的判断和实践意志。在悲剧的美感中显示着认识与情感相统一的理性力量，态度非常突出。

④悲剧必然会使人悲痛，但革命的悲剧使人从悲痛中产生力量，使人们从先进人物的苦难和毁灭中认识到真理，它能唤醒人们，鼓舞战斗，从而使我们受到教育。

（2）悲剧对人生有重要的启示作用

①认识生活道路上充满了矛盾、曲折、艰苦的斗争，为了实现伟大的理想，经常需要付出代价，有时甚至需要付出生命的代价；

②学习英雄人物在严重的实践斗争中所表现出来的崇高品质和巨大的精神力量；

③激起对丑恶事物的憎恨。悲剧不但在毁灭的形式中肯定有价值的东西，同时也是对丑恶事物的揭露。这种揭露和喜剧中对丑恶事物的揭露有不同的特点。悲剧通过美好事物的毁灭去揭露丑恶。

“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看”这句话是鲁迅说的吗？

因为日漫抓住了悲剧的核心，所谓悲剧就是把最美好的事物毁灭给人看，仔细留意，你会发现美好的描写远多于悲剧，但到后面直接反转！

比如就15年的可塑性记忆，如果只是一个普通的机器人换核心，那当然不会有感触，但实际上通过前12集告诉我们，机器人是有心灵的，艾拉虽然各种呆，但却难得的有一颗为他人着想的心，终末服务第一课的那么有人情味的做法也是受艾拉影响而来，她害怕伤害男主拒绝了男主的表白，又为了不让男主有遗憾，主动表白，看完12集后谁还能把艾拉当机器人？这时候艾拉的消失自然会触动观众心灵，这就是日漫的表现手法

这部番教会我们一种生活态度，就算生命短暂，结局注定，也要努力活好每一天，这种思想已经不下于某苏联名著

至于国漫，审查标准上就让动漫低龄化，但能感动人的无非亲情，友情，爱情，以及积极奋斗的精神，低龄化的小孩子懂吗？那都低龄化标准不能涉及爱情，剩下的你觉得还有多少给作者发挥的空间？再说了，太深奥的小孩子也不懂，于是喜羊羊就大行其道，实际上无论钢炼，石头门，寒蝉等各种佳作单纯论思想深度都不低，根本不是国内那些过审的幼儿番可比的

在《红楼梦》中，作者曹雪芹为什么要把林黛玉写死？

是的，出自《再论雷峰塔的倒掉》原句为：“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看”

这句话里隐含一层意思：悲剧是以“人生”“有价值”为前提，喜剧是以“人生”“无价值”为前提。进一步说，悲倒是人间视点的体现，因为觉得它有价值，才有悲凉的感觉；而喜剧呢，倒是非人间的视点的体现，看出它的可笑之处，它的无价值之处。悲剧和喜剧关键并不在于结局如何，或者说不仅仅在于结局如何，而在于你是怎么看法，在于是用两种完全不同的眼光去看。

创作背景：

《论雷峰塔的倒掉》是妇孺皆知的名作。然而除此之外，鲁迅先生的另外一篇关于雷峰塔的文章，知道的人可能不太多。不过先生的那句“悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看”的名言，学文学的人却几乎不会不知道。

1925年2月6日，也就是他的第一篇关于雷峰塔的文章发表后的一个多月，鲁迅先生又拿起了笔，对那些迷信塔砖吉利挖砖不已、最终导致塔毁的人，投出了“匕首和投枪”。

以上原文是最初发表于1925年2月23日《语丝》周刊15期的《再论雷峰塔的倒掉》。

真正的悲剧，是把美好的东西撕碎给人看。

在《红楼梦》中最令人心痛的莫过于黛玉妹妹的死了，在对贾宝玉以及贾府万般愤恨的情况下惨死，确实对观众和读者都是巨大的冲击。不过曹雪芹把黛玉写死不是无缘无故的，接下来就来分析一下具体原因：

第一，《红楼梦》是一出描写封建大家族没落的悲剧，所谓悲剧就是把美好的事物毁灭给人看，悲剧就是描写美之陨落，所以这样的暗示也注定了宝黛不可能走到一起，一死一出家才符合悲剧故事情节的发展。

第二，黛玉是绛珠仙子下凡，宝玉是神瑛侍者投胎，绛珠仙子要用一生眼泪偿还神瑛侍者的灌溉之情，这也注定了林黛玉要整天以泪洗面，最终泪尽而亡。这才能算是还上了宝玉前世的灌溉之情。

第三，林黛玉属于金陵十二钗之首，入了薄命司，所以注定不会有好的结局，也不可能嫁给贾宝玉，而黛玉这种情根深种，为情所困的女子，又如何受得了宝玉娶别人，她是一定不会独自活着的。

第四，红楼梦创作的原型是曹雪芹的人生经历，黛玉的原型是曹雪芹表妹李香玉，香玉跟作者青梅竹马，不过后来父母双亡寄居在曹家，由于多愁善感以及忧思成疾，也是最后病死。

第五，旨在反映封建社会的黑暗和压迫。曹雪芹是想批判现实，他理想中的乌托邦其实就是大观园的那个小世界，可是最后大观园还是毁灭了。为了表现对现实污秽的抗争，对清白的捍卫，作为“质本洁来还洁去”的女主，林黛玉死就成了最后的武器。

综上所述黛玉的死是注定的悲剧，不过黛玉死的早也避免经历曹家抄家的破败结局，这也算是对我们读者的一点安慰吧。

悲剧是把美好的东西毁灭给人看,喜剧是

一、真正的悲剧，是把美好的东西撕碎给人看，这句话是鲁迅先生说的。

二、这句话出自鲁迅先生发表于1925年2月的《再论雷峰塔的倒掉》一文，原句是：“不过在戏台上罢了，悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看”。

三、鲁迅，原名周树人，浙江绍兴人。著名文学家、思想家，五四的重要参与者，中国现代文学的奠基人。曾评价：“鲁迅的方向，就是中华民族新文化的方向。”代表作品有《狂人日记》《呐喊》《彷徨》《朝花夕拾》《故事新编》《野草》《华盖集》《中国史略》等。

美丽人生医生最后结局为什么死

把丑陋的东西剥光了给人看。悲剧是把美好的东西毁灭给人看，喜剧是把丑陋的东西剥光了给人看，是鲁迅关于悲剧、喜剧的定义，他通过对人性的揭示和社会现实的嘲讽，通过悲剧和喜剧的形式，呼唤人们对社会现象的关注和反思，悲剧喜剧作为人类文化的重要组成部分，能够通过戏剧的形式唤起人们对社会问题的关注和思考，引导人们从笑声中思考人生和社会。

如懿传：红颜未老恩先断，花开花落自有时

因为《美丽人生》是悲剧，悲剧就是把美好的东西毁灭给人看，唯有以这样一种悲剧的形式，我们才能体会到什么叫美丽人生。

悲剧就是把美好的东西毁灭给人看，唯有以这样一种悲剧的形式，我们才能体会到什么叫美丽人生。

在**《美丽人生》结局中，男主圭多死在了纳粹的枪口下。圭多和妻子多拉分开关押以后，圭多很想念妻子，他只要一有机会就会向妻子传达自己的想念。集中营的生活虽然很艰苦，不过圭多的心态很好，在他的努力下大家的生活都有所好转。

但好景不长，法兰西争权马上就要倾覆了，纳粹集中营很快也要被清理了，每个人的生命都将会受到极大的威胁。此时圭多最担心的就是儿子的安危，他为了让儿子不要害怕，所以他骗儿子说他们在做游戏，让儿子躲进箱子里不要出来，等待美军的救援。

主多的儿子虽然跟着圭多在集中营，但圭多没有让儿子受到任何委屈。不过很遗憾的是圭多结局死了，而医生的谜语也成了观众关注的焦点，其实医生的谜语暗示的是，他没有被德军洗脑同化，他也很想救出圭多的孩子，但最后却发现自己有心无力。

男入道净面对这种情况，医生也很难过，他想求得圭多的原谅，因为他没有办法就走圭多，也没有办法救走孩子。当时圭多已经明白医生是什么意思了，即使是这样他内心依然坚持一个信念，那就是保护好自己的儿子，不让他受到任何伤害。

悲剧是把美好的东西撕毁给人看，那么喜剧呢？

对于宫斗剧，一直没有认真的去看过，因为生活原本就已经很累了，不想再把自己放进勾心斗角的环境里。可是如懿传，有人说它不属于宫斗，而属于婚姻，它是一首帝王夫妻的浮华悲歌。

鲁迅说，“真正的悲剧，就是把美好的东西毁灭给人看。”

如懿传正是如此，它把一段美好的爱情撕裂的鲜血淋淋，让一场美好的婚姻在岁月辗转中到达“死生不复相见”的地步，它把每一个被撕毁的细节都向我们展示无余。让我们跟着如懿的爱恨情仇，去经历了一场人生的悲欢离合与跌宕起伏。

当年年少，他们都爱“墙头马上”，那是一场繁花织就的初见，从此，墙头马上遥相顾，一望知君即断肠。

那时，他叫弘历，她叫青樱。

他说，“身在，无一日不感觉到这宫墙之下的冰冷残酷，青樱，我会尽我所能的护着你，不再让你受任何的苦楚，哪怕以后，再碰到任何的风浪，我们也会一起面对。我心中真正想要的，只有你一人。”

她微笑点头，将自己的一生交付于他，以为执子之手，就可以许白头。

他说，“从今以后你什么都不用怕，有我在，你放心。”

青樱信了，将自己的一颗真心毫无保留的呈出来。从此她将眼前意气风发的少年郎，放进了自己的生命里。

只是，高墙之内，政局之中，从来就没有岁月静好，只有你死我活。还好，那个执手相依的少年郎，纵然他成了天下之主，在一段艰难的岁月里，他依旧不忘初心，事事顾着她的心意。

他是天下之主，手握生杀大权，怕他、惧他，只有青樱，可以与他嬉笑打闹。后宫之中，青樱是一道不和谐的风景，亦是他心中最温柔的底色。

他说，他们是年少情谊，是谁也比不了的。

只是，再深的情谊，也抵不过岁月风霜日积月累的侵袭，一树落花，终随水流去。

青樱求太后赐名时，期盼的只是“情深意重，两心相许。”浮华名利，她都不在乎，只求一人心而已。

然而，世间完满的美好，太难得，尤其在这高墙之内。

若能如懿，便很不错。

当如懿依偎在他怀里，说出“一生一次心意动”时，她微笑如一朵娇羞贞静的莲，那时的美好，不多一份，不少一分，一切来的刚刚好。

她依旧是独一无二的青樱，他依然是玉树风华的少年郎。

红颜未老，恩先断，帝王的感情，往往是抓不着，也握不住的。

在权力更迭的过程中，他们相互扶持，共渡难关，直到扫清所有障碍。终于，他们如愿以偿，他努力将如懿推到皇后的位置上，与他共有天下。

他说，在这无人之巅，他觉得很孤单。她微笑莞尔，决定裹挟着生死来陪他。

终于，他们可以一同入画，生同衾，死同穴。

然而，可谓山雨欲来风满楼，如懿的心里永远守着一片净土，可惜，人心难测，帝王之家更是容不得有情人。

当初的少年郎已然成长为一位成熟的帝王，他有着世间帝王的通病，多疑、善变、自私，在风云诡谲的宫廷斗争中，他们的感情也渐渐被消磨殆尽。

都说恨的背面是爱，她恨过，责备过，心痛过，最后只剩失望。只是没想到，当初说要为她遮风挡雨的人，最后，她身后的风雨都是他带来的。

世间的事，总是这么让人无可奈何。他爱的始终是当年纤尘不染的青樱，而青樱爱的，又何尝不是曾经玉树风华的少年郎。

人到中年，走过了一段岁月，经历了一些磨难，再难保持当初的心性。 岁月早已不是当初的模样，而他们也在风霜雨雪中一点一点的改变。只是如懿，一直不能明白，她始终无法接受，曾真心爱过的人，会被岁月风尘侵蚀得完全变了模样。所以，她总是与他争吵，结果呢，只能是把自己越推越远，最后终是离了心。

男人的心其实很大，不可能只装着一个女人，更何况，他是帝王。他终究是对别的女人动了心。

“欲买桂花同载酒，终不似，少年游。”

当初墙头马上，如今各自离散，如懿终于发现，自己已经失去了那个念念不忘的少年郎，他早已不是弘历，而是乾隆。

爱之所生，情之无奈，只叫人感慨万千，走不出来。本愿生同衾死同穴，怎么就变成了死生不复相见，岁月无情，殊不知，人更无情。

其实，她只是想做他的青樱，可后来的乾隆早已不是当年的少年郎，但青樱爱的是弘历，是当初立于宫墙之上玉树风华的少年郎。

等待岁月的风吹过额角的细纹，她终于看清了一切，看淡了浮华，她心如死灰，不求生，但求死。

从一开始，她想要的只是一颗帝王的真心。所以，她要的东西，从一开始他都是给不起的，这注定了她的人生是一场悲剧。

最后，她以德报怨，孑然一身默然离开，只留下一株青梅，傲然于世。

他们也曾为爱争取，也曾对抗权利，她需要有多大的勇气，才能赌一生同心。这世间哪有什么相约白头，不过都是时间磋砣，经不起似水流年。

一生一次一心动，只为一人，这是多么美好的向往，但终是，他负了她。

哪怕，多年以后，他垂垂老矣，将一缕白发放进了盛着青丝的盒子里，也未曾问过，她愿，或是不愿。

华发追青丝，青梅吐新芽，他们再也回不到从前了。

终是，草木如旧，故人不来。

“真正的悲剧，是把美好的东西撕碎给人看”。话出自于鲁迅，讲得也很透彻。这句话一开始是这样的，“不过在戏台上罢了，悲剧将人生的有价值的东西毁灭给人看，喜剧将那无价值的撕破给人看”。

喜剧其实不仅仅只是喜剧了，有的时候，我们得看的角度不同，可能也是悲剧。很多时候我们看到的一些笑点，其实也是悲剧的开始。

想必大家都知道莎士比亚的四大喜剧，《商人》，《仲夏夜之梦》，《皆大欢喜》，《第十二夜》。可以说得上是喜剧中的经典了。

不管是阅读书还是看相关的戏剧作品，似乎都能感觉到气氛中的欢乐。但是作品中不仅仅是欢乐。

但是我们细细阅读，似乎又能体会到其中作者对此的一些讽刺，和文中深藏的悲剧含义。比如《商人》，虽然《商人》是喜剧，但却极具有讽刺意味。但是莎士比亚后期的作品，一些人的喜剧似乎就是另外一些人的悲剧。

《仲夏梦之夜》他的确是一个喜剧，但是我们深深的阅读，似乎也能从中感叹一些悲伤。

这些作品有着更深层的含义，不是单纯的简单的笑点而组成的喜剧，它既然能有如此多的人崇拜阅读，自然说明他有他独特的道理。

当然了，由于莎士比亚前后期的思想的转变，即使都是莎士比亚写的喜剧，它们蕴含的一些含义还是有些不一样的。

本文到此结束，希望对大家有所帮助。