罗素哲理散文的特点

众所周知,罗素是英国著名的哲学家,逻辑学家,随笔作家,社会评论家,尤以数学逻辑和分析哲学方面的成就而著称.我们所关注的这位大师的哲学随笔不仅蕴涵了深邃的哲思和辛辣的讽刺,而且言语也极富美感.就我所读过的几篇随笔而言,每一篇都在向读者娓娓道来那些深奥的哲理,发人深思,而又耐人寻味.在这些随笔当中,罗素不仅向我们揭示出了生活的真谛,而且也提供给我们实现人生真谛的途经.其中,这篇题为《是什么使人们不快乐》的哲学随笔给我留下了及其深刻的印象.在这篇文章中,罗素直面人们曾经询问过无数次的问题——“是什么使人们不快乐?”文中精辟的论述向我们揭示了问题的答案.这些答案又促使我来反思我的过去,深虑我的今天,展望我的未来. 首先,在文中,罗素陈述了所有实现快乐人生的要素可以分为两类,其一是外部因素,其二是内部因素.外部因素指的是社会体制,这是人们所无法掌控的；因此,罗素在文章中,主要谈及的是实现快乐人生的内部因素,也就是我们自身,包括我们的信仰、态度、价值观和自我的心理调节.记得,罗素在他的另一篇随笔中曾经说过这样一句话,“不快乐的人,一般来说会用不快乐的信条,而快乐的人会用快乐的信条；各自都可能将他的快乐或不快乐归因于他的信仰.”正如“在天堂中可以闻得歌声,在地狱中亦能瞥见笑颜”一样,在我们的生活中,同样的境遇却可能在不同人的心里形成不同的感受.尽管拥有足以果腹的食物,舒适的安身之所,同时享有健康、爱、工作中所取得的令人满意的成就,以及别人给予的尊重,有的人会感到快乐,而有的人却不会.其中的原因究竟是什么呢? 罗素认为精神上的“自我专注”是导致人们不快乐的根本原因.也就是说如果人们专注于自我的感受和自我的内心世界,那么他们就会注定远离快乐. 其次,罗素详细地分析了三种常见的所谓的精神上“自我专注”的类型,分别是：背负罪恶感的人,自恋者和自大狂. 第一种类型所提及的背负罪恶感的人,不是指犯下罪孽的人,而是指在心理上纠缠于罪恶感的人.当人们的行为背离传统的道德观念和宗教信条的时候,人们就会趋向于自我否定和自我责备并可能深陷其中.根据神圣的道德信义,“诅咒是邪恶的；酗酒是邪恶的；尤其是 *** 是邪恶的.”但事实上,普通人却难于禁绝这些欲望及种种享乐,而享乐却让人倍感堕落,同时让人的内心滋生一种罪恶感.倘若这种罪恶感长久地驻留在头脑中,人们就会感到不快乐.事实上,我相信罗素在文中分析背负罪恶感的人的时候,他一定也会回忆起他不愉快的童年.我记得他曾经说过：“我最爱的赞美诗是：‘厌倦尘世,我的罪孽充斥.’”事实上,我们每个人都会在某些时候深受罪恶感的折磨.当人们说谎的时候,无论是善意的谎言,还是“捍卫”私利的谎话,许多人都会感到愧疚.我相信,人们对于自身的过错都会非常敏感,但是不同的人对于这种罪恶感的反应却不尽相同.有的人会通过心理调试的作用降低罪恶感,而有的人却不能,并且深陷于罪恶感之中而不能自拔,所以也就注定与快乐无缘. “自我专注”的第二种类型是自恋者,所谓自恋者,就是沉溺于自我陶醉的人.他们抱有一种赏识自我和渴望被别人赏识的精神习惯.其实,我认为这是普通人最普通不过的心理欲求了.在文中,罗素也谈及了“自恋”在情爱中的体现.就现实而言,女人,尤其是相貌出众的女人,往往拥有强烈的渴望,渴望博得众多男人的倾慕和赏识,这似乎是与生俱来的欲求.当然,男人也会充满同样的渴求,那就是猎取更多女人的芳心.事实上,我相信,这种渴望不是源于人们对于爱的追逐,而是源于人类固有的虚荣.而恰恰是虚荣,常常削弱了人爱的能力；也恰恰是虚荣,往往误诱了人们心灵的方向,使其过分地专注于自我,专注于自我的内心世界.当他们在头脑中想到别人的时候,往往是专注于考虑别人对于自己的行为的回应,对于自己抱有怎样的看法和评判. 不可否认,出于人的本性,人们都希望自己能够受到别人的仰慕、尊重和他们能够给予自己的爱.与之相反地,当人们受到别人的批评、呵责和诅咒的时候,自然会心生厌恨.其实,如果人们能够合理地控制这种种欲望和感受,从某种程度上来说,它们会有助于完善自我,提升自我.因为所有的仰慕、褒奖、爱慕和尊重都会给予人们不同程度的自信和满足感.但是,如果人们过于专注于别人对于自己的看法和评判的话,那么我们迟早会深受其困扰而感到不快乐.譬如,我们可能会因为别人对于自己的言行作出的过低的评价而感到恐慌,可能会因为失去了本应获得的赞扬而感到不安；可能会因为被竞争者赶超而感到苦痛；可能会因为受到同辈人的鄙视和嘲笑而自怜.归根结底,这些不快乐的元素都诞生于人们心底的虚荣,难道不是吗?恰恰是虚荣,扼杀了本应靠近我们的快乐. 第三种“自我专注”的类型是自大狂.自大狂与自恋者的不同之处在于他希翼的是权力而不是魅力,渴求的被别人畏惧而不是被爱.我非常赞同罗素的观点,即：自大是羞辱的产物.在西方历史人物中,亚历山大的确是一个狂妄自大的人.尽管他具备一定的能力去实现他的不断扩充疆域的狂妄的梦想,但是最终他得到满足和快乐了吗?他酗酒,对于女性十分冷漠,并且自封为神,这些都表明他是不快乐的.拿破仑也同样遭受无法实现他征服世界的野心的挫败,最终在他的流放之所偏远的大西洋的圣赫勒拿岛结束了他的人生,亦如此,更加惨烈的是他通过自杀这种果决的途径的来终结他一生的熏欲之途.归根结底,自大和狂妄终究导致了他们灾难性的命运结局.罗素在文中提到,“由于人们不可能‘无所不能’,所以如果人们热衷于对于权力的追逐,并以此支配我们的生活的话,那么就注定会遇上难于逾越的障碍,也就注定会一败涂地,” 简言之,罗素在文中指出背负罪恶感的人,自恋者和自大狂是“自我专注”的三个最为常见的类型,而“自我专注”却是导致人们不快乐的根本原因.如果人们能够摆脱或者转移这种对于自我感受和欲望的专注,那么人们就会发现他们离快乐越来越近了.在这一点上,罗素又指出他寻求快乐的途径,他说：“我的快乐来源于两个途径：一个是我已经找到了我生命中我最渴望的东西,并一步一步地去获取它们；另一个是我能够做到放弃生活中那些难于渴求的东西,包括一些事物和知识,因为它们对于我来说的确是无法企及的.”的确,人们如果能够全身心地投入所自己钟爱的事情上,就一定会由衷地感到快乐.就像我们在罗素的那篇脍炙人口的随笔《我为什么而活着》文中所读到的,罗素一生都执着于他的追求：对爱的渴望,对知识的探索,以及那份对人类苦难的难于抑制的悲悯.我相信,尽管罗素经历了让他饱受煎熬的苦难的童年,但是在他的生命中,至少是在他垂暮之年,一定也饱偿了幸福和快乐的滋味.当然,我们大家也一样能够得到快乐天使的恩宠,尽管在某些人看来,长久的快乐人生依旧只是理想化的产物,也是不可能得以实现的. 在品读罗素的这篇随笔的时候,自己也会不时地联想到自己的生活和工作.同时,也会反思一些致使自己有时感到不快乐的因素,并从中获取些许启示——如何为自己寻求一个快乐人生.我也渐渐地意识到如果人们经常裹藏于自己的心灵世界和情感世界中,就会剥夺了许多快乐的时光.孤独、自恋和自怜都可能会囚禁人们的心灵,稀释人们对于快乐的体验.事实上,在潜意识当中,人们都会不同程度地强化自己内在感受,尽管这些感受本身从客观上讲可能并不是那么地强烈.以孤独感为例,从广义上讲,我仍然认为世上每个人都是一个孤独的个体；每个人都可以被看作是一座孤岛.由于人们无法与别人完全地分享自己的心境,所以,每个人都有孤独的倾向.但是,有的人只有在某些时刻滞留于孤独的情绪之中,而有的人却持久地深陷于孤独的情境之中而难于解脱,这就需要自我的心理调节来发挥作用了.当自己感到孤独寂寞的时候,若是毫无意识地让自己沉浸于其中的话,那么就有可能让自己受到孤独感的侵蚀,甚至会觉得自己是世上最孤独的人.这种感觉必然会让人感到很不愉快,甚至会让人感到是一种痛苦的折磨.但是,如果自己能够意识到不是孤独感本身,而是由于自身的思绪过于纠缠于其中而让自己感到不快乐的话,就会知道该如何调整自己了—— 客观地去看待孤独感,并勇敢地面对它.这又不禁使我想起一位中国当代哲学家对于“孤独”的精辟的见“我们应该学会享受‘孤独’,因为只有当我们感到‘孤独’的时候,我们才可以在那一片刻陶醉于自我世界的宁静中.”但是,过于流连于其中,孤独感注定会消磨人的心灵.“孤独”可以成为快乐的源泉,也可以成为苦痛的根酿.这不是源自于孤独感本身,而是源自于自我的心理调试.这是我在罗素的这篇随笔中得到的一份启示. 同时,罗素的哲学论述也使我更加意识到,“专注于兴趣”才是快乐的源泉.其实,我个人并不是一个兴趣非常广泛的人,但是,我热爱自己的工作,同时也热衷于音乐、旅游、阅读和写作,这一切也足以让我深感快慰.以工作为例,我想如果人们热爱自己的工作,就会把工作当成是一份生命馈赠给我们的礼物,而不是一个作用于身心的重负.就我自己的工作经历而言,在这几年的教学工作中,尽管自己也经历了一些大大小小的挫折和失败,但是工作给予我的整体感受还是很好的.工作,不仅能够带给我快乐,而且让我感到满足.其实,在日常生活中,我也并不是一个性格外向的人,也不是一个精力充沛而又十分活跃的人,但是,当我站在讲台上讲解知识,组织课堂教学活动和学生交流的时候,我却能感受到一个不同于平常的自我.“教师好比是演员.首先,你要有资格站到舞台上,然后,更重要地是你要学会享受每一场精彩的演出.这就要求你一定要精力充沛,全情投入于舞台所造设的情境之中,并且要让自己善于交流,发挥自己的创造性,尽管现实生活中的你并不是这样.然而,也只有在这种情形下,你才可以发现一个不一样的自我,并且有机会去享受这种变化的情境中变化的自我.”这是上大学的时候,一位美国外教曾经说过的一段话,这段话让我至今记忆犹新,使我备受启发,也就自然而然地成为我教学生涯的一个座右铭.工作,不仅是为了实现自己职业生涯的目标,也不仅是为了捍卫一份庄严的义务和责任,更是为了享受工作所能给予我的乐趣和满足,想来这就可以是获取快乐的一个源泉吧.专注于你所渴求的东西,并身体力行地去获得它,全身心地去感受它,是实现快乐的又一个重要的途经.这是罗素的这篇随笔给我的另一个重要的启示. 总之,在这篇题为《是什么使人们不快乐》的随笔中,罗素不仅向我们揭示了人们感到不快乐的因素,而且也向我们揭示出这样一个真理,那就是快乐应该是来源于外部世界给予人们的磨练,而不是源于人在内部世界之中形成的自我封闭和约束.因此,人们只有摆脱自我关注”,让我们意识的从对于自我的心灵世界和情感世界的关注中转移到对于外部世界——我们所渴求的事物和我们所热爱的事物上来,人们才会真正地感到快乐.只有这样,“人们才会感觉到自己是茫茫宇宙中的一个元素,一个个体,才得以尽情地享受宇宙中所有壮丽的景象和它所给予我们的欢乐.也就是说,只有让我们的生命之流,与外部世界本能地融为一体,人们才可以从中寻觅到最大的快乐.”

哲理性散文文体特点

议论性散文，以阐述某个观点为中心的“散文”。它不像一般议论文注重形象的描绘和情感的抒发。 具有抒情性、形象性和哲理性的特点，它给读者一种富于理性的形象和情感，从而提供一个广阔的思索和联想的空间。　人生的斗土 他不仅是现代科学界的泰山北斗，还是一位永远战斗不息的人生斗士，他是谁?他就是史蒂芬·霍金。 如果说他的命运是那破旧的花架，那么因为他的坚强意志，变得繁花似锦，光艳夺人；如果说他的命运是那漆黑的夜空，那么因为他的坚强意志，变得繁星闪烁，熠熠发光；如果说他的命运是那贫瘠的土地，那么因为他的坚强意志，变得葱葱郁郁、油油翠绿。是的，他的成功，不仅仅是他的非凡的科学成就，其原因中更值得称道的是他坚韧不拔的意志和对人生的无比自信，这造就了一个时代的伟人，人生的斗士。 先来想想他的成就。他凭借自己的智慧和艰辛，写出了著名的《时间简史》，推动了科学界的飞速发展，为世界作出了巨大的贡献。同时，他也被称为与英国牛顿和德国爱因斯坦并列的世界三大科学家之一，他的成就足以临驾当今科学金字塔的顶峰，成为一颗最耀眼的北斗星。 我们在惊叹他在事业上的非凡成就的同时，也不免会感叹他命运的不幸和他意志的无比坚韧。在他身上，不仅闪耀着智者无比的光彩，更散发出斗士所特有的一种韧性，他是精神睿智的结晶，是人格力量的聚集，他，是人生的斗士。 记得一次新闻发布会上，有个女记者提出了一个令全场鸦雀无声的无比尖锐的问题：“霍金先生，难道你不为被固定在一个轮椅上而感到悲衰吗?”众所周知，霍金是个全身瘫痪的人，只有一些手指可以活动，其命运无比悲惨。然而，霍金镇定自若地用手指在键盘上敲出了这样一些字：“我没有悲哀。我却很庆幸，因为上帝虽然把我固定在这轮椅上，却给了我足以想象世界万物，足以激发人生斗志的能力，其实，上帝对人都是很公平的。”他的回答得到了全场最热烈的掌声。是的，他战胜了命运，战胜了自己。朋友们，你们是否已为霍金这种“日破云涛万里红”的自信力和“泰山崩前而不动”的坚强所折服?是的，人生的斗志，在他身上得到了最充分的展现，人生的斗志，在他身上得到了最完美的镶嵌。 也许，在人生道路中我们会遇到这样或那样的挫折，但我们要坚信，命运由自己掌握。让我们怀着刘禹锡“直手天上争春回”的豁达，拍拍我们身上的灰尘，继续我们的人生旅程，去追求我们的理想吧! 霍金，他就是火，点亮了我们前进的灯；霍金，他就是灯，照亮了我们前进的道路。 评点：这是一篇靠文取胜的优秀作文，语言铿锵有力，句式整齐而又灵活多变，富有自由灵动的色彩。文章以设问开头，引入评述的对象——永远战斗不息的史蒂芬·霍金，简洁有力；紧接着排比句式的运用使文章绚丽夺目， *** 四射；而对霍金科学成就和坚韧斗志的评述，紧扣题旨，语言简练，重点突出；紧接着对材料的转述更可见出作者驾御语言的能力；而恰当的引用更使中心得到突出；文末的两个比喻连在一起，使文章的收尾显得简洁有力。整篇文章语言流畅、思路清晰、观点突出、逻辑严密，是考场上不可多见的优秀的议论性散文。 例文二 宝钗的独白 作为一个女子，寻一个好良人，从此平平顺顺度过一生，这有什么过错呢? 我家表面上风光，其实里面早就垮了。大哥薛蟠又是一个败家予，母亲又毫无主见。我不撑着点，为这个家打算打算，那怎么行! 寄在人家屋檐下，又不像林妹妹与贾母关系亲。我能不想办法四面讨好，八面玲珑吗? 人道是，但见隔墙花，风雨早摧残，细料茅中草，漏夜茅舍搭，私从心底涌，花儿不如茅中草。 况且，与人相处就应和蔼，我也从没有做过挑拨离间，搬弄是非之事。

先秦散文中哲理散文的特点

一、能够算散文诗的，必须有两个特点： 其一，散文诗是诗和文的渗透、交叉产生的新文体。 二、散文诗与诗、与散文（尤其是抒情散文）的区别。比如结构、语体、节奏等方面的不同。 散文诗结构的基本方式大体有纪实性（直抒式）、想象式、哲理式和象征式四大类。 1、纪实性（直抒式），即“意在象表”，比较外露。比如写景抒情、叙事抒情等。或者说是心灵感受外部世界基本上是原原本本的，是什么就在心灵投影什么，很少变化。直抒胸臆的散文诗通常用此种方式。 2、想象式，指的是散文诗作者感受外部世界时，往往浮想联翩，由此及彼，由具像到抽象。比如我写晚霞，联想到玫瑰园、再联想到人的暮年等。 3、这种散文诗和其他散文诗的区别是它有理性直接和间接地介入，以新的哲理发现和表述为特点。写作是为了表述某一个哲理为目的。 4、象征式，是通过物象与心意在某象征物中若即若离的吻合来暗示诗意。比如茅盾的《白杨礼赞》白杨象征什么？ 望纳　一、能够算散文诗的，必须有两个特点： 其一，散文诗是诗和文的渗透、交叉产生的新文体。 散文诗是散文与诗“嫁接”出来的品种，这是没有疑问的。散文诗具有诗与散文的“两栖”特征，散文诗既吸收诗表现主观心灵和情绪的功能，也吸收了散文自由、随便抒怀状物的功能，并使两者浑然一体，形成了自己的独特性。可以说不熟悉诗与散文这两种文体，就很难创作散文诗。 但是散文诗究竟是一种新的文体，还是如有人说的：散文诗是“散文的诗”和“诗的散文”？关键要看散文诗是否具有独特的艺术特征，或者说散文诗区别与诗和抒情散文的艺术特征是什么。 其二，散文诗有其独特的审视人生方式，即运用比较自由的形式抒写心灵或情绪及其波动。从总体上看来，散文诗是抒写心灵或主观情绪的文体。 波德莱尔是散文诗的最初创造者之一。他说过：“当我们人类野心滋长的时候，谁没有梦想到那散文诗的神秘，－－声律和谐，而没有节奏，那立意的精辟辞章的跌宕，足以应付那心灵的情绪、思想的起伏和知觉的变幻。”。他还说：散文诗这种形式，“足以适应灵魂的抒情性的动荡、梦幻的波动和意识的惊跳。”动荡、波动、惊跳，这说出了散文诗的主要艺术特征。 要说明上述两点，必须进一步区别散文诗与诗、与散文（尤其是抒情散文）的不同之处。 二、散文诗与诗、与散文（尤其是抒情散文）的区别。比如结构、语体、节奏等方面的不同。 （1）散文诗与抒情诗的区别。抒情诗由于要讲究句式的整齐或大体整齐和音乐韵律，因此，即便是自由体的抒情诗，在表现心灵或情绪时也不能不受到较多限制。正是为了突破限制，更舒卷自如地写出心灵的真实状态，于是才有散文诗这一文体的诞生。 散文诗与诗歌的不同之处在于散文诗经常运用描述和议论的表现手段。 与诗相比，散文诗没有诗的韵脚、节奏、音节、行数、排列，即没有诗歌的外形式的羁绊。散文诗的形式至少有如下几种：散文的形式，散文与诗交错排列的形式，即整段“散”的文字与单句(诗句)的交错。这是抒情诗不可能有的自由自在的形式。 （2）散文诗和抒情散文同是抒情文体，但散文诗独特的艺术特征是它的“动荡、波动、惊跳”。 承认散文诗是抒写心灵或情绪及其波动的文体，这与抒情散文的界限也就不难区分了。抒情散文总是离不开纪实，更不用说那些以记叙真事为主的叙事散文了。而散文诗几乎没有原原本本地记录真实人物和真实的。即使我们称为纪实的散文诗，究其实也是抒写的内心对现实生活的印象，不过这印象很少“变形”——很少对现实生活作想象式的反映罢了。 在结构上，有人说，诗是以“线”抒写生活，散文是以“面”反映生活，散文诗是以“点”折射生活。散文大都有时空长度，都有线索；散文诗无需线索，篇幅较短，常常是作者情感燃烧的那一点辐射开来，而内在情绪则形成环环相扣的情感冲击波，冲动读者的心弦，进入诗的境界。 在语体上，散文诗的语言是抒情性的想象的语言，散文的语言是叙事性的现实的语言。散文诗的语言具有散文语言无法比拟的弹性美、丰富性和不确定性，情感含量和美感含量都比较大。散文为文，语言要求简洁洒脱，更多一些娓娓而谈，写清作者情之所系的来龙去脉，抒情也更细腻，句与句之间、段与段之间衔接较紧密。散文诗为诗，语言要求浓缩、跳跃，一般是跳跃式地联结意象，句与句之间，尤其是段与段之间，往往是似断实连的关系，这就留下较多的可供读者想象的空白美。 因此，散文诗既不是散文的诗，也不是诗的散文，它是具有完整性、特殊性、独立性的文体形式。　它的篇幅可长可短,形式不拘一格,抒情,叙事,议论,描写,说理等各种手法都可以自由的加以运用.　形散而神不散 施主，我看你骨骼清奇， 器宇轩昂,且有慧根, 乃是万中无一的武林奇才. 潜心修习,将来必成大器， 鄙人有个小小的考验请点击在下答案旁的 "选为满意答案"　形散而神不散。　形散而神不散，语言简练，中心突出，不讲究音韵，不讲究排比，没有任何的束缚及限制。

先秦哲理散文的特色

先秦散文分为历史散文和诸子散文两大类。 《尚书》是历史散文形成的标志。是一部夏商、西周时代的历史文献集。 《春秋》是孔子整理的编年史散文。 《国语》是第一部国别体历史散文》 《左传》是以《春秋》为纲，添加了许多历史材料，叙事方法比较成熟（时间、地点、人物、、经过、结果比较完备）历史散文集。 《战国策》是另外一部国别体历史散文，文中通过语言、动作能够刻画出人物性格。是相当成熟的历史散文。 诸子散文的发展有时显的语录体、论辩体、专题论文三个阶段。 《老子》警句式的散文集。 《论语》是语录体散文的代表作。 第二阶段：《孟子》是论辩式文体的代表作。 《墨子》把同一主题的语录汇集起来，既是语录形式，又有专题汇集。 《庄子》是论辩式散文集，已经包含了专题论证的内容。 第三阶段：《韩非子》《荀子》都是专题论说文。其中有《韩非子》有立论，有驳论，峻峭挺拔，切中要害，具有极强的说服力和感染力，是诸子散文成熟的标志。　

春秋战国时期，是我国古代散文蓬勃发展的阶段，出现了许多优秀的散文著作，这就是文学史上的先秦散文。先秦散文分为两种，历史散文和诸子散文。前者包括《左传》《国语》《战国策》等历史著作；后者是儒、墨、道、法等学派的文章，其中如《论语》《墨子》《孟子》等，是孔丘、墨翟、孟轲的弟子对其师言行的记录，《庄子》《荀子》《韩非子》等则为本人的著作。

　《左传》是《春秋左氏传》的简称，是用历史事实来解释《春秋》的著作，相传为鲁国史官左丘明所作。《春秋》是概括的记述历史，而《左传》则详细的记载本末细节，此书丰富多彩，叙述了春秋时期各诸侯国政治、军事、外交等方面的情况和历史人物的言行。

　《左传》擅长战争描写，它不仅把纷繁复杂的战争有条理的叙述出来，并且从大处着眼，通过人物对话，写出战争的性质，决定胜败的因素等内容。《曹刿论战》和《秦晋肴之战》等篇，都写得非常出色。

　《国语》是战国时代出现的一种国别史，记载周王朝和诸侯各国的大事。它的思想性和艺术性远不及《左传》，然而它有的叙事比《左传》更鲜明生动，如写“厉王弭谤”和“勾践复国”的文字，就是这样。

　《战国策》记述的基本上是战国时期谋臣纵横捭阖的谋略和辞说，它的文风是剧谈雄辩，书中还刻画了许多生动的人物形象。例如写唐且出使秦国，唐且与秦王谈起“布衣之怒”，秦王轻淡的说，布衣之怒不过“免冠徒跣，以头抢地尔。”唐且慷慨陈词：“此庸夫之怒，非士之怒。夫专诸之刺王僚也，彗星袭月，聂政之刺……”说完，拔剑而起，这一番慷慨豪壮的言辞，打掉了秦王不可一世的凌人盛气。

　《战国策》中的纵横家辩士，还擅长运用寓言进行说理、论证，象狐虎威、画蛇添足等成语故事，都出自《战国策》。

　《左传》和《战国策》对后世的散文家有着深刻影响 。司马迁的《史记》，曾经大量用这两书的材料，并汲取了它们的写作技巧和语言风格。汉代 贾谊、晁错等人的政论文章，其雄辩风格得之于这两书也很多。历代史书的编撰，以至唐宋散文家的记叙文，在语言和表现方法上，也都受到先秦散文的影响。

散文的语言特点解析

（一）创始性 先秦诸子多元化的思想各成体系，彼此渗透，形成中国古代思想史以百家争鸣为开端的特点，并辐射其他各种文体形式之中。先秦散文的记言、叙事、写人以及议论、抒情等，由自然到自觉，手法逐渐成熟。 诗歌开中国抒情诗之端，《诗经》和《楚辞》分别开创了中国文学的现实主义和浪漫主义两大主要流派，产生了极其深远的影响。从经学角度来说，先秦时代是出产“元典”的时代，儒、道及其他各种思想流派的原始经典都出自这一时代；从文学艺术的起源、文学体裁的产生、思想体系的形成、艺术手法的探索、文学流派的开创等各个方面来看，先秦文学都具有创始性的意义。 这种创始性充分体现了先秦时代的作家所特有的开拓精神和丰富的想象力，注重独立思考，勇于标新立异，恰与后世辗转模拟、东施效颦的风气形成强烈的对比。 （二）综合性 先秦时代文史哲不分离，诗乐舞相融合。文学是泛指包括政治、哲学、历史、文学等在内的一切学术。先秦文献中，史传散文记史解经，却不乏哲理思辨，故事情节曲折，人物形象生动；诸子散文传经布道，客观上反映了当时的历史，议论说理多具象化，用寓言、比喻、白描、夸张、铺排等多种文学手法；这些文献对于研究先秦时代的政治、军事、经济、文化和文学等都具有同样重要的价值。 （三）实用性 春秋战国时期社会出现大动荡、大变革、大改组的形势，文学普遍具有实用性，或为具体社会问题而发，如《诗经》民歌“饥者歌其食，劳者歌其事”；或总结历史的经验教训，判断历史人物的是非曲直，为现实社会提供借鉴，如史传散文的定是非，决嫌疑；或旨在揭示和解决实际社会问题，如诸子百家为拯救社会而各陈己见；或自怨而生，抨击现实政治，如屈原之作《离骚》。 （四）随意性 东周时代，天子的权威日益下降，逐渐名存实亡，诸侯异政，百家异说，分裂的政治局面为思想的活跃和言论的自由创造了客观条件。儒家有传播仁义道德的自由，道家就有蔑弃仁义道德的自由，纵横家也有以利害关系取代仁义道德的自由。 面对旧制度的日益式微，旧秩序的日益破坏，兼并战争的日益频繁，诸子百家的治世良方形成各种独立的思想体系。为了更有效地传播自己的思想观念，人们竞相探寻最为合适的表达方式和最为美妙的语言技巧，从而形成各自特有的审美情趣。 扩展资料 先秦文学是中国古代文学发生发展的最早阶段，它包括秦代以前各个历史时期的文学，其主体部分是成熟的周代书面文学，尤其是春秋战国时代的文学。 这一时代由天下统一的分封到诸侯异政的分裂，再到中央集权的统一。文学作品的思想性和艺术性大部分也都体现了华夏范围内由分裂而寻求统一的基本时代特征。 在这一阶段里产生了很多优秀作品，有成为我国古代文学先导的古代神话和古代歌谣，有标志着我国文学光辉起点的《诗经》，有作为后代史传体文学和、戏剧滥觞的历史散文，有体现战国时代百家争鸣之局的诸子散文，有我国寓言文学鼻祖的先秦寓言，有光耀千古的浪漫主义杰作《楚辞》，等等。丰富多彩，斑驳灿烂的先秦文学奠定了我国两千几百年文学发展的坚实基础。 百度百科-先秦文学　先秦文学是中国文学的光辉起点，跨越原始社会、奴隶社会和早期封建社会三种社会形态，经历了从坯胎萌芽到生长成熟的漫长过程，直到周代蔚为大观。《诗经》和《楚辞》耸立起现实主义和浪漫主义两座巍峨的高峰，史传和诸子奠定了中国古代散文的优良传统。中国文学史上的历次诗新运动，无不以先秦诗文作为师法的楷模和品评的标准，缘于先秦文学自身的特点。　第一是创始性。　先秦文学是中国文学史上光辉灿烂的第一页，文学伴随着原始社会人们的劳动、祭祀、婚姻等日常生活而产生，并伴随着社会的发展而发展，至周代而蔚为大观。诗歌、散文、辞赋等文学形式一应俱全，散文中史传散文、诸子散文和应用散文已有明确的分界。史传散文的记言记事由分离到融合，产生了文诰、编年、国别、谱牒等多种体例。诸子散文由简短的语录体发展为论辩文，进而形成专题论文，完成了论说文的体制。应用文中包括典、谟、训、诰、誓、命以及书信、盟誓、祝文、祝辞、箴、诔、铭文等各种文体。先秦诸子多元化的思想各成体系，彼此渗透，形成中国古代思想史以百家争鸣为开端的特点，并辐射其他各种文体形式之中。先秦散文的记言、叙事、写人以及议论、抒情等，由自然到自觉，手法逐渐成熟。诗歌开中国抒情诗之端，《诗经》和《楚辞》分别开创了中国文学的现实主义和浪漫主义两大主要流派，产生了极其深远的影响。从经学角度来说，先秦时代是出产“元典”的时代，儒、道及其他各种思想流派的原始经典都出自这一时代；从文学艺术的起源、文学体裁的产生、思想体系的形成、艺术手法的探索、文学流派的开创等各个方面来看，先秦文学都具有创始性的意义。这种创始性充分体现了先秦时代的作家所特有的开拓精神和丰富的想象力，注重独立思考，勇于标新立异，恰与后世辗转模拟、东施效颦的风气形成强烈的对比。　第二是综合性。　先秦时代文史哲不分离，诗乐舞相融合。文学是泛指包括政治、哲学、历史、文学等在内的一切学术。《论语·先进》说孔门弟子子游和子夏长于文学，“文学”便是泛指古代文献。《史记·孟子荀卿列传》中说：“宣王喜文学游说之士”，其中文学之士著书立说，游说之士摇唇鼓舌。先秦文献中，史传散文记史解经，却不乏哲理思辨，故事情节曲折，人物形象生动；诸子散文传经布道，客观上反映了当时的历史，议论说理多具象化，用寓言、比喻、白描、夸张、铺排等多种文学手法；《诗经》和《楚辞》本是文学创作，却具有一定程度的史料价值和思辨色彩。这些文献对于研究先秦时代的政治、军事、经济、文化和文学等都具有同样重要的价值。先秦时代的诗歌、音乐和舞蹈密不可分，从原始歌谣到《诗经》、《楚辞》都是如此。《吕氏春秋·古乐》中记载的“葛天氏之乐”，有舞蹈道具和动作的描述，乐章的章名概括了诗歌的内容，显然是诗乐舞的综合表演。《诗经》作品大多重章叠句，原本是适应音乐和舞蹈反复表演的需要。《墨子·公孟》中也说：“儒者歌《诗三百》，舞《诗三百》，弦《诗三百》，诵《诗三百》”，可以歌唱、舞蹈、弦奏、吟诵，正说明《诗经》具有综合艺术的特征。《楚辞·离骚》的末节、《九章》中《涉江》、《哀郢》、《抽思》、《怀沙》等篇以及《招魂》的末节都有“乱曰”，“乱”既是内容的总结，也是标识音乐的末章。《九歌》是屈原在民间祭神巫歌基础上的创作，祭神巫歌是表演巫舞所唱的歌，其中每篇并无“乱曰”，但末篇《礼魂》就是《九歌》前十篇通用的乱辞。由此可见，楚辞也具有诗乐舞相融合的特点。明确综合性的特点，研读文学便要紧密结合时代文化背景，力避盲人摸象。　第三是实用性。　春秋战国时期社会出现大动荡、大变革、大改组的形势，文学普遍具有实用性，或为具体社会问题而发，如《诗经》民歌“饥者歌其食，劳者歌其事”；或总结历史的经验教训，判断历史人物的是非曲直，为现实社会提供借鉴，如史传散文的定是非，决嫌疑；或旨在揭示和解决实际社会问题，如诸子百家为拯救社会而各陈己见；或自怨而生，抨击现实政治，如屈原之作《离骚》。　第四是随意性。　随意性指作家不受局限，放言无忌，想说什么就说什么，想怎么说就怎么说。文字产生以前的原始歌谣和神话传说自然是尽人脑所能想，尽人口所能言。产生文字的殷商时代也无所束缚，尽管对天神无限崇拜，还是有武乙之辈敢于射天。周代崇尚礼制，思想有所束缚，然而《诗经》中的民歌用朴实的语言抒发真实的情感，饥者歌食，劳者歌事，对大人君子作无情的嘲讽，对男女爱情作坦率的表白。经过筛选润色的《诗经》尚有真实感，可以想见未能入选的诗歌更是实话实说。先秦无人模拟《诗经》，蕴酿二、三百年之后，楚辞以全新的面貌上诗坛。后人每以《诗经》为比照评论《离骚》，或认为《离骚》兼　具国风、小雅之长，或认为屈原露才扬己、怨刺其上、强非其人，不同于《诗经》；或认为屈原独依诗人之义，依托五经以立义；刘勰的《文心雕龙·辨骚》分剖四事同于风雅，四事异乎经典，算是一种折衷的总结。以同于《诗经》为褒，以异于《诗经》作贬，是囿于汉代作家尊经学重模拟的怪圈，而忽视了先秦作家的随意性。屈原是最有个性的诗人，《离骚》是最有个性的诗篇，宣泄自己的满腔愤懑，一吐为快，他完全没有也不必“徵圣宗经”。东周时代，天子的权威日益下降，逐渐名存实亡，诸侯异政，百家异说，分裂的政治局面为思想的活跃和言论的自由创造了客观条件。儒家有传播仁义道德的自由，道家就有蔑弃仁义道德的自由，纵横家也有以利害关系取代仁义道德的自由。面对旧制度的日益式微，旧秩序的日益破坏，兼并战争的日益频繁，诸子百家的治世良方形成各种独立的思想体系。为了更有效地传播自己的思想观念，人们竞相探寻最为合适的表达方式和最为美妙的语言技巧，从而形成各自特有的审美情趣。　创始性、综合性、实用性、随意性彼此联系，相辅相成，共同构成了先秦文学的基本特点。　先秦文学是中国文学的光辉起点，跨越原始社会、奴隶社会和早期封建社会三种社会形态，经历了从坯胎萌芽到生长成熟的漫长过程，直到周代蔚为大观。《诗经》和《楚辞》耸立起现实主义和浪漫主义两座巍峨的高峰，史传和诸子奠定了中国古代散文的优良传统。中国文学史上的历次诗新运动，无不以先秦诗文作为师法的楷模和品评的标准，缘于先秦文学自身的特点。 第一是创始性。　先秦文学是中国文学史上光辉灿烂的第一页，文学伴随着原始社会人们的劳动、祭祀、婚姻等日常生活而产生，并伴随着社会的发展而发展，至周代而蔚为大观。诗歌、散文、辞赋等文学形式一应俱全，散文中史传散文、诸子散文和应用散文已有明确的分界。史传散文的记言记事由分离到融合，产生了文诰、编年、国别、谱牒等多种体例。诸子散文由简短的语录体发展为论辩文，进而形成专题论文，完成了论说文的体制。应用文中包括典、谟、训、诰、誓、命以及书信、盟誓、祝文、祝辞、箴、诔、铭文等各种文体。先秦诸子多元化的思想各成体系，彼此渗透，形成中国古代思想史以百家争鸣为开端的特点，并辐射其他各种文体形式之中。先秦散文的记言、叙事、写人以及议论、抒情等，由自然到自觉，手法逐渐成熟。诗歌开中国抒情诗之端，《诗经》和《楚辞》分别开创了中国文学的现实主义和浪漫主义两大主要流派，产生了极其深远的影响。从经学角度来说，先秦时代是出产“元典”的时代，儒、道及其他各种思想流派的原始经典都出自这一时代；从文学艺术的起源、文学体裁的产生、思想体系的形成、艺术手法的探索、文学流派的开创等各个方面来看，先秦文学都具有创始性的意义。这种创始性充分体现了先秦时代的作家所特有的开拓精神和丰富的想象力，注重独立思考，勇于标新立异，恰与后世辗转模拟、东施效颦的风气形成强烈的对比。 第二是综合性。　先秦时代文史哲不分离，诗乐舞相融合。文学是泛指包括政治、哲学、历史、文学等在内的一切学术。《论语·先进》说孔门弟子子游和子夏长于文学，“文学”便是泛指古代文献。《史记·孟子荀卿列传》中说：“宣王喜文学游说之士”，其中文学之士著书立说，游说之士摇唇鼓舌。先秦文献中，史传散文记史解经，却不乏哲理思辨，故事情节曲折，人物形象生动；诸子散文传经布道，客观上反映了当时的历史，议论说理多具象化，用寓言、比喻、白描、夸张、铺排等多种文学手法；《诗经》和《楚辞》本是文学创作，却具有一定程度的史料价值和思辨色彩。这些文献对于研究先秦时代的政治、军事、经济、文化和文学等都具有同样重要的价值。先秦时代的诗歌、音乐和舞蹈密不可分，从原始歌谣到《诗经》、《楚辞》都是如此。《吕氏春秋·古乐》中记载的“葛天氏之乐”，有舞蹈道具和动作的描述，乐章的章名概括了诗歌的内容，显然是诗乐舞的综合表演。《诗经》作品大多重章叠句，原本是适应音乐和舞蹈反复表演的需要。《墨子·公孟》中也说：“儒者歌《诗三百》，舞《诗三百》，弦《诗三百》，诵《诗三百》”，可以歌唱、舞蹈、弦奏、吟诵，正说明《诗经》具有综合艺术的特征。《楚辞·离骚》的末节、《九章》中《涉江》、《哀郢》、《抽思》、《怀沙》等篇以及《招魂》的末节都有“乱曰”，“乱”既是内容的总结，也是标识音乐的末章。《九歌》是屈原在民间祭神巫歌基础上的创作，祭神巫歌是表演巫舞所唱的歌，其中每篇并无“乱曰”，但末篇《礼魂》就是《九歌》前十篇通用的乱辞。由此可见，楚辞也具有诗乐舞相融合的特点。明确综合性的特点，研读文学便要紧密结合时代文化背景，力避盲人摸象。 第三是实用性。　春秋战国时期社会出现大动荡、大变革、大改组的形势，文学普遍具有实用性，或为具体社会问题而发，如《诗经》民歌“饥者歌其食，劳者歌其事”；或总结历史的经验教训，判断历史人物的是非曲直，为现实社会提供借鉴，如史传散文的定是非，决嫌疑；或旨在揭示和解决实际社会问题，如诸子百家为拯救社会而各陈己见；或自怨而生，抨击现实政治，如屈原之作《离骚》。 第四是随意性。　随意性指作家不受局限，放言无忌，想说什么就说什么，想怎么说就怎么说。文字产生以前的原始歌谣和神话传说自然是尽人脑所能想，尽人口所能言。产生文字的殷商时代也无所束缚，尽管对天神无限崇拜，还是有武乙之辈敢于射天。周代崇尚礼制，思想有所束缚，然而《诗经》中的民歌用朴实的语言抒发真实的情感，饥者歌食，劳者歌事，对大人君子作无情的嘲讽，对男女爱情作坦率的表白。经过筛选润色的《诗经》尚有真实感，可以想见未能入选的诗歌更是实话实说。先秦无人模拟《诗经》，蕴酿二、三百年之后，楚辞以全新的面貌上诗坛。后人每以《诗经》为比照评论《离骚》，或认为《离骚》兼　 具国风、小雅之长，或认为屈原露才扬己、怨刺其上、强非其人，不同于《诗经》；或认为屈原独依诗人之义，依托五经以立义；刘勰的《文心雕龙·辨骚》分剖四事同于风雅，四事异乎经典，算是一种折衷的总结。以同于《诗经》为褒，以异于《诗经》作贬，是囿于汉代作家尊经学重模拟的怪圈，而忽视了先秦作家的随意性。屈原是最有个性的诗人，《离骚》是最有个性的诗篇，宣泄自己的满腔愤懑，一吐为快，他完全没有也不必“徵圣宗经”。东周时代，天子的权威日益下降，逐渐名存实亡，诸侯异政，百家异说，分裂的政治局面为思想的活跃和言论的自由创造了客观条件。儒家有传播仁义道德的自由，道家就有蔑弃仁义道德的自由，纵横家也有以利害关系取代仁义道德的自由。面对旧制度的日益式微，旧秩序的日益破坏，兼并战争的日益频繁，诸子百家的治世良方形成各种独立的思想体系。为了更有效地传播自己的思想观念，人们竞相探寻最为合适的表达方式和最为美妙的语言技巧，从而形成各自特有的审美情趣。　创始性、综合性、实用性、随意性彼此联系，相辅相成，共同构成了先秦文学的基本特点。　《诗经》和《楚辞》分别开创了中国文学的现实主义和浪漫主义两大主要流派，产生了极其深远的影响

说理散文和哲理散文

　无论在学习、工作或是生活中，大家都看过一些经典的散文吧？散文的特点是通过对现实生活中某些片段或的描述，表达作者的观点、感情。你知道怎么才能写好散文吗？以下是我收集整理的散文的语言特点解析，欢迎阅读，希望大家能够喜欢。

　一、鉴赏散文中的句子的角度：

　结构上：扣题，引出，开门见山，总领，总结，首尾或前后呼应，承上启下，铺垫，伏笔。

　内容上：本句内容概括，突出主旨

　修辞：比喻、拟人、对比、排比、夸张；

　写作手法：对比、象征、衬托、虚实、动静、联想与想象。

　散文的语言特点：朴素自然美：口语化，方言色彩。朴素无华，亲切感人，充分展示作者的情感。含蓄美：含义丰富深刻，富有哲理，给人启迪。（有哲理，借景抒情。）

　音乐美：（叠词、句式上整句为主或整散结合）节奏明快，音节和谐，富有韵律，给人以音乐美。

　绘画美：（多种修辞，多角度写景，画面感强。）画面感强，具有诗情画意。典雅美：（文言词汇多，引用或化用古人诗词）语言典雅。诙谐美：幽默简洁美：短句子。细腻美：细节描写或表现情感细腻。

　二、标题的好处：有好几种作用，关键还是要具体分析，一般作用有：

　第一，作为全文的线索第二，点明主旨第三，概括全文主要内容

　第四，借物喻人，或象征手法（这一般标题是物）

　第五，含蓄委婉，或引起读者注意

　第六，虚实结合的含义。有的标题是有多层含义，字面的和深层的。

　第七，标题也反映作者感受，奠定情感基调。第八，小标题。作用：格式新颖条理

　清晰.能够很好反映文章的脉络结构,给人耳目一新的感觉.

　三、反复：同样的词语，同样一句话连继或间隔地在文章中出现，叫反复。

　反复具有突出思想，强调感情，分清层次，加强节奏感的修辞效果。间隔反复还能前后呼应，使结构整齐。

　四、开头的作用

　1、点明文章主旨。2、定下文章感情基调。3、引出下文。

　4、交作意图。5、制造悬念，引起读者思考，吸引读者。6、写景为了渲染气氛。7、介绍人物。8、抒发感情。9、与结尾相呼应。

　※1、如果开篇即点题，首段的作用往往是总括全文，点明题旨，或者表达与主旨相关的某种感情（奠定感情基调）。

　2、如果开篇没有点题，那么，首段的作用就是开启（引出）下文，或与下文形成对照，或为下文做铺垫。

　3、文章开篇如果是景物描写，那么，首段的作用，从结构上看，它可能是铺垫作用，从景物描写上看，它的作用是以衬托、勾勒环境，提供背景，或营造（渲染）某种气氛。

　4、如果首段连续发问，那么，首段还兼有引人入胜或发人深思的作用。

　5、如果开篇即连续感叹，那么，首段还兼有强烈的抒情作用

　6、如果开篇是倒叙，那么，首段还兼有设悬念的作用。

　在一般记叙文、各种文学作品中，经常会碰到景物描写，我们如何全面理解、准确分析其表达作用呢？

　首先，我们应从思想内容上考虑。可以试着从下面几个方面入手。

　一、抒发感情。景与情常是互相渗透、相辅相承的，正所谓“情景交融”、“借景抒情”。这是景物描写的主要作用，诗歌、散文中尤为常见。比如《春夜喜雨》，

　诗人精微描摹润物的春雨悄悄降临的景，以抒发诗人闻到春天气息的喜悦之情。

　二、渲染气氛。这一点在、戏剧中很常见。《生命的意义》一文用“冷冷清清”、“阴森森”的景渲染了刚刚遭受白匪、严重破坏的肃杀气氛；用“苍翠的小树”、“挺拔的青松”、“如茵的嫩草”又渲染了战胜白匪后欣欣向荣、充满生机的气氛。

　三、衬托人物。这一点还可细分为衬托人物心理活动，烘托人物的思想感情，表达人物性格特征等等。也经常出现在、戏剧中，写人的记叙文中也有。《七根火柴》的开头写的是艰苦、阴森、荒凉的景色，烘托了卢进勇苦恼、着急和盼火的内心活动。

　四、突出主题。这种作用一般出现在文章的末尾。《七根火柴》一文最后的夜景，烘托了红军战士生起篝火后的欢乐情绪，说明无名战士用生命保存下来的七根火柴发挥了巨大作用，从而赞颂了无名战士的崇高品质和伟大精神，突出了中心。

　五、交代背景。这种作用一般出现在文章的开头。《故乡》一文开头的景物描写，展现了萧条荒寂的现实冬景图，也是当时中国农村的缩影，这是闰士活动的典型环境。

　其次，要从结构思路上考虑。大致有以下三种情况。

　一、为全文定下感情基调。这种作用一般也出现在文章的开头。《果树园》开头集中笔墨写果园明丽宜人的晨景，为全文定下欢乐的感情基调；而《故乡》开头的描写，定下的基调则是灰黯的。

　二、起线索过渡作用。这种作用一般出现在文章的段落衔接处。《听潮》就是以潮涨潮落的景色变化为线索的。

　三、推动情节的发展。这种景物描写一般穿插在故事情节的发展过程中，、戏剧中较常见。《碑》一文中冰天雪地的自然环境，就将故事不断推向高潮。

　四、暗示人物命运

　五、另外，还应兼顾到语言表达上的作用。描写常常使语言变得更加具体、生动、形象、可感，使读者产生如闻其声、如见其形、如临其境之感。

　当然，有些文章中的景物描写的作用是多元的，这时我们要作综合分析。比如，《故乡》开头的景物描写：既烘托了“我”当时的`悲凉心情和广大农民的悲惨遭遇；又交代了背景，揭示了中心；还为全文定下了灰黯的感情基调。

　通过以上分析比较、归纳整理，我们也就不难准确分析、全面掌握景物描写的作用了

　六、如何分析景物描写的特点：

　是否借景抒情。是否绘声、绘形、绘色。

　是否从多种感官描写。

　是否动静结合或以动写静或以静写动。

　是否虚实结合或以实写虚。

　是否联想与想象。

　是否由远及近，由高到低，由里到外，由整体到局部（由面到点），或顺序相反。是否有比喻、拟人、排比、对比、夸张等修辞。

　语言上是否有朴素、含蓄、音乐、绘画、典雅、简洁、诙谐、细腻等特点。

　五、语言特点

　1、散文语言要求精练准确、朴素自然、清新明快、亲切感人。

　2、不同作家有不同语言风格特点，如有的粗犷，有的细腻，有的豪放，有的婉约。

　如冰心的柔美隽丽，朱自清的绵密醇厚，叶圣陶的清淡平实，徐志摩的繁复浓丽，巴金的热情坦诚，孙犁的真中显美，汪曾祺的融奇崛于平淡，余光中的雅致端丽，周涛的气势磅礴……

　3、语言风格的不同，是由作家的美学追求、艺术个性不同造成的。周作人的散文语言舒缓、自然、冲淡、隽永，这与他的处世哲学、生活趣味有关。徐志摩的散文语言华丽、繁复、奔放、自由，无疑是他张扬性格和诗人气质的反映。

　六、

　谈谈散文形式创造的特点。

　其一，在叙述方式上，散文对事物的反映都从作者的主观感受出发，以个人抒情为主。虽然也使用记叙、议论等叙述方式，但又无不融合着作者的感情，常常是将抒情、记叙、议论熔于一炉，形成一种夹叙夹议的笔法，读起来使人犹如走进作者敞开的心灵，聆听其倾诉衷情，备感亲切。

　其二，在艺术表现上，散文虽不像、诗歌、戏剧那样有特定的要求，但也需要相当的“机智”。有人曾将散文的艺术表现比喻为“用奇兵”——出奇制胜，以少胜多。散文在艺术表现上的出奇制胜、以少胜多的“机智”，主要体现在两个方面。一是细处落笔，小中见大。

　读散文，我们常常看到作者对事物的体察与描写总是那么精细入微。作者善于抓住最富特色、足以寄寓自己思想感情的细部，寥寥几笔，便能写出十分丰富与复杂的内容，或个人情思，或人物风貌，或山水美景，或环境气氛，让人“能于极小中独见其大”。

　例如朱自清的《背影》，其中对父亲过铁道、上下月台买橘子情景的描写，如同展现在我们眼前的**特写镜头的慢动作，那么细致，那么清晰，无限的父爱以及作者对这父爱的深刻感悟，尽在其中了。二是侧面暗示。短小的散文，取侧面的、暗示的写法，往往要比取正面的平铺直叙，其艺术效果更佳。

　这不仅能为我们提供一个新颖的视角，而且能更大限度地发挥我们的想像力，从而更进一步拓宽和丰富散文描写的境界。如老舍的《小麻雀》，就带有很深刻的暗示性。作者对于社会人生的感悟，渗透在对小麻雀的描写里。

　“它被人毁坏了，可是还想依靠人，多么可怜!”“因为那小猫出世也才有四个来月，还没捉住过大老鼠，大概还不曾学会杀生，只是把小鸟衔来玩玩罢了。”“它不预备反抗了，可是并非全无勇气，因为它敢在猫的面前一动也不动呢。”字里行间充满作者对于被毁坏和凌辱的弱小者的同情，并寄寓着对弱小者能以抗争求生存的期望，同时还蕴含着一些发人深思的人生哲理

　。不过，读这类暗示的写法的作品，一定要注意根据作品的实际，认真地、仔细地思索体味，切忌牵强附会地去“发掘”作品的“言外之意”“象外之味”，以免造成误读。

　其三，在结构和行文上，散文所追求的是一种“自然之节奏”。那意态，的确有点像“散步”，似“闲谈”，如“行云流水”。它所以能达到这种境界，主要是由于作者对所写的材料十分熟悉，胸有成竹，能够为散文设计出最佳的结构蓝图；同时又具有娴熟的表现技巧，能轻松自如地使那结构蓝图实现。具体情况又各自不同。

　就结构而言，有的比较讲求章法，精心布局，形式显得缜密、谨严，读者很容易掌握其脉络、层次，如朱自清的《春》，杨朔的《荔枝蜜》等等；有的只是围绕一个中心，牵住一条线索组织材料，控制思路，形式比较松散、自由，但脉络、层次也清晰可辨。

　如肖乾的《枣核》，张洁的《挖荠菜》等等；还有的，只是抒写一种心境或情绪，错综变化，全凭主观感情的暗中控制，因而在形式上显得更加随意，似乎无迹可求，如田晓菲的《十三岁的际遇》。就文体而言，散文的美，不只在一般意义上的语言文字的精练和优美，而更在那由作者个性同语言美质所共同融合成的特殊的文调。

　读散文，应留心：作者怎样在正确使用语言文字的前提下去积极修辞，灵活地结构和安排语句，使语言产生特殊的审美效应。我们留心这一切，归根结蒂还是为了更深细地体味出作品内含的情、理、意、味，即作者对人生或自然的特殊感悟。

先秦哲理散文的艺术特色

是一样的 说理散文，就是具有形散神聚的散文特点，又有一定议论说理特色的散文形式。说理散文往往拥有一个或多个中心思想，以抒情、记叙、论理等方式来表达自己的某个观点，一般都会阐述一个道理，也有人叫它哲理散文，理中含情，情中有理，意蕴深广，给人以哲理的启示和情感的熏陶！在现实生活中所体现出来的，来讲述哲理的散文叫说理散文。 望纳　 纪伯伦的组歌的赏析 《浪之歌》赏析 这是一篇借物抒怀之作，也是纪伯伦著名散文诗篇之一。 读完《浪之歌》，透过浪花、海岸这些形象，我们不禁想起了诗人自己，想起他对祖国炽热而苦苦的恋情。熟悉诗人的人都知道，他的祖国——处于封建主义、殖民主义统治下的黎巴嫩——给予他的并不是很多。远在他少年时代，为了生存，他同家人不得不背井离乡，不远万里来到美国求生。后来，立志报国的诗人，又被“莫须有”地遭到放逐。在自己的国土上，连立足之地也没有，不得不长期旅居异国，身老他乡。然而，这种因贫穷和统治阶级的罪恶而造成的与故土的别离，不仅没有淡化他对祖国的思恋，冷却他炽热的赤子深情。相反，他爱之更深，思之也更切，他除将海外流离的阿拉伯作家组织起来，共同为祖国独立和自由民主而抗争呼号，还常常在自己的诗作里，对祖国寄寓深厚的恋情。《浪之歌》便是这类诗歌的代表作。他借助海浪与海岸这对热恋形象，曲折表达了他对祖国忠贞不渝的情感和火热的衷肠。 诗中的海浪形象是极为感人的。她对情侣海岸一往情深，爱的热烈，爱的深沉。黎明，她信誓旦旦地在情人耳畔许下忠诚的誓愿；傍晚，她又为爱情唱着祈祷的诗篇。潮涨时，她热情洋溢，紧紧与情人拥抱；潮退了，她难舍难分，依恋地扑倒在情侣的脚下。面对她这诚挚炽烈的情爱，海岸是异常感激的，他亲吻她，还容忍了她的“任性”。但与海岸连在一起的“山崖”，却不同情她，理解她，不管她如何向他献媚，微笑，倾吐心声，始终装聋作哑，置之不理。他这种态度，使海浪感到伤感，苦恼。寂静的夜晚，大地万物都在睡神怀抱中沉沉酣睡，唯有她辗转反侧，难以安眠。然而，她的恋情并没有因此而减退，也没有因此而动摇对爱情的信念，决心只要“一息尚存”，就要“这样消磨岁月”。显示出无限的忠诚。海浪对爱情的这种态度，也正是诗人对祖国深厚情爱的反映。 海浪除具有人的特点、能借以很好地表达诗人的情感之外，还具有浪的特点。如她的“任性”，总不能平静的心胸，晨昏的情感的变化，潮水涨落时不一的举动等等。都符合海浪的特性。由此也说明，这一拟人形象是塑造得很成功的，显示了诗人杰出的艺术才能。 纪伯伦笔下的自然万物仿佛都是诗人的一个面影，一个道具，浸染着他的气息，跳动着他的诗心。在他的文学世界里，一切事物都仿佛汇流、回旋在一个巨大的合唱之中，歌颂着生命、自然、爱情，而生命、自然、爱情，似乎也只是宇宙运行的同一个恢弘的过程的不同表现、不同名称，为了去印证一个最终的和谐——这样的思想对我们总有似曾相识的感觉，因为它是纯然东方的。 不同于真实世界，在这首散文诗里，海浪被诗人赋予了一个浪漫的花的形象，它首先作为“海岸”的情人出现，在前四节里，铺陈出的是一个热恋中的女性形象，在周而复始的潮汐的律动中与爱人难舍难分。接下来，这个女性化的形象融进了更深广的喻义，它成为一个人间世界的守护者——“夜阑人静，万物都在梦乡里沉睡，惟有我彻夜不眠”，在星空、美人鱼、礁石和情人组成的画面中，它发出永恒的共鸣，“时而歌唱，时而叹息”，而海浪的歌唱也就是海浪的叹息。 也因此，我们方可领悟到诗中海浪的爱情的内涵，那不仅仅是对海岸的爱情，是更广阔的对世间万物所怀的满腹的爱情，这博大的爱情闪耀着母性的光辉——“爱情的真谛就是清醒”，因为爱着这世界，所以哪怕“彻夜不眠让我形容憔悴”，也要守护着这个世界，它的和谐，它的美。 在这里，我们恰恰看到了诗人自己的形象，诗人正应是这世间种种美好价值的守护者，正如诗的末尾所写：“这就是我的生活；这就是我终生的工作”，在这里，海浪的形象已经幻化为诗人自己的坚定的声音。 诗人的故国地处地中海的东端，这也许是海洋的意象在他的散文诗里如此亲切的原由。那在万籁俱寂的深夜里独自往复拍打着岸边，歌唱复如叹息的大海的梦幻般的图景，一定是这首散文诗诗思的缘起，而这，是仅仅在地图上遥想大海，而未曾在海边久久流连的人所不能写出的。 <<雨之歌>>赏析 纪伯伦常被称作哲理诗人，但他的散文诗的内涵常常多于一般的哲理诗，就这首《雨之歌》而言，和哲理诗相同的是，它主要用的也是拟人化的手法，但是它并不以得出某种哲理、教谕为目标，它最终形成的是一个具有丰富感性内容的，难以被化约为简单的道理的形象。 在这首散文诗的绝大部分，雨的形象是一个奉献者和使者的形象，它滋润万物，同时也把距离遥远的事物联结起来（“传情的信使”）。值得注意的是在诗中对拟人手法的灵活的多方面运用：一方面是对雨的拟人化处理，从第三节“我哭”开始，由此引起了一系列相关意象——花草，云彩和田野等等——相应加以拟人化，一方面雨的形象也时时在变化，或拟人的角度不同，或者由拟人很微妙地转换为拟物，例如第六节“我从湖中升起，借着以太的翅膀翱翔、行进”，似乎又获得了一只鸟的形象，此外，除了自然界的具体的物象之外，一些抽象的事物也常常被拟人化，如第二节“清晨的女儿”中的清晨，以及第五节“不动声色的死神的怀抱”中的死亡，可以说是运用于无形。 文中的空间感依然是宽广浩大的，天上地下，雷电云霓，山河湖海，无所不至，但由于拟人手段的广泛运用，使文中的世界成为一个“人之境”。不过，直到第七节“窗户上的玻璃”和“敏感的心扉”出现，才真正引出了人的世界。 原来，万物有灵，只是因为人的存在，或者更准确地说，是因为有灵性的人的存在，有了他们的凝视，万物才显出人间的情态，有了他们的聆听，雨点的敲击才构成一种乐曲。 也是因为人的存在，雨才获得了一种新的使者的身份——在潺潺的雨水中，我们敏感的心灵常常被引领着去触及那些平日常常离我们很遥远的记忆、梦想，一个深邃的精神的世界。 在自然界中，雨水意味着一个循环，正如爱情在人类世界中意味着一个循环，它滋润生命，传递着生命的能量，使之生生不息。纪伯伦散文诗中的世界总处在运动之中，叹息、泪水和微笑只是人类世界运动过程的诸面，而自然，乃是人类世界的一面运动着的镜子。 在《美之歌》里，诗人把美当成上帝、真理。她无所不包、无处不在，其力量也非常神奇，可以主宰生死存亡，可以令你获得爱情、灵感，可以使人变得聪明、美丽，净化人的心灵，使社会变得崇高起来。同时，她也可以“赛过狂风暴雨”，摧毁一切。诗人在这里不是在演绎哲理命题，而是用艺术的散文诗形式和优美语言，形象地阐述美的作用与意义。 在纪伯伦前期人生哲学观里，美，有着较浓厚的神秘主义色彩，如他认为，“美是一种威严可怕的力量”，是一种“神力”，“只有在美中才有真理”，“只有在美中才有光明”，“美可以使你们的灵魂归真反璞至大自然——那儿本是你们生命的起源”等。在《美之歌》中，也具有这种神秘主义因素，如“我（即“真”）是造化，人世沧桑由我安排；我是上帝，生死存亡归我主宰”等。美成了超然之物，成了主宰生灵万物的神。 在纪伯伦后期人生哲学观里，美，开始逐渐褪减神秘主义色彩，而强调人们自己对“美”实践的重要。如他说：“你们到处追求美，除了她自己做了你的道路，引导着你之外，你如何能找到她呢？”这里强调了要你自己去“找”，又说：“美是凝视自己镜中身影的永恒。但你们就是永恒，你们也是明镜。”“美在情人的心中，真在耕者的臂里。”“世上只有两个元素，美和真。”这就是说，美并不是一切，世上除了美之外，还有真。美不是虚无飘渺的，它是现实的、实践的，创造的，是掌握在人们自己手里的。不过《美之歌》的“美”，还没有进入到他后期这种境界。 《美之歌》这首散文诗的最大特色是，诗人以充沛的 *** ，运用众多而生活的比喻，并把许多经典典故通俗化故事化，把个十分抽象的理念（美）演绎得具体形象，令人神往并引发人们对哲学的深沉思考。再加上新颖的意象和象征，以及运用一连串的排比句，有如一气呵成，行文华丽、流畅而富有音乐性，表现出强烈的主观色彩。这不仅是《美之歌》这首散文诗的艺术特色，也是纪伯伦所有散文诗的艺术特色，被称之为“纪伯伦风格”。 纪伯伦散文诗创作的数量多，内容丰富，体式多样，叙述型，抒情型、议论型、故事型、寓言型、戏剧型、单纯对话型、书信型、分行诗歌型、长篇、短篇，以及小诗、格言等等，各种体式都有。他为世界散文诗宝库留下了一份十分珍贵的遗产。 [黎巴嫩]纪伯伦： 幸福之歌 我与恋人相亲相爱。我渴慕他，他迷恋我。但是，何其不幸!在这爱情中还有一个第三者，让我痛苦，也使他饱受折磨。那个飞扬跋扈名叫“物质”的情敌，跟随我们，寸步不离；她像毒蛇一般，要把我们拆散。 我在荒郊野外，湖畔，树丛中寻求我的恋人，却找不见他的踪影。因为物质已经迷住他的心窍，带他进了城，去到了那纸醉金迷，胡作非为的地方。 我在知识和智慧的宫殿里把他寻找，但却找不一，因为物质——那俗不可耐的女人已经把他领进个人主义的城堡，使他堕落进声色犬马的泥沼。 我在知足常乐的原野上寻求他，却找不见，因为我的情敌已经把他关在贪婪的洞穴中，使他欲壑难平填。 拂晓，朝霞泛金时，我将他呼唤，他却没听见，因为对往昔的眷恋使他难睁睡眼；入夜，万籁俱寂，群芳沉睡时，我同他嬉戏，他却不理我，因为对未来的憧憬占据了他整个心绪。 我的恋人爱恋我，在他的工作中追求我，但他只能在造物主的作品中才能找到我。他想在用弱者的骷髅筑成的荣耀的大厦里，在金山银堆中同我交往；但我却只能在感情的河岸上，在造物主建起的淳朴的茅舍中才能与他欢聚一堂。他想要在暴君，刽子手面前将我亲吻；我却只让他在纯洁的花丝中悄悄地亲吻我的双唇。他千方百计寻求媒介为我们撮合，而我要求的媒人却是正直无私的劳动——美好的工作。 我的恋人从我的情敌——物质那里学会了大喊大叫，吵闹不止；我却要教会他：从自己的心泉中流出抚慰的泪水，发出自力更生，精益求精的叹息。我的恋人属于我，我也是属于他的。

哲理性散文的艺术特色

先秦文学是中国文学的光辉起点，跨越原始社会、奴隶社会和早期封建社会三种社会形态，经历了从坯胎萌芽到生长成熟的漫长过程，直到周代蔚为大观。《诗经》和《楚辞》耸立起现实主义和浪漫主义两座巍峨的高峰，史传和诸子奠定了中国古代散文的优良传统。中国文学史上的历次诗新运动，无不以先秦诗文作为师法的楷模和品评的标准，缘于先秦文学自身的特点。　第一是创始性。先秦文学是中国文学史上光辉灿烂的第一页，文学伴随着原始社会人们的劳动、祭祀、婚姻等日常生活而产生，并伴随着社会的发展而发展，至周代而蔚为大观。诗歌、散文、辞赋等文学形式一应俱全，散文中史传散文、诸子散文和应用散文已有明确的分界。史传散文的记言记事由分离到融合，产生了文诰、编年、国别、谱牒等多种体例。诸子散文由简短的语录体发展为论辩文，进而形成专题论文，完成了论说文的体制。应用文中包括典、谟、训、诰、誓、命以及书信、盟誓、祝文、祝辞、箴、诔、铭文等各种文体。先秦诸子多元化的思想各成体系，彼此渗透，形成中国古代思想史以百家争鸣为开端的特点，并辐射其他各种文体形式之中。先秦散文的记言、叙事、写人以及议论、抒情等，由自然到自觉，手法逐渐成熟。诗歌开中国抒情诗之端，《诗经》和《楚辞》分别开创了中国文学的现实主义和浪漫主义两大主要流派，产生了极其深远的影响。从经学角度来说，先秦时代是出产“元典”的时代，儒、道及其他各种思想流派的原始经典都出自这一时代；从文学艺术的起源、文学体裁的产生、思想体系的形成、艺术手法的探索、文学流派的开创等各个方面来看，先秦文学都具有创始性的意义。这种创始性充分体现了先秦时代的作家所特有的开拓精神和丰富的想象力，注重独立思考，勇于标新立异，恰与后世辗转模拟、东施效颦的风气形成强烈的对比。　第二是综合性。先秦时代文史哲不分离，诗乐舞相融合。文学是泛指包括政治、哲学、历史、文学等在内的一切学术。《论语?先进》说孔门弟子子游和子夏长于文学，“文学”便是泛指古代文献。《史记?孟子荀卿列传》中说：“宣王喜文学游说之士”，其中文学之士著书立说，游说之士摇唇鼓舌。先秦文献中，史传散文记史解经，却不乏哲理思辨，故事情节曲折，人物形象生动；诸子散文传经布道，客观上反映了当时的历史，议论说理多具象化，用寓言、比喻、白描、夸张、铺排等多种文学手法；《诗经》和《楚辞》本是文学创作，却具有一定程度的史料价值和思辨色彩。这些文献对于研究先秦时代的政治、军事、经济、文化和文学等都具有同样重要的价值。先秦时代的诗歌、音乐和舞蹈密不可分，从原始歌谣到《诗经》、《楚辞》都是如此。《吕氏春秋?古乐》中记载的“葛天氏之乐”，有舞蹈道具和动作的描述，乐章的章名概括了诗歌的内容，显然是诗乐舞的综合表演。《诗经》作品大多重章叠句，原本是适应音乐和舞蹈反复表演的需要。《墨子?公孟》中也说：“儒者歌《诗三百》，舞《诗三百》，弦《诗三百》，诵《诗三百》”，可以歌唱、舞蹈、弦奏、吟诵，正说明《诗经》具有综合艺术的特征。《楚辞?离骚》的末节、《九章》中《涉江》、《哀郢》、《抽思》、《怀沙》等篇以及《招魂》的末节都有“乱曰”，“乱”既是内容的总结，也是标识音乐的末章。《九歌》是屈原在民间祭神巫歌基础上的创作，祭神巫歌是表演巫舞所唱的歌，其中每篇并无“乱曰”，但末篇《礼魂》就是《九歌》前十篇通用的乱辞。由此可见，楚辞也具有诗乐舞相融合的特点。明确综合性的特点，研读文学便要紧密结合时代文化背景，力避盲人摸象。　第三是实用性。春秋战国时期社会出现大动荡、大变革、大改组的形势，文学普遍具有实用性，或为具体社会问题而发，如《诗经》民歌“饥者歌其食，劳者歌其事”；或总结历史的经验教训，判断历史人物的是非曲直，为现实社会提供借鉴，如史传散文的定是非，决嫌疑；或旨在揭示和解决实际社会问题，如诸子百家为拯救社会而各陈己见；或自怨而生，抨击现实政治，如屈原之作《离骚》。　第四是随意性。随意性指作家不受局限，放言无忌，想说什么就说什么，想怎么说就怎么说。文字产生以前的原始歌谣和神话传说自然是尽人脑所能想，尽人口所能言。产生文字的殷商时代也无所束缚，尽管对天神无限崇拜，还是有武乙之辈敢于射天。周代崇尚礼制，思想有所束缚，然而《诗经》中的民歌用朴实的语言抒发真实的情感，饥者歌食，劳者歌事，对大人君子作无情的嘲讽，对男女爱情作坦率的表白。经过筛选润色的《诗经》尚有真实感，可以想见未能入选的诗歌更是实话实说。先秦无人模拟《诗经》，蕴酿二、三百年之后，楚辞以全新的面貌登上诗坛。后人每以《诗经》为比照评论《离骚》，或认为《离骚》兼具国风、小雅之长，或认为屈原露才扬己、怨刺其上、强非其人，不同于《诗经》；或认为屈原独依诗人之义，依托五经以立义；刘勰的《文心雕龙?辨骚》分剖四事同于风雅，四事异乎经典，算是一种折衷的总结。以同于《诗经》为褒，以异于《诗经》作贬，是囿于汉代作家尊经学重模拟的怪圈，而忽视了先秦作家的随意性。屈原是最有个性的诗人，《离骚》是最有个性的诗篇，宣泄自己的满腔愤懑，一吐为快，他完全没有也不必“徵圣宗经”。东周时代，天子的权威日益下降，逐渐名存实亡，诸侯异政，百家异说，分裂的政治局面为思想的活跃和言论的自由创造了客观条件。儒家有传播仁义道德的自由，道家就有蔑弃仁义道德的自由，纵横家也有以利害关系取代仁义道德的自由。面对旧制度的日益式微，旧秩序的日益破坏，兼并战争的日益频繁，诸子百家的治世良方形成各种独立的思想体系。为了更有效地传播自己的思想观念，人们竞相探寻最为合适的表达方式和最为美妙的语言技巧，从而形成各自特有的审美情趣。　任务占坑　先秦诸子散文诸子百家是先秦至汉初各个学派的总称，诸子即指各家的代表人物，亦指他们的代表作；百家即指各学派。《汉书·艺文志》作者根据刘歆的《七略》一书，把儒家经典列入〈六艺略〉中，在〈诸子略〉中，又把先秦至汉初各学派分为儒、道、阴阳、法、名、墨、纵横、杂、农、等十家。同时，还著录各家著作，「凡诸子百八十九家，四千三百二十四篇」。 家 先秦九流十家之一，乃集民间传说议论，借以考察民情风俗。《汉书·艺文志》云：「家者流，盖出于稗官。街谈巷语，道听涂说者之所造也。」 杂家 战国末期的综合学派。因「兼儒墨、合名法」，「于百家之道无不贯综」(《汉书．艺文志》及颜师古注)而得名。秦相吕不韦聚集门客编着的《吕氏春秋》，是一部典型的杂家著作集。 农家 战国时期重要学派之一。因注重农业生产而得名。此派出自上古管理农业生产的官吏。他们认为农业是衣食之本，应放在一切工作的首位。《孟子．滕文公上》记有许行其人，「为神农之言」，提出贤者应「与民并耕而食，饔飨而治」，表现了农家的社会政治理想。此派对农业生产技术和经验也注意记录和总结。《吕氏春秋》中的〈上农〉、〈任地〉、〈辩土〉、〈审时〉等篇，被认为是研究先秦农家的重要资料。 纵横家 中国战国时以纵横捭阖之策游说诸侯，从事政治、外交活动的谋士。列为诸子百家之一。主要代表人物是苏秦、张仪等。战国时南与北合为纵，西与东连为横，苏秦力主燕、赵、韩、魏、齐、楚合纵以拒秦，张仪则力破合纵，连横六国分别事秦，纵横家由此得名。他们的活动对于战国时政治、军事格局的变化有重要的影响。《战国策》对其活动有大量记载。据《汉书·艺文志》记载，纵横家曾有著作「十六家百七篇」。 名家 名家是战国时期的重要学派之一，因从事论辩名（名称、概念）实（事实、实在）为主要学术活动而被后人称为名家。当时人则称为「辩者」、「察士」或「刑（形）名家」。代表人物为惠施和公孙龙。 阴阳家 阴阳家是战国时期重要学派之一，因提倡阴阳五行学说，并用它解释社会人事而得名。这一学派，当源于上古执掌天文历数的统治阶层，代表人物为战国时齐人邹衍。阴阳学说认为阴阳是事物本身具有的正反两种对立和转化的力量，可用以说明事物发展变化的规律。五行学说认为万物皆由木、火、土、金、水五种原素组成，其间有相生和相胜(葜)两大定律，可用以说明宇宙万物的起源和变化。邹衍综合二者，根据五行相生相胜说，把五行的属性释为「五德」，创「五德终始说」，并以之作为历代王朝兴废的规律，为新兴的大一统王朝的建立提供理论根据。《汉书·艺文志》著录此派著作二十一种，已全部散佚。成于战国后期的《礼记·月令》，有人说是阴阳家的作品。《管子》中有些篇亦属阴阳家之作，《吕氏春秋·应同》、《淮南子·齐俗训》、《史记·秦始皇本纪》中保留一些阴阳家的材料。 法家 法家是战国时期的重要学派之一，因主张以法治国，「不别亲疏，不殊贵贱，一断于法」，故称之为法家。春秋时期，管仲、子产即是法家的先驱。战国初期，李悝、商鞅、申不害、慎到等开创了法家学派。至战国末期，韩非综合商鞅的「法」、慎到的「势」和申不害的「术」，以集法家思想学说之大成。这一学派，经济上主张废井田，重农抑商、奖励耕战；政治上主张废分封，设郡县，君主专制，仗势用术，以严刑峻法进行统治；思想和教育方面，则主张禁断诸子百家学说，以法为教，以吏为师。其学说为君主专制的大一统王朝的建立，提供了理论根据和行动方略。《汉书·艺文志》著录法家著作有二百十七篇，今存近半，其中最重要的是《商君书》和《韩非子》。 墨家 墨家是战国时期重要学派之一，创始人为墨翟。这一学派以「兼相爱，交相利」作为学说的基础：兼，视人如己；兼爱，即爱人如己。「天下兼相爱」，就可达到「交相利」的目的。政治上主张尚贤、尚同和非攻；经济上主张强本节用；思想上提出尊天事鬼。同时，又提出「非命」的主张，强调靠自身的强力从事。墨家有严密的组织，成员多来自社会下层，相传皆能赴火蹈刀，以自苦励志。其徒属从事谈辩者，称「墨辩」；从事武侠者，称「墨侠」；领袖称「巨（钜）子」。其纪律严明，相传「墨者之法，者死，伤人者刑」（《吕氏春秋·去私》）。墨翟死后，分裂为三派。至战国后期，汇合成二支：一支注重认识论、逻辑学、数学、光学、力学等学科的研究，是谓「墨家后学」（亦称「后期墨家」），另一支则转化为秦汉社会的游侠。 道家 道家是战国时期重要学派之一，又称「道德家」。这一学派以春秋末年老子关于「道」的学说作为理论基础，以「道」说明宇宙万物的本质、本源、构成和变化。认为天道无为，万物自然化生，否认上帝鬼神主宰一切，主张道法自然，顺其自然，提倡清静无为，守雌守柔，以柔克刚。政治理想是「小国寡民」、「无为而治」。老子以后，道家内部分化为不同派别，著名的有四大派：庄子学派、杨朱学派、宋尹学派和黄老学派。 儒家 儒家是战国时期重要的学派之一，它以春秋时孔子为师，以六艺为法，崇尚「礼乐」和「仁义」，提倡「忠恕」和不偏不倚的「中庸」之道，主张「德治」和「仁政」，重视道德教育和人的自身修养的一个学术派别。同时，儒家强 *** 育的功能，认为重教化、轻刑罚是国家安定、人民富裕幸福的必由之路。主张「有教无类」，对统治者和被统治者都应该进行教育，使全国上下都成为道德高尚的人。在政治上，还主张以礼治国，以德服人，呼吁恢复「周礼」，并认为「周礼」是实现理想政治的理想大道。至战国时，儒家分有八派，重要的有孟子和荀子两派。 诸子散文包括： 1、士的兴起与诸子百家。春秋战国“百家争鸣”局面的形成与士这一阶层的兴起有密切关系，由社会各个阶层转化而来的士，成为此期活跃于政坛及思想界、教育界的风云人物，其中“九流十家”，有完整的思想体系，成为诸子百家的代表。 2、兵家与早期道家的格言体散文。《孙子兵法》谋篇布局的特点；《孙子兵法》的语言特色；《老子》的思想；《老子》的格言式散文。 3、语录体散文集《论语》。孔子的思想；《论语》精粹的语言艺术；《论语》对人物性格及语态的描写。 4、对话式论辩体散文《孟子》和《庄子》。《孟子》的思想；《孟子》的论辩特点；《孟子》的语言艺术；《孟子》的寓言艺术；《庄子》的思想；《庄子》散文的浪漫主义特点；《庄子》的寓言艺术。 5、论说体散文《荀子》与《韩非子》。《荀子》说理文的艺术；《韩非子》的寓言艺术。

议论哲理性散文的特点

1、散文从形式上看是纪游性散文：但却不是纯然的游记散文，而是以记游的方式表达作者对中国历史与现实进行的文化思考。 2、由于余秋雨的游历主要是一种“人文山水”，便决定了他的散文所具有的独特的“精英文化”或者“学者文化”特色，即在自然山水中，寄托自己作为一个知识分子的历史的或现实的人文情思，正因为这种人文情思，才使他的散文引起人们，特别是许多知识分子的强烈共鸣。 3、散文意境深邃,气势雄浑,格调高雅.既有韵外之致,又有言外之意,使散文具有一种特别的启示性意义。 4、余秋雨大部分散文都有色彩很浓的故事性，袭用了传统的技法和观念，使文章跌宕起伏，曲折多变，始终充满阅读的张力，不会感到精神上的疲劳。 5、散文的语言也是极具独特艺术魅力的，他产散文语言，是情理合一的典范。

散文总体的主要特点:1.形散而神不散 2.意境深邃 3.语言优美凝练，富于文　现代散文的特点：　1、运用白话文写作, 因而平易浅显得多。　2、作家在散文里表现的个性, 比从前的散文来得强。现代的散文多带有自传的色彩, 从中可看到作家的性格,嗜好,思想,信仰等。因而不同的作家由于其个性不同，会呈现出不同的散文风格。　3、题材范围的扩大,可以说宇宙之大,，苍蝇之微无不可谈。　4、富有幽默的味道。　5、人性,社会性和大自然的调和。现代散文的作者处处不忘自我, 也处处不忘自然与社会.就是最纯粹的抒情散文里, 即使写风花雪月, 也总要点出人与人,人与社会的关系, 以抒怀抱.一粒沙里看世界, 半瓣花上说人情, 正是现代散文的特征。　6、由于现代散文受外国散文, 特别是英国的随笔影响很深, 因而无论形式还是内容都有欧化的倾向。　必须具备三个要素：人物、情节、环境（自然环境和社会环境）。“虚构性”，是的本质。“捕捉人物生活的感觉经验”，是竭力要挖掘的艺术内容，其感觉经验愈是新鲜、细微、独特、准确、深刻，就愈是化。“虚构性”与“捕捉人物生活的感觉经验”，是上述要素中最能体现性质的东西。简单地说，就是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活的一种文体。　1)按篇幅分：长篇(深刻广泛地反映社会生活)、中篇(展示人生长河中的一个片断)、短篇(截取一个生活片断，以小见大)和小(也叫微型，聚集生活的一个小“镜头”，见微知著)。　(2)按题材分：历史、现代、科幻、推理、神魔、言情、、武侠等。　(3)按体制分：章回体、日记体、书信体、自传体。　(4)按表现手法分：现实主义、浪漫主义、革命现实主义。　(5)按语言形式分：文言、白话。　议论文以议论作为主要的表达方式，是向别人阐明自己的观点、看法、主张的文章体裁，所谓举例论证，也就是举一个能证明自己观点正确性的例子而已。不过为了使别人信服，一般还要把例子和你的观点联系起来，说明其中的道理。所谓的对比论证，也叫正反对比论证，就是通过两个相反的事例来突出其中一个的正确性，从而强调自己的观点，使读者信服。　还有不懂的可以接着问~~~~~~~~~~~~~

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